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黄永玉先生是中国画坛的一位奇才，学历不高，但终成一代画坛大家，并执教于中国艺术最高学府；虽是学院教授，但他的艺术没有一点学院气，无论作画还是为文，始终保留着一股浓厚的乡土气息。他一生对木刻与版画独有情钟，倾其毕生精力，孜孜以求。其早年也曾出版过木刻集，但早已绝版。《黄永玉版画选》即是其木刻与版画的一个比较完整的选集。本书以时间为序，汇集黄永玉先生1942年―1990年近半个多世纪的木刻与版画精品，从中我们可以看出黄永玉先生一生的艺术轨迹，也可以折射出中国版画艺术的历史变迁。

《黄永玉大画水浒》：艺术大家黄永玉以独特的水墨画形式画了142个水浒人物，配以另类的文字对水浒人物表达出自己独特的理解，可以说是怪生笔端，人物的形、神、貌、相各异。这部《大画水浒》堪称经典。 他用这种奇特的方式重新解说水浒人物，颠覆、解构、夸张、变形，把一部古典名著如此“大画”一番，令人捧腹之余，又有深深的爱和深深的憎。 “我准备木刻水浒人物的计划原本从1960年开始，刻二百幅木刻，二年完成的计划，可惜一幅也没有做出来，连二千多张卡片也丢了，要是那时候让我刻出来多好啊！”他说。 木刻没有，幸好这部书留下了。 我画“水浒” 黄永玉 主持人：朋友们大家好，欢迎来到文学馆，今天的“在文学馆听讲座”我为大家请来的是著名画家、学者，素有“艺术老顽童”之称的黄永玉先生，大家欢迎。 我这有本黄先生新出的书《黄永玉大画水浒》，里边有142幅图，画了142个水浒人物。黄先生用漫画和妙语的方式对水浒人物表达出自己的独特理解。可以说是怪生笔端，人物的形、神、貌、相各异。开篇第一页黄先生有这样一句感慨：“我准备木刻水浒人物的计划原本从1960年开始，刻二百幅木刻，两年完成的计划，可惜一幅也没有做出来，连两千多张卡片也丢了。要是那时候让我刻出来多好啊!”木刻没有，但是这本《大画水浒》留下来了。今天请黄先生来就是向大家讲一讲他是如何大画水浒人物的。我们表示欢迎。 黄：我一上台就紧张，跟朋友聊天，边喝茶边侃，聊上五六个钟头是可以的，到了大庭广众之下，我的联想力就没有了，幸好是坐着，要是站起来就更糟糕，所以我总是要先写个稿子。写稿子并不是代表我不会说话，如果问起我，我一定侃侃而谈，但要我自己来谈就一塌糊涂了。 “上场慌”是我根深蒂固的一个毛病。画“水浒”有什么了不起，那只不过是动手而已，但动口就不行了。所以只能讲……一些我自己画“水浒”的一些经历和有兴趣的东西。 在座的有很多“水浒”方面的权威，因为“水浒”的权威类型是各种各样的，念过的那些书有关于“水浒”的生活、 “水浒”的故事、“水浒”的武器，我在这儿谈“水浒”就是班门弄斧了。聊“水浒”也不是开玩笑的事，专家这么多，尤其在北京城，光靠胆子大、脸皮厚还是不能解决问题的。 画“水浒”是我的一个兴趣，如果在三四十年前说我这话，恐怕就要倒霉了。因为你凭兴趣搞创作是不行的。实际上，我这一辈子从事美术这一行当都是因为我对美术有兴趣。 “文革”时有位老先生在斗争会上批判我，说：“黄某人画画完全凭兴趣出发。”虽然当时我正弯着腰低着头接受批判，但心里也不免忖度他：“你这个老狗子要是平时对我这么说我一定请你撮一顿，一个人要是做一件事如果不是从兴趣出发，难道要从悲哀出发、从伤心出发、从愤怒出发、从失望出发吗?”做任何事都是要有激情、有兴趣的。我这个人就是从兴趣出发，工作起来像踢足球一样。如果有人问踢足球的人： “你累不累?”“当然累。”但踢的时候谁又想到累的问题呢?踢完了累得半死，问下次还踢不踢，回答仍然很肯定，“当然踢了，那还有什么话说呢?” 我在“四人帮”垮台后，在毛泽东纪念堂画了一幅大画，27米长9米高，就是纪念堂毛主席坐像背后的那一幅。画完后拿到烟台用毛线织出来，做完这个工作后很多人对我感到有兴趣了，认为这是件了不起的事。有位记者来采访我时问道：“你在画这张画时，心里在想什么?”我说：“已经画了八十多天了，天天画，就想能早一点儿完成它。”他说：“不不不，你画的时候想什么?”我知道他心里想让我说：“我一边画一边想毛主席。”这怎么可能呢?一边想一边工作，哪有这种创作方式呢，这会影响工作的。我就说：“很累，很忙，希望早点儿完成任务。东想西想一定要分心，我就是对这件事有兴趣，愿意把这幅画画好。这其实是个开心的过程，谁还顺得上想谁呢?再说这也不合常情，在工作的时候是不会去想什么任务，想什么神圣的东四。” 总之，兴趣是很重要的，谁都不会一天到晚在某种伟大的意义中过日子，都是在很具体的工作里过日子。 中国的说部里“水浒”是最大的，不分老少都能琢磨到它的妙处，身边的人、身边的事都是大家熟悉的，当然比我们身边的东西更精彩、更动人。

