本书是《南方人物周刊》新锐记者吴虹飞第三本访谈录。《名流》将给读者带来什么？海岩、赵涛、郑钧，还是艾未未、阿来、慕容雪村？抑或，只是吴虹飞？《名流》依然延续吴虹飞一贯的思考和手笔，将各路名流一网打尽，毫无疑问，这是一份关于历史、文字、艺术等领域在这个时代最真实的底稿。 A 书写的快乐 多么浮躁多么甜俗的现世！世界越来越支离破碎，我们越来越无法取得共识。书写和文字，或许给了人们另一个幻想的可能。这些人，或者轻，或者重，或者真诚，或者矫饰，这一切，都不再重要。只是写那么多字，不知道心里是否孤单呢？ B　艺术的光影 让我们感动于生命，它的卑微、琐碎、麻木和恳切。这里有着生活的无奈，还有着不明不白的爱情，无中生有的忧伤，不知所以的尊严，以及无意中流淌过的时间。 谁来为虚空作证、反思？谁为热闹非凡的人间图景做了另外的注解？人们继续狂欢，继续遗忘，大步奔向前。脚步太快了。谁来守望着逝去的时间碎片，谁来记录人们已经忘怀的，内心的隐秘世界？ C　歌唱与声音 我们究竟为什么要歌唱？因为爱？因为虚荣？因为无休无止地对生命的渴望和热爱？ 一场恩宠，一场虚荣。一切不能从头来过。荒芜的岁月，那些等待，一低头的温柔，那些期盼、倔强和深深绝望。昙花一现，不值一提的温存。再不相爱就老了。 Ｄ　历史的回声 一个民族要形成自己独立的健全的精神谱系，逐步建造一个足以与世俗世界抗衡的精神共同体。中国还有可能重新塑造这样的一个精神共同体吗？必须扣问历史。

她讲了一些笑话，但是有些悲伤。据说她是一个有幽默感的人，尤其是她一个人的时候。这是一本奇特而有趣的小书，看似小说而非小说，看似散文而非散文。本书收录了了吴虹飞多年来写下的一段一段文字，这些都是作者吴虹飞在多年情感生活、职业生涯中的积淀和感悟。每一篇小段子，她都用诙谐幽默、灵动智慧的语言阐述自己对生活的感悟和理解。本书的小短文章，幽默机智、发人深省，堪称最前卫的都市男女解压指南。

继《这个世界好些了吗》，《娱乐至死》这是吴虹飞的第二本访谈录。 访谈者吴虹飞，依然保持了她以往的风格——如她自己所说——没有任何采访技巧，“只负责沟通，交流，聆听，记录，整理”，把采访还原到一种“零度状态”。 而接受访问的主角们，都是近两年吸引了人们最多眼球的知名人物。他们，从重出江湖的王朔，严肃的新闻主持人白岩松，成功转型的黄健翔，少年得志的韩寒，经历了死生之劫的功夫皇帝李连杰，一夜成名的刀郎，一直到绯闻漩涡中的前国家主义代言人赵忠祥，“乞讨作家”洪峰，臭名昭著的大嘴宋祖德，娱乐界的“小丑”芙蓉姐姐，打破潜规则的张钰……这些各行各业的人物，或杰出，或潦倒，或享有盛名，或千夫所指。唯一的共同点，可能就是他们自觉、不自觉地，置身于娱乐的舞台之上。无论他们自己如何定位，在公众眼中，他们都是娱乐界人物，是被归入各类媒体报道的娱乐版面的。

