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标签:插画

  • 波隆那插画年鉴(第二辑)

    作者:郭光,李静

    《波隆那插画年鉴》是国际上最为著名的波隆那国际儿童书展暨插画展的文学类插画官方年鉴,每年随展会出版一集,作者均为造诣深厚的插画艺术家。每件作品都具有独特的创意、技巧和艺术感染力,代表了国际插画艺术的发展趋势和艺术水平,对从事绘画创作、艺术设计、图书编辑的专业人士以及艺术爱好者具有重要的参考价值。 《波隆那插画年鉴》将分3辑出版,每辑4册。第一辑收集了1991年至1994年的优秀作品;第二辑收集了1995年至1998年的优秀作品。第三辑为1999年至2002年的优秀作品。有些作品的创作时间虽历经数年,但其艺术价值愈来愈受到业界的重视,已成为艺术院校师生插画教学的经典参考教材和图书馆必藏的艺术年鉴。 我们将与波隆那插画展组委会和年鉴编著者合作,继续推出相关经典图书,并拟将中国的插画家及其优秀作品介绍到世界。欢迎各位插画艺术家和艺术院校师生随时提供个人资讯并访问我们的专业图书网站。
  • 走,一个人去旅行

    作者:彭彭

    《走,一个人去旅行》通过作者一双善于捕捉美的眼睛、一支朴实无华的画笔,描写和描绘了女孩无拘、无束、无畏、无悔的孤独青春之旅。细腻的笔触或抑或扬,表达了每到一地的真情实感,富含正能量,也给出了真诚的旅游小提示;素色手绘,精雕细琢,画工精湛,细节逼真,幽默地展现了每地的建筑特色、风土人情、风味小吃;色彩斑斓的彩色手绘插图,富裕韵律,适时浮动于书中,小清新风情十足;至此,你不得不慨叹,原来旅游书画出来的更好看。亲爱的你多久没有旅行了?但愿《走,一个人去旅行》能打动你,背起行囊,放逐禁锢的心。心,经不起等待;念,就在一瞬间。一念起,万水千山;一念灰,沧海桑田。还在犹豫什么——走,一个人去旅行!
  • 亲亲木朵

    作者:@速写本子

    《亲亲木朵》内容简介:很多时候,父亲的爱是一种不着痕迹却又伟大的爱。速写本子却用绘画的方式记录了女儿木朵生活中的点点滴滴,木朵的可爱、木朵的调皮、木朵成长中的小萌点,完整记录了女儿的成长经历,笔触里满满的充满爱。在这里,父爱的伟大一览无余。
  • 你也毕业了啊?

    作者:南南西

    即将发售! 南南西的“毕业"旅行正式展开! 北京站:南南西的温暖午后(12月5日) http://www.douban.com/event/11294719/ 上海站:毕业者的时间纪念(12月19日) 长沙站:南南西的新年和家(12月26日) 看《你也毕业了啊?》喝下成长的勇气水 来自美女插画家南南西的有趣插画集,讲述所有临近毕业或是已经毕业人的成长故事 为那些在城市中默默生活的、默默成长的灵魂提供温暖的小力量 看小姑娘南南西的摸爬滚打,朴素的人生体验,也是读一本每个人朴素而又不平凡的成长历程。 2009年的年末,和南南西一起回顾自己美丽温暖的成长吧!
  • 東京插畫家創作力

    作者:學習研究社

    Pooka Style 來自日本最受歡迎的繪本工房《Pooka》 在日本受到廣大迴響的《Pooka》,是一本由生活中尋找靈感,讓讀者透過插畫能與插畫家心靈溝通的繪本工房誌。每期主題都獨具風格,完整呈現插畫家作品與創作生活。本書是從《Pooka》誌裡精選出極受歡迎,且在廣告、繪畫、手工雜貨等各領域都非常活躍的日本人氣插畫家。他們分享著如何將生活運用於平時創作中,無論是工作的想法與態度,或是生活的步調與方式,都呈現出一種最獨特的Pooka Style。 聊天、散步,就能找創意?看日本插畫家如何從生活中挖掘創作靈感。令人嚮往的插畫家們如何過生活呢? 雖然對一些常見的插圖非常熟悉,卻從來不清楚作畫的本人,究竟是個什麼樣的人?平常的生活是什麼樣子?又是以什麼樣的心情在作畫?或是因為怎麼樣的機緣而開始作畫?插畫家擅長透過圖畫來傳達自己所想傳達的心意。圖畫所傳達的不單只是圖面上的意思,還蘊含了創作者的特質與魅力,向我們傳達出個人的獨特風格。 書中詳介的十位插畫家,將最生活化、溫暖、真實的故事,巧妙的以插畫描繪。其中杉浦爽、荒井良二、立本倫子(colobockle)已有作品引進台灣,且深受讀者喜愛,如果您是插畫迷,當然不容錯過進入他們用心勾勒的插畫世界裡。 讓我們走入10位日本知名插畫家的創作生活,一起發現10位插畫家的繪圖靈感來源、10款不同的風格插畫。體驗東京插畫家源源不絕的創作力!
  • 怎麼畫都可愛的簡筆插畫BOOK4

