人文主义左派的精神领航星：良心的守护者

同代人中最具全球意义的声音

本书是关于约翰·伯格生平及著述的首部精神传记

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经验的纹理、政治的重压、艺术的力量、历史的转向，

还有那间歇折返前行的路途，铺展开来一副三联画：

——作为新闻工作者和文化战士的早期，尝试解开冷战挫败感的缠结

——活力、感性、高产的变革中期，六十年代的革命力量随后被瓦解粉碎

——新自由主义全球化崛起，自我重塑为抵抗者和农民经验的编年史家

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《约翰·伯格的三重生命》是关于约翰·伯格生平与著述的首部传记。

约翰·伯格是战后欧洲最有影响力的思想家和作家之一。作为小说家，他在1972年获得布克奖，并将一半奖金捐给黑豹组织。作为电视主持人，他以《观看之道》改变了我们看艺术的方式。作为一个政治活动家，他捍卫了全世界工人、移民和被压迫者的权利和尊严。他在1953年写道："我远没有把政治拖进艺术，而艺术把我拖进了政治"。直到2017年1月去世，他仍然是一位革命家。

围绕着一系列个人和历史的分水岭，《约翰·伯格的三重生命》追溯了伯格的发展历程，从1950年代伦敦冷战时期的艺术学生和论战者，到1960年代的狂热——当时革命不仅是政治的，而且是性的和艺术的，再到他重塑为田园作家，以及之后经历的新左派的兴起和衰落。通过第一手的、未发表的访谈和最近公开的档案资料，本书作者在诸多争议性的时刻之下挖掘出一个具有非凡复杂性和韧性的人物。他的形象是一位文化创新者，既被人称颂，又经常被误解，他是一位越来越被他所热爱的事物和他所反对的事物所驱动的作家。

《约翰·伯格的三重生命》将他的众多面孔汇聚在一起，把一位伟大的思想家重新带回他和我们这个时代的思想图景中。

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了不起的约翰·伯格得到了与他相称的深刻细腻的研究。乔舒亚·斯珀林对这位格外多面的作家生活的方方面面的讨论都游刃有余：他的艺术评论、他的小说、他热情的政治承诺、他对阿尔卑斯山村民生活的沉浸等等。伯格作品的爱好者会在这里找到丰富的背景资料，而那些还不了解伯格的人，我希望也会受到启发，读懂他。

——亚当·霍希尔德（《利奥波德王的幽灵》作者）

观点尖锐，文笔潇洒……伯格本人的观看之道，加上其散文本身的直中要害和抒情性所带来的力量，横跨了岁月，给年轻的一代带来了希望，正如这部传记本身所体现的那样。

——《纽约书评》

这本书对于伯格的研究，以及对过去五十年文化左派总体的学术研究，都做出了生动而精辟的贡献。

——《出版周刊》

这部引人入胜的住传记追述了伯格的创作进化历程，突出了他大量的产出中的精华作品，并将这些作品与他一生追随的马克思主义之中。

——《纽约客》

在约翰·伯格90年的人生中，他曾先后，有时同时是艺术评论家和小说家、纪录片作家和编剧、农场工人和历史学家、诗人和论战家……这一堆显然矛盾的身份聚合起来代表着什么呢？对于任何一位约翰·伯格的准传记作者来说，诀窍就是要在多样性中找到统一性。乔书亚·斯珀林能胜任这项任务。

——《洛杉矶书评》

读斯珀林的评传……就是进入了一个失落的高风险知识分子的狂热世界。

——《泰晤士报文学副刊》

伯格对一件事情的观察和理解“面面俱到”的天赋，他那不可思议的浮动视角，如果不是他总能用它来选择正确的一面，价值就会降低。

——Sarah Nicole Prickett，Bookforum

作者熟练地从政治切换到个人，再从个人到政治，反映出了多舛，有时动荡不安的人生的高潮和低谷。

——《星期日卫报》现场报道

《G.》《第七个人》和《看问题的方法》的作者当然是一生都在论战和革命。但是，归根结底，他是一个“与其说是被他所反对的东西定义，不如说是被他所热爱的东西定义”的人。乔书亚·斯珀林对约翰·伯格的研究时而批判，时而充满热情，他的观察力、严谨性、深刻性和这本书的主人公一样出乎预料地引人入胜。

——大卫·埃德加，《写在心上》作者

这是一个值得欢迎的介入，它公正地对待了伯格的思想和作品遗产，在英国，对这些遗产的低估简直到了犯罪的地步。

——《晨星报》

极佳……斯珀林虽然是一个伯格迷，却并没有写成满是恭维的圣徒传。[斯珀林的]传记……揭示了一位仍能以最雄辩而充满激情地说出我们当前的挫折、恐惧、希望和欲望的作家。

——Elisa Wouk Almino，Hyperallergic

论据充分，有趣，信息量大

——《艺术报》

原汁原味 ，具体而微，呈现一代史家的学术世界

史识诗心， 古典今情，还原有血有肉的精神风貌

☆编辑推荐

◎学术丰碑，道德楷模

陈寅恪先生是近百年来中国重要的历史学家之一，他对魏晋南北朝史、隋唐史、蒙古史及梵文、突厥文、西夏文等古文字和佛教经典均有精湛研究，毕生践行“独立之精神，自由之思想”的信条，为中国学术文化的发展做出了不可磨灭的巨大贡献。学习陈寅恪，对于读者治学、为人、处世均有深刻意义。

◎汇辑零金碎玉，尽力广搜博引

本书从陈寅恪先生的全部著作及三十余种旁人的记录、回忆中广搜博引材料，按“语录体”根据题材分治学方法、文明与社会、历史•种族、历史•阶层、历史•文化、历史•其他、文学、自述与回忆等八大类六十五个小类编排，附录诗作，以凸显陈寅恪的史识和诗情。录文不避重复，着重将零散材料汇辑一处，并逐一注明出处，以期起到“材料类编”之用。

◎依据权威底本，还原学术风貌

本书在选录时注重校勘，除依据权威的陈寅恪作品版本外，还参考不同版次印刷本、手写本或手迹做了校订，尽力做成一个可靠的摘录读本。这个读本不仅提炼陈寅恪的学术精华，也努力还原陈寅恪有血有肉的精神风貌，读者可以更好地领会陈寅恪作为一代中国史学巨擘的学与思、言与行。

◎突破阅读门槛，方便通览领会

陈寅恪先生的作品卷帙浩繁、内容庞杂，均以文言文写成，大多遵其生前愿望以繁体竖排形式印行，阅读门槛比较高。本书做出了一次全新的尝试，用更适合大众阅读的简体横排形式，将陈寅恪的学术精华以“语录体”逐条呈现，内容精炼，编者又加以适当的按语进行注解，有效帮助读者突破陈寅恪著述的阅读门槛，方便通览、学习、研究。