吴虹飞的中短篇合集，故事以青春疼痛类为主，讲述绝望、凄美、温暖的青春爱情故事，凸显人性的天真与原罪、无常和绝望，文笔简洁、华美、凌厉、诡异。主题故事《嫁衣》是吴虹飞的幸福大街乐队的一首单曲，曲风中有着浓烈的哀伤和绝望。一经推出，就受到了很多年轻朋友的关注。有关这首歌，粉丝们做了无数个猜想，也有许多让人动容的故事。这是歌，也是天堂的吟唱。这是一种乖戾的挥霍，这里有一种荒凉和恐怖，也有一种血腥的华丽。 这是一部诡异凄绝的短篇小说集子 即将全国巡演的幸福大街乐队主唱吴虹飞 2012最迷幻香艳的爱情故事 《嫁衣》是吴虹飞的幸福大街乐队的一首单曲，曲风中有着浓烈的哀伤和绝望。 一经推出，就受到了很多年轻朋友的关注。 迄今为止，百度《嫁衣》吧共有主题数2340个，帖子总数66913篇。 有关这首歌，粉丝们做了无数个猜想，也有许多让人动容的故事。 有人说，这是青春里的忧愁。 有人说，这是来自爱情里的黑色童话。 甚至，最后这首歌被谣传为一种诅咒，带着灵异色彩的传说一传十十传百。 这是歌，也是天堂的吟唱。这是一种乖戾的挥霍，这里有一种荒凉和恐怖，也有一种血腥的华丽。 吴虹飞在这个过程中充分展示了她的才华：她的敏感、乖戾，她对经验的尖锐分析，她那种亦此亦彼的无穷机变，她那种迅疾的节奏和锋利的口齿，她看着外面、看着自己时那种跃跃欲试而又仓皇欲遁的复杂神情。 这一切都使得这本书成为一本奇怪的书，一本不着调的书，一本令人不知道应该赞赏还是应该恼怒的书，一本在我看来比任何其他书都更锐利、更精确地展示了这一代人的经验和灵魂之复杂性的书。 这也是一本挥霍才华的书。 ——《人民文学》副主编 李敬泽 冷艳而热寂，令人神驰天外，又让人慌张、心悸的现实，是纯粹的矛盾。 ——作家 李洱 她写她千回百转的爱，痛彻肺腑的失败感，却克制而有分寸。她也许对历史不明究里，却自有一份明理，懂事和清澈，她让我确信，她是一个大城市里的少数民族。 ——作家 毕飞宇 她的幽默感，是女作家中少见的。她的感性与敏锐，是作家中少见的。她对待世事与感情的执着和痴迷，是认识字儿的人中少见的。 ——宁财神（小说作家，编剧） 我先后知道了阿飞的方方面面：这个人物、她的音乐、她的文字，以及她的部分生活。这几个部分相互重叠交叉，构成一个不完整但是丰富的形象。进而反观本心，自己的价值观又一次出现一瞬间的恍惚，仿佛进入三十岁之后，每两三个月一次，那种有震感的心率不齐。 ——冯唐（小说作家） 一个文雅而尖锐的心灵，一段细致而抒情的人生，一个精神恍惚的人活在一群精神恍惚的人之中，正如一场爱情被置放于无数种欲望里面，难道情感、梦想、单纯的幸福都像存在本身一样，是一个不容修改的错误？吴虹飞的小说写出了现代生活中这个容易被人忽略的重要侧面。 ——谢有顺（文学评论家，中山大学中文系教授） 阿飞，有人如是唤她。她是一个过着双重生活的姑娘，既是安静害羞的清华女子，也是尖锐执着的摇滚主唱。没错，阿飞是一个歌手，一个诗人，一个作家，她更是一个真实存在的人。乖张与沉静，放纵与节制，暴戾与温驯，凶猛与脆弱，诅咒与从容，华丽与淡定，这些本应人人都有但又几乎每个人都小心翼翼的掩藏，只为了让自己可以长出一张融入这个城市的充满险恶机心的脸而拼命舍弃的东西只有阿飞勇敢无畏地保存了下来。她因此而不得不矛盾重重，在现实生活中跌跌撞撞，但却也因为这份难得的坚持而让自己的美丽永恒不灭。 ——读者 流水纪

本书内容：今天值得一提的是，我亲自动手安装了优盘，而且安装成功了！过程是这样的，同事小DD从东城打电话过来，遥控了整个过程：在机箱后面（慢，什么是机箱？），有鼠标和键盘的插口（慢，我得找一下），插口下面有两个孔，随便把优盘插入一个孔，把驱动软件盘插入，点击安装程序（慢，三个文件中哪一个才是驱动程序），在摁无数个“下一步”之后，没有成功，然后再一次摁“下一次”数次，安装成功！ 朱老师大喜过望，对陷在大沙发的主任夸奖我：真不愧是××毕业的，基础很好。 我也傻笑水止：哪里哪里。 朱老师：你还谦虚！ 小DD对我很不满：没见过比你更笨的了。 ……