    作者:カモ

    日本amazon網路書店讀者評價5顆星 兔子、貓咪、狗狗、小熊……許多人氣動物的插圖「基本畫法」都一樣喔! 筆記本、小手冊、手作雜貨……哪裡都可以畫,用喜歡的小插圖做最可愛的點綴! 用各式各樣的筆畫出你的繽紛世界!
  • 隨手畫插畫2,到處都可愛:生活實用篇

    作者:Hiromi SHIMADA

    ◎ 就算沒有美術細胞也沒關係,只要簡單就能畫出討喜插畫! ◎ 運用既有的生活用品,也能讓可愛插畫充滿其中。 ◎ 討人喜歡的簡單插畫也能應用在食物上唷,利用其他道具讓小餅乾小蛋糕都能製作出看起來更可口的小點心! ◎ 7個關於可愛插畫的訣竅Q&A,幫妳迎刃而解所有想要運用插畫的小難題! ◎ 附上空白日曆,自己試著拿起筆完成屬於妳自己風格的日曆吧! 嘿!插畫真的很簡單 日常生活中的可愛小插畫,無論是生活雜貨、小點心、禮物包裝, 只要一支筆,就能夠隨手畫出可愛小插畫! 生活用品 × 小點心 × 禮物 × 旅行日誌 讓可愛插畫豐富你的生活吧! 插畫的靈感來自生活週遭, 不必一定畫在紙上、不必去找特殊畫筆, 重要的是,輕鬆愉快的去享受繪畫樂趣! 在信紙、小禮物和便條紙上,隨意畫上幾筆可愛插畫,感覺一定很棒吧! 圖案雖簡單,烤出來卻可愛到極點,充滿童趣的超萌表情,讓看到的人都會忍不住微笑。 把印象深刻的景色、食物或旅途中遇到的人都畫成圖畫,順手再記下所有旅行細節, 讓旅行的快樂回憶,化為實用旅行指南,搭配可愛插畫留藏心中吧! 想要畫出可愛插畫,一點都不難! 只要一支筆就能創造自己的美妙生活,讓可愛氛圍佈置你整個生活!
  • 我只是对人生过敏

    作者:[俄]兰迪诗

    这是一本捡拾生活中那些美好细节的小绘本,日常生活中那些被我们忽略的平凡,在这里被重新装点,可爱呆萌的画风加上流淌着淡淡温暖(和傻气)的文字,它们也许不能帮你解决什么难题,但却能为你无聊烦躁的生活带来快乐。这也是一本需要你参与进来自己动手的未完成作品,你可以随手剪下自己喜 欢的一页,做成自己桌案上的相框书。 一个爱英语爱画画的俄罗斯英文老师,为了方便学生记忆,自己不但变身插画师,还变身段子手,将枯燥的英文编成妙趣横生的文字游戏。这些本来作为课后读物的乱写乱画,因其独特风趣的幽默,竟然在互联网上悄悄流传,点击转发上万次。本书在制作中保留了原作者发布的英文文字,是一本中英文对照的绘本,书中收集了105条作者发布的涂鸦作品,在观赏作者呆萌画风的同时,也是一本集合了无厘头的世界观、古怪的冷笑话以及诡异的名词解释的英文段子书。 《我只是对人生过敏》国内第一本俄罗斯呆萌治愈系相框书!随书赠送移动资讯软件ZAKER定制版【防过敏卡贴】+vintage书签!
  • 去倫敦上插畫課

