本书从19世纪爵士的起源讲起，按时间顺序，分阶段、按专题介绍了爵士乐的兴起、发展、传播、兴衰的过程，近距离观察了爵士与古典、流行音乐等其他艺术形式的相互影响，及爵士的风格、流派、重要人物及乐队、影响后世的作品及音乐厂牌的故事等。

书中按照时间轴，详细罗列了19世纪至今爵士乐的重要时间节点，包括作品创作、公开演唱会、专辑发行、关键人物事件等；同时列出了同时期的世界大纪事，记述了全球背景下爵士乐的发展。

书中收录了近350幅图片，从专辑封面、厂牌标识、宣传海报、曲谱手稿到音乐家、乐手、演出现场的照片，搭配翔实的文字解说，将爵士的历史鲜活呈现。书后附有“音乐人”“音乐术语”“国际爵士音乐节推荐”“推荐聆听”“推荐阅读”等知识拓展内容，可谓是所有音乐爱好者的完整资源宝库。

"The Jazz Image: Masters of Jazz Photography" has been carefully culled by Lee Tanner, the leading authority on jazz photography and photographers, and covers more than four decades of performers. If music is an international language, then jazz is the unofficial American ambassador to the world. These incredible images are both historical documents and cultural artifacts, as they are simultaneously records of a period and works of art unto themselves. The photos Tanner has selected are iconic, candid, explosive and intimate - together the book gives readers a unique look at jazz, photography and America, from 1935-65.

概括说来，本书是一套专门研究爵士乐中旋律、和声进行、即兴演奏三者之间联系的综合教材，为满足爵士爱好者的学习需求而编写，其中包含的学习方法和练习步骤，专为你们量身而订。 全套教材共分三册，第一册主要讲述音阶知识、分解和弦与即兴演奏；第二册侧重讲解和弦指法及安排和声练习；第三册则收录了涵概多种爵士乐风格的曲目，供演奏和练习。 编者认为，对于身为爵士乐初学者的你们来说，首先要花一定的时间掌握各种音阶知识，和以七和弦为基础的分解和弦练习，这其中就包括大量的爵士哈农练习及丰富的和声知识。只有练好扎实的基本功，你们才能顺利过度到爵士乐即兴演奏的深度学习阶段。出于这个编写思路，教材中附加了大量爵士哈农练习和各种和弦排列表，供大家练习查阅。基本功练习中也理所应当的包含了对爵士乐大师经典曲目的反复练习，这也遵循了器乐的普遍学习规律。 最后，编者特别感谢在本教材的编写过程中，对我们给予很多帮助的天津音乐学院现代音乐系领导和老师。 随书附CD光盘一张。