《活得像个笑话:黄缎子》内容简介：朋友说，你快给我讲个笑话。我于是就说了一个。从前有个人，他说，他爱我。这是一本体制奇特的书，它既像小说，又像散文，更像一种类似于同年经验加语录的冷笑话体。《活得像个笑话:黄缎子》收集、整理了吴虹飞数年来写下的一段一段文字，而且收入了从未公开发表过、但是看了引人深省的——照片和图片说明。 这些都是作者吴虹飞在多年情感生活、职业生涯中的积淀和感悟。每一篇小段子，她都用诙谐幽默、灵动智慧的语言阐述自己对生活的感悟和理解。《活得像个笑话:黄缎子》的小短文章。有趣，机智，幽默又深情。堪称最前卫的时尚话题指南阳货曾批评孔子：“怀其宝而迷其邦，可谓仁乎？”还感慨“日月逝矣，岁不我与”，逼孔子献祭自己。作者的《活得像个笑话:黄缎子》，是把自己献祭给了读者和我们的社会。 海报：

这是一本有着强烈博客（网络日记）风格的小说，讲述了一个名叫“阿飞”的女孩子在北京城里的无奈、平庸、而又搞笑的日常生活。与男友小康分手后，“阿飞”陷入失恋之中，生活、工作、恋爱中也经常处于困境，她嘲笑、揶揄着现实生活，又往往有着妥协。她被人爱上，或者爱上别人，结局总是不尽人意，于是她刊登了一个荒诞和不着调的征婚启事，在几乎被遗忘的时候，居然有人应征了。

