本书以一个绘画者的视角，结合作者多年的Photoshop绘画经验，力求通过直观的讲述方式，帮助读者掌握Photoshop绘画技法。　　本书以美术绘画理论知识为主线，以Photoshop的技法表现为基础，从绘画基础、质感表现、插画风格作品、写实风格作品、技法类作品、其他类作品、纹理体现、包装设计提案等几个角度讲述了Photoshop绘画所涉及到的种种环节和过程。　　本书力求语言通俗，行文流畅；适合具有一定美术基础且具备一定Photoshop应用能力的用户阅读。

2006，从上海到长沙，登琨艳立起了一片空间的革命阵地。他要和自己的空间实验来证明，在被装进集中化生产的养鸡笼之前，我们未来的空间发展，还有另一种可能。《空间的革命》一书便是登琨艳在历史建筑保护与再利用方面的思考与实绩。

本书全面、深入、详细地介绍了Photoshop CS2用户在日常工作中可能用到的各种技巧和方法。其中包括：Photoshop的各种工具和调板、选区工具、图层、分辨率、优化灰度图像、曲线、颜色管理、色彩校正、Camera Raw、颜色处理、调整图层、锐化、增强、高级蒙版、拼贴画、修饰、工作流程，以及二值扫描、通道、阴影、文字和背景效果等内容。本书适合数码摄影、平面设计等领域不同层次的Photoshop用户阅读。 　　本书是全球公认的最佳Photoshop图书之一。书中全面、深入，详细地介绍了Photoshop CS2用户在日常工作中可能用到的各种技巧和方法。书中内容包括：Photoshop的各种工具和调板、选区工具、图层、分辨率、优化灰度图像、曲线、颜色管理、色彩校正、Camera Raw、颜色处理、调整图层、锐化、增强、高级蒙版、拼贴画、修饰、工作流程，以及二值扫描、通道、阴影、文字和背景效果等。 　　本书作者是享誉全球的平面设计大师。也是一位出色的教师。他在编写本书时，总是避免使用难懂的技术术语，他善用比喻，以大家都熟悉的东西来解释一些技术和方法；您会看到他把深奥的Photoshop概念都解释得非常清楚。无论您是高级用户还是初学者，阅读本书都会获益匪浅。本书适合数码摄影、平面设计等领域不同层次的Photoshop用户阅读。

In this book, we talk about graphics that create relationship with us. It is not only a relationship between audience and the entity, like what we would get from reading a flyer or seeing a poster, but a more intimate relationship with our lives. This relationship encompasses all design disciplines - including graphic design, fashion design, interior design and industrial design, etc. Most of us can recognize the value of good design in major undertakings such as building a house; few of us give it much thought in our daily items. To a lot of people, design is like a trend, but rather an art of making objects look beautiful. It is true that many designers are going under the trend, however, good design isn’t reliant on anything. ‘Graphics Alive’ brings you to discover this omnipresent power of ‘graphics being alive’ around us. From big to small, from head to toe, the survey comprises of study of top international brands to unique projects by design experts and also up-and-coming designers.

