魂断威尼斯

想起谷崎润一郎的《春琴抄》，为美的极致做肉体献身，美便是悲剧留存的意义。不同的是，托马斯·曼笔下的美更在于追求美之极致的不可能性。如同王尔德所说，生活只有两种悲剧：一个是没有得到我们想要的，另外一个是得到我们想要的。在唯美主义的世界里，“得到美”的另一面是“追求美的终止”，得不到尤其增加了美的纯度和烈度。

“我们文学家既不可能有智慧，也无法令人尊敬。看出我们势必会误入歧途，势必要放荡，势必永远要做感情的冒险家？我们的大师身份其实是个谎言，是种愚蠢，我们的名声和地位是出闹剧，世人对我们的信赖可笑之至，借由艺术来教育民众和孩童是种危险的举动，应该加以禁止。因为天生倾向于无药可救地堕入深渊的人，如何能够成为教育者？”

一晚上看完。翻了一下电影有点失望。算了一下托马斯·曼在写的时候也差不多近50，可能有点自传性质。

第二篇比魂断威尼斯好

【2018/03/22】 「追求美的極致，怎麼能算病態？」 對於美的極致的追求罷了，為什麼一定要加上「同性」符號去明碼標價呢？ 看這本書的時候一直想到了谷崎潤一郎的「春琴抄」，因為對於美的追求，因為想保留妳在我心中最美的模樣，所以刺瞎自己。 我一直記得「春琴抄」中那句我喜歡的話「她那非同尋常的乖戾，在佐助看來，猶如嬌嗔，如同一種恩寵」。 就好像紳士迷戀美少年的美，並為此被疾病奪走性命，這並不是所謂「同性迷戀」、這只是對於美的極度癡迷罷了。 這是這是用肉體向美的祭典。 達秋是所有美好事物的象徵。文中對於達秋的描寫真是厲害的文字功底，我可以想像如果看的是德語原文，一定更是繾綣動人，每一處的描述，都似一場情書的告白。 「特利斯坦」的美也與「魂斷威尼斯」一樣有異曲同工之妙，我們應該好好欣賞文中的美。

姬健梅译的威尼斯，傅惟慈译的特里斯坦，真好。

现在比以前更好地理解了老房子着火的危害。

我懂。话说相比《魂断威尼斯》我更喜欢搭配的附篇《特利斯坦》，“癔病但艺术的的理想之人”和“粗鄙但利落的现实之人”，到底谁更值得推崇呢....我个人是喜欢后者的.....

有人说这是一部同性小说，而在我眼里这是一本对“美”的追求，艺术审美理智与情感的斗争。

艺术家对美的追求其实多么纯粹啊，和欲望无关，那是一种至高的境界，值得为之死去。

封面是伯恩•安德森世界第一美少年的容颜。美，只是这书为何越看越绞痛，配上戳爷的The fault in our starts 更痛，马勒的第五交响曲，明明都是甜的。最终，他怀着无以名状的渴望，死在了威尼斯。

翻译有点涩

老男人心中不止有一个洛丽塔，还有一个塔齐奥。2019144

托马斯曼描写内心活动与情感的文笔精准细腻固然动人，看似简单的剧情架构中所包含的议题之迷人与其普适性却更为戳中我的痛点。这版字体太纤细看得略累，但额外录入的短篇《特里斯坦》与《魂断威尼斯》的异曲同工之共鸣给我带来极大惊喜，一口气读完非常愉快。《魂断》的导读非常有意思，推荐读完正篇后阅读。

托马斯曼妙不可言。书做得很不用心，错误一堆

托马斯·曼《魂断威尼斯》读完。一个中年绅士迷恋一个美少年。从头至尾那个中年没有碰触那个少年。我认为同性恋停留在精神层面上是最好的。我认为美少年比美少女美。对那些对什么是美的问题较感兴趣的人可以读读此书。

第一篇其实没什么感觉，第二篇真是…一言难尽。三星半吧。

从中世纪基督教教士开始迷恋美少男的文字传唱。男人最终是为了找到一个爱他的男人而生存。

翻译不舒服

魂断威尼斯简直是情书范本