本书收录了吴虹飞三年来名人访谈录的精华。32位活跃在各界的名人中，既有著名作家、学者、出版家，也有新锐派导演、音乐人、编剧，权威与独到并举，风格与时尚共进。吴虹飞的提问拒绝传统与平和，她坚持以单刀直入、独到另类的方式，叩问人们与世界相处的方式，展露他们人性中的欢喜与悲伤、波澜与坦荡…… 这个不务正业的“幸福大街”乐队的主唱吴虹飞，为了让自己得到更满意的对“幸福”的回答，一次次以记者的身份去出击那些“好玩” 的人物……吴虹飞自己也属于“好玩” 的人，于是“好玩”对“好玩”，文字便闪了光。 ——主持人 白岩松 吴虹飞是一个很“笨”的记者。有些记者只要问几个问题，就能编出一篇长文章来。她不是这样的。也许正是因为“笨”，有些不容易采访到的人，却坐到了她面前。 ——国家围棋队总教练 马晓春 我隐居十年，但从2004年底开始被媒体频频“骚扰”，而始作俑者，是一个叫吴虹飞的记者。当时她知道我不见记者，便给我写了一封信……原来这个在清华拿了好几个学位、出版过小说，还是摇滚歌星的“重量级人物”，小时候竟然是我的读者！这自然让我很受用、很麻醉。 —— 作家 郑渊洁 毕业前，阿飞很认真地对我说，她要唱歌，还要写小说，还要……然后就如愿出了专辑和小说集，以及这本访谈录。唉，在阅读过程中，我们就想像一下她那种略带坏笑、又不失真诚的诡异神情吧。 ——《武林外传》编剧 宁财神 另 类 郑渊洁：一个著作等身的文盲 我小时候胸无大志，最大的理想是当掏粪工。那时媒体宣传一个叫石传祥的劳动模范，他的职业是掏粪工。我当时是他的“粉丝”。小学二年级时，老师出命题作文《我长大了干什么》，我就写了我长大了当掏粪工人。班上的同学大都写长大了当科学家什么的。没想到老师把我这篇作文推荐到校刊上刊登。我估计可能是全市就我一个学生想长大了当掏粪工，老师是担心几年后北京没人掏粪，粪流遍野，赶紧用刊登作文立此存照的方式和我签约。 郭德纲：非著名相声演员 日子是稀里糊涂过下来的，老天爷的脸是变幻无常的，什么叫“绝处逢生”？他心有余悸。自己不过是想吃相声这碗饭而已。他已经有些波澜不惊的架势，铿锵说道： “我这个人，耳朵根子硬，现在除了我自己，谁也害不了我。” 马晓春：钢琴上的围棋九段 马小讲了个关于弹琴的故事：有一个朋友的朋友，要弹琴给我听。我于是礼节性地听了一曲。他弹完后，我礼节性地拍了一下手，结果那个人大受鼓舞，又接着弹了一曲，我只好又鼓掌。他于是又弹了一曲，我又鼓掌，于是他又弹了一曲，结果我们就这样一个鼓掌一个弹琴，浪费了很长时间……从此，他轻叹说，我就再也不去任何一个弹琴的聚会了。 宁财神：恶搞武林 作为一个朋友，宁财神是很可爱的，很负责的，作为一个谈恋爱的人，宁财神是很浪漫，甚至很纯情的，而作为一个编剧，宁财神是很敬业的。作为一个丈夫，宁财神会尽量避免单独和姑娘相处的时候，他，是很有牺牲精神的。 高敏：这样的梦太美好 当运动员的时候目标就是得冠军。现在，就是一天三顿吃饱了，不要有事烦我，这比什么都好。我拿奥运冠军和我现在的快乐是一样的。小时候你买了一根冰棍和你长大了买一个电视，实际上是差不多的快乐。这样的梦太好，真希望永远不要醒来。 潘石屹: 我是相信命运的 我非常喜欢《英雄》里的那种浪漫，为了杀另一个人的头，可以把性命托付给别人，我觉得这才是真正的浪漫。 世 纪 吴清源：大师的简单 家道中落，14岁漂渡东瀛。彼时日军横扫中国和东亚大陆。乱世浮云，他孤身在日本，以匹夫之力，顶八方责难，在十次十番棋中，迎战全日本最顶尖棋士。1939年到1956年十几年间，他凭擂手君临天下，无人与之比肩——那是空前绝后的“吴清源时代”。 沈昌文：我忏悔我的不美 可能因为有这类不堪的阅历，我现在年过七十，依然背一个笔记本电脑，脖子上挂个U盘，耳朵上塞个耳机，连接MP3， 骑一破旧“永久”，出入酒吧，口说broken English， 以荤面素底为幽默，招摇过市，不以为耻。人谓“不良老年”，不亦乐乎！ 周传基：不要做好莱坞的干儿子 我活到这把年纪了，没有任何负担，也不用养家，只要饿不死就行。我的愿望就一点，中国能真正的拥有一个全世界都承认的中国民族电影风格。 单田方：不爱说书反说书 话说我们那一家子呀，一个有出息的也没有！祖父、祖母、外祖父、外祖母、父亲、母亲、叔叔、舅舅、大爷，三亲六故没一个当官的，也没那本事，都说书。 别看我生长在那个家庭，耳濡目染，受环境的熏陶，我对说书厌烦，不喜欢，讨厌。 黄永玉：好玩的老头儿 不管作品好坏，我能够告慰自己的，就是没有浪费时间。我朋友问我，你死了在墓碑上刻什么字，我就开玩笑说，我死了，你就帮我刻上：“真累哟！” 何兆武：自由散漫的欣赏家 幸福的理由，总是要对前途怀着美好的希望。那个时候生活虽然困苦，可是回想起来，只觉得精神生活上是很愉快的。二十来岁的时候，很年轻，没有来由的，对于前途总有一种很朦胧的憧憬，觉得将来战后的世界是幸福美好的，所以生活的基调是美好的，虽然日本飞机每天来轰炸，却从来没有失败主义的情绪。 郑敏：战争中的诗与思 做中国的诗人很痛苦，在自己的诗里我写道，“我有一双空中的眼睛”，无论是战争，还是文革，无论是被抄家，还是陪斗，无论如何的动荡，总是有另外的我，理智地看着这个世界。