    作者:朴相姬,李智善

    學會如何發展創意,學會人生歸零後的瓶頸面對。就算到天涯海角,人最終要面對的還是自己!這是一本打開你的學習視野,不用去倫敦也可以免費上課的創意實踐書。教你出國前的預備,出國後的自我挑戰,回國後的現實考驗的真誠分享書!!她們決定放手一搏!一個是自由工作者,正在思考未來應該怎麼做?一個是職場上已經相當有成就的藝術總監,因為對插畫以及動畫的瘋狂喜愛,來到倫敦。在還沒開始上課就先收到像一首詩的暑假作業:選一個電影片段+一段聲音+一張圖+一段文章,這些片段如果是夾克的話,你會怎麼表現?(這是從來沒遇過的習題!)學校不用選課,也沒有主修副修必修,不管自己想做什麼都沒關係。(雖然有無限自由的選擇,但卻也讓人有無限的慌張!)上素描課老師在畫架背後大喊,不要停下來,再多畫一點!放下你自己,再瘋狂一點!(到底要多瘋狂呢?)為什麼每一次看畫展時,畫家的發想草稿還有研究筆記本特別被擺出來?(那不是把自己模仿的軌跡公開讓大家知道嗎?)夢想是偉大的,可是每天花18個小時泡在影印存檔修稿,完成2000張分鏡圖,承諾出書的出版社可能三年後才會履行合約,畫的黑獅子要改成黃獅子,回國之後會有工作嗎……本書透過兩位作者巨細靡遺紀錄每一次作品的完成,她們真誠坦白的經驗分享,提供寶貴而實用的演練階段,讓我們看到創意發想背後的原貌,更看到挑戰每一項作業的過程,這是一張通往學習國度的登機證,帶上它,可以讓你更勇敢知道自己的下一步該怎麼走!
  • 边走边画

    作者:isolan,陈岳远

    《边走边画:识味广州》:中国生活漫画插画师麦葵夫妇,联手城市漫游者陈岳远,以有爱的彩色怀旧手绘插画风格,结合简单平实具有人情味的文字,描绘广州老城区中内的特色店铺、商区、建筑、人物、风俗等。以广州四个老城区——越秀、荔湾、东山、海珠,划分为春夏秋冬四个章节,勾勒出老广州的心灵地图。
  • 城市庭園

    作者:葛達 穆勒

    小維和家人新搬到城市的一間房子來,最令人高興的是,還有一座大花園,甚至種著幾株老樹,雖然有些髒亂,但是相信有朝一日,這兒會是一座最美麗的「城市庭園」。春耕、夏耘、秋收、冬藏,從園藝的忙碌和歡樂中,開啟觀照周遭環境的視野,體驗大自然生生不息的奧妙,大家一起建立「新家園」。 【得獎記錄】 .誠品選書(2002.1~2002.2) .第42梯次好書大家讀「圖畫書及幼兒讀物組」 .誠品2002年度童書暢銷書榜Top50 .第43梯次好書大家讀「知識性讀物組」 .2004年「小綠芽獎」
  • 中国古籍插图精鉴

    作者:周心慧

    本书为简体竖排!  本书精选中国古籍中的经典插图的一千幅。其中年代最早的图版选自唐代咸通年间的佛经。古籍插图的历史经五代、宋、元,至明始盛,至清转衰。本书所选图版完整全面地反映了我国图书的发展历史、风格流派及技法传承。  每幅图版均配有说明文字,介绍图版出处、图版内容、图版的作者情况及技巧技法等。  本书由众多专家学者共同完成,资料珍贵,装帧精美,是近年来难得的古典艺术类工具书。
  • 花样女人

