二十世纪上半叶的中国，充满着动荡、杀戮和苦难，也充满着流亡、变革和奋争，弥漫着绝望，也充盈着希望。就思想界、学术界而言，那是一个新学和旧学碰撞，中学和西学融汇的混沌时代，也是一个大师辈出、群星辉耀的璀璨时代，就职于大学校园里的教授便是这个星群里的最闪亮的“明星”！在他们的身上，你能清晰地看到传统士人的言行操守，也能迎面感受到现代知识分子的理想信念；他们接续历史，又瞻望未来；他们吸吮于诗书，洗礼于五四，养成于西学，以讲台为阵地，以书刊为舞台，或孜孜于传统文化的批判与改造，或倡言西方自由、民主和法治，除了周作人等极少“异数”之外，他们中的绝大多数无一不是希图在政治昏暗、外患频仍、传统断裂的现实中探求民族自由、文化重光、国民新生的道路和方法，无一不是希图用自己的全部生命在大学这块“净土”上去构造个人的立命之所，社会的精神家园；他们在黑暗中喊出的民主和科学，至今仍是我们尚须努力奋斗的命题，他们在穷愁困厄、颠沛流离中坚守的为人品格和为学范式，至今仍是值得我们景仰、学习和传承的宝贵财富，尽管这其中的许许多多，因种种原因我们难以企及，更谈不上超越他们，但身不能至，心向往之，这总是可以做到的。哲人其萎，风范犹存。有鉴于此，本书从众多民国教授中撷取具有一定代表性的部分人物加以述评，以期给今天的人们，尤是高等学校的教育者和管理者以思考和启迪。

Here is the popular yet complete paperback edition of the hugely acclaimed Magnum Magnum, which was an instant sellout on first publication in 2007. It celebrates sixty years of the vision, imagination and brilliance of Magnum photographers in over 400 photographs by the acknowledged greats of photography in the 20th century and the rising stars of our time. Each photographer is represented by six of their works as chosen by, and including a critical text by, another member. Including biographies of the featured photographers, a history of Magnum Photos by Brigitte Lardinois and a bibliography of Magnum books, Magnum Magnum makes available to a wider audience one of the greatest photography anthologies of recent years an essential book for anyone interested in photography or the world depicted by it.

隐匿山林还是出世救亡？且看民国大师们的非常抉择！ ★叶辛、何建明、张抗抗、梁晓声、李敬泽、叶廷芳、张颐武、王跃文、余世存、孙郁、解玺璋、岳南、李建军等众名家倾情推荐！ 本书系民国清流大师们的集体传记系列之三。 本书沿袭《民国清流1：那些远去的大师们》《民国清流2：大师们的“战国”时代》的风格，承接前两部的历史阶段（1917年至1930年），讲述民国二十年至民国二十五年（1931年至1936年）再次成为文化主战场的北平呈现出的中兴景观。期间，国共两党合作破裂之后，政治斗争激烈而严酷，日寇逐步开展侵华活动。民族内忧外患的危急关头，中国知识分子如何抉择？ 文化主将们严重分化后，纷纷从上海回归北平，新的知识分子成长起来，“天才成群地来”，胡适、周作人、老舍、废名、章太炎、刘师培、刘半农、俞平伯、沈从文、冰心、金岳霖、萧乾、张恨水、朱自清、钱穆、傅斯年、陈寅恪、梁实秋等大师，或选择振臂高呼，团结民众，救亡图存，或选择灭迹山林，躲进小楼成一统，追求个人成就。民国学界一时云蒸霞蔚，是为中兴时代。 作者不囿于故有定论，依据翔实的史料，客观地描写民国大师们的崇高与卑微、飞扬与落寞，真实地还原他们独特而复杂的文化品格和人格。

《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》是一部关于在1925～1975年之间曾为美国景观学做出过重要贡献的一些个人和公司发展历程的著作。在那个时期，美国兴起一种具有划时代意义的景观设计体系，该设计体系将体现永恒价值观的社会思想与园林景观和花园进行结合，从而形成了一种现代美学思想。在作者选取的研究对象中，既有未建成的设计方案，也有实际的花园作品，范围从小型的私家花园、到游戏场和公司总部花园。书中讨论的项目，既有现代景观中的经典作品，也有鲜为人知、但实际上却应该拥有同那些经典作品相同地位的作品。因此《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》成为美国景观学在战后巨大的社会变革中为争取行业地位和为追求现代审美理想所做出的文化贡献的一种记载——这与建筑学和城市规划学这些姊妹学科的历史、目标和发展进程有着明显的不同。《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》为西方园林景观方面的经典理论读物，其内容丰富，富有深度，它将为我国建筑师及建筑系师生提供许多启发和教益。该书适用于园林、景观设计师、建筑师，相关专业在校师生。