我想这是哲学赋予我的。 赵宝煦：经师易得，人师难求 五十年来，我忝为师表，一直不能忘记两句古语：“经师易得，人师难求”。我不能满足于做“经师”，而是努力做“人师”。当时联大是以“民主堡垒”而著称。我们这一代人，特别是西南联大出来的学生，对民主的诉求，在我们的生命中是无法磨灭的印记。 书 写 余华：写作的自信与难题 这个当年试图通过写作来“自救”的“愤青”余华，如何在20多年的写作中，回归了传统并且达到与现实的和解？他是否有过困惑、感伤、压抑、犬儒，甚至言不由衷？我们试图以最大的诚意，探讨《兄弟》与中国现实的互动、影响和牵扯，我们试图通过对一个当代知名作家的访问，穷究来自历史和心灵的反省，以及疼痛。 贾平凹：守住灵魂的侯 棣花村文墨颇深，到了那千万不敢说文写字。再是我离开了故乡生活在西安，以写作出了名，故乡人并不以为然，甚至有人在棣花街上说起了我，回应的是：像他那样的，这里能拉一车！ 朱文：什么是爱，什么是垃圾 在短短的一个小时内，朱文展示了他的机智，敏锐和配合的笑容，给对方留下了美好的印象。而后他就消失了。我忽然有些狐疑，是不是所有的，1960-1970年代生人的导演，都要给人留下这样的一种印象，就是他们对生活的无限理解，对经验的剖析，都带着一种有着适度骄傲，有着尊严的个人痕迹。他们这样无声感动着某一代人，或者少数人，以及未来可能的大多数人。 格非：平人的潇湘 现实生活中，有许多的普通人，有着简单的欲望和喜怒哀乐，他们的生活虽然平庸，但是神圣不可侵犯，所以你根本没有理由，抱着说教的态度，让别人改变生活。事实上，你只能让生活本身来改变你。 严歌苓：第九个寡妇 她给了她笔下的寡妇那么多的血肉、音容举止，那么多的生命力，那么多的无知无觉，苦难、委屈是一个，她更要给她的是那么多的体恤和爱惜，庞大的政治运动成了过场的边锣，欢乐和羞耻奏响生命的合声。而且很重要的是，这还是一个拥有太多幽默感，让人忍俊不禁的寡妇。 万方: 父亲曹禺 我父亲在世的时候就说过，我的这些女儿里面，你最象我。大概我是家里唯一写作的人。我的长相很象父亲。现在年龄越来越大，就发现自己有些地方和父亲越来越像，但我知道我和他是永远都不能比的，因为他23岁就写出了《雷雨》来。 学 识 李银河：我一直渴望爱 我是一个女权主义者，在性这方面的观点算是比较激进、前卫。我愿这些研究能够为自己带来快乐，同时能够对陷于不幸的人们有所帮助，帮助他们去挑战陈旧、迂腐的性观念。 邹承鲁：牛胰岛素缔造者 虽然胰岛素的全合成后来取得了很大的成就，但集中那么大的力量，花费那么多的时间，究竟是否值得？如果把这样大的力量用在其他方面，对我国生物化学的全面发展是否更加有益？对此我始终怀疑。但无论如何，我自己始终保持了对这个也许是最小的蛋白质的兴趣。 张维迎：改革是一种“气” 改革是一种“气”，一种气势、精神，或者理念，而非仅仅是一种方案。如果没有这样的气势和理念的话，改革的效果就会大打折扣。我从来不害怕跟人争论，1000个人有1000个声音。我们求同存异。但我感到很悲哀，这种悲哀在于：在这样一个高等学府里，我们讨论问题的时候，缺乏共识，甚至是缺乏共同的语言。 朱大可：我最关心人的自由 陈平原：惟愿一辈子读书 李陀：读书使我误入歧途 钟鸣：诗人和他的博物馆帝国 博物馆是他写作时间最长的诗，耗费5年时间。 站在博物馆前，诗人钟鸣豪迈地说，“这是我的博物馆帝国”。他旨在以中国“南丝绸之路”为依托，收集汉代到唐宋的佛像雕刻。 赵汀阳：我不是一个有趣的人 我最想做而不会做的事情是：造原子弹，当将军，或者当数学家、科学家、刺客、特务。还有，我羡慕有功夫的人。 风 格 张 楚：也许音乐不该有那么多意义 我希望来听音乐的人是懂得享受音乐的。小的时候会把自己的表达当作一种信仰。甚至有时候与事实不符，也会拿它作为自己生命的一个保障。可是事物发展得太快了，在这过程中，其实生活已经多出来特别多的空间，让自己考虑在人生中应该做些什么。 贾樟柯：“我想用电影去关心普通人” “永远不要以为自己是一个超人，可以超出时代的束缚。事实上我们无法摆脱中国的文化宿命。我们总是在时代的阴影里生长。我们的作品里有着强烈的时代印记。” 田壮壮：神话、信仰和敬畏 我已经年过半百，很难改变我所喜欢的事情。我只是心一条：我要拍能够打动你的东西。 最快乐的是保持心里的安静。我如果能做到这一点，就没有什么可求的。 宁浩：只想拍好看的电影 《疯狂的石头》是一部具有浓重黑色幽默气质的现代喜剧，在荒诞的情节中营造合理的生活逻辑，充满内地电影罕见的勇气和乐观精神。它的特质和导演宁浩是一致的：年轻，无负担，轻装上阵。 何勇：不想再依靠音乐活下去 依然有着青春期的孩子，在长高，荷尔蒙有时太多了，就拿起电吉他，前仆后继。那是青春的热病，象天花，总是要这样挥霍过的，后悔的，放弃的，然后就好了，回到办公室里。如果有一天，你见到一个西装革履的人，微笑着说，我当年也是搞过乐队的。你会想，青春多么相似，可是他们都没有象他们三个人一样。他们没登上过辉煌舞台就被纳入西服里，笑容可掬。有些是摇滚明星，有些是普通人。命运是很平等的，没有谁比谁更幸运。