    作者:[法] J·J·格兰维尔

    活灵活现的花 马振骋 花像女人,女人像花。人间的珠宝都只是对花草的模仿,钻石是晶莹纯洁的露水,花朵是香气扑鼻的活宝石……花还怀有颗忠诚的心,它们在灼热的阳光下萎靡,在强劲的秋风中凋零,你可以相信明年某月某日,它们会回到原来的地方,再向你露出美丽芬芳的微笑。 “花样女人”,从微妙的汉语运用与排列来说,可以有两个含义,一是花像女人,二是女人像花。把女人比做花,把花比做女人,这不算新奇;不但从模样上去比,更从内心上去比,这样,《花样女人》便成了一部非常有趣的书。 这部书的原名 Les Fleurs Animées,意即“富有生气的花”,或“活灵活现的花”,是十九世纪插图画家 J.J. 格兰维尔的传世之作,恰恰出版于他逝世的那年,也可算作遗著。 格兰维尔(1803—1847)出身于艺术世家,青年时为几家讽刺刊物画漫画。七月王朝(1830—1848)路易·菲列普统治时期,巴黎报刊的漫画极尽讥讽揶揄之能事,杜米埃、乔阿诺兄弟、莫尼埃都是那个时代的名家。 格兰维尔以其版画集《白日变形记》(1829)而闻名。这是一册针对巴黎风情的社会讽刺画,动物穿了人的服装扮演人世中的各种角色,刻画入微,使格兰维尔置身于十九世纪大插图画家的行列。他还模仿巴尔扎克《人间喜剧》创作了一组风俗画《动物的私生活与公开生活》。出版社有一个插图委员会,为巴尔扎克、缪塞、朱尔·雅南、夏尔·诺迪埃等人的作品做插图,而《动物的私生活与公开生活》则与此相反,以图像为主,再配以文字。 1844年,格兰维尔又发表《另一个世界》,引起波德莱尔的注意,不久又获得超现实主义者的青睐,作为他们学派的一部样板作品。其中一章篇名为《花的节日》,从动物变形到了植物变形,用一名批评家的话来说,从“人·动物变化”过渡到“人·植物变化”。这也是格兰维尔最后创作《花样女人》的思路的全过程。 《花样女人》还是秉承作者的一贯做法,就是格兰维尔画图,再由作家撰文。这次由塔克西尔·德洛尔、阿尔方斯·卡尔、弗里克斯伯爵三位作家执笔,分别负责各自的部分。文字作者都承认,“鹅毛笔只是书的饶舌者,画笔才是真正的诗人”。书中收有法国庭院培育的名种花本,外国的奇花异卉,以及野地上的花草。 以往,格兰维尔在漫画中表现的是尖刻的嘲讽、巴尔扎克式的现实主义,在《花样女人》中则是温柔雅致的诗意。他运用细腻的观察,丰富的想象,用花去显示女性的思想感情,去挖掘前人忽视的花的情愫,开拓了一个新世界。 格兰维尔并不追求科学的精密,他是艺术家,不是生物学家,只是在巴黎植物园里研究花草的习性,赋予它们奇幻的阐述,他要求文字作者也沿着这条思路去表现花草的精神。这三位作家确也摆脱了生物学家正襟危坐的态度,枯燥无味的说明,着重体验大自然质朴怡人的乐趣,精妙处独具匠心,稚拙时确也反映了十九世纪人的社会观。 阿尔方斯·卡尔是小说家、记者和园艺爱好者,他留下一句名言:“愈变愈是这么一回事。”他说有三种爱花的方式。一种是生物学家的爱好,他们把花压扁,干燥,埋入他们称为标本集的坟墓里,最后用一种谁也看不懂的文字起个怪名,写上墓志铭——说明。一种是收藏家的爱好,他们只关心稀有品种,收藏不是为了观赏和嗅闻,而是向人炫耀,他们爱的是其他人看不到的花。 第三种是普通人的爱好,他们在二月的早晨,蓦然发现草丛中开的第一朵报春花,欣喜万分,把它看作是春天的第一个微笑。他们爱花只因为它是花,有美丽的颜色与幽雅的香味,以及人们为花付出的辛苦。 他们还看到人间的珠宝都只是对花草的模仿,钻石是晶莹纯洁的露水,花朵是香气扑鼻的活宝石……花还怀有一颗忠诚的心,它们在灼热的阳光下萎靡,在强劲的秋风中凋零,但是你可以相信明年某月某日,它们会回到原来的地方,再向你露出美丽芬芳的微笑。 本文原刊《译文》杂志。
  • 黑白画理

    作者:王弘力

    《黑白画理》无疑是一部囊括绘画规律和原则的学术力作。它始于从远古迈入,终于向未来走去。深刻、透彻,深入浅出的精练文字,进行理论概述。并在每一段文字之后又精选有说服力的,形象鲜明的,生动完美的图画为范例加以配合。
  • Illustrations Now!