◎最輕鬆有趣的爵士樂故事 以說故事的方式完整介紹士樂發展的歷史及人物八卦，讓讀者在輕鬆的閱讀中，對爵士歷史及人物有完整的了解。包括，是誰「發明」了爵士樂？是誰擁有一顆鑽石假牙？是誰和誰在紐約展開一場爵士樂世紀對決？ ◎最幽默好讀的爵士樂入門書籍 配合故事發展開闢爵士樂詞彙，滿足讀者對爵士樂最深層的知識需要，什麼是迪西蘭，什麼是硬派咆勃，看完本書就知道了。 ◎最台灣觀點的爵士CD推薦 推薦每個年代最不可放過的爵士CD，並以Taiwan Local King的觀點予以介紹、解讀。 ◆本書作者為台北最知名的爵士樂帶狀節目「台北爵士夜」主持人—黎時潮 ◆本書是最輕鬆有趣的爵士樂故事，最幽默好讀的爵士樂入門書，最台灣觀點的爵士CD推薦，最負責任的爵士音樂評論。 ◆頂尖台灣爵士樂界人士──政大廣告所所長孫秀蕙、知名樂評人蘇重、明日電子報中心製作人朱中愷聯合推薦。 近年來在台灣，爵士樂已經成為一種可以被消費的音樂型態之一，不再是極為小眾的音樂，從兩年前幾位當代有名的爵士樂樂手或歌手相繼來台表演，便可略見其市場走向的改變。但爵士樂畢竟是一個純美國音樂型態，且不像流行音樂可以每天在任何時候聽到看到。所以要在這麼龐大的音樂產品中找到合適自己味道的東西，其實已經不太容易，更何況是要瞭解其歷史背景與代表意義。因此在台灣除了引進國外爵士書籍外，還朝著使用本土語言及角度介紹剖析美國的爵士樂。如此一來，初入門者藉由影音產品與書籍的相互配合，可以更快地踏入爵士樂的寶殿，一般大眾也可藉由這樣的音樂書籍，多瞭解當時美國音樂的歷史。 坊間這樣的爵士樂介紹書籍其實已經不少，有的以人物為出發點，有的以年代作為其主軸。但此書「爵士樂的故事」，卻採取人物加上年代的方式，利用爵士樂大師來貫串整個爵士樂歷史的發展。或許這樣讀者會認為此書過於嚴肅，但黎時潮先生卻以一貫幽默詼諧的筆調，描繪出整個爵士樂的輪廓，當中更不乏大師們的八卦內容，讓接觸爵士樂的聽眾有一個不同以往的閱讀感受，也使得初入們的聽眾可以從這些介紹中認識許多陌生的爵士樂手。另外書中還穿插許多爵士樂專有名詞的解說，透過這樣的解釋，也可讓讀者往後在看其他爵士書籍時容易瞭解。從這裡也可看出作者對於爵士樂大師的熟稔程度和整體歷史發展，及對爵士音樂詞彙有深刻的了解。 不過音樂是需要聆聽的，因此除了文字外，本書另一個特色是在書中會擺上作者認為好聽且值得推薦的作品封面，書中介紹的CD在台灣幾乎都找得到，讀者可由此出發一探爵士樂的殿堂，省去許多冤枉的花費和摸索的時間，這也是作者巧心的安排之一。 對於爵士樂迷而言，此書是瞭解爵士樂和大師們的另類選擇﹔對於想瞭解爵士樂的讀者而言，本書精彩有趣的解說引領著讀者進入一個看似嚴肅其實卻豐富有趣的音樂殿堂，也使得讀者瞭解其實爵士樂不是深奧難懂的學問。若您想要瞭解爵士音樂，本書自然是不容錯過的入門書籍之一。(文/Wei)

徹底解決爵士樂的疑難雜症 徹底擺脫晦澀的樂理名詞與外文翻譯 打開前所未有格局縱橫爵士樂生態與風格 爵士樂，是一個很適合行銷的名字，近年來在台灣各地，常能看到大大小小的爵士樂活動，大至整個縣市政府主辦的爵士音樂節，或各類藝文活動為力求多元，往往也開始列出希望邀請爵士樂團的慣例；小至各類商業活動的宣傳造勢，也常見搭配爵士樂現場演奏演唱，或甚至是小型據點的社區或文化館所舉辦音樂會，往往也因為爵士樂團的機動性高、配合度高、營造出的輕鬆愜意氣氛等，較為一般大眾所接受。 爵士樂也是一個令人頭痛的名字，特別是在想深入認識，或甚至想要進一步學習如何演奏、演唱時，往往會因為找不到要領而事倍功半。尤其在網路資訊發達的時代，大多數的人也了解爵士樂最精髓的部份，往往也是最難學好的部份，那就是「即興」，以及「聽懂爵士樂的即興」兩件事。 本書特色 1. 本書從入門開始介紹爵士樂與其他音樂的差異，是聆聽爵士樂入門必備之書 2. 本書並介紹爵士樂的種類和風格，並教導剛接觸爵士樂的樂迷如何欣賞 3. 對於玩音樂的人，如果想玩爵士樂找不到訣竅者，也是一本啟蒙之書 4. 作者也將自己學爵士樂的經歷和所見所聞放入書中，讓本書更加親切