《南方人物周刊》资深记者吴虹飞 对话各界名流 一份关于历史、艺术、文学以及这个时代的真实底稿 名人访谈录。 内容涉猎各个行业的代表人物，如关锦鹏、张大春、窦唯、野夫、余世存、闾丘露薇、崔健等……话题关于人文、生活、艺术、文学，以及我们所生存的时代话题和内心渴望。 极具话题性。

本书主要讲述了阿飞姑娘的双重生活。本书分为阿飞前传1、阿飞前传2、阿飞正传：上班日记、附件四部分内容。详细章节为关于阿飞、幸福大街的惟一秘密、为什么要在冬天唱歌、村上、本命年和话多的女人、回忆个校园歌手、曾经我们这样学会爱情、成默、士兵卢伟、情书、麦丽素、恋爱絮语、敦煌、摇滚歌手的非摇滚生活、我的摇滚河山、艳情科学家——关于乐队、幸福大街歌词；我们即将忘却、谁是舌头、原欲与幻想、吉他手老耿、我所目睹的一次诗会、你的舌下有奶有蜜、马桶春日志、大众和个人的想像；阿飞正传：上班日记——那些花儿不在冬天开放；附件、和Subpop的访谈、我和阿飞的故事 歌者、蝴蝶和女人——如果可以阅读吴虹飞。

前言： 17岁那年，随着那辆载满新生的大巴缓缓进入清华园，我透过车窗看着这个少年时期梦想的地方，居然没有想象中的激动。那时候我最大的梦想就是成为一个科学家。刚跳下车子，一个足球向我滚来，我冲上去给了它一脚。那一瞬间我记得异常清晰，虽然两眼茫然，但还是满怀着成为科学家的光荣梦想。 我终于没有成为一名科学家。 在这所平静的大学里，我先后修完了三个专业，也没有成为学者或者知识分子或者作家或者技术人员。勿庸置疑我读了很多年书，这并不意味着我很博学或者很有才华，而只是说明了我对贫