▎内容简介

《陈寅恪语录》从陈寅恪先生的全部著作及旁人对于陈氏讲课的记录、关于陈氏言谈的回忆中选录文字，以编者个人的趣味和眼光做取舍，非敢谓竭泽而渔。选录内容侧重适合“语录”的通论，更加突出陈寅恪的史识。录文不避重复，相反特别着重将同类的零散材料汇辑一处，有意做成“语录长编”，以期起到“材料类编”之用。本编所选录文字，按“语录体”根据题材分治学方法、文明与社会、历史•种族、历史•阶层、历史•文化、历史•其他、文学、自述与回忆等八大类六十五个小类编排，并选摘陈寅恪具有思想代表性的诗作，逐一注明出处，简体横排，以期更好地提炼陈寅恪的学术精华，还原陈寅恪的精神风貌，方便读者阅读、学习，真正领会陈寅恪的学与思、言与行。

唐朝，是中国古代最繁荣强盛的时代，“唐”也成为中国人或中国文化的“代称”。日本正仓院，除中国外收藏唐代文物最著名的机构。正仓院的唐代文物不同于考古出土品，均为传世品保留至今。并且文物规格很高,品相完好，其完整、精美程度是出土文物不可比拟的。因此正仓院备受日本当地及中国研究者、爱好者的关注。可以说，正仓院反映了大唐“最真实”的样子。

从2012年起，每年秋天，扬之水先生都会赶赴正仓院，她被誉为“新一代名物学开创者”。她将赴正仓院看展看成是一次次“约会”，正如她书中所说：“京城的银杏树黄了，京都的枫叶红了，便是与正仓院约会的花信，于是带着唐人故事走进正仓院。”七次“约会”之后，她将所见唐代宝物与生活史的细节以及诗歌对应的物事结合起来，十年后写成了这本书。

《与正仓院的七次约会：奈良博物馆观展散记》全书共分八个篇章，均为扬之水七赴奈良正仓院观展所得，另附录一篇与正仓院文物工艺相关的文章。她以细腻的文笔，记录在展厅观看到的点点滴滴，古琴、古镜、文房用具、香炉、棋盘、金银首饰……以一贯的严谨考证，结合诗词文献、考古材料及图像资料，带着我们品读文物背后的故事、文化，还原历史的原貌，呈现唐人的生活。

“深时”是地质时间概念，是地下世界的计时单位。在萨米族传说中，地下世界像是人世的颠倒镜像，地面就是镜面，“生者直立，而逝者行走时上下颠倒，二者的脚彼此接触”。本书讲述的是黑暗之旅，是对地下世界的求知之行。从中石器 时代藏骸所、深海实验室、森林菌根网络，到双生地下城、地下无星河、战时万人冢，再到洞穴岩壁、冰臼、核废料处置库… 我见到了一些希望自己永远铭记之物，也见到了一些宁愿从未目睹之事。我们脚下的世界，不只安顿着黑暗和死亡，也珍藏着隐秘的人性、漫长的文明。

传说的出现，往往会掩饰一些不能宣之于口的真相，既然说不出口，唯一的表达方式，就是把传说变成故事，隐晦地流传下去。

※ 日本“西方社会史”研究第一人阿部谨也代表作品

※ 层层推理，步步逼近，揭示传说背后的残酷真相，呈现中世纪庶民的狂欢与哀愁

※以东方视角观西方社会，以理解之同情深入人类的共有经验，带来不同的智识体验

※ 好看好读，五十余幅图片直观感受遥远的中世纪

“花衣魔笛手”的故事在欧洲流传甚广，可谓家喻户晓。

故事发生在德国小镇哈默尔恩。据说这个地方鼠患严重，一天，一个衣着华丽的男子来到这里，说自己可以解决鼠患，村人许诺若解决后就酬以重金。男子便吹起笛子，这个城镇的老鼠都跟着，一个个走到海里淹死了。村人看到老鼠已经死了，就耍赖不给钱。男子无奈地走了。第二年，男子又来，在城外吹起笛子，城镇的小孩便都跟着出来，和他一起走到一座山洞，随后山洞消失，小孩和男子都消失了。

阿部谨也以这个神奇的传说为切入点，如侦探一般，追踪文献与史料，层层推理，步步逼近，揭示传说背后的残酷真相，呈现中世纪庶民的狂欢与哀愁。

不管1284年发生的这件事情究竟是什么，哈默尔恩庶民的悲伤与痛苦都跨越了时空，直抵我们的内心。当接近产生这种悲伤、痛苦的庶民生活时，我们就超越了单纯解密似的兴趣或好奇心，直接触摸到欧洲社会史的一角。 ——阿部谨也

【编辑推荐】

★法兰西学院院士 x 美国斯坦福大学与杜克大学终身教授 勒内·基拉尔

法国当代著名哲学家、人类学家，著有《浪漫的谎言与小说的真实》《替罪羊》等名作。

★一部探究人类欲望的开创性力作

跟随法兰西“不朽者”精彩绝伦的莎剧解读，探索欲望的本质以及欲望背后的暴力。

★欲望 究竟是什么？若不能激起他人的欲望，你的稀世珍品也会失去魅力？

摹仿和爱欲相互分离、相互独立的神话可以追溯到柏拉图，一直备受传统美学家和文学批评家的推崇。勒内·基拉尔却告诉我们，人的爱欲往往是出于对他人欲望的摹仿。通过对《仲夏夜之梦》《维洛那二绅士》《无事生非》等作品极具说服力的解读，基拉尔发现在莎士比亚笔下欲望相同的两个人才能产生最深厚的友谊，也会随时变成最糟糕的仇敌。男人最能证明女人有魅力的方式，莫过于对她产生欲望，所以他会试图让好友爱上自己所爱，以证明她的魅力。基拉尔从这一全新的视角，视《仲夏夜之梦》这部通常不受批评家欢迎的作品为莎士比亚第一部成熟的杰作，一部名副其实的天才之作。

★莎士比亚想要他的作品被如何阅读？莎剧应该如何阅读？

莎士比亚和弗洛伊德最根本的区别在于，对他来说父亲是最不重要的。然而现代性的伟大思想家长期支配着我们，弗洛伊德、马克思、尼采和其他当代继承者对莎士比亚的解读产生了灾难性的影响。勒内·基拉尔展示了在《哈姆莱特》《裘力斯·凯撒》等作品中摹仿欲望是如何与暴力、献祭、竞争和复仇等心理联系在一起的，呈现了莎士比亚想要他的作品被阅读的方式，以及它们很久以前就应该被阅读的方式。

【内容简介】

勒内·基拉尔是法兰西学院院士，美国斯坦福大学与杜克大学终身教授，因创立摹仿欲望理论而享有国际盛誉。主要著作有《浪漫的谎言与小说的真实》《莎士比亚：欲望之火》《替罪羊》《暴力与神圣》《欲望几何学》等。