小威老師繼2003年開卷年度十大好書《爵士春秋》後，再次與讀者分享四年多來的音樂日記。 2003年《中國時報》開卷版中文創作類十大好書推薦理由： 村上春樹認為他書寫爵士樂一點都不覺得辛苦：「我只不過快樂地聽音樂，快樂地寫文章而已。」國內總算出現一部能與他匹敵的作品。---陳儒修 【目錄】 自序　我的靈魂深處住著一個黑人 第一部份: 爵士歌 01. 浸滿夜晚氣息的葡萄汁液: 談克莉絲．寇娜（Chris Connor） 02. 天邊的彼粒孤星: 談法蘭西絲．斐（Frances Faye） 03. 彷彿黑色絲綢的質感: 談強尼‧哈特曼（Johnny Hartman） 04. 輝煌與毀滅: 談珍妮絲．喬普琳（Janis Joplin）與六○年代的反文化 05. 細語戀人的點滴: 談歌演雙棲的藝人茱莉‧倫敦（Julie London）及其作品 06. 青春悲喜曲: 談瓊妮．米雪兒（Joni Mitchell） 07. 無一字不送到人耳輪深處: 談歐洲第一爵士女歌手莉塔．瑞絲（Rita Reys） 08. 完美的午夜太陽: 談女歌手莎拉‧沃恩（Sarah Vaughan） 09. 唱出情慾的萬丈光芒: 談一代歌姬黛娜‧華盛頓（Dinah Washington） 第二部份: 爵士樂 10. 五線譜上綻放的絢爛煙火: 談加拿大籍鋼琴家迪迪‧傑克森（D. D. Jackson） 11. 一路律動上天堂: 談瑞姆西．路易斯（Ramsey Lewis）鋼琴三重奏 12. 即興音樂的創造力: 談俄國鋼琴家賽門‧納巴托夫（Simon Nabatov）所改編的《大師與瑪格麗特》 13. 來自德國黑森林的甘泉: 談奧斯卡．彼得森（Oscar Peterson）的MPS錄音 14. 隨著音符搖曳的金色水仙: 談鋼琴家米榭‧派卓契亞尼（Michel Petrucciani） 15. 放客爵士No.1鋼琴手: 談郝瑞斯‧席佛（Horace Silver） 16. 跳躍的音符永不過時: 談「電風琴之王」吉米．史密斯（Jimmy Smith） 17. 從來都不放棄「希望」: 談秋吉敏子（Toshiko Akiyoshi）的《廣島組曲》 18. 以音樂實踐自我追尋: 談約翰‧科川（John Coltrane）在Impulse!錄製的四張經典名盤 19. 咆勃樂天空的一顆流星: 談被忽略的薩克斯風手吉吉．葛萊斯（Gigi Gryce) 20. 河邊春風寒: 談比利‧史崔宏（Billy Strayhorn） 21. 狂野而燦爛: 談克拉克‧泰瑞（Clark Terry）的咆勃樂作品 22. 夏日的爵士圖彩: Art Farmer、Joe Henderson、與Ken McIntyre

《新视听•高等院校音乐教育专业系列丛书:爵士乐理与演奏技巧》是爵士乐的初级教程。所谓爵士乐的初级，是指已经熟练掌握古典音乐基础乐理的演奏者。《新视听•高等院校音乐教育专业系列丛书:爵士乐理与演奏技巧》的开篇是一个基础乐理测试，设定的测试时间为45分钟，你可以选择开卷或闭卷，但一定要在规定时间内完成。测试题上都标注了分数，因此做好之后，你可以对照着附录中的答案，为自己评分。

就爱你玩音乐的样子，翻开这本美国最动听音乐的指南吧！ 书中的“百大唱片推荐”收录超过100张爵士乐唱片，丰富你的收藏！ 用最有趣、最轻松的方法探索爵士乐世界！ 爵士乐是美国最伟大的音乐。可是爵士乐的历史超过百年，包含众多音乐类型和数不清的艺术家，你要从哪里开始了解呢？别紧张！这本指南简单明了地介绍了爵士乐大师和他们的音乐——从艾灵顿公爵、查理•帕克到温顿•马沙利斯，无所不有。这就是你需要的书——知历史、懂厂牌、晓唱片、做乐手，升级更懂音乐的达人！ 本书告诉您： 爵士乐的特点和历史 如何分辨爵士乐流派，从大乐队爵士乐到波普爵士乐 哪些人是伟大的爵士乐艺术家 如何欣赏现场爵士乐演出 如何成为优秀的爵士乐团手 本书首先介绍了爵士乐基础知识，然后介绍了爵士乐大师和爵士乐的进化史，接着会带领读者去爵士乐音乐会看看，最后要给未来的爵士乐手们一点有用的建议，帮助读者踏上专业的乐手之路。最后还附上了爵士乐专辑推荐列表！

《爵士乐速查手册》收集人物之权威、涵盖信息之广泛，足以助你触及爵士乐深邃广博的内涵。拨开雾里看花的迷茫，真正走近这一具有百年渊源历史的优雅艺术。最全面收录：爵士乐史中不可替代的232个擎天巨柱，详细书写爵士乐每一次至关重要的转折。爵士乐简史：引言部分以生动的背景资料串接爵士乐百年发展及各个流派，一气呵成地通读爵士乐成长的方方面面。专家级推荐：涉猎爵士乐所有重要流派，具有代表性的大师及经典作品无一遗漏。学术级资讯：准确详实的乐人乐史资料、简明直观的相关链接及中英文对照索引。最方便阅读：小型开本便于随时随地阅读，独立成篇的精炼结构更方便利用点滴时间。