艺术大家黄永玉的《大画水浒》一书，以独特的水墨画形式画了142个水浒人物，配以另类的文字对水浒人物表达出自己独特的理解，可以说是怪生笔端，人物的形、神、貌、相各异。 一部《大画水浒》堪称经典。此次推出的增订版，除了再用纸、开本、设计各方面更求精美之外，还增添了黄老先生一篇近两万字的《我画水浒》文章，洋洋洒洒、谐趣爽快地解释了作者对水浒人物的理解与喜爱，可作为好文欣赏，也可作为画作的引言。

《比我老的老頭》是十四段詼諧生動的藝壇師友錄，記錄文學家錢鍾書、沈從文，畫家齊白石、林風眠、李可染，漫畫家張樂平等人，發生在半世紀前的故事。錢鍾書全家過年時埋頭讀書寫稿，謝絕訪客；齊白石重意境，教導李可染的持筆要訣只有「抓緊了，不要掉下來」。 另側寫表叔沈從文終止創作的心境，及生活中閃爍的童騃，為難得一見深入沈從文晚年生活之珍貴史料。 全書彷彿將近代中國藝術生活史凝縮其中，像一齣笑中帶淚的相聲集錦；熱鬧、有趣、風雅，但也嘲諷著時代的扭曲與殘酷，還帶些許曲終人散的不捨與眷戀。 本書為二○○三年大陸最受歡迎的十本書籍之一。出版後引起廣泛討論及評述。

1988年，黄永玉先生在香港用水墨写意完成了一百四十二幅“水浒人物”画，多年前曾在大陆出版，书名叫《大画水浒》。本次《水浒人物》是经黄永玉先生特别授权，读库对图片进行全新修复整理，附上2002年10月黄老在现代文学馆的演讲完整版，再版发行。 这套“水浒人物”画里收入了一百三十六位水浒人物。傅光明老师说，黄先生用漫画和妙语的方式对水浒人物表达出自己的独特理解，可以说是怪生笔端，人物的形、神、貌、相各异。黄老说，“水浒”是一部描写动乱的文学，其中包罗了人情至理，众生行状，画“水浒”是他的一个兴趣，老了画“水浒”，就一边画一边跟画里的人物开玩笑。画这些画也是想到家乡某些有意思的人，或者是以后的经历中遇到的有意思的人，实际上是在替他们画，把自己的想法和书里的想法结合起来，读者需要看看书里的东西才能体会到他为什么会如此画他们。