在世界范围内研究莎士比亚的著作汗牛充栋，而勒内·基拉尔以其独创的摹仿欲望理论，对莎士比亚几乎所有的戏剧和诗歌进行了全新的解读。对基拉尔来说，人们对客体的欲望不是因为它们的内在价值，而是因为它们被别人所渴望，我们只是在仿效或摹仿他们的欲望，他视这种“摹仿欲望”为人类状况的基础之一。在这部开创性力作中，基拉尔分析了《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《裘力斯·凯撒》《哈姆莱特》等多部作品，向我们揭示莎士比亚早已发现摹仿欲望这一人类冲突的根源，并深入剖析莎士比亚如何痴迷于摹仿，如何以他自己的词汇表达摹仿欲望并在多部戏剧中对“摹仿欲望”下定义，以及如何在处理欲望的过程中变得日益老练、含蓄和复杂，进而以一生的作品透彻地阐释了人类欲望的本质。

不依赖经验主义，用科学的方法研究外语学习

用科学方法指引正确方向，让热情与努力不再成为徒劳

剖析语言本质 / 澄清学习误区 / 寻求高效外语学习法

日本《英语教育》杂志、日本法语学会会刊 推荐图书

◎ 编辑 推荐

☆ 第二语言习得理论的普及读物

第二语言习得（Second Language Acquisition，SLA）理论，是结合语言学、心理学、认知科学等领域的外语学习研究，以“分析人类如何掌握外语”和“寻找高效的外语学习方法”为研究课题，是当前外语教学、外语学习的科学依据。

☆ 以科学立场解答外语学习的常见问题

本书针对“学外语是否越早越好”“口语重要还是语法重要”“输入和输出如何平衡”等实际问题，从外语学习者、外语教授者这两种立场出发，科学分析了外语学习中的常见误区，并结合实际的研究项目，介绍了科学、高效的外语学习原则与方法。

☆ 讲述基于二语习得理论的高效外语学习方法

从单词、语法、听力、口语等方面介绍了基于二语习得研究的学习法，并结合教学试验讲述了相应方法的实际效果，给出可靠、可行的外语学习方法与建议。

◎ 内容简介

背单词、背句子、背语法，却无法用外语正常交流。

背了范文，却写不出一封完整的邮件。

性格内向的人不适合学外语吗？

外语是否越早学越好？

如何才能真正掌握外语？

……

用科学方法为外语学习注入生机！

本书是基于“第二语言习得理论”的外语学习科普读物。书中围绕“如何科学学外语”这一问题，从实证的角度解读了人类掌握母语以及外语的原理，并以此归纳出科学的外语学习方法。此外，本书针对“学外语是否越早越好”“口语重要还是语法重要”“输入和输出如何平衡”等实际问题，从外语学习者、外语教授者这两种立场出发，科学分析了外语学习中的常见误区，并结合实际的研究项目，介绍了科学、高效的外语学习原则与方法。

本书适合作为广大外语学习者的学习方法指南，也适合外语教师、外语研究者、家长阅读参考。

◎ 读者评价：

对于那些因仅凭有限经验教学而感到困惑的教育工作者，以及那些不知道该用哪种方法学外语的学习者来说，这本书可谓必备之书。这是一本能为教育者和学习者带来“发现真相之喜悦”的外语学习指南书。

——日本读者评论

《英文词典》编纂者

备受林语堂、梁实秋、钱锺书、杨绛推崇的文学大家

塞缪尔·约翰生作品集 全新修订版

全面展示约翰生博士的文学才华和思想闪光

✍️ 编辑推荐

◎作者塞缪尔·约翰生是《英文词典》编纂者，也是英国18世纪文坛领袖。他以富有魅力的个性和言说方式塑造了18世纪英国人的礼仪规范、道德观念和文艺品味，18世纪中后期也被称为“约翰生的时代”。约翰生同时影响了后世诸多作家，如简·奥斯汀、乔治·艾略特等，也备受林语堂、梁实秋、钱锺书、杨绛等作家的推崇。

◎全新修订版约翰生作品集。以牛津《约翰生重要作品选》、哈佛《约翰生文选》和企鹅《约翰生文选》等为选本参考，涉及诗歌、散文、书信、日记、诗人评传、序言等，是目前已出版的较全的约翰生文集。译者同时做了全面校订修改，新增20余篇内容。精心排版、装帧，内文使用顺纹纸，锁线胶订，柔软轻盈，阅读舒适。

◎如何更好更有意义地生活，是约翰生作品的核心主题。约翰生的作品具有喻世明理、内观自省的特点。他在书中论及自己对死亡的思索、对人性善恶的探讨，以及对婚姻的摩擦与不幸、生命的意义等问题的看法，这些也是每个时代普通人都要面对的问题，在当代语境下依然有阅读价值。

内容简介

《人的局限性》为英国著名作家、批评家 塞缪尔・约翰生的作品集，以牛津《约翰生重要作品选》、哈佛《约翰生文选》和 企鹅《约翰生文选》等版本为选本参考，主要收录了他在《漫步者》《冒险者》《懒散者》等报刊发表的专栏文章，同时还收录了他的著名诗歌《伦敦》，以及部分诗人评传、书信、游记等。全面展示了约翰生的文学才华，以及他对人性善恶、生命意义、社会意识、理想信仰、婚姻爱情、文学作用等重要命题的精辟论述。

媒体推荐

约翰生的才学和工作是促使英语成为“世界语言”的重要因素之一。

——《泰晤士报》

✍️ 名人推荐

我最喜欢约翰生博士的谈话，佩服他的博学，可怜他的身世，也崇敬他的为人。他的谈话不管有理没理，总很有趣，多警句，有识见，有劲，回味无穷。

—— 杨绛

不对一位经典的批评家做出适当的评价，人们就无法为西方经典唱一曲完整的挽歌，他就是塞缪尔·约翰生博士，各民族中空前绝后、无与伦比的批评家。

—— 哈罗德·布鲁姆

约翰生博士身上有圣徒的品质，这是因为他是为数不多的爱所有人类的人。

—— 弗吉尼亚·伍尔夫

英国超人气毒舌店主的爆笑吐槽与告白，2019书市黑马《书店日记》火热续篇。

“真希望这些书能开口说话，跟我们讲讲它们见过的事儿。”

一头扎进书店里，一切都会好。

*

世上有两类人：一类在酒吧、咖啡馆、餐厅或者商店上过班，另一类没有。

*

18岁的时候，肖恩•白塞尔第一次在苏格兰小镇威格敦看到那家名叫“书店”（The Book Shop）的书店。他和朋友散步经过，看到堆满书籍的橱窗，对朋友说：“这家店到年底一定倒闭。”