THE PHOTOSHOP CS/CS2 WOW! BOOK》萃取技术精华，汇集特效技法，演绎国际高手个性化设计全过程，Photoshop国际精品图书，震撼上市！ 汇集全球多位顶尖Photoshop专家的技法与技巧，被全世界的平面设计师奉为Photoshop圣经。无论你是Photoshop的门外汉，还是行家里手，都必定会从本书独特的教授方式中受益匪浅。 > 全球最畅销的Photoshop经典图书。 > 由美国多位顶级Photoshop图像设计专家编著。 > 完全剖析世界上多位权威Photoshop艺术家的代表作品。 > 已被翻译成多种语言在十几个国家出版发行，总销量突破百万册。 本书以PHOTOSHOPCS2中文版为制作平台，但实际上本书讲述的内容与软件本联系并不十分紧密，即使读者使用的是最新的PHOTOSHOP CS3，也完全可以使用本书进行学习。并同样能够在设计理念与手段方面得到收获。 本书附赠DVD中不仅包含了本书所有案例素材文件和最终分层效果文件，而且附赠了大量的PHOTOSHOP资源，例如画笔、动作、样式、纹理等。这些拿来就能够使用创作资源。无疑能够大大提高各位读者的学习与工作效率。读者如果能够真正掌握本书所讲述的理论知识和绝大部分案例设计技术与创作思路，将能够胜任多种商业领域中的设计工作。 本书附赠DVD光盘1张。 1 PhotoShop基础 剖析Photoshop文件 练习智能对象 练习图层样式 作品赏析 2 Photoshop基本技法 速成蒙版与混合 Alicia Buelow应用多种描边 作品赏析 3 深入、速成、浅出 William White征服“胡椒粉颗粒” 数字红外 Mark Wainer使用百分比操作 练习文件浏览器Bridge 创建一个为视频制作动画的动作 练习视频：从视频到Web或打印输出 练习视频：从Photoshop到视频 作品赏析 4 Photoshop中的颜色练习渐变 双色调 为照片添加样式 速成着色效果 Laurie Grace和Don Jolley Garner的补色 从彩色到黑白 Russell Preston Brown对黑白的看法 在16位模式下节约内存 可控的重着色 专色叠加 作品赏析 5 润饰照片 使用蒙版加框 速成滤镜边框 速成色调及颜色调整 Deeanne Edwards的每底拍摄总结 练习镜头校正 与相机相关的扭曲补偿 使用旋转模糊 聚焦至主体对象 练习镜头模糊 速成聚焦技法 修复问题照片 柔化肖像 速成换妆术 速成润饰 Rod Deutschmann的手指遮挡艺术 突显细节 速成突显细节的方法 柔化焦点 为黑白照片手动上色 Cristen Gillespie变昼为夜 引人入胜的镜头光晕 作品赏析 6 绘画 在钢笔画上绘制水彩画 Cher Threinen-Pendarvis选取的成功案例 绘制“湿笔混合效果” 速成画笔笔尖 图案图章水彩画 历史记录艺术画笔课程 Cher Threinen-Pendarvis提取颜色和形状 练习Wow绘画工具Bert Monroy的霓虹灯 速成使用Wow动作绘画 松节油还是Photoshop 作品赏析 7 文字与矢量图形 练习文本图层 Don Jolley的古老技法 速成霓虹文字 练习绘图工具 设计可缩放的作品与动画 有机图形 速成滤镜处理 为剪贴作品上色 作品赏析 8 文字和图形特效 自定义铬黄 自定义玻璃 剖析斜面 雕刻 绘制霓虹发光效果 速成FX：Wow动作 速成背景和纹理 速成无缝拼贴图案 作品赏析 9 合成 练习消失点 Katrin Eismann为“合成”赋予新含义 为图像添加文字 全景图中的照片拼合 倒影 将图像应用至纹理表面 对图像应用液化滤镜 根据表面变形图形 更换背景 用蒙版和剪贴组创建版式 用一个模板创建多个版本 作品赏析 附录 附录A：滤镜演示 附录B：Wow图层样式 附录C：Wow图案

《Adobe Photoshop CS2标准培训教材》是“Adobe中国数字艺术教育及ACAA中国数字艺术教育联盟标准培训教材”中的一本。为了让读者系统、快速地掌握Adobe Photoshop CS2软件，《Adobe Photoshop CS2标准培训教材》全面细致地介绍Adobe Photoshop CS2的各项功能，包括工具箱以及各工具选项栏的详细使用方法，选区的创建，蒙版，通道和图层的应用，如何扫描图像以及图像的色彩调节，滤镜特殊效果的使用以及利用ImageReady处理网页图像等。《Adobe Photoshop CS2标准培训教材》由行业资深人士，Adobe专家委员会成员以及参与Adobe中国数字艺术教育发展计划命题的专业人员编写，使用通俗易懂的语言，由浅入深，循序渐进，并配以大量的图示，特别适合初学者学习，而且对有一定基础的朋友也大有裨益。

基本设计包括平面构成、立体构成、色彩构成、表现基础、空间构成、时间构成等各部分。设计能力的形成和这些部分都有着密切的关系。本书从设计与构成、构成元素、构成与心理、构成手法、制作手法、表现技法等几个部分讲述视觉表现的各方面关系及制作方法，书中并配以大量案例图片。

