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标签:诗歌

  • 一起吃饭的人

    作者:杨黎

    ●第三代诗歌的代表人物之一, “非非和橡皮的缔造者和灵魂”“废话教主”。 ●近乎口语的诗句却能点燃人的阅读激情,畅快淋漓的背后,是他的天赋和才气。 ●本集所有诗篇都是杨黎新作,熟悉而久违的杨黎味道将再次牵发你的阅读冲动,享受非典型诗歌带来的愉悦。 本诗集为杨黎最新短诗集,精选于他2000—2011年之间的力作。非常神秘的101首诗里,呈现出诗人对世界和语言的全新解释:你也许能够听懂,也许不能。但这不重要,重要的是你必须倾听。它们质朴、敏感、微妙、炙烫,对于即将来临的那一切恰到好处。
  • 英诗金库

    作者:(英)帕尔格雷夫原编,罗义蕴 曹明伦 陈

    全书收入英美著名诗人144位写于十六世纪末叶至十九世纪末的抒情诗433首
  • 诗恋Pi

    作者:网络与书编辑部

    关 於 诗 恋 Pi 你对诗人的想像,是否还是弱不禁风、奄奄一息?你对诗的印象,是否还是高不可攀又乏人问津?《网路与书》第二期<诗恋Pi>,将颠覆你对诗的看法,揭开诗的神秘面纱。 诗恋「Pi」,是派,是癖,也可能是某种腹部气体排放出来的声音。不论你是否已经染上吟诗作对的恶癖,还是纯粹喜欢聊诗打屁,想在漫漫寒冬裡烧美丽的文字取暖,都少不了这本火辣的<诗恋Pi>。它将告诉你,你今天的心情适合读哪一首诗?小说家笔下的诗人都是什麼德性?进入网路的盛世,有哪些人还在秘密写诗?有哪些是发生在音乐中的诗?想要读诗却苦无门道,我们还精心推荐你50本重量诗集。还有画家几米、评论家杨照、南方朔等八位恋诗的狂热分子,与你分享一首心目中的梦幻诗作。 精彩内容提要 关於书名 / Pi字,发音「派」、「癖」,或任何你愿意发出的类似声音 From Rex 不是绳索固定在地面的热汽球 -------------------------------------------------------------------------------- Part I 瞄準柏拉图的后脑勺 火箭坠落了,自然会有飞碟哼著歌经过 / 李康莉 诗与歌的不同 / 阿城 Poetry Maps / 编辑部 老闆,给我两本黑格尔和一杯黑咖啡﹗~依你的心情推荐你一首诗 -------------------------------------------------------------------------------- Part II 空出一个甜甜圈 多塞一本诗集 诗的□□~有关诗的案情、线索与证词 / 狐狸、凯伦兔 有关诗的50本书 有关诗的22个网站 -------------------------------------------------------------------------------- Part III 看看今天的领带上写了什麼诗 一见钟情~辛波丝卡 / 几米推荐 花莲~杨牧 / 杨照推荐 有一个地方~E. E. 康明思 / 廖咸浩推荐 髮~波特莱尔 / 蔡淑铃 安那其 (男性的苦恋) ~夏宇 / 罗智成推荐 将进酒~李白 / 杨渡推荐 二度降临~叶慈 / 南方朔推荐 -------------------------------------------------------------------------------- Part IV 揹著降落伞,跳到隔壁的书架 马奎斯小说中的诗意和想像魅惑 / 钟文音 小说中的诗人德行 / 张惠菁 摇滚乐界的拜伦~Leonard Cohen / 罗珊珊 发生在音乐中的诗 / Kai、李康莉 电影与诗意 / 鸿鸿 -------------------------------------------------------------------------------- Part V 在咖啡杯与烟灰缸之间迫降 诗党人聚眾滋事祕密档案 / 鲸向海 用尽方法飞出规则的墙壁~专访陈綺贞 / 张惠菁 诗与索爱的练习 / 林婉瑜 每一首诗开始的地方 / 狐狸 台北诗一日游 / 邱稚宣
  • 鲁迅散文·诗全集