黄永玉二先生是年届70的老教授，是画坛的元老，却也是著名的作家，从诗歌到散文到小说，无一领域没有涉足，且为文有他的表叔沈从文的风范，人称画界“鬼才”。这位老人在千年学府岳麓书院谈一个永远的话题――艺术。本书以这次艺术演讲记录为蓝本，精选了部分与演讲活动相关的作品或言论，编辑成册。黄永玉谈绘画，谈文学，都不是从理论上去谈，而是从实际经验出发的，实际的经验再加上飞扬的想象，构成了他的文学艺术作品的全部。 这是一次精彩的演讲，黄永玉先生两小时的演讲竟赢得53次掌声与笑声，平均不到三分钟就有一次。读者不信，不妨去数一数。

长篇小说《无愁河的浪荡汉子·朱雀城》上世纪四十年代即已动笔，历经动荡的岁月，几次停辍，至作者八十多岁始得以续写，它描写的是作者童年生活过的故乡的风貌。 这是一部浓墨重彩的历史生活长卷，一幅多民族文化交融的边城风俗图画。作者少小离家，一生漂泊，本书的创作源于他深刻的故乡记忆和生命体验。极其生动细致地刻画了上世纪二三十年代作为湘西地区政治、经济、文化、军事中心的朱雀城，它的社会组成的各个侧面，它所经历的重要历史事件，生活在其间的形形色色的人物……种种欢乐与悲苦、呼吸与悸动，构成一座古城的勃勃生机。 小说笔法看似十分随意，实则取材极为严谨，细节准确；语言尤其值得称叹，它得力于“故乡思维”，独具朱雀特色和朱雀风格，更是文学的升华与艺术的呈现。

回忆 赠一友弟(代序)――黄永玉 特辑 黄永玉先生给刘一友的信 来的是谁？――沈从文 孤寂中的思亲奏鸣――读《来的是谁？》――刘一友 黄永玉这个人 凤凰是大湘西的“首都” 凤凰性格：只是不求饶 黄永玉与湘西凤凰 “凤凰是个美丽的小姑娘，就是不洗脸！” “无论走到哪里，都把你想望。” “在外面把本事用完了，回来再检点！” 一提故乡，他就眼睛发亮 文星街纪事 文星街升起耀眼的星 老五永前和他的喽哕们 湘西的蓝白艺术 在家乡，总还得有个窝――黄永玉回凤凰 “古椿书屋这下子是古椿茶馆，又是古椿餐馆了。” “那些木偶真漂亮！” “在家乡，总还得有个窝！” “我是我！” “表叔，我回来了！” 大师是个大老师 可以向他学画吗？ 跟他学点写作算了 可学的还有聪明 有效的勤奋最难学 “为了太阳，我才来到这个世界。”――黄永玉的人文情怀 大话《永玉三记》 动物短句：《罐斋杂记》 “文革”反思：《力求严肃认真思考的札记》 故事新编：《芥末居杂记》 结束语 附：《永玉六记》的“后三记” 带个“保镖”去接画――《湘荷白鹭图》是怎样出炉的？ “叫你来，拿张画回去！” “做人总得实实在在。” “我要使自己的每一笔都姓黄。” “午睡是最东方风格的浪费。” “知识分子要养成知识分子的习惯。” “我这样认真，能不画得好吗？” 永玉谈话录(四则) 和沈从文在吉首大学：“手艺人，不会讲。” 在玉氏山房与本文作者的谈话：“一不怕苦，二不怕活。” 在玉氏山房与本文作者的谈话：楚文化是我与沈从文共同的师傅。 与哈维？韦斯特的谈话：勤奋要成为习惯，美的创造要成为乐趣。 黄永玉简历 后记