本书介绍了配色的基础知识与技巧，通过照片、广告等实例，为从初学者到专业设计师等不同水平的读者，提供了广泛、全面的引导。书中介绍了从基础色彩的理解，到色彩印象表现、设计印象表现、色彩策划、配色效果等内容。每个主题均以实例为主，并配以分析说明文字及色谱进行讲解。 本书选取精美实例、有代表性的广告案例及生活中的实用素材，介绍了各个领域色彩的运用，范围涉及产品商标、包装、广告媒体、印刷、TV、网站、地域Logo及商品色彩设计等。适合想要接触色彩方面的所有读者使用，对于从事色彩行业的专业人员、色彩协调者、DTP设计师、图表设计师、工业设计师和网页设计师等，这更是一本运用范围广泛的专业配色技能书。 本书是韩国最大报社“朝鲜日报”等多家知名报社的推荐作品。希望通过阅读本书能够使大家对色彩产生兴趣，更希望对研究色彩的学生和专家能有所帮助。

Contemporary art, continued Unless you regularly trawl the Chelsea galleries, hang out at the Tate Modern, peruse the Pompidou, attend every Biennale, and religiously read Artforum, you could probably use a primer on the art scene in the world today. Fortunately we've created our second Art Now volume to keep art fans abreast of the latest trends and hottest names. Featuring over 130 artists in A-Z entries with biographical information and exhibition history as well as images of important recent work—plus a bonus illustrated index of current auction prices—Art Now II is the guide to what's happening and who's who in contemporary art.

Contemporary art in a nutshell (TASCHEN's 25th anniversary special edition) This Art Now 25th anniversary special edition brings together recent work and biographical information for over 80 of today's most influential artists, forming a broad and vibrant spectrum of the work that has shaped the art world in recent years. Featured artists include: Matthew Barney, Maurizio Cattelan, John Currin, Tacita Dean, Thomas Demand, Rineke Dijkstra, Douglas Gordon, Andreas Gursky, Thomas Hirschhorn, Damien Hirst, Mike Kelley, Martin Kippenberger, Jeff Koons, Sharon Lockhart, Won Ju Lim, Paul McCarthy, Mariko Mori, Sarah Morris, Vik Muniz, Takashi Murakami, Shirin Neshat, Albert Oehlen, Chris Ofili, Gabriel Orozco, Jorge Pardo, Elizabeth Peyton, Thomas Ruff, Cindy Sherman, Thomas Struth, Wolfgang Tillmans, Rirkrit Tiravanija, Luc Tuymans, Jeff Wall, and Andrea Zittel.

这是一部色彩理论和实际应用的通用指导，为艺术家和设计师提供一系列的色彩概念，条理清晰，简单易懂。斯蒂芬·潘泰克和理查德·罗斯在艺术设计以及自然领域中采撷了许多不同凡响的图例——包括一些高品质的全彩色照片和图形，精挑细选每一个图例，以求最好地体现主题。两位作者还采用独特的章节模块形式——每一个模块章节用两个页面展开论述——允许教师自由地对课程排序，以适应个人的教学习惯。 　　《美国色彩基础教材》将理论和实际有效地结合，为艺术和设计的初学者提供重要的参考资料，是一本随时可翻阅的色彩概念应用手册。 　　《美国色彩基础教材》这本书充满着对色彩的敏感！艺术和设计就需要这种敏感、专注和感知。 　　本书是一本指南，揭示了许多色彩性质，并将它们应用于实际。要对色彩敏感……探索并乐在其中。

本书深入剖析Photoshop创作技巧与理念的同时，从作品需求的角度 出发解读Photoshop 影像处理功能及其应用。

老照片可以说是一部形象的历史，它将逝去的一切定格为一个个永恒的瞬间，让我们在温故中重新打量历史，重新认识我们原先自认为已经认识或熟悉的人和事。上海的开埠与摄影术的发明和应用几乎同步，这一巧合使利用照片较完整地记录上海近代历史成为可能。随着一幅幅麝封已久的历史照片被发掘、整理、解读，一部详尽、形象的上海城市发展史正在被钗勒得越来越清晰。上海图书馆拥有在量珍罕的历史原照，刊有照片的文献资料更是不胜其数。今特以近代上海文化为主题，撰择一些珍稀历史制成明信片，为更多的人们提供一个寻觅历史转迹的窗口。