    作者:Julius Wiedemann

    Drawing power from magazines and newspapers to ads, websites, album covers, and even mobile phone wallpaper, illustration is a crucial element in visual communication today. With unlimited creative possibilities, illustration is as unbound as imagination itself; whether it's a simple pencil drawing, an ornate airbrushed painting, or a computer-generated image, an illustration speaks the international language of ideas. This comprehensive guide showcases 200 of today's best commercial and editorial illustrators from over 50 countries; each entry highlights examples of recent work and includes the artist's contact information, favorite media, awards, clients, and work philosophy. Look no further for what works and who's who in the world of illustration: it's all here.
  • 英国儿童读物插画完全教程

    作者:(英)萨利斯伯瑞

    《英国儿童读物插画完全教程》还将告诉你运用各种媒介进行创作时的诀窍,为各种年龄段与各种类型读物创作插画时的实用建议。《英国儿童读物插画完全教程》将教你如何通过插画来诠释、丰富文字内容,建立人物个性,并创作出激发读者想像力的生动场景。同时,你也将了解如何创作故事板、如何设计排版、如何十分专业地展示你的作品。草图与注解展示了成功的儿童读物插画家的绘画技巧,解释了如何处理幻想类、童话类、写实业、自然类等儿童读物插画的创作。
  • 汉妆潋滟

    作者:德珍

    繼2005年的《清風拂面》(滿族)、2006年的《白銀似雪》(苗族)之後,東方絢華大系卷三‧《漢妝瀲灧》,終於在讀者引頸企盼下誕生。此次以歷代漢族女性為主角,包括后妃、文人、傳奇角色等,讓讀者從德珍充滿浪漫及歷史考究元素的畫筆下,體會李清照的悽愴、楊貴妃的豐美、大小喬的婉約……還有賽金花、太平公主、貂蟬、趙合德等中國著名美女,定能超越前作,一新讀者的耳目。
  • 童书创作实用指南

    作者:(英)苔丝狄蒙娜·麦克卡农,苏·桑顿,雅

    英国北威尔士艺术学院因为其儿童图书插画与出版专业而声名鹊起,在全世界童书出版界有着极高的声誉,毕业生受到了兰登书屋、麦克米伦等国际多家知名出版公司的青睐。本书由三位课程创始人共同撰写,是童书插画与创作专业的权威入门教材。 本书站在全球的视角,向童书从业者提供大量出版资讯和著名童书作家和插画师的作品案例。以全息式讨论方式,告诉童书创作者,如何让图画与故事叙述完美结合,并且提供超过50本的专业书籍推荐。本书用通俗易懂的表述方式,告诉作家、画家、编辑、童书爱好者,如何使用色彩、文字和图画设计出令小读者喜爱并受益的优秀童书。 本书由台湾大学图画书课程讲师、加州大学艺术史硕士、台湾著名童书推广人宋佩老师倾力翻译。
  • WOW,PHOTOSHOP插画设计私房菜

    作者:徐允禧

    《WOW,PHOTOSHOP插画设计私房菜》内容简介:绘画风格老旧?作品得不到赏识?设计事业遭遇瓶颈?你还在等什么?是时候让你彻底摆脱这些扰人的束缚了跟随BIBI一起在轻松的文字间,全面了解插画设计师的生活和工作;在精彩的案例中,快速掌控插画设计的所有应用领域。从插画设计到服装设计到广告设计,BIBI天使公开利用Photoshop、Flash、Illustrator等图形图像工具成功吸引全世界。目光的33个秘诀从现在开始,让大公司主动来找你让你的作品万人迷!
  • 勒内·格鲁瓦的第一世纪

    作者:[法]西尔维·尼桑,[法]万桑·勒莱

    纵使你从未听说RENEGruau,也能第一眼就从这些插画感受到大师气息,作为二十世纪最具影响力之一的插画大师,RENEGruau的时尚插画独具风格,如今有不少模仿他这种意境排的水彩插画,但RENEGruau的笔触无法复制,浑然天成的线条与色彩在时尚插画史上留下了重要的一笔。 法国画家ENEGruau的重要,不仅来自他独特的虚实结合水彩风格,将东西方绘画艺术相结合,令当时的人们耳目一新,更因为RENEGruau与Dior品牌的合作,他的插画与Dior在50年代推出的“NewLook”风格紧密结合,流畅大气的线条勾勒出明显的女性曲线,修身、高雅、大气,色彩则是大面积色块的泼洒,这些插画与人们脑中的Dior服饰产生了不可分割的联系。 综观ReneGruau一生的作品,均以线条、斑点及色块来表达他内心的感知。他曾说:“线条就是我的风格。一条线,正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。无论从设计师的角度还是从画家的角度,Rene Gruau为后人提供了理解时尚艺术这一抽象事物的崭新视角。