内容简介： 作者自传式的青春小说。 无意中看到的一场摇滚乐队演出，让富家弟子程西泠爱上了歌手伊莲。他愿意帮助伊莲在音乐上发展，但后者却神秘失踪了。伊莲的失踪牵扯出两位神秘人物——“金三角”毒枭李军和多年前就离开京城的吉他手小龙。 年轻的记者叶凌飞负责去追查伊莲的下落，却在南方邂逅了让伊莲魂牵梦萦的小龙。她得知了伊莲失踪的真正原因。原来伊莲随李军到了西贡，沉迷于致幻剂，黯然离世。叶凌飞此时虽与小龙相爱，但感伤之余也离开了小龙。 我们这样的人，爱一个人很慢，不爱一个人也很慢。总是过分地爱，不合时宜地爱，不顾一切。 在这个萧条的年代，所有人都失去了爱情。 《伊莲》新闻材料： 今年五月，摇滚乐队幸福大街主唱，作家吴虹飞即将出版第一本长篇小说《伊莲》，由当下的著名的评论家，小说家，艺术家联袂推荐，万卷出版公司推出。春天是一个好的开始，幸福大街将携带新书《伊莲》与第二张唱片《胭脂》在北京、上海、南京、苏州，杭州等地做小型巡回演出。 读者对象： 18-30岁之间的青年女性读者。 关于吴虹飞： 原籍广西三江侗族自治县人，侗族。 清华大学环境工程、中文系科技编辑双学士，现当代文学硕士。 1996年获清华大学校园文学大奖赛诗歌奖一等奖 1998年在清华大学蒙民伟楼举行个人作品演唱会 2003年1月起出版《小龙房间里的鱼》、《阿飞姑娘的双重生活》、《征婚启事》、《这个世界好些了吗》、《名流》等书。 2007年6月，应艺术家艾未未之邀，完成卡塞尔艺术节上观念艺术《童话》的采访录，完成了40万字的《童话——中国采访录》，事关感情，性，安全感，价值观，艺术观念，环保问题，能源问题，中国和世界的关系。 2008年，开始做侗族音乐的收集。并且筹备第三张专辑《冷兵器》 曾经有美国制作人认为，“我意识到吴虹飞确实在用她的音乐创造了一个完全属于自己的世界——感性热忱，带着浓重文学色彩和音乐特质。” 乐评人李皖曾经写过： 在1997至1998年这段时间，吴虹飞惯用的做法是献祭，牺牲地、神圣地、神情庄严地，献出自己的身、自己的血、自己的心和自己的灵魂，她用祭礼般的仪式把自己升到了接近天空的那个高度。 名家推荐： 她的幽默感，是女作家中少见的。她的感性与敏锐，是作家中少见的。她对待世事与感情的执着和痴迷，是认识字儿的人中少见的。 ——宁财神（作家，编剧） 我先后知道了阿飞的方方面面：这个人物、她的音乐、她的文字，以及她的部分生活。这几个部分相互重叠交叉，构成一个不完整但是丰富的形象。进而反观本心，自己的价值观又一次出现一瞬间的恍惚，仿佛进入三十岁之后，每两三个月一次，那种有震感的心率不齐。 ——冯唐（作家） 哼哼唧唧的青春腔在拖腔拿调的海淀岁月中飘落，在衰亡的垃圾时代中寻找真情实意的落脚之处，一段带着山间气息的蹉跎青春流水账。一本关于梦想的，忧伤的书。 ——艾未未（艺术家） 一个文雅而尖锐的心灵，一段细致而抒情的人生，一个精神恍惚的人活在一群精神恍惚的人之中，正如一场爱情被置放于无数种欲望里面，难道情感、梦想、单纯的幸福都像存在本身一样是一个不容修改的错误？吴虹飞的小说写出了现代生活中这个容易被人忽略的重要侧面。 ——谢有顺（文学评论家，中山大学中文系教授）

小说《木头公仔》讲述纯情、凄美、温暖的爱情故事，凸显人性的天真与原罪、无常和绝望，文笔简洁、华美、凌厉，诡异，历史与现实，虚构与传奇，残酷与温暖，传统和现代融合一体。 著名文学评论家，《人民文学》主编李敬泽为小说集《木头公仔》写序，认为“这是比任何其他书都更锐利、更精确地展示了这一代人的经验和灵魂之复杂性的书”。

《再不相爱就老了》时而幽默反讽，让你笑掉大牙，感叹成长之荒谬；时而锋芒毕露，字字如刀，让你读到如坐针毡还要一气呵成地读下去，心甘情愿地被她的字刮伤；时而又如泣如诉，让你随着她神经质般地感慨那千回百转的青春与爱，失败与感慨……读吴虹飞的文字是让人上瘾的。