《建筑:形式空间和秩序(第3版)》是建筑设计基础语汇的经典入门书，初版三十多年来一直广受好评，被誉为“建筑专业的圣经”。众多建筑专业师生、设计师皆从《建筑:形式空间和秩序(第3版)》中获得重要启发与设计灵感。全书内容涵盖了建筑历史、建筑理论和设计作品，堪称一部图文并茂的建筑百科宝典。这本经典的图解参考书有助于学生和执业建筑师理解建筑设计的基本语汇，在建成环境中检验秩序化的形式和空间。程大锦利用其个性鲜明的精美图画，展示了建筑基本要素之间的关系，这些关系已穿越时空和文化界限。通过浏览这些具有创造性的观念，《建筑：形式空间和秩序(第3版)》鼓励读者以批判性的眼光看待建成环境，促进更深层次地解读建筑。经过再次修订的第三版，对交通、光线、景观和基地环境等章节进行了扩展，除此之外还增加了环境要素、建筑规范方面的新观点以及有关形式、空间和秩序的当代实例。中文版的编译也根据最新的英文版本多次进行了修改，忠实体现了原书的图文特色。除了更新部分文字内容和增添插图，新版本还附有一张配套的光盘，通过程大锦教授创作的三维模型和动画，书中阐释的建筑观念更加生动地展现在读者眼前。

SUMMARY Delirious and more& iii theory and practice Cortés, Juan Antonio A conversation and a dictionary Rem Koolhaas ASCOT RESIDENCE BEIJING BOOKS BUILDING BEIJING PRESERVATION STUDY SOUTERRAIN, THE HAGUE SEATTLE CENTRAL LIBRARY DEE & CHARLES WYLY THEATRE MERCATI GENERALI HAFENCITY HAMBURG LEEUM SAMSUNG MUSEUM OF ART S PROJECT CBD - BEIJING CENTRAL BUSINESS DISTRICT PENANG TROPICAL CITY SHINJYUKU VERTICAL CAMPUS CASA DA MUSICA PRADA LONDON SIGHVATSSON HOUSE VINCENT GALLO APARTMENT SEOUL NATIONAL UNIVERSITY MUSEUM OF ART NEW JEDDAH INTERNATIONAL AIRPORT MILLSTEIN HALL, CORNELL UNIVERSITY ZECHE ZOLLVEREIN

《勒·柯布西耶的住宅空间构成》中的12个住宅形象各异，但作者读出太师以不变应万变的从容，变的是外观设计。不变的是原型，即多米诺和MONOL原型。接着分别对每所住宅进行详细剖析，从建筑用地、周边环境到创作灵感、设计思路、内部结构、空间特征，可以体会至各个空间的有机结合。尾声之际，又对勒·柯布西耶与现代建筑的关系做了分析。

Once again, new interpretations are presented of some of the most famous architecture of the period. Work by lesser-known architects, whose influence and role have been overlooked by conventional histories of the subject, is discussed. The case study structure allows each example to be discussed and used as a springboard to explore different theoretical approaches. Filled with beautiful photographs, plans and architect's drawings, this is a clear and accessible discussion on a period of architecture that engages many questions still under debate in architecture today. The second instalment of this unique commentary on modern architecture provides the reader with a fresh approach to the analysis of post-war architecture. Beautifully illustrated case studies provide an accessible and inspiring source of information.

《建构建筑手册》这本书将向学生与专业人员们介绍这些基本原则，它所阐述的综合方法，将专业的技术知识与所举建筑诗歌般的美感及其文化与历史背景知识结合在一起。建筑不只是技术与工程的展示，还是人类意志力的艺术和创造性的行为的载体。如果能够掌握构造技术的原理，就可以更有效地将这种意志力物化为实体。 介绍 前言 如何使用本书 实体结构和杆系结构 第一部分 材料-模块 模块 砖石 混凝土 木材 钢材 保温材料 第二部分 建筑要素 基础-墙基 墙体 洞口 楼板 屋顶 楼梯,电梯 第三部分 结构 构造形式 建筑性能、能源 第四部分 建筑 工程实录 第五部分 建筑组成部分 图纸 基础-墙体 墙体-楼板 洞口 楼板 屋顶-女儿墙 附录

本书是对20世纪的建筑及其起源的一次全面审视，1980年问世以来便受到广泛赞誉，从而成为该领域的经典之作。1985年本书再版时，作者对其进行了修订，并增添了新的内容。此第三版在第二版的基础上又进行了扩充，补充了最新的内容，并对当前特别重要的领域和论点进行了考察。本书的参考文献部分也经过重新审订和扩充。 本书资料翔实，涵盖了自18世纪中期至20世纪90年代几乎所有主要的建筑思潮及流派、建筑师及代表作；丰富而精致的图片，令本书的阅读更加直观；客观而精到的论述，使现代建筑发展中纷繁复杂的线索变得清晰可循，建筑及建筑艺术中所蕴含的文化内涵和人文关怀贯穿始终，建筑与音乐、绘画、哲学的内在联系也更可感知。