    作者:鲁迅

    本书收录了著名文学家鲁迅的著名散文和诗歌,内容丰富,文笔精妙,充分显示了鲁迅浓厚的文化底蕴和创作风格,值得广大读者鉴赏、研习。
  • 海藏楼诗集

    作者:郑孝胥

    《海藏楼诗集》收录郑孝胥诗共13卷 1043首。在中国现代史上,郑孝胥充当伪满洲国的总理大臣,因玷污民族气节而为世人所不齿;而在中国近代文学史上,他却是一个享有盛誉的诗人,是晚清同光体闽派的领军人物。作为一个能在近代诗史独树一帜的重要诗人,他的创作实践,于其诗学思想有着密切的关系。他艺术上的成功,既得益其善于总结继承前人的成功经验,更取决于他特立独行的个性,不甘堕古人窠臼的创新精神。就其思想内容而言,在他的诗中既有仇视辛亥革命、媚日颂日等应予严厉谴责的篇章,也有描写亲情、纪游等诗篇。本着不因人废言的实事求是的精神,古籍研究所标校整理了郑的诗集,并在《前言》中主要就其诗歌创作的成就作了简要介绍与分析,指出由于郑孝胥在其政治生涯的言行不一、心口不一、内外不一等种种两面性,在他的诗中充分反映出来,便呈现出一种杂乱的条理、矛盾的真实——即作品所写前后很不一致,但和其一生的行事相合,和其当时的心态相符。此外,由于郑孝胥一生诗体屡变,使其诗的形式、风格,也呈现多样性和不一致性。
  • 志摩的诗

    作者:徐志摩

    《志摩的诗》主要内容包括:这是一个懦怯的世界、多谢天!我的心又一度的跳荡、我有一个恋爱、去罢、为要寻一个明星、留别日本、沙扬娜拉十八首、破庙、自然与人生、地中海、灰色的人生、毒药、白旗、婴儿、太平景象等。
  • 汉魏六朝乐府文学史

    作者:萧涤非

    《汉魏六朝乐府文学史》简介:这是一九四五年二月我题拙作《汉魏六朝乐府文学史》的一首旧诗,没有什么诗味,权且用来作个话头。这本小书,原是我研究院毕业论文,属稿于日本帝国主义发动“九一八”事变的一九三一年,脱稿于国民党反动政府与日寇签订卖国的“塘沽协定”的一九三三年,诗所谓“十年前”,便是指的这段悲惨的时候:“十年后”,是指我将论文修改出版的一九四三年,也就是抗日战争已进入最后阶段的第六年,那时我在昆明西南联大,为避日机轰炸,住在城南二十里的跑马山,没有电,没有煤油,真是一如豆。为了一家生活,我有课即兼,不论大专中小,也不计远近高低,全凭两条腿,生命也胡的悬诸奔走的。于今已是四十年了。在这四十年中,我们多灾多难的祖国,在中国共产党的正确领导下,在连续取得抗日战争、解放战争的胜利之后,建了伟大的中华人民共和国,“中国人民站起来了!”一切都起了翻天覆地的变化。而我呢,也居然活到七十多岁,而且还要继续活下去,继续工作下去为社会主义现代化建设添砖加瓦,还居然能看到本小书的重版发行。所有这些,都是我当时不敢也无从梦想的。 对于先师黄晦闻先生,我是服膺的,也是感激的,但并非单纯地为了他的学问和对个人的私恩。有这样一件事:“九一八”事变发生后不久的一天下午,黄先生从城里来上课,他平素从一迟到早退,可这天却突然中途辍讲,宣布下课,掩卷而去。老称生出于爱国的愤激心情,我们能理解,但反应如此强烈却也令人惊讶。第二天我去有看他,他写了两首七绝,题目是《书愤》,其中有“眼中三十年来事,又见虾夷入国门”和“老去此忧无可寄,不从今日始伤神”之句。我这才明白,原来老先把三十几年前曾经目击的日本军国主义发动的那次侵华战争(一八九四年中日甲午之战)和当前的“九一八”事变联系在一起,而他又看不到人民的力量和祖国的前途,这就难怪他的心情特别沉重了。“国必自伐,然后人伐之。”因此,黄先生在另一首题为《我诗》的七言律诗中,痛斥当时国民党反劝政府为”群贼”:“伤心群贼言经国,敦谓诗能见我悲!”(此诗不见于他的《兼葭楼诗集》,当为当路者所删。)黄先生的这一行事,对我和我的论文写作都很有影响,我说的“未欲一字苟”,并不仅在文字之间。本书虽名为《汉魏六朝乐府文学史》,其实就是汉魏六朝民间文学史,说得更确切点,也就是汉魏六朝乐府民歌史,因为从数量到质量,从思想内容到艺术形式,从对当代到对后世诗人的积极影响,府民歌,尤其两汉乐府民歌,都占有非常重要的主导地位,在诗歌史上开创了一个新局面。遗憾的 是,《汉书》的作者班固没有把这些乐府民歌记录下来,这实在是一个无法弥补的莫大损失。不过,班 固也做了两件好事:一是比较具体全面地记载了当时乐府采诗的范围和数量,计采自全国各地的民歌 凡一百三十八篇 (未标明产地的《杂歌诗九篇》等尚未计在内)。二是对这一百几十篇乐府民歌的艺术特色和政治功用作了很好的概括和评价,这就是他说的 “皆感于哀乐,缘事而发,亦足以观风俗,知 薄厚。”(均见《汉书·艺文志》)用现在的话来说,也就是真实地反映现实的现实主义精神。从乐府诗的传统角度,我们可以看得很清楚,如果没有“缘事而发” 的汉乐府民歌,便不会有曹操诸人的“借古题而写时事”的拟古乐府,也不会出现所谓 “建安风骨”和 “五言腾踊”的局面。数百年后,由杜甫开创的 “即事名篇”的新题乐府,以及由白居易倡导的以 “诗歌合为事而作”为号召的新乐府运动,也都无从产生。唐代是诗的黄金时代,成就是多方面的,但其中五、七言绝句之特见繁荣,显然也受到南北朝小乐府的影响。鲁迅先生说:“旧文学衰颓时,因为摄取民间文学或外国文学而起一个新的转变,这例子是常见于文学史上的。”(《门外文谈》)汉魏六朝乐府民歌便是其中最明显的例子。 关于本书的写作意图,我在 “引言”中已有所说明,这里需要略作补充的有两点:第一,本书自草创以至出版,十余年间,正当国家民族危急存亡之秋,故篇中于叙及民族矛盾时,往往不免流露出一种传统的狭隘民族观念,然非甚有碍者,亦不加点窜。第二,此书系已出版过的旧著,为了保存原样,不拟多所更张。凡此次增补之材料,一般均用按语加括符以示区别。 本书,抗日战争期间曾由中国文化服务社出版,但印数甚少,纸张亦劣。解放后,由于同志们的关怀,每以 “重予付梓”相敦促,并谬有所称引和评介;今承人民文学出版社大力支持,修订重排发 行,刘文忠同志并对全书作了细致的核校。
  • 瘂弦詩集