民国大师们分化与对峙时期的历史真相！ “民国清流”系列是国内首套立体全景式再现民国清流大师们的史诗级集体传记丛书，本书为第二部。《民国清流1：那些远去的大师们》获选《作家文摘》2015年度十大非虚构好书、百道网中国好书榜2015年度人文类好书。系著名作家、编辑家，原《当代》副主编汪兆骞老先生的心血力作。 著名作家、中国作协副主席叶辛、何建明、张抗抗，著名作家梁晓声、王跃文、余世存、岳南，著名文化学者叶廷芳、张颐武、孙郁、解玺璋、李建军倾情推荐！ 内容简介： 本书系“民国清流”集体传记系列之二。 本书沿袭《民国清流1：那些远去的大师们》的风格，承接第一部的历史阶段（1917年至1927年），呈现出民国十六年至民国十九年（1927年至1930年）文化主战场的“战国”景观。 时值国内政局巨变，国共两党合作破裂，政治斗争激烈而严酷。五四新文化运动时期举起大旗的文化主将们出现严重的分化，蔡元培、鲁迅、茅盾、瞿秋白、丁玲、叶圣陶、柔石、胡适、沈从文、林语堂、郁达夫、梁实秋、包天笑、周瘦鹃等纷纷来到上海，一时间，民国文化思想界风起云涌，各文化流派旗帜鲜明，针锋相对，演绎出文化界的交锋论战与恩怨情仇。 作者不囿于故有定论，依据翔实的史料，客观真实地反映文化中心转向上海的这一时期，民国大师们分化与交锋的历史真相。那些特立独行的民国文化大师，用自己的人格风骨、思想情怀、学术风范，铸就了民国文化史上的又一段风流。

除了“军阀混战”，我们真的知道北洋时代发生了什么吗？ 这一时期，社会精英的中国梦从乌托邦式“理想希望”型逐步转入“务实创造”型、“平等共享”型、“回归文明”型以及 “自由宽松”型。 他们既是筑梦者，更是追梦人。他们不做空想家，而是勇于实践，勤于探索，务实创新，筚路蓝缕，为实现国家与民族复兴的梦想不懈奋斗。 他们苦苦求索，为民主宪政南北呼号，颁布实施了第一部民主宪法，第一次在亚洲实现了真正的民主选举。 他们推崇百花齐放，启动了一场又一场文化启蒙运动，缔造了中国文化和教育的黄金时代。 他们韬光养晦，取人之长，补己之短，发展壮大了中国的军事国防。 他们修造铁路，兴办银行，大办实业，诞生了第一架中国制造的飞机，生产出了中国第一艘万吨级轮船。 …… 他们是谁？当我们聊起他们，我们真的知道自己在聊什么吗？

《清华四大导师》内容为：四大导师作为学术大师，自有昭垂千古的遗则在焉。所谓治学，不是浮游无根的高谈阔论（所谓“六经注我”），不是脱离现实人文关怀的格义实证，更不是单纯地搬弄材料，征引文献，考索章句，所谓训诂而后方明义理（“我注六经”），而是先明义理而后藉学术之手段以贯通其说；说到底，也是基于“识”——正因心中有“识”，方能达致王国维先生所谓“不悬目的而目的白生”的境界。进一步说，在学术研究中，重要的不是“术”，而是万卷蟠胸、透骨入髓的“通识”：缘此，故能在各种材料的错综纷纭中，寻众说之窍要，察诸家之异同，然后奏刀析理，浸成通识定论。又，四大导师皆为才华骞举的大诗人，但他们一入森森黉宇，尽弃昔日风华，硁硁自守其青灯黄卷的枯淡生涯。对此，不少学者颇感困惑。其实，就四大导师而论，皆为“灵、智、慧”兼具的尤物。为学固当用智；但对大学者来说，这种“智”往往转化为锐利的思想穿透力：与此同时，若辅以诗家之灵悟，则万物于学人之眼中无不著诗之色彩：此即王荆公所谓“盖求思之深而无不在也”。苟能如此，径凑单微，则必能体道于玄眇幽邃之域，恍兮惚兮，遂与道合；更能融通综赅，万取一收， “独标胜义于众家之表”。四大导师之所以能精进不已，日新其业，其窍要大抵在此。倘无灵智的烛照，诗性的妙悟，所谓学术研究，便只能是一种拾遗补阙的“末技”；末世穷年，不过一鋀饤陋儒而已。 以上所言，皆为笔者在研究过程中的一些感悟（事实上远不止此）。当然，感悟最多的，还是大学的教育改革问题，这大概与笔者多年来“身临其境”有关。依我看，四大导师的授学方式、办学宗旨、教育理念、人文追寻，在今日仍有着足资借鉴的当代价值。从这个意义上说，四大导师既属于“旧”式人物，却又那样地“新”；他们厕身在那样一个“三千年未有之变局”中，身上却有着那样多“不变”的、挹之无穷的东西，其历久弥新的恒久魅力即在于此。缘此，我总觉得“四大导师”并不像人们想象得那样遥远，他们以其至大至刚的天地正气，至善至纯的文化良知，仍在警示着这个物欲汹汹的时代。