本书结合介绍非洲、美洲、欧洲、亚洲、自原始社会起、厉经古代、中世纪、资本主义萌芽时期，直到十八世纪出现的建筑典型实例，对国外建筑历史的发展，进行系统评述。全书资料翔实，图文并茂，简明扼要，是大专院校建筑专业重要的建筑设计、建筑结构工作的广大工程技术人员参考。

Kenneth Frampton's long-awaited follow-up to his classic A Critical History of Modern Architecture is certain to influence any future debate on the evolution of modern architecture.Studies in Tectonic Culture is nothing less than a rethinking of the entire modern architectural tradition. The notion of tectonics as employed by Frampton -- the focus on architecture as a constructional craft -- constitutes a direct challenge to current mainstream thinking on the artistic limits of postmodernism, and suggests a convincing alternative. Indeed, Frampton argues, modern architecture is invariably as much about structure and construction as it is about space and abstract form.Composed of ten essays and an epilogue that trace the history of contemporary form as an evolving poetic of structure and construction, the book's analytical framework rests on Frampton's close readings of key French and German, and English sources from the eighteenth century to the present. He clarifies the various turns that structural engineering and tectonic imagination have taken in the work of such architects as Perret, Wright, Kahn, Scarpa, and Mies, and shows how both constructional form and material character were integral to an evolving architectural expression of their work. Frampton also demonstrates that the way in which these elements are articulated from one work to the next provides a basis upon which to evaluate the works as a whole. This is especially evident in his consideration of the work of Perret, Mies, and Kahn and the continuities in their thought and attitudes that linked them to the past.Frampton considers the conscious cultivation of the tectonic tradition in architecture as an essential element in the future development of architectural form, casting a critical new light on the entire issue of modernity and on the place of much work that has passed as "avant-garde."A copublication of the Graham Foundation for Advanced Studies and The MIT Press.

本书内容包括：建筑界的蝴蝶；跟童寯先生读书；回顾与顾盼；“新建筑”还是“革命”；巴黎美术学院（布扎）教育体系在美国和日本的变形；折中背后的理念；理想主义与社会现实；中国近代建筑中的历史与现代性；中国近代建筑史的地位与价值；建筑与东方主义/国家主义；建筑与筑造、造家与造化；“必然性”的启示；桃李不言 下自成蹊；黄作燊与他的建筑教育思想；童寯与南京的建筑学术事业；政治的文化

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本书资料丰富、引文有据。附录刊有其简历、作吕年表以及主要参考书目，具有一定的学术参考价值。

Aldo Rossi, a practicing architect and leader of the Italian architectural movement La Tendenza, is also one of the most influential theorists writing today. The Architecture of the City is his major work of architectural and urban theory. In part a protest against functionalism and the Modern Movement, in part an attempt to restore the craft of architecture to its position as the only valid object of architectural study, and in part an analysis of the rules and forms of the city's construction, the book has become immensely popular among architects and design students.An Oppositions Book.

《建筑理论史:从维特鲁威到现在》是一部对欧洲与北美最为重要的建筑理论观念所作的具有先驱性的评论式综览。它详细介绍了自维特鲁威以来的世界建筑历史和理论，揭示了许多个世纪以来的建筑理论所展现的主题的丰富与多样性。 克鲁夫特教授在书中对于每一位重要的建筑理论家的阐释，都是奠基在他对于原始文本的亲自阅读的基础之上的，这些文本中包括了维特鲁威的，以及文艺复兴时期的意大利作者们那些论著、实用手册和范例模式性书籍，一些乌托邦哲学的或更为宽泛的美学、考古学或文学著作，和较为晚近时期的建筑师自己的一些表述，也关联其中。外文文献的引证，都是用的英语译文，并在尾注中附上了所引段落的原始文本。 图例是建筑理论著述整体中不可或缺的重要组成部分之一，《建筑理论史:从维特鲁威到现在》包括了200多幅经过精心挑选的具有关键意义的图版实例。书中还附有充实可信的尾注，以及极其丰富的参考文献目录。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》于1985年以德文版的形式问世，随即又出版了英文版。《建筑理论史:从维特鲁威到现在》因其宏大视野的主题以及在这一专题领域中所具有的国际性影响已成为世界性经典著作而广泛受到人们的欢迎。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》对建筑师，相关专业在校师生具有极好的参考借鉴价值，是一本极好的研究世界建筑历史的图书和教学参考书。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》适用于建筑师，相关专业在校师生。