    作者:瘂弦,王慶麟

    瘂弦以一本詩集屹立詩壇,是文藝界歆羨不已的美談;現代詩之顛峰谷壑,陰陽昏曉,其秀美典雅,盡在於斯。洪範舊版《瘂弦詩集》已印行三十年,讀者穩定,影響持續。這部經典之作,現經重新編校,歷時一年,以全新面貌呈現,精美珍貴不在話下。
  • 必要的角度

    作者:黄灿然

    收有“花毯的探索者”、“希尼的创作”、“诗歌的纠正功用”、“信任诗歌”、“约瑟夫·布罗茨基的诗路历程”等文学评论文章47篇。
  • 林徽因文存 小说 诗歌 戏剧

    作者:林微因

    林徽因(一九0四~一九五五),这位近百年来曾数度灿烂的建筑学家、文学家,直到她身后,二十世纪八十年代中期才印出她的第一本文学作品《林徽因诗集》,其时知道她名字的读者仍寥寥无几,即使从事中国现代文学研究与教学的专业人员对她往往也所知甚少,尚未纳入文学史家的视野。不久因“徐志摩热”的缘故,林徽因的名字频频出现于媒体。电视剧《人间四月天》播出,林徽因差不多已是家喻户晓的佳丽了。然而,历史人物林徽因与现今媒体宣传的那个沉酒情爱的闺秀相去实在太远!林徽因生前很不喜欢人称梁太太,如今她却凭借另外一个并非大夫的男性为后世所熟知,九泉之下该是如何的无奈。 已经举行了林徽因百年诞辰纪念会,作为后学,编一部力求囊括她全部著作及片断及字的《林徽因文存》,既意在纪念先贤,亦是为正误纠谬,让世人从《林徽因文存》里认识一个极富人格魅力和文学才华的杰出女性。
  • 唐诗三百首

    作者:顾青 编

    在自唐至今的历朝历代数以百计的唐诗选集中,流传最广、影响最大的、,毫无疑问是清乾隆年间伺世的由无锡人孙洙(别号蘅塘退士)编选的《唐诗三百首》。他编选的初衷是做一本让人“童而习之,白首亦莫能废”的家塾课本,到今天,这仍然是最受人们欢迎的学习唐诗的基本读物。本书随俗从众,仍以孙沫原本为底本,卷帙选目一仍其旧。 名家集评是本书的重要部分。我们从自唐代至清末的各类典籍中选录摘抄了历代诗人学者有关这三百徐首唐诗的文字资料,内容包括创作背景、逸事传说,对诗歌主旨的剖析发明、对艺术表现的评论鉴赏,以及由诗歌引出的关于诗歌理论问题的探讨争论(对诗歌的诠释、训解、串讲一般不选录)。我们之所以要做集评,是为了帮助读者更方便、更准确、更“历史”地理解和欣赏这三百多首唐诗中最优秀的篇章。
  • 宋诗选