阮义忠先生现生活在我国台湾，他在摄影理论研究方面，有着相当深的造诣，本身又是台湾著名摄影家之一，本书参考数十本国外摄影名家专集，以亲切活泼的笔调介绍桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡……等二十位杰出摄影家的生平经历与影像风格，生动的妙喻和精辟的引文穿插其间，倍增可读性。图版之编选，采画册欣赏页形式，印刷方面力求忠于原作在色调层次与质感的要求，以利读者欣赏。

大师的存在，遮蔽着他人与群体，同时也遮蔽着历史。他们是以人类代言人的身份存在的。芸芸众生死去，只有他们永生。思想的不朽与伟大愈发令人深刻地感受到个体生命的短暂与渺小。人们确立了大师的话语权的同时，也丧失了自我的话语权。当人们试图透过对大师的解读逼近原始的历史，更发现历史已经被他们垄断。大师是山峰也是鸿沟。

《重读大师:中国卷》内容简介：《现代汉语词典》对“大师”的释义是“在学问或艺术上有很深的造诣，为大家所尊崇的人”。简言之，成为大师，有两项条件有造诣、被尊崇。于是，大师的存在，便不仅仅是一种个体的存在，而是具有社会学意义的存在。他们的存在，遮蔽着他人与群体，同时也遮蔽着历史。他们是以人类代言人的身份存在的。芸芸众生死去，只有他们永生。思想的不朽与伟大愈发令人深刻地感受到个体生命的短暂与渺小。人们确立了大师的话语权的同时，也丧失了自我的话语权。当人们试图透过对大师的解读逼近原始的历史，更发现历史已经被他们垄断。大师是山峰也是鸿沟。当我们站立在国家图书馆望不到首尾的书柜旁，我们会感到一种阅读的恐惧，读书越多，恐惧便越深，因为我们发现所有的思想都被表达过，所有的情感都被倾诉过了。当文学家面对曹雪芹和托尔斯泰，当哲学家面对庄子和尼采，当经济学家面对马克思和萨缪尔森，他们都可能染上一种疑难杂症——失语。像孔子说的“予欲无言。”大师的存在足以令后人乱了方寸，就像婆婆怒目之下的小媳妇，不知什么该说，什么不该说。“所有的新见都不过是未被揭露的重复，所有的正确都不过是未经觉悟的谬误。我们已经失去了偏执一端向这个世界挑战的信心和勇气，我们预先就看到了那种挑战的徒劳与可笑。”我们实在不能断定大师的存在是成全了我们还是妨碍了我们。

《Photo Box:210位伟大摄影师的传世杰作》是一部各个时期各国伟大摄影师代表作品的集锦，共包含210位摄影师的250幅摄影作品。这些作品被分为纪实、战争、肖像、人体、女性、旅游、城市、艺术、时尚、静物、体育和自然12大类。每一幅照片都尽可能地保持了原作的风貌，并附有一篇关于该作品和摄影师生平、风格与成就的评论。《Photo Box:210位伟大摄影师的传世杰作》内容经典，装帧精美，是专业摄影人和摄影发烧友的收藏与馈赠佳品。

《语言问题》是赵元任教授在台湾大学文学院中文系的演讲记录。全书十六讲，系统地讲述了语言学以及与语言学有关系的各项基本问题，是作者的重要著作之一。本书已经成为现代语言学的经典之作。

Photography is nothing, it's life that interests me.--Henri Cartier-Bresson. A PROPOS DE PARIS presents the renowned photographer's personal selection of more than 130 of his best photographs of Paris taken over 50 years. This is a unique gallery of urban landscapes rendered by a great sensibility. 131 illustrations.