十三年后，肖恩辞去电视台的职务，买下了这家书店。经过十多年的辛勤工作，“书店”已是苏格兰最大的二手书书店，而威格敦也成为远近闻名的“书城”。肖恩往返各地收购旧书，应付层出不穷的奇葩顾客、古怪店员和电商冲击之下的经营窘境。2017年，他的“行业劝退书”《书店日记》出版，这部反映当代书业生存现状的实录，凭借喜剧天赋和犀利毒舌成为英国书市的年度黑马。

2019年，续篇《书店四季》出版。新的一年，小镇和“书店”也在经历改变。女友安娜离开了，无视老板的人气店员、“女王”妮基在年底离职，肖恩说那就像一个黄金时代的结束。但故事仍在继续，肖恩依旧出入陌生人的客厅和书房，见证书与人的相聚与分离，黑猫“船长”还镇守着他的地盘，仓库和棚屋改建成活动场地，新来的意大利姑娘伊曼纽埃拉渐渐融入了小镇的生活，更多书店和文艺群落在周边出现，“那些在更加传统的地方不受包容的怪癖，在威格敦却能够得到认同”。

四季轮替，时光流转，“书店”也愈加坚固地扎根在苏格兰的乡土生活之中。肖恩说：“只怕改变就在不远的将来。尽管如此，味道、氛围和人与人的交往将依然是实体书店的专属保护区……也许书店也会迎来一场小小的复兴，足以让我们中的一些人再多撑一阵子。”

*

评论推荐：

★白塞尔毒舌的笔触和对荒诞现象的敏锐洞察力，都让我想起喜剧演员瑞奇·热维斯假如经营一家书店会说些什么。——《华尔街日报》

★ 白塞尔是一位娴熟老道的作家……他创造了一个令人向往的世界，里面充满丰富多彩的角色。苏格兰的风景——野鸭飞过盐沼，去蜿蜒的河边垂钓——是美妙的……一本可爱而又发人深省的书。——《明尼阿波利斯明星论坛报》

★白塞尔的乖戾魅力，从他在书店黑板上涂写的标语就可窥见一二：“避免社交：永远带本书。”（Avoid social interaction: always carry a book.）——《华盛顿邮报》

★这是我读过的蕞暴躁也蕞有趣的书商回忆录。——德怀特·加纳（著名评论家），《纽约时报》

★……有趣的坏脾气故事集，爱书人都会喜欢的，但恐怕也会时不时感到畏缩……——《出版人周刊》

★白塞尔的作品充满辛辣的幽默……他是一个肩负使命的人，透过他的眼睛所看到的书店一年会让读者相信，这是一项值得承担的使命。”——《芝加哥论坛报》

★一位苏格兰威格敦的书商讲述了他在小镇上卖旧书的一年经历……暴躁，滑稽，偶尔也有伤感一闪而过，这本书引人入胜地讲述了书店的生活，来自正在消失的实体零售行业第一线。一部宽宏、清醒、博爱的作品。”——《科克斯评论》

★白塞尔对那些斤斤计较的顾客的诙谐描述，他日常生活中的苦与乐，以及苏格兰特有的风土，都营造了一种强烈的地方感，足以俘获飘忽不定的心灵，让我在他的炉火旁安顿下来。——《波特兰先驱报》

鬼才导演昆汀奥斯卡获奖影片《好莱坞往事》背后真实案件

获埃德加·爱伦·坡奖年度最佳犯罪纪实奖

了解曼森家族的必读书 ，简体中文版首次引进

诡谲凶案+艰难案情+法庭闹剧，曼森狂热现象揭示了一个怎样的美国？

=编辑推荐=

☆ Goodreads4.0+分好评，史上销量顶尖的 犯罪实录，狂销7 000 000册

☆ 创下美国庭审纪录的世纪奇案，曼森案检察官亲笔撰写，一手资料还原事件始末

☆作为时代棱镜的曼森家族杀人案。20世纪60年代是摇滚乐、嬉皮士运动、垮掉的一代、反主流文化运动盛行的时代，也是冷战、越战、古巴导弹危机、核威胁、政治暗杀、民权运动的年代。而曼森案的发生既在某种程度上反映了这个时代的危机，也象征着一个时代的终结。

“我认识的很多洛杉矶人都认为，20世纪60年代在1969年8月9日那天突然结束了……从某种意义上说，的确如此。”——琼•狄迪恩，《白色专辑》

一份弥足珍贵的社会档案。——《新共和》

☆ 查尔斯•曼森生前被《滚石》杂志称为“活着的最危险的人”，从1969年犯案到2017年狱中去世，半个世纪里臭名昭著却追随者不断的杀人魔王。世人眼里的PUA邪教教主，被曼森家族成员奉为精神领袖。

☆ 好莱坞明星的噩梦，令人闻风丧胆的曼森家族。国际畅销小说《女孩们》的原型。

☆ 昆汀自编自导第9部影片《好莱坞往事》获奥斯卡10项提名，斩获两大奖项；获金球奖最佳喜剧片奖。不看这本书，根本无法理解电 影《好莱坞往事》其实想讲什么。

☆根据本书改编的同名电视剧在1976年一经播出，即创下美国收视率最高纪录，且在多国连年重播。

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=内容简介=

1969年夏天，美国洛杉矶发生惨绝人寰的无差别凶杀案，迅速占领了各大媒体头条。遇害者中包括导演波兰斯基身怀六甲的妻子——著名女星莎伦•塔特。细微的犯罪线索最终指向了查尔斯•曼森。此人有过多种犯罪前科，与一群狂热的青年男女组建了“曼森家族”，共同生活在废弃的农场中。他是怎样操控这些信徒的？残忍杀戮的背后又潜藏着怎样的离奇动机？

作者文森特•布廖西是该案的检察官，在证据不足、案情扑朔迷离的艰难处境下，他如何与警方缜密侦查？如何起诉立案？又如何展开审判？这场惊心动魄且充斥着闹剧的漫长审判，揭示了一个怎样的美国？

本书是艾柯论述中世纪美学理论、审美体验和艺术实践的作品。中世纪之美在艾柯笔下呈现出自成一体的活力，它继承了古希腊和古罗马的传统，在教条的思想环境中悄然演变，直到发展出成熟且具有批判性的观念体系，对现代所继承的传统做出了基于中世纪视野的修正。

艾柯的论述从中世纪文本中汲取 了神学、诗学、神秘主义、柏拉图主义的思潮，他探讨的艺术作品涵盖了教堂、雕塑、珠宝、绘画、音乐和古抄本。经过艾柯的解读和阐释后，中世纪的美学思想和艺术作品流溢出一种原始和独特的美感，它的缜密性和普适性直至今天都能够在我们身上激发出新鲜的见解。

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中世纪是大教堂的世纪，上帝之树，千枝凌空，万叶纷披；中世纪是大城堡的世纪，断壁巨石铭刻着隐约在岁月深处的琱戈玉钺；中世纪是手抄本的世纪，神秘的文字寂寂地轩昂在灿烂的羊皮纸上。艾柯徘徊在教堂和城堡，翻开尘封的书页，写出中世纪的艺术，把读者引入圣域一瞥艺术的神性之光。