《流行音乐与爵士乐和声学》是一本专门研究流行音乐和爵士乐的和声技法及规律的专著，目的是为有关的创作者、滨奏者、演唱者以及广大爱好者提供一个系统性的有关和声理论的指导。《流行音乐与爵士乐和声学》共分三个部分。第一篇—基础理论，主要涉及必要的预备知识，如音程、和弦、和弦标记及声部进行等。第二篇—流行音乐的和声，主要涉及功能和声的理论，流行音乐的和声规律、和声模式以及曲式等内容。第三篇—爵士乐的和声，主要涉及爵士乐高度复杂和弦的松成理论，和弦替代理和声模式以及旋律即兴方式等内容。为了方便自学者，《流行音乐与爵士乐和声学》在大多数的章节后留有练习题，并在书后附有参考答案。

收藏爵士乐唱片，很费钱，很费精力。首先，一个稍有些名气的乐手，一生的专辑至少在40、50张，大牌的乐手、专辑的数目至少百张以上，如果你喜欢一个人，要收藏齐全他的作品，那么真够你受的；其次，正如古典音乐一样，一首爵士乐作品，会根据演出场地的不同，演出时间的不同，演奏乐手的不同，被放置在许多专辑中，而哪个版本最出色，刚听爵士乐的朋友，肯定会晕头转向，又何况，爵士乐的一些名曲，从诞生以后就被无数的乐手演奏过，甚至于用小号来演奏原来是为钢琴创作的作品，流行音乐、摇滚乐讲究“原人原唱”的标准，对于爵士乐完全行不通，还有，爵士乐百年历史，烟波浩淼，名人名盘无数，其发展历史正和唱片工业发展史紧密相联，就此而言，它的数量之多，绝不逊色于古典音乐，要远远超过流行乐。 这本书想要达到的，是在如此之大的爵士音乐库中，挑选出300张至少无愧于“精华”的作品来推荐给大家，难度的确有一些，在具体专辑的挑选上，我至少进行了3次，但最后肯定还是会挂一漏万，这一点，要请大家原谅。

《爵士圣经》以权威、深刻的视角审视爵士乐的沧桑变化。 爵士乐源起于19世纪末，以其跳跃的节奏、灵活的即兴演奏方式而迅速风靡世界。《爵士圣经》详细介绍了爵士乐起源发展的历史，并一一点评了历史上200位具有超级影响力的爵士大师。《爵士圣经》内容包罗万象，上至对爵士乐发展产生过重要影响的历史事件，下至爵士音乐类型、乐器、音乐节及发行厂牌等普及性知识，勘称一本全面权威的爵士乐宝典。 《爵士圣经》以详尽的资料，对爵士乐进行了全貌概览，包括爵士乐的源起、流派、爵士初识指南、全球精选400余乐人乐队的背景资料、3000余幅专辑封套图片、专家唱片评级等。

《爵士作曲理论与实践》包括能有效示范爵士旋律、和声，以及节奏的CD，同时还包括旋律、和声、节奏写作的各种习题。你可以通过这些练习，开始创作属于你自己的爵士音乐作品。从20世纪初起至今，爵士作曲已经成为了一门既有严格规则，并也能充分表达人类情感深度与广度的音乐艺术。尽管长期以来，爵士音乐与爵士作曲仍然被人们神化。然而，伯克利音乐学院教爵士作曲课程长达25年的特德？匹斯教授的《爵士作曲理论与实践》一书，使得爵士作曲不再神秘。

该书讲述的不仅是爵士乐，更重要的是为广大读者展现了一个绚丽多彩的音乐世界。在这个世界中，作者引领着读者一边欣赏着各个时代的代表作品，一边去领略这种音乐所折射出的丰富的、多元的文化和历史，然后再去思考这种音乐所引发的论题以及蕴含在音乐音响中的深层意义。作者凭借其深厚的音乐修养和实践经验，为读者捕捉到爵士乐大师们精彩的个性表现，指引着读者去享受他们的非凡音乐所带来的愉悦和冲击。译者想再一次强调的是，本书提供的七十多首乐曲的“欣赏指南”非常有价值，它实际上相当于一个代表了不同时期爵士乐风格的经典乐曲的目录。