“民国清流”是国内首套立体全景式再现民国清流大师们的史诗级集体传记丛书，本书为第一部，获选《作家文摘》2015年度十大非虚构好书、百道网中国好书榜2015年度人文类好书。系著名作家、编辑家，原《当代》副主编汪兆骞老先生的心血力作。 著名作家、中国作协副主席张抗抗、叶辛、何建明，著名作家梁晓声、王 跃文、余世存、岳南，著名学者叶廷芳、张颐武、孙郁、解玺璋、李建军等众多名家倾情推荐！ 民国六年至民国十六年（1917至1927年），中国呈现了与春秋战国时期的“百家争鸣”相比肩的思想最活跃、文化最灿烂的局面。继承了传统“士”担当精神的一代民国清流，“以天下为己任”，为民族自尊、学术自尊，在风云动荡的时局中扮演着先锋角色。他们学问超绝而又狷介不羁，相互间道义学问相砥砺，却在时代大潮的冲击下不断被分化，一时间龙吟虎啸，各领风骚，折射了一个大时代的风起云涌、雪雨阴晴，写就了中国“士”的短暂与辉煌。 《民国清流》第一次系统地讲述了蔡元培、胡适、陈独秀、鲁迅、康有为、梁启超、王国维、章太炎、周作人、辜鸿铭、章士钊、刘师培、钱玄同、黄侃、李大钊、陈寅恪、傅斯年、蒋梦麟等等，无数特立独行的民国文化大师们在思想、学术、政见、工作和生活各个层面，互相交流、碰撞、交锋过程中的友谊、恩怨、是非、因缘与分合，生动地再现了他们在近代中国的重大转折时期的生活图景，刻画了他们各自独特的人格魅力和文化品格，客观忠实地讲述了他们的伟大与卑微，崇高与缺陷，描绘了一轴无比辉煌的民国文化巨星画卷。

《阿尔瓦·阿尔托》是由中国建筑工业出版社出版的。

《安塞尔·亚当斯传世佳作400》按年代编排，最完整地收集了亚当斯已经发表的全部摄影作品，全面展现了他最卓越的光影记录，从20世纪20年代的早期作品，到40年代在美国国家公园的摄影项目，再至60年代亚当斯后期的重要摄影作品。在这《安塞尔·亚当斯传世佳作400》中有亚当斯最受欢迎的杰作。其中很多堪称20世纪艺术的典范，还有很多艺术价值很高但鲜为人知的摄影作品。《安塞尔·亚当斯：传世佳作400》第一次全面审视了安塞尔·亚当斯的艺术生涯，审视了赋予其作品生命的题材和主题，审视了这位美国最著名、最深入人心的摄影艺术家独特风格的发展全过程。《安塞尔·亚当斯传世佳作400》所收录的作品不乏业已成为20世纪摄影艺术典范的经典影像，更收录了部分首次在中国面世的稀世作品，极具欣赏和收藏价值。400幅作品系统展示了亚当斯的摄影艺术，深刻揭示了亚当斯摄影理念和摄影技艺的发展和成熟，全面观照了亚当斯的艺术发展生涯。全书图片以年代为序编排，基本以十年为界，精要洗练的文字概括了亚当斯每一阶段的艺术特色，五个十年串起了亚当斯颇富传奇色彩的摄影生涯。稚嫩的童年影集、风格各异的摄影图片，亚当斯在各种转换和探索中铸就了大师风范，留下了世人称颂的传世佳作。全书末尾特别设置“摄影作品选注”单元，精选部分重要作品，听亚当斯讲解自己的拍摄心得。这种身临其境的解读使读者更好地理解作品，理解亚当斯摄影理念的发展变化，理解大师是怎样铸就，经典是如何形成的。

《工业管理与一般管理》讲述大千世界几乎所有的领域．大的、小的、工业、商业、政治以及宗教，管理都发挥着主导作用，且充当了非常重要的角色。在此我想表述的是，到底如何让管理充分发挥其作用。我的论述分为四个部分：第一部分：管理教育的必要性及可能性。第二部分：管理的原则和要素。第三部分：个人观察和经验。第四部分：战争的教训。前两部分构成第一卷(即本书)，它是根据l 908年在圣·艾蒂安举行的法国矿业协会50周年庆典时，我向学术研讨会递交的论文为基础发展而成的。第三和第四部分集结成第二卷，不久以后将面世。

《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料最为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之最杰出——精神之最富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱建筑的莘莘学子捧起这套书，共同聆听大师的演讲吧！ 本书适用于建筑院校师生及广大建筑师、城市规划师。