——中国美术学院教授 范景中

艾柯的《中世纪之美》带领读者走出两个常见的误区：一、中世纪不存在美学；二、即便存在，那也是以智性美代替了世俗意义上的审美感性。

——复旦大学特聘教授，艺术史和美学学者 沈语冰

博学如艾柯，也有他的起点，那就是中世纪美学。他反对将中世纪视为“蒙昧时期”，而将其视为欧洲近代文明的坩埚。毕达哥拉斯主义的数字之美，加洛林文艺复兴的人文之美，爱留根纳的秩序之美，直到托马斯•阿奎那，确立了中世纪经院美学的庞大系统。这是著作等身的艾柯在博士论文后的第二本书，他自嘲说：“我以年轻学者的笨拙方式讲述了一个故事，但时至今日，我依然相信这个故事。”——时至今日，我们依然相信艾柯。

——复旦大学教授，书评人，豆瓣网艾柯小组组长 马 凌

这部轻松易读的作品直到今天都与我们息息相关，艾柯显然对中世纪艺术充满了热爱。

——《波士顿环球报》书评专栏作者 罗伯特•泰勒

如果你是一位想了解中世纪美学的读者，你会发现市面上没有哪本书比艾柯的这部作品更审慎、更优美、更精妙、更予人以启发。

——《艺术月刊》书评作者 A. C. 巴雷特

不能出门的日子，你需要一本旅行文学。

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旅行中最大的不确定性，不是抵达，而是如何抵达。

说到底，旅行或者人生，就是一次次解决如何抵达的生命过程。

“刘子超是这一代人中最杰出的游记作家。”——许知远

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☆ 年度旅行文学《失落的卫星》作者刘子超出发之作，重塑旅行文学的意 义，在路上确认自我

☆ 重返昨日世界，寻回 逝去的灵魂，聆听普通人的故事，记录欧洲大陆的荣光和苦难

☆ 一场逃脱重负、寻找意义的心灵漫游：抵达世界的丰盈，也抵达内心的辽阔

☆ 荣获单向街文学奖·年度青年作家：刷新了我们观看今日世界的坐标和视域

☆ 受李健、梁文道、罗新、许知远、俞敏洪推崇：这一代人中最杰出的旅行作家

☆ 书店文学奖·年度旅行写作奖作品，新增后记，在后疫情时代反思旅行的意义

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《午夜降临前抵达》是作家刘子超的出发之作。

他独自踏上旅途，深入欧洲腹地，展开一场逃脱和寻找的漫游。中欧生长在帝国和强权的夹缝中，在历史的长河中撕扯和游移。她曾建立起庞大的帝国，点燃两次世界大战，也在冷战中被铁幕割离。

在短暂的夏季，年轻的作家跳上火车，行驶在绵长的轨道上。从柏林的游行中脱身，带着三罐啤酒出发，穿梭于德累斯顿和奥斯维辛，走在卡夫卡成为商品的街头，在布拉格的地下酒馆逃逸现实。在漫长的冬夜，迷茫的旅人在布达佩斯大饭店的床榻上入梦，又在多瑙河旁的街头醒来。他开上汽车驶向匈牙利大平原，被雨水困在昨日的咖啡馆中，却在的里雅斯特最后一夜撞见世界的巨变。

不安与刺痛，亲切与安慰，光明与阴影——遥远的中欧如同镜像，依然保持着永恒不变的特质，吸引着同样迷惘的年轻心灵。当现实过于沉重，当时代过于轻浮，去见识风景和人间，去见证希望和苦难，为了明白“世界上还有人在这样生活”，在一次次出发和抵达中确认自我。

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在现代人习惯了坐享网络的信息便利之时，刘子超坚持以肉身进入现场，用文学再现旅途。他所见证和书写的人的境遇，刷新了我们观看今日世界的坐标和视域。而那些处在世界的边缘与夹缝中的陌生地名，也因一位中国作家的在场，与我们有了联系。——单向街授奖词

中国人从1840年开始重新认识世界，有刘子超这样的作家在，加快了我们了解世界的步伐。他一次又一次困难地抵达，深入了解当地的人文和历史，再通过精致且贴切的写作，揭开世界神秘的面纱，勾起我们想了解世界的欲望。读完子超的书，总希望自己能沿着他的路线去一趟，总希望自己也能写出这么一本本书。——俞敏洪，新东方创始人

在中文世界刚刚兴起的旅行写作中，刘子超是个难以忽视的名字。他的好奇心、洞察力、迟疑、与习惯性的自我沉溺，都散发出一种特别的魅力。子超是这一代人中最杰出的游记作家，他的叙述与感受常让我想起保罗·索鲁。——许知远，作家、单向空间创始人

刘子超的旅行和普通游客的旅行不同，他具有真正的旅行者视角，深入街巷，与人接触，继承了旅行文学非常优秀的传统。——罗新，北京大学历史系教授

从《失落的卫星》开始，我重新关注旅行文学，或者说是刘子超打破了我对游记的偏见。新书《午夜降临前抵达》依旧精彩，他所记录的所见所闻是朴实而生动的，但不止于此，更让我感兴趣的是他的所思所想，因为作者本人的视野、思想乃至心灵决定了旅行的深度和意义。书中的许多地方都是我没有去过的，可我并不感觉陌生，相反，是亲切，如同在描述自己熟悉的地方和生活，过去、现在甚至是未来。好的游记真正可以做到引人入胜，我相信，即使没有去过书中那些地方的读者在阅读这些文字后，会比大多亲临过现场的人更感同身受，因为作者非凡的感受力和独特的视角更能还原生活本身的真相。——李健，歌手

我曾有一个偏见，以为旅行文学是英语作家独享的一种文体，像《大海与撒丁岛》或《前往阿姆河之乡》，他们更像是这个世界的主人。刘子超的这本书纠正了我的偏见。他在中欧漫游，穿越清晨的薄雾，带来这本优秀的作品——我们都是过客，但我们也拥有这个世界。——苗炜，作家

刘子超的作品有简洁的散文风格，以及独特的幽默感、好奇心和冒险精神，读起来令人愉悦。刘子超是一位敏锐的人性观察者，也是一位极具天赋的作家。——乔·李·安德森（Jon Lee Anderson），《纽约客》资深记者

从我们记事起，“爱”就让我们着迷，但从哲学的角度来看，爱到底意味着什么？

诺拉·克雷弗特以一种特殊的方式回答了这个问题：她让八位著名思想家相聚在一场跨越时空的晚宴上，畅谈爱情、友谊和欲望。苏格拉底、波伏娃、弗洛伊德和康德等哲学家以老友的关系畅谈彼此的观点、分享各自的理念、争论约会应用程序的优劣、讨论爱是否会限制个人独立性。