　　在图文书流行的今天，出自艺术大家黄永玉笔下的这些图画和文字，堪称“读图时代”的经典。他用漫画和妙语重新解说水浒人物，颠覆、解构、夸张、变形，把一部古典名著如此“大话”一番，令人捧腹之余，又有深深的感动……这个自称“湘西刁民”的老顽童，骨子里竟是这样的“无厘头”。 　　这是黄永玉在20世纪80年代倾力创作的一组作品，用中国水墨画的笔法、漫画的夸张形式演绎古典名著《水浒》中的一百四十多人，并配有画龙点睛的题跋，完全颠覆了前人对《水浒》的理解。作家出版社对该书的介绍中用了“大话”一词，其实这本书和一般的大话类作品有本质的区别。一般的“大话”作品从头到尾只有搞笑，而黄永玉借用了形式，却让人在搞笑无喱头的背后领悟深刻的精神内涵。

“读画如读人，而题跋尤显画家性情。永玉先生作画喜书题跋，每至兴致盎然之时，信笔挥就，长短不一，风格各异。或诙谐幽默，或潇洒，或凝重，或深沉，一如其言其行，可图可点者甚多。坦荡胸襟，横溢才华，尽遣笔端。”（李辉）本书为黄永玉有关艺术和人生的艺术随笔集，全书共分“乡梦不曾休”、“速写因缘”、“沿着塞纳河”、“意大利的日子”、“好笑和不好笑”、“这些忧郁的碎屑”等六个部分，凡50余篇，其中包括黄永玉老先生曾经出版过的、有影响的文集《太阳下的风景》、《这些忧郁的碎屑》、《永玉三记》、《沿着塞纳河到翡冷翠》中的精彩之作。

黄永玉先生博学多识。他的画最出名、文章也棒，书法亦颇有造诣。在20世纪八十年代，黄老曾画过一组关于老家凤凰的线条画，就是本书《永不回来的风景》，反映了凤凰旧时的完美和当时的沧桑：万名塔被毁，虹桥被改成公路桥……

内容提要 著名画家黄永玉不仅能画，也能文，他的诗早已脍炙 人口。本书是他的散文结集。文中不论是追忆文坛画界的 良师益友；还是阐述对绘画、文学艺术等方面的真知灼见， 都显示了作者所特有的幽默洒脱的艺术风格。读者在享受 艺术薰陶的同时，可以增长知识，扩展视域。

由于和黄永玉打交道多了，对黄先生的为人有了较深的了解，与沈从文先生的“心如烈火而貌若止水”相比，黄先生更多了一份湘西人特有的率直与旷达。而自称为“文化的流浪汉”的他，在乡土情结上，更将这种率直与旷达发挥得淋漓尽致。到了晚年，思乡之情日烈，有时一年回乡数趟。与人谈及家乡时，推崇赞美之情总是溢于言表：“我们家乡真是太好了！太好了！”“凤凰是世界上两座最美的城市之一”。基于这种信念，当他知道“全国百座历史文化名城”家乡榜上无名时，到处奔走呼号，硬是将凤凰县挤了进去。准提庵是县城里一座年代远久的寺院，两年前维修时，黄老冒着严寒返乡，为它塑了一尊造型典雅奇特的观音像，并在院内的墙留下十一幅精美绝伦的壁画。难以想象，一位年近八旬高龄的老者，如何能于短短时间之内完成这样巨大艰辛的工作！据说，黄老作壁画时已经开始腹泻，直到拉出血来，还在坚持不懈…… 一位艺术家，当他的成就达到了非凡的高度之后，人们往往看到的是他的作品，我则有幸见到了作品后面这个人。这个人十二岁就背着包袱去外地求学，从此成了“放飞在天上的风筝，线的另一端是牵系着心灵的故乡的影子。”我所做的就是用我的镜头，将这个影子尽可以地一一捕捉住，夹进厚厚的书页里，如果有助于人们多一些了解到黄永玉先生更真实、本质的东西，那也就如愿以偿了。