后现代主义建筑 1955 詹姆斯·斯特林 《从加尔什别墅到雅乌尔别墅：1927年至1953年作为国家建筑师的柯布西耶》 1956 詹姆斯·斯特林 《朗香教堂：勒·柯布西耶的教堂和理性主义危机》 1960 凯文·林奇 《城市意象》 1961 N·约翰·哈布瑞肯 《支撑结构：代替密集型建筑》 1961 简·雅各布斯 《美国大城市的生与死》 1962 奥尔多·范·艾克《“十次小组”启蒙书》 1965 克里斯托弗·亚历山大《城市不是树》 1965 克里斯蒂安·诺伯格-舒尔茨 《建筑意向》 1966 阿尔多·罗西《城市建筑学》 1966 罗伯特·文丘里 《建筑的复杂性与矛盾性》 1969 查尔斯·詹克斯 《符号学与建筑》 1970 贾恩卡洛·德卡洛 《建筑学的公众性》 1972 查尔斯·詹克斯和内森·西尔弗《局部独立主义》 1972 罗伯特·文丘里，丹尼斯·斯科特·布朗，斯蒂芬·艾泽努尔 《向拉斯韦加斯学习》 1975 查尔斯·詹克斯《后现代主义建筑的崛起》 1975 罗伯·克里尔《城市空间》 1975 柯林·罗和弗瑞德·科特《拼贴城市》 1975 约瑟夫·里克沃特《装饰不是罪过》 1976 阿尔多·罗西《模拟建筑》 1977 黑川纪章 《建筑中的新陈代谢》 1977 肯特·G·布鲁默和查尔斯·W·穆尔《人体，记忆与建筑》 1978 莱昂·克里尔 《理性建筑：城市的重建》 1978 安东尼·维德勒《第三类型学》 1979 克里斯托弗·亚历山大《建筑的永恒之道》 1980 多洛雷斯·海登 《没有性别歧视的城市是什么样子？对房屋，城市设计和人类分工的思考》 1980 查尔斯·詹克斯《迈向激进的折中主义》 1980 保罗·波托盖西 《禁欲主义的终曲》 1980 西特《关于西特哲学的注解》 1982 迈克尔·格雷夫斯《象征性建筑风格的一个实例》 1982 奥斯瓦尔多·马赛厄斯·翁格尔斯《建筑主题》 1983 肯尼斯·弗兰姆普敦《关于批判地域主义：保守建筑的六要点》 1983 卢西恩·克罗尔《建筑的复杂性》 1984 孟菲斯《孟菲斯理论》 1987 黑川纪章 《共生哲学》 1989 史蒂文·霍尔《固定》 1991 弗兰克·O·盖里《自宅》 1991 长谷川逸子 《建筑——另一种自然事物》 1991 埃里奇·欧文·莫斯《你能告诉我什么样的真理》 1993 弗兰克·O·盖里《巴黎，美国文化中心：一次采访》 1993 杰弗里·基普尼 《致新建筑：交迭学说》 1993 格雷格·林恩《建筑的曲线：交迭的、弯曲的和柔韧的》 1996 矶崎新《岛国美学》 1996 查尔斯·詹克斯《后现代建筑的13点主张》 后现代主义生态建筑 1969 伊恩·麦克哈格 《设计结合自然》 1979 西姆·范·德莱恩和斯特林·邦奈尔《整体设计》 1984 安妮·维斯顿·斯普林《花岗石的花园》 1984 南希·杰克·托德和约翰·托德 《生物建筑、海洋方舟和城市农业：生态学作为设计的基础》 1986 哈桑·法赛《天然能源与地方建筑》 1987 杨经文 《热带的城市地方主义》 1990 克里斯托弗·戴《灵魂的场所》 1990 詹姆斯·瓦恩斯 《建筑的宣言》 1991 象设计集团 《设计的原则》 1991 布兰达·威尔和罗伯特·威尔 《绿色建筑》 1992 威廉·麦当诺 《汉诺威原则》 1993 彼得·高霍 《下一个美国都市》 1994 杨经文 《生物气候摩天大楼》 1996 希姆·凡·德·瑞和斯图尔特·考沃《生态设计》 传统建筑 1969 哈桑·法赛 《穷人的建筑》 1976 罗伯特·马奎尔 《传统的价值》 1977 大卫·沃特金 《道德与建筑》 1978 布鲁塞尔宣言《欧洲城市的重建》 1980 莫里司·库洛特 《用石头重建城市》 1983 季米特里·波尔菲里奥斯《古典主义不是一种风格》 1984 莱昂·克里尔 《建筑物和建筑学》 1984 罗伯特·AM·斯特恩《关于风格、古典主义和教学法》 1984 威尔士王子殿下《皇家建筑师学会祝辞》 1986 亚历山大·楚尼斯和利亚纳·勒费夫尔《批判的古典主义：悲剧性的功能》 1987 威尔士王子殿下 《大厦讲演》 1989 杜埃尼+普莱特-紫伯克《传统社区发展法令》 1989 昆兰·特里 《建筑和神学》 1989 威尔士王子殿下 《英国印象》 1992 城市村庄团 《城市村庄》 1994 艾仑·格林伯格《为什么古典建筑是时髦的》 1994 