名校名师，设计新锐，倾情打造全新的设计专业教材，让教育与设计接轨！　　现代设计教育中存在的一个非常重要的问题，即构成同其他设计课程脱节，以至于学生在学习时很难领悟到构成的作用，只是机械盲目地重复包豪斯以来几十年不变的程式化练习。而这些枯燥的理论、练习和当今无数新鲜的视觉设计的关系何在？学了构成怎样才能应用到设计之中呢？

本套系列丛书，以美仑美奂的摄影和专业化的文字解说，庄重地介绍了在建筑和室内设计领域中大多数流行的风格，以及它们的各个阶段。每一本书都有如下特点：对产生这种风格的时代和地区做一个简单的概括；描述并举例说明这种风格独特的建筑设计、装饰以及与众不同的细部设计；对展现了这种风格的精华和魅力的房间，用精美绝伦的摄影图片，真实地予以重现；为住宅设计与装饰提供极有价值的参考意见，把风格与品位带入生活空间。 　　本书展示了令人惊讶的摄影图片和专家的阐述，抓住了北欧装饰中那种素淡巧雅的美感。用挪威花卉雕饰装饰古董箱子可以使之成为一个奇妙的小咖啡桌。在起居室里，鲜明的金色或蓝色墙壁，配上白色的薄纱窗帘，可以最大限度地利用阳光，刺绣的台布和铁制，给餐厅增添温暖和魅力。不管你是设计别墅，还是窄小的公寓，这本书都可以有助于你把握斯堪的纳维亚的田园风格。

视觉巴黎是一套丛书，也是一种眼光，见解和生活态度。没有教授与学习，没有主动与被动。在互动沟通当中她传播了时尚设计的资讯，读者们接收了一种异域的思维与文化。 本套丛书文字内容有当下艺术风格，潮流，趋向的总体把握，也有一些具体的实例分析。主要突出巴黎艺术与设计的地域特点。当代艺术设计与历史文化的联系。并且联系国内的环境气氛分析对中国读者的潜在意义。 本册为《橱窗》，作为一种最直接和客观的商品陈设及企业文化传播方式，被巴黎的企业重视着。在巴黎它所被关注的程度是其它城市无法睥睨的。巴黎的橱窗更换频率很高一般为一个月一次，无论是品牌专门店还是大型商场，都会聘请专业的设计公司为之策划和设计，这是一个自上而下的综合的实施过程。本书收录了各大品牌橱窗展示设计的照片。

《顶尖视觉创意:广告动画及数字化设计的新锐理念(精装)》提供了大量的创新技巧和练习，帮助读者探索头脑中的世界和外部世界的互动方式，以及如何将直觉的视觉策略有意识地应用于实践。

优秀设计作品诞生的关键是正确的设计理念。作者利用多次到国外交流与考察的机会，深入到城市、村镇，拍摄下大量最新的街头平面设计、产品设计以及建筑、雕塑等公共环境设计方面的珍贵资料，并就这些资料与国外的学者探讨艺术设计的相关问题，集结成书，彰显出隐含在这些作品背后的设计理念。本书旨在帮助读者打破常规的思维定式，进入一扇崭新的设计思维大门。 本书适合高等院校艺术设计专业师生以及其他从事艺术设计的专业人员阅读使用。

名校名师、设计新锐，倾情打造全新的设计专业教材，让教育与设计按轨！　　现代设计教育中存在的一个非常重要的问题。即构成同其他设计课程脱节，以至于学生在学习时很难领悟到构成的作用，只是机械盲目地重复包豪斯以来几十年不变的程式化练习。而这些枯燥的理论、练习和当今无数新鲜的视觉设计的关系何在？学了构成怎样才能应用到设计之中呢？　　本丛书使用大量当代最新鲜的图像和设计资料。用最直观的方式再次证明了构成对于设计的核心和基础作用。　　这套书作为设计的起点，可以让您一览平面、色彩以及立体构成设计的多样景观。其强烈的实验性与可操作性，将助您成为极富开拓性、拥有无穷创意的设计人。