这些讨论和对话轻松愉快，幽默十足，以颇具娱乐性的方式给我们启发，也引导每个人思考。我们应该认真想想，降临在自己身上的那些“爱”是否真的有益，是否能带来幸福，是否真的能被称为“爱”。

★八位哲学家的智慧浓缩，跨时代讨论“爱是什么”

从苏格拉底到波伏娃，八位生活在不同时代的哲学家“齐聚一堂”，用各自的思想阐述、争论、反驳，共同探究“爱是什么”。他们每人主导一个分支话题，如欲望、智慧、独立性，爱的生理学、被爱者的不可替代性，爱与道德，公平性等，试图一起弄清爱的方方面面。

★大开脑洞，消除“代沟”，用古老智慧解决现代难题

该怎么判断我是不是真的爱一个人？我可不可以爱上在网络上认识的人？我能爱上机器人吗？……哲学家们抛开时代束缚，以现代人的身份大谈爱与智慧，拉近与我们之间的距离，给我们的日常情感生活以指引与启示。

★以哲学家真实生活为底本，以其核心思想为依托，假想情节也有据可考

虚构情节的内核是真实的哲学思想，哲学家们终于能开口讲述自己的观点。波伏娃为男权社会中的女性发声，直言情感生活中女性遭遇的不公平；舍勒支起小黑板，论证所爱之人为何不可替代；苏格拉底坚称“我们爱上某个人是因为在他身上看到了永恒的理念”……关键情节均穿插有对相关史实、著作或学术探究的补充说明，有料又有趣。

★有互捧，有互怼，小说般妙趣横生的哲学书

奥古斯丁会“八卦”苏格拉底和柏拉图的关系；苏格拉底和奥古斯丁强行给克尔凯郭尔注册了交友APP……没有华丽辞藻，拒绝故作高深，平实幽默的语言风格将每个人物都描写得饱满生动，这可能是第一本让你想一口气读完的哲学书。

【内容简介】

“人像蚂蚁”这个古老的比喻，就像“比喻”本身一样古老。从作家到政治学家、社会学家，人们渴望从蚂蚁身上寻找人类社会的最佳组织形式；从单一的个体到整体的社会，从君主制到民主社会，从霍布斯的“利维坦”式全能国家到《美丽新世界》中的集权乌托邦，再到原子化、网络化的后现代社会，蚂 蚁的行为在任何时候都能被象征性的解读，并与人类历史上出现过的各种社会形态形成了巧妙的一一对应。作者从社会学专著、小说文本，乃至电影文本出发，探索了这一类比的迷人历史。

在本书中，蚂蚁，成为人类社会的绝对隐喻。人不是“像”蚂蚁，人就是蚂蚁。

【编辑推荐】

☆ 横跨政治学、社会学、昆虫学、文学与电影评论

☆ 展现人类渴望从蚂蚁身上寻找文明前景的所有野心和企图

☆ 塑造人类文明的，是个体的自由，还是是集体的逻辑 ？

☆ 政治制度、战争体系、社会结构……人类社会的全部隐喻

【本书获誉】

这本书的主题看似距离我们很遥远，但蚂蚁是唯一的镜子，让人类可以将自己视为群众和集体的存在。甚至像韦贝尔展示的那样，我们与宇宙外星人的相似程度也无法和我们与小邻居们的亲密程度相比。

——《南德意志报》

韦贝尔这本书的优点之一是，它永远不会忽视蚂蚁的隐喻在科学和文学中的反馈作用。正是由于蚂蚁以社交昆虫的身份出现，并具有集体智慧的特征，所以蚂蚁的行为在任何时候都被象征性地解读——尽管情况大不相同。

——《文学世界》

韦贝尔原创性的文化史……预示了未来。在未来，塑造我们世界的不是个人的自由，而是集体的逻辑。

——《文化时间》

☆ 跟随诺奖得主，逛逛他建造的博物馆！帕慕克耗时十余年所建，并为这座挚爱之馆撰写了导览手册。

☆ 抚摸怀旧小物件，追寻温柔旧时光。珍珠耳坠、木梨刨子、收音机上的小狗摆件、1970年代明信片……这些小东西里，藏着消逝的爱情和时光。

☆ 一本书看够伊斯坦布尔！自由穿行于故事与现实、时间与空间，透视伊斯坦布尔的今昔过往。

☆ 与帕慕克对谈艺术！书中穿插帕慕克对艺术与人性、历史与收藏、时尚与文化的评论，妙趣横生。

☆ 全彩印刷，图文并茂，完美复原纯真博物馆的真实面貌和老土耳其的生活魅力。

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帕慕克在《纯真博物馆》讲述了一个动人的爱情故事。1975年春，伊斯坦布尔，30岁的富家公子凯末尔与名媛茜贝尔订婚在先，却意外遇到出身贫寒的远房表妹——18岁的清纯少女芙颂。两人炽热的爱恋过后，凯末尔最终与茜贝尔解除了婚约，却发现芙颂早已离他而去。凯末尔追随少女的影子和幽灵，深入另一个伊斯坦布尔，穿行于穷困的后街陋巷，流连于露天影院。为了平复爱的痛苦，他悉心收集起心上人的一切，将它们珍藏进自己的“纯真博物馆”。

在写作小说《纯真博物馆》时，帕慕克也在为修建一座真正的纯真博物馆做准备。《纯真物件》是帕慕克为现实中这座无与伦比的博物馆创作的一份藏品目录，它以《纯真博物馆》的情节为纲，按照与小说章节相对应的展盒顺序介绍了博物馆里琳琅满目的物品、伊斯坦布尔的城市景观以及城市的风情和传统。整部作品图文并茂，从日常生活的惊鸿一瞥到整座城市的全貌，令人回味不已。

但《纯真物件》并非仅仅是对小说情节的补充和图示，而有独立的意义。书中详细记录了帕慕克筹建博物馆的过程，如：博物馆的想法如何成型、对世界上不同风格博物馆的评价、如何购买藏品，帕慕克将“后街博物馆”或“私人博物馆”作为个体叙事的日常生活的见证者，在其中注入更多人性内容，以此表达对时间与空间、艺术与人性、时尚与历史的独特看法，妙趣横生。

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纯真博物馆为未来博物馆的发展开辟了一种新形式：规模精致小巧，讲述平凡个体的日常故事，保存独特的本土文化记忆。它以非凡的创意在博物馆领域树立了新典范.——2014年欧洲年度博物馆奖授奖词

《纯真物件》一方面通过寻常物件的力量展示出广袤的叙述，一方面讲述了伊斯坦布尔特定历史时期的一个爱情故事。物品图像、理念感受、历史记忆、收藏心得互相交织，令人目不暇给，每一页都充满趣味。如果读者能在卡尔维诺的《看不见的城市》中找寻威尼斯的踪迹，同样也可以在本书中找到独一无二的伊斯坦布尔。 ——《纽约时报》