罗杰·斯克卢顿《虚无主义时代的建筑原则》 晚期现代主义建筑 1954 菲利普·约翰逊 《现代建筑的七个支柱》 1955 艾利森·史密森和彼得·史密森夫妇和西奥·克罗斯比《新野兽主义建筑》 1956 保罗·鲁道夫 《建筑形式的六个决定因素》 1960 雷纳·班纳姆 《第一次机器时代的理论和设计》 1962 锡德里克·普赖斯 《活动和变化》 1962 艾利森·史密森和彼得·史密森夫妇《“十次小组”启蒙书》 1964 克里斯托弗·亚历山大 《形式的合成逻辑》 1964 阿基格拉姆 《一般结构》 1964 约翰·海杜克 《声明》 1964 槟文彦 《巨厦》 1966 超级工作室 《微观事件/微观环境的描述》 1968 彼得·库克 《一个英国城镇的变形》 1969 雷纳·班纳姆 《环境优良的建筑》 1969 路易斯·I·康 《宁静和光线》 1969 锡德里克·普赖斯 《无规划》 1972 彼得·艾森曼 《薄纸板建筑》 1973 曼弗雷多·塔夫里 《建筑和乌托邦》 1975 菲利普·约翰逊 《促使我赞同的东西》 1975 皮亚诺+罗杰斯 《声明》 1976 莱昂内尔·马奇 《设计的逻辑和价值的问题》 1985 理查斯·罗杰斯 《对建筑的观察》 1990 肯尼斯·弗兰姆普敦 《满足秩序的要求，构造案例》 1991 安藤忠雄 《建筑视野之外》 1994 彼得·赖斯 《工程师的任务》 1994 伊恩·里奇 《结合性好的建筑》 新现代主义建筑 1976 彼得·艾森曼 《后功能主义建筑》 1977 伯纳德·屈米 《建筑的乐趣》 1978 库珀·希墨尔布劳 《宏伟废墟的将来》 1978 雷姆·库哈斯 《疯狂的纽约：曼哈顿的再生宣言》 1979 丹尼尔·李贝斯金德 《终结空间》 1980 库珀·希墨尔布劳 《建筑必须绚烂夺目》 1981 伯纳德·屈米 《曼哈顿手稿》 1982 扎哈·哈迪德 《随机对任意》 1983 扎哈·哈迪德 《89°》 1983 丹尼尔·李贝斯金德 《无创造性的标志》 1984 彼得·艾森曼 《古典时代的终结：尽头的结束，开始的结束》 1986 约翰·海杜克 《一个建筑师的思考》 1988 库珀·希墨尔布劳《我们的躯体在城市中消散》 1988 杰弗里·基普尼斯 《无理性形式》 1988 马克·威格利 《解构主义建筑》 1991 丹尼尔·李贝斯金德 《倒置X》 1992 彼得·艾森曼 《视野的展开：电子传媒时代的建筑》 1993 威尔·艾尔索普 《朝向实用乐趣的一种建筑》 1993 汤姆·梅恩 《相连的孤独》 1993 利伯斯·伍兹 《宣言》 1994 雷姆·库哈斯 《都市化怎么啦？》 1994 雷姆·库哈斯 《大：或是过大而带来的问题》

《现代建筑》描述了近百年来建筑与城市设计领域内的沧桑变化。在过去的一百多年中，建筑领域内所发生的变化如此之快和如此复杂是史无前例的。从单体建筑到整个城市的规划设计理论；建筑大师们所倡导的国际式景观；民族主义与极权主义建筑；社会工程建设；城市化；以及由新艺术、立体派、风格派和未来派所影响的的建筑等等，所有这些变化、试验与融合都是在这卷丰富的著作中所要讨论的内容。

在以城市为背景对象有建筑学和城市规划领域，《拼贴城市》是一本具有划时代意义的理论著作，在建筑学与城市研究向后现代转向的过程中，具有一种里程碑式的地位。《拼贴城市》自面世以来，就引起了学界内的高度关注，许多著名学府将其选为必读教材。本书所涉足的范围很广，从经典哲学、社会学、政治学，到现代学术、现代文学、城市建筑史等等，为读者展现了一个宏大的人文领域场景，以此来谈论现代建筑与城市。

This unique anthology draws from Louis Kahn's speeches, essays, and interviews, some never previously published, to capture the evolution and central tenets of the influential American architect's thinking from his early work of the 1940s to his death in 1974. Professor Twombly's introduction and headnotes offer incisive commentary on the texts.