    作者:张鸣 选注

    《宋诗选》内容简介:宋代是中国古代文化高度繁荣的时代,宋诗取得的高度成就,就是这一文化空前繁荣的表征之一。宋人对自己创造的文化,有高度的自信。朱熹有言:“国朝文明之盛,前世莫及。”(《楚辞后语》卷六苏轼《服胡麻赋》题解,见朱熹《楚辞集解》)近现代以来,朱熹对本朝文明成就的这一论断在学界得到了高度的认同。 宋代文化的高度发达,以物质文化和精神文化同步和谐地发展为重要特征。宋诗的辉煌成就以及独特风貌,就是这一文化孕育的结果。
  • 站在虚构这边

    作者:欧阳江河

    《站在虚构这边》是一部诗学文集,在书中读者会看到诗人对写作的性质,诗人的存在,诗学的历史可能性的思考。 “站在虚构这边”,表明了诗人对写作的敏识。它不是僭妄的而是谦逊的说法。写作,特别是现代诗写作,是可以并且应该通向某个超时间、超历史的“绝对本质”,或是先验真理吗?在欧阳江河看来,这是可疑的。现代诗不存在非历史的永恒模式,第一原理,它是在书写过程中渐渐发明出自洽的个人化的修辞基础。现代诗写作的合法性,用不着卑屈地认同某种元叙述和元抒情的支撑;保持写作有效性的东西,说到底是词与词之间的磋商和周旋。诗人不是效忠于已成的形而上学体系甚至诗歌经典,更不是被动认同写作与“生活”的表面上的对等,而是捍卫住生存以问题的形式存在,“沉溺于对未知事物的迷恋”,享受写作带来的活力、热情和欢愉。
  • 唐诗排行榜

    作者:王兆鹏,邵大为,张静,唐元

    本书运用统计学、传播学的理论方法,通过“古代选本入选次数”、“现代选本入选次数”、“历代评点次数”、“当代研究文章篇数”、“文学史录入次数”、“互联网链接文章篇数”等指标,测评出从唐代至今最有影响力、最受关注的前一百名唐诗,形成了这个比较震撼的排行榜。同时通过各项指标的分析,给出了排名先后的解释,揭示出古今对唐诗理解、欣赏的差异,以及意识形态的重要引导作用,显现出认识、赏读唐诗的新维度。
  • 唐宋词格律

    作者:龙榆生

    《唐宋词格律》内容简介:词兴起于唐代,经过五代的发展,极盛于宋代,是一种配合音乐可以歌唱的乐府诗词主要来源于乐府和民间文学,但和唐代的音乐繁荣是分不开的。在唐代,以琵琶为主要乐器的西域音乐已经大量传入,民间歌曲也很发达,故《旧唐书·音乐志》说:“自开元以来,歌者杂用胡夷里巷之曲。”这种西域音乐和民间歌曲结合后,创制出无数动听的新乐曲,从宫廷延到民间都很流行。词的产生和创作,主要就是配合这种新兴的乐曲,因而当时把词叫做“曲子”或“曲子词”。 由于词和音乐有着极其密切的关系,从而产生了严格的声律和种种形式上的特点。每个词调都是“调有定旬,旬有定字,字有定声”,有它的固定形式。为了适应乐曲的节拍,词的句子多数是长短不齐的,韵位也是参差不同的。为了配合乐曲的音调。加强乐曲的音乐性,词中所用的字除分平仄外,有些还要分四声。由于词必须受声律的约束,所以前人把作词称为“倚声填词”或“按谱填词”。
  • 林徽因经典全集

    作者:林徽因

    《林徽因经典全集》收录了林微因一生的经典作品,分为文学和建筑两部分,文学部分收集了林徽因所作的诗歌、散文、小说、剧本以及与友人的部分书信;建筑部分则收录了林微因在建筑领域昕发表过的一些精彩文章。《林徽因经典全集》配有图片,力争图文并茂地向读者展现一代才女的绝代风范。