日常的细琐之物总是容易被历史忽视，而纯真博物馆对这些物品的重视令人惊讶，在《纯真物件》里，那个时代最沉默的人群有了被倾听的机会。——英国广播公司

中国人的雅致饮食文化, 在江南的餐桌上，追溯中国传统风度。

10余年前，英国美食作家扶霞爱上了江南和这里卓绝的美食文化，和她对四川的热恋一样炽热。接下来的多年中，她常常回到这里，寻访专业厨师、民间高手、路边摊的美食“扫地僧”和乡野农人，记录故事、学习菜肴、品尝人间至味。

在这片北至扬州、南至杭州、东至上海、西至南京的区域里，扶霞将多年来对江南饮食文化的观察与探索集结一册：从江南菜小史到当地人文风貌，从饮食习惯、烹饪特点到美食掌故，狮子头、桂花糖藕、四喜烤麸、西湖醋鱼、水晶肴肉、素响油鳝丝、腌笃鲜……150余道经典食谱，108种常备配料，24种烹饪技法，精巧雅致、包容平和，传统精髓被不动声色地安放于饮食文化和历史之中。

江南忆，最忆是此味。这是一次重新了解中国物产和人文的美食之旅，是对那些古老故事与传统菜肴的回望，也将成为通向未来的探索。

★在江南餐桌上，追溯中国人的雅致饮食文化。在世界的视角下，再发现中国江南味道。英国美食作家扶霞探访中国江南地区饮食重镇，讲述广义上的“江南菜”，包括浙江省、江苏省、安徽省南部和上海的传统菜肴，寻觅饮食背后的城市历史与人文风貌，找回来自中国美食中传统与现代的平衡。不仅有精 致的烹调方法，更是中国饮食美学的浓缩呈现。

★收录150道经典江南菜食谱，108种常备配料，24种烹饪技法，汇集来自乡野民间的珍贵内容。扶霞历时数年，出江河湖海，下村野田间，寻访江南专业厨师、民间高手与乡野农人，记录下具有特色的菜肴与秘谱。有常见的红烧肉、盐水鸭、叫花鸡、龙井虾仁、响油鳝丝，有地道的绍兴醉鸡、镇江水晶肴肉、冰糖元蹄、素蟹粉，复杂具有挑战性的八宝葫芦鸭、松鼠鱼、三丝卷……还原淡雅温和的江南本味。

★兼具实操性与可读性的美食读本。食谱经过扶霞本人亲自验证与实践，将调料的计量精确化，摒弃多数菜谱中“少量”“适量”的说法，且内文进行中国化处理，将英文版中的部分食材替换为中国更常见的种类，更具实操性。

★斩获多项国际奖项，备受赞誉。获得英国美食作家协会年度食谱奖，安德烈·西蒙食品图书奖（Andre Simon），入围詹姆斯·比尔德基金会国际奖，2017年IACP国际奖等多项大奖。

★多方联合推荐。特邀中国烹饪大师胡忠英审定，纪录片《风味人间》总顾问陈立教授作序推荐，陈晓卿等10余位国内美食类意见领袖、作家联合推荐。

一口气读完人类从入世到入土的进化历程！

内容简介

《自私的人类》是为智人撰写的深度讣告的一出序幕。从地球在宇宙中的形成，到人类的进化之旅，再到制造人类的遗传指令以及人体的运作方式，作者兼具严谨的科学知识和深刻的人文关怀，以细腻隽永的文笔将人类的生物学特征与数万年进化历程中的故事娓娓道来，为大众对人类崛起的幻想作出了令人耳目一新的回答：人类是极具创造力但又具有自我毁灭倾向的动物。

编辑推荐

1.“碰瓷”道金斯《自私的基因》的另类科普佳作，颠覆大众对智人崛起之幻想，一部给21世纪人类的科学版“警世通言”。

2.本书作者堪称文理双修之典范，1句=100句的知识浓度，“左手玩梗、右手用典”的绝妙文采，佐以出其不意的英式幽默，为人文科普写作树立了新标杆。

3.著名古生物学家、科普作家苗德岁；著名生物学家、《自私的基因》作者理查德·道金斯鼎力推荐！

4.科普作者喻柏雅倾力翻译并称赞：“本书文辞之优雅、之谐趣、之雄辩，是我在科普作品中前所未见的。”

名人推荐

《自私的人类》是一本不同寻常、令我感到惊艳的科普书。作者为我们提供了一个独特的视角来审视自身，敦促人类为自己的行为自省，并立即行动起来，以拯救行将崩溃的地球生态系统。这是一本令人颤栗、羞愧、深思且愉悦的书。

——苗德岁 著名古生物学家、科普作家

我从莫尼的《自私的人类》中学到了很多。我喜欢他文字中生动、散文诗般的意象，阅读他的著作是纯粹的文学上的愉悦。他知道要写什么，更重要的是，他知道如何去写。

——理查德·道金斯 著名生物学家、《自私的基因》作者

莫尼的《自私的人类》传递了比其书名本身所包含的更深刻的内容，它是对人类和人性的广泛反思：作为个体和一个物种的我们如何进化、如何运作，以及终将如何消失。莫尼对这些问题给出了科学、文学和哲学上的见解，同时他的文字展现了清晰、诚实和幽默。

——戴维·贝纳塔 南非开普敦大学哲学教授、《生存还是毁灭》作者

这本引人入胜、发人深省的思想集，一如作者的前作，极大地开阔了我们的视野。

——罗宾·汉伯里-特尼森 英国著名探险家、《伟大的探险家》编者

媒体推荐

这本受道金斯启发的书是一次地球生命之旅。莫尼雄辩地描述了生命的动力和人类在宏大的生存计划中微不足道的地位。在说明重要的生物学发现时，他从各个角度描述了生命，包括我们人体的分子复杂度和基因组成。这本书汇集了许多关于人类存在的观点，创造了一幅美丽但受到谴责的人类图景。

——《生物学人》

莫尼将读者带上了一趟参观人类生物学的旅程，向读者展示了我们与其他生物之间极其细微的差别，他的写作中透着凄凉的观察。本书描绘了我们的星球如何变得适合居住，以及生命是如何进化的，而后进入人类生物学。在这些章节里，他解释了我们人类的生理学、神经生物学、遗传学、生殖学、胚胎学、衰老和死亡。他的文字呈现出令人钦佩的简洁，并时不时精巧地将各种概念和隐喻融合，自文学和诗歌作品中的引用——如莎士比亚和弥尔顿的《失乐园》——使他的作品生机勃勃，仿佛沉迷于将人类抛回动物之列。