美國爵士樂全攻略是左耳文化籌備已久的爵士樂導讀專書，作者除了風格與藝人介紹外，也以多種角度提供評論與剖析，是本知識性與文學性都很強的著作。從bibby與樂友的信件往來裡可得知，bibby與左耳為了這本書花費相當多心思(labour of love)，從翻譯、校稿到美編、出版，bibby都事必躬親，務求盡善盡美。有幸在全書付梓之前讀過Free Jazz與Fusion等部分，吸收資訊之餘，並依據自己認知提供一些專有名詞翻譯上的建議。全書內容豐富，譯筆清晰流暢，相信美國爵士樂全攻略是適合有志於欣賞爵士樂的華文世界朋友不可或缺的好書。 美國爵士樂全攻略 內容簡介 爵士樂被認為是美國唯一的原創藝術形式，卻也是我們在二十一世紀才重新發掘與理解的新興現象之一。美國爵士樂全攻略（Jazz 101）是引導入門者、初學者、好奇者、愛樂者進入爵士樂世界的絕佳窗口。美國耶魯大學的約翰．史威玆（John F. Szwed）教授將在這本廣為長春藤名校指定使用的入門書中，替讀者逐一分析這種迷人音樂的歷史、風格、精神、發展、迷思。 史威玆教授將帶領讀者航行在多元化、非線性的奇異歷史觀裡，並一同探索爵士樂如何從種族色彩濃厚的庶民音樂，一躍成為美國最早期的流行音樂，甚至成為西方前衛藝術運動的一環。爵士樂這些傲人的成就卻在五十年內就達成。另外，史威玆教授也提供犀利的見解與評論，以釐清爵士樂如何改變世人看待音樂的態度，像他就曾在書中提及：「當爵士樂在第一次世界大戰期間首度傳佈到巴黎時，音樂鑑賞家感到一致的震驚：爵士樂不只是音樂上的形式，同時也是肢體、視覺、社會、情緒上的藝術表達。」美國爵士樂全攻略在史威玆教授深入淺出且語帶幽默的流暢筆鋒下，是本適合各種程度樂迷的工具書，並是理解與欣賞爵士樂的重要參考資料。 此外，本書提供的爵士樂全覽也包括： * 爵士樂主要的風格形式，以及二十世紀傑出樂手的簡介 * 爵士樂的根基與源流，其中包括來自歐洲與非洲的影響 * 延伸聆聽的建議清單，再加上關於爵士樂歌手、唱片廠牌、網路資源、電影、評鑑指南、延伸閱讀等的精美附錄 目次： 導讀 譯序 作者序 前言 第一部份 01. 導論 02. 錄音作品及現場表演 03. 定義爵士樂 04. 元素 05. 形式 06. 即興、作曲、編曲 07. 根源 08. 聆聽爵士樂 09. 俱樂部 第二部份 10. 爵士樂的風格 11. 爵士樂的起源 12. 1900年到1925年：紐奧爾良 13. 紐奧爾良以外 14. 1925年到1940年：搖擺樂 第三部份 15. 1940年代：復古運動 16. 興起革命的五位樂手 17. 咆勃爵士樂 18. 1950年代：酷派爵士樂 19. 西海岸爵士樂 20. 硬式咆勃、靈魂樂、放克 21. 電風琴三重奏 22. 後咆勃即興樂，1956年前後 第四部份 23. 1959年：多元革命運動 24. 自由爵士樂 25. 第三潮流 第五部份 26. 1970年代 27. 爵士—搖滾樂 28. 1980年代與1990年代 29. 歐洲 30. Acid Jazz、Drum 'n' Bass、Neo-swing 31. 下一步？ 附錄 01. 爵士樂演唱 02. 關於爵士唱片評鑑的指南 03. 網路上的爵士樂 04. 電影裡的爵士樂 05. 節選書目 06. 郵購爵士樂唱片 07. 報章雜誌

王昕的《欧洲爵士素描》是当下对于欧洲爵士乐的最重要述评读本。诞生在美洲大陆上的爵士乐，事实上在欧洲充当了古典音乐的另一种发展可能，而欧洲人的智慧，也在其中尽显无遗。从伦敦到巴黎，从布拉格到莫斯科，从柏林到阿姆斯特丹，从罗马到雅典，欧洲每个地方的爵士乐都有着独特的气息，值得用心去听。