  • 荷尔德林后期诗歌集

    作者:弗里德里希·荷尔德林(Friedrich

    《荷尔德林后期诗歌集》(刘皓明译,华东师范大学出版社2013年出版)是2009年出版的两卷三册本《荷尔德林后期诗歌》的译文白文普及版。“两卷本”是个校勘兼研究版,包含了经过勘读的诗歌文本的德文原文、中译文、以及对诗歌原文文本和翻译文本详尽的注释与研究。“两卷本”针对的读者主要是有志于深入研究荷尔德林及其他相关题目的学生和学者。但“两卷本”卷帙庞大,价格也相应较昂贵。此次出版的译文白文版,同校勘兼研究版的“两卷本”相比,除删去所有注释和研究部分外,还删去了所有德文原文、所有D. E. Sattler的和其他人的合成文本的译文,删去了所有出现在“两卷本”评注卷的“勘读记”中的异文,只余下文本权威更强的文本的译文。这样的编辑策略其目的之一固然在于扩大接受群,但也是想让读者有机会依照诗歌本来的样子直接阅读。 原诗如为格律诗(集中除父国詠歌以外诸篇),译文亦步亦趋,自拟相应格律应之(详见“导读”);原文如非格律诗(集中所有父国詠歌),译文则因而在形式上有更大的自由。 藉此普及版出版之机,译者对两卷本文本卷中所含译文做了全面校订,不仅纠正了鲁鱼亥豕类的错字,还改进了个别字词语句的翻译,以方便读者脱离注释直接阅读诗歌译文文本。 白文版含译者所撰“导读”一篇,专门探讨中西诗歌语言中的句法问题及其在诗歌翻译中的意义,并阐述译者关于句法移植的观点和相应的翻译策略。 诗无完译。译者一方面力图忠实于原作的字句,尽量在基本语义、句式风格与文本互文层次上逼近原作,另一方面也多方利用博大精深的汉语语言资源,尤其是上古中古以及和合本时代的汉语资源,以求中译文亦能言有所本,故不满足于今日常见的不分时代语言风格作者,将一切诗歌以“新华体”等流行语言风格翻译的做法,自辟境界,望能藉此有助于汉语新文学语言的探索。 学无止境,体格万殊,还望大方之家,不吝赐教。
  • 里尔克诗全集(第一卷)

    作者:[奥] 赖纳·马利亚·里尔克

    ★汉语世界首部《里尔克诗全集》 ★首次依据德语国家研究者通行的底本译出 ★收录里尔克毕生创作的全部诗歌 ★译文精准,注释翔实,是一部颇具学术价值的诗歌全集 ★收录里尔克生前正式出版的诗歌 《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出,收录里尔克毕生创作的全部诗歌,共 分四卷:1. 生前正式出版诗集;2. 原初与未刊诗集;3. 逸诗与遗稿;4. 法文诗全集(附意大利语和俄语诗歌)。年表、注释一应俱全,译文精准,注释翔实,是一部颇具学术价值的诗歌全集。 《里尔克诗全集》第一卷《生前正式出版诗集》收录了里尔克生前正式出版的诗歌,包括里尔克早年自费出版的三部诗集《宅神祭品》、《梦中加冕》和《降临节》,以及奠定了他在世界文学史上巅峰诗人地位的《杜伊诺哀歌》与《商籁致俄耳甫斯》。
  • 致未来的诗人

    作者:[西班牙] 路易斯·塞尔努达

    然而我不在乎无人了解 在这些近乎同代的身体之间, 他们活着的方式不像我 这来自疯狂土地的身体 挣扎着成为翅膀抵达空间之墙 是那墙壁将我的岁月与你的未来相隔。 我只想我的手臂迎上另一只友好的手臂, 另一双眼睛分享我眼中所见。 尽管你不会知道今天的我以怎样的爱 在未来时间的白色深渊 寻找你灵魂的影子,从她学会 按新的尺度安顿我的激情。 ——塞尔努达《致未来的诗人》 如果诗歌艺术也有自己的守护圣徒,比如狄金森和保罗•策兰,那么塞尔努达也在其列。 ——哈罗德•布鲁姆 最不西班牙的西班牙诗人。 ——奥克塔维奥•帕斯
  • 迷楼

    作者:(美)宇文所安

    “迷楼” 原指隋炀帝在七世纪初建造的一座供其恣意享乐的宫殿,其本义就是“让人迷失的宫殿”,无论是谁,只要进入迷楼,就会迷而忘返。本书模仿迷楼的架构,将来自不同文化、不同历史时期的诗歌放在一起进行深入探讨,由此论述中西诗歌中的爱欲问题。 作为一种比较诗学,本书不拘限于欧洲传统中那些耳熟能详的作品,而是突破常规,将经典的与陌生的、古代的与当代的作品结合起来,以形成一种奇妙的指涉关联。本书的成功之处,不在于提出了什么观念结构,而在于这些诗歌给我们带来的愉悦,以及当我们放慢脚步沉思这些诗作时感到的快乐。