——NHBS.com

★在效率至上的现代社会，我们该如何看待睡眠与躺卧？

德国另类文学家为你全新解读“躺”文化：

从躺的姿势就可以看出你的人格？

睡几个小时就精力充沛的人是因为拥有短睡基因？

午睡醒来的孤独感其实是一种奇特的知觉障碍？

★一 部关于“躺”的趣味百科全书，涵盖历史、艺术、文学、心理学、人类学等多门学科知识，干货满满！

★躺在床上工作的思想巨擘不胜枚举；米开朗琪罗、普鲁斯特、马克·吐温皆属此列。躺卧，是激发思维的一种形式，更是一门古老的艺术。

★ 被译为10种语言，在全球掀起“躺”文化潮流

★ 语言幽默，金句频出 ，内附数十张趣味插图，带给你绝佳阅读体验！

★ 睡觉可不是件小事，为了睡觉，人得整天保持清醒。——尼采

★ 一本甜蜜宜人的书，迷人的叙述声音和无数有趣的历史故事贯穿其间，任何一位把它放在床头柜上的读者都会爱上。 ——《出版人周刊》

★ 随书附赠趣味slogan贴纸和“躺平猫”书签，平装双封，轻盈便携，躺在床上也能轻松阅读

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我们超过三分之一的生命长度都在躺卧中度过：睡觉、做梦、做爱、思考、阅读、休养身体。躺卧不等同于消极或懒惰，它可以是一种反抗，一次整合思绪或者改变看法的机会。在一个前所未有地注重行动和高效的世界里，学会躺的艺术，会有意想不到的回报。

从古埃及人的芦席到现代人的躺椅，从地中海的超长午睡到日本社会的白日睡眠模式，这本书为你解答所有关于“躺”的秘密！

★四千年的历史，一把理解伊朗的钥匙。

★连通东西方的“十字路口”，各大文明交织碰撞的熔炉。

★一个充满矛盾的地域，一个尚未被世界理解的历史大国。

★它背后的故事是一部波澜壮阔的史诗，也是世界历史的注脚。

◎编辑推荐

☆6种文明的碰撞，18个朝代的更迭，对4000年历史的全景式呈现。

☆丰富的史料，叙述性的写作方式，严谨的同时富于情感和趣味。

☆13幅精美彩图，包括历史古迹、重要文物、艺术作品，直观感受伊朗的历史和文化气韵。

☆精美装帧，外封反面彩印朝代更迭示意图，纷繁朝代更迭一目了然。

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本书是一部讲述伊朗4000年的通史。

在这片土地上，埃兰文明、波斯文明、阿拉伯文明、希腊文明、突厥文明、蒙古文明交替与碰撞，一个接一个王朝建立又灭亡。它们采用了怎样的行政体系，留下了哪些璀璨的文化，推行过怎样的宗教政策？

一个个鲜活的人物，你方唱罢我登场。居鲁士大帝、霍斯劳一世、阿拔斯一世，开疆拓土，建立治世，写下这片土地的辉煌与荣耀；山中老人、鲁米、塔荷蕾，波斯刺客、诗人、传奇女性，为历史添上了神秘与浪漫的色彩。

作者查阅大量史料，采用叙述式的写作方式，使得这部严肃的历史著作情感丰沛，且趣味盎然。

数不清的跌宕与转折之后，当下的伊朗慢慢成形，其国家与民族心理的特点，甚或其困境，都隐现于它的历史选择之中。读懂本书，便掌握了理解伊朗的钥匙。

一部戛纳的历史，就是半部电影史。

☆关于戛纳电影节的一切，读这本书就够了！

这是一本关于戛纳电影节的大百科。全书以词条形式编排，收入了作者参与、执掌戛纳电影节数十年的经历和趣闻。包括著名导演、经典电影、明星以及电影节运作的台前幕后。阅读这本“辞典”，如一次奇妙的拼图游戏，一副生动多彩的光影画卷徐徐展开。

☆电影节前主席回忆录中文版首发！

雅各布主席掌管戛纳电影节四十余年，将其从一个欧洲的区域性电影节逐渐打造成当今世界首屈一指的顶级电影盛会，成就了无数经典电影和著名导演。此外，雅各布先生还设立了“一种注目”单元，“新摄影机”等单元，提携和奖励了一大批后进英才。这本辞典是他多年戛纳旅程的一次汇总。

☆独家收入中国电影人的戛纳之旅

雅各布得知中文版即将出版，欣然撰写了中文版序言，期待着更多优秀的中国电影人和导演进军戛纳。此外，书中还独家收录了张艺谋、陈凯歌、巩俐、章子怡、张曼玉、王家卫、侯孝贤、杨德昌、李安等中国导演、演员的戛纳经历。

☆揭秘金棕榈大奖诞生的台前幕后

雅各布先生担任戛纳电影节艺术总监、主席多年。负责每年的竞赛单元选片，经历了无数优秀作品在戛纳的成名，也错过了很多经典作品的首发。此外，本书还独家披露了电影节选片的流程、评审的考量、获奖名单诞生的秘辛以及电影节组织的各个环节和趣闻。

☆披露著名导演和明星的戛纳奇缘

作为世界重要的电影节之一，戛纳一诞生就受到了各国电影明星和导演的重视。许多导演和明星也在这里留下了传奇和趣闻。麦当娜的个人电影首秀，迈克尔•杰克逊在戛纳掀起的热潮，马丁•斯科塞斯的戛纳之缘……（导演：阿莫多瓦、贝托鲁奇，布列松，科恩兄弟，戈达尔，哈内克，黑泽明，斯科塞斯，贾樟柯，张艺谋，侯孝贤，王家卫，李安……

明星：麦当娜，莱昂纳多•迪卡普里奥，伊莎贝尔•于佩尔，巩俐，张曼玉，迈克尔•杰克逊……

经典：《现代启示录》，《天堂电影院》，《四百击》，《低俗小说》……）

还有种种轶事不一而足。可以说，这是一本另类的“电影史”。

◎ 内容简介

本书是一位戛纳“老兵”电影节旅程的浓缩。

雅各布先生曾担任戛纳电影节艺术总监、主席四十余年，成就了戛纳如今的规模和影响力。在他笔下，电影节幕后的种种趣闻轶事娓娓道来，电影史上众多导演、明星、制作人在戛纳的众生相一一呈现，还有数不尽的优秀作品或在戛纳大放异彩，或与其失之交臂。通过本书的描绘，尘封历史的那些人物、事件和作品，又一次鲜活生动起来。

本书是戛纳电影节前艺术总监、主席雅各布的回忆录，全书以词条形式编成，收录了作者担任戛纳电影节艺术总监、主席期间遇到的各种人物、事件、场景、作品等，其中包含大量电影史的重要历史事件，提及大量优秀电影作品与戛纳的奇特关系，以及著名导演、明星在戛纳的奇闻轶事。对于一般读者以及电影爱好者了解戛纳电影节，了解电影史，本书都是不可错过的。