十九世紀最偉大藝術家之一的梵谷，集狂人、詩人、情人於一身。 ‧2010年為梵谷逝世一百二十週年，全球再度掀起梵谷熱。 ‧本書於一九五七年由重光文藝出版社初版，此為余光中教授最新的修訂版。 ‧史博館與聯合報系主辦「燃燒的靈魂－－梵谷」特展，從2009年12月11日至2010年3月28日，是華人世界首見最完整的梵谷個展。 ‧與「燃燒的靈魂－－梵谷」特展合辦余光中演講活動 ★全書近35萬字 ★余光中總論梵谷、手繪梵谷行程地圖、詩作 ★欲了解梵谷的人、畫作、評論，這是最完整的一本書 ★唯一用小說形式還原梵谷的一生。 梵谷的畫生前沒人看得起，死後沒人買得起。 梵谷的藝術，高度上傳宗教，廣度遍及人性，深度則逕探生命的焦點。他對我們的震撼，正在神人相接的焦點。 詩人之中唯霍普金斯的〈星光夜〉(The Starlight Night)能與梵谷的同名傑作相比。霍普金斯的其他詩篇如〈斑斕之美〉(Pied Beauty)與〈歡頌秋收〉(Hurrahing in Harvest)，情緒之高昂、意象之繁富、節奏之亢奮，幾與梵谷之畫不謀而合。 梵谷一生有兩大狂熱：早年想做牧師，把使徒的福音傳給勞苦的大眾，卻慘遭失敗；後來想做畫家，把具有宗教情操的生之體驗傳給觀眾。他說：「無論生活上或繪畫上，我都可以完全不靠上帝，可是我雖然病著，卻不能沒有一樣比我更大的東西，就是我的生命，我的創造力……在一幅畫中我想說一些像音樂一樣令人安慰的東西，在畫男人和女人的時候，我要他們帶一點永恆感，這種感覺以前是用光輪象徵，現在我們卻用著色時真正的光輝和顫動來把握。」 「光輝和顫動」(radiance and vibration)正是梵谷畫中呼之欲出的特質。 ■媒體推薦 「梵谷傳的救贖，譯書時隨梵谷的心情起伏，彷彿神靈附身，譯到梵谷死而譯者重生。」 －－余光中 「大概還記得，中學時代，讀到余光中先生譯的《梵谷傳》，心中激盪的情緒。那時沒有看到梵谷的原作，複製的畫作也多是黑白，印刷模糊，但還是很震撼。讀到史東寫到：梵谷在煤礦區為工人佈道，在礦災慘劇之後，梵谷回到家，把自己僅有的衣物一份一份分好，全部捨給最需要的受難者，我仍那麼清晰記得，十幾歲的年齡，竟然掩卷無以卒讀，熱淚盈眶的記憶。那是梵谷，是余光中先生典雅譯筆下的梵谷，是史東傳奇小說筆下的梵谷。──摘自《破解梵谷》」 －－名作家、畫家，美學教育推廣者／蔣勳 「民國47年我在屏東師範讀書，當時一位劉天霖老師送我這本《梵谷傳》，並送我這句話：『你的才能像一座礦，而礦是需要開採的，梵谷是你的好榜樣。』我的人生讓我體驗到做事要靠一股『傻勁』。推薦這本對我影響深遠的書，尤其希望青少年多多讀傳記。 －－知名小說家／黃春明 ■本書目錄 九歌版《梵谷傳》新序／余光中 梵谷畫作 序幕 倫敦 娃娃的天使 古伯畫店 愛情起於自身的幻影 「讓我們忘了它吧，好嗎？」 梵谷家人 「哼，你不過是一個鄉巴佬！」 藍斯蓋特和艾爾華斯 I礦區 阿姆斯特丹 凱伊 迂腐的土牧師 拉丁文和希臘文 夢德‧達‧科斯塔 更大的力量何在？ 福音學校 黑嘴巴 礦工的茅舍 成功了！ 撿煤渣 馬加斯坑 上一課經濟學 易碎品 黑色的金字塔 上帝不管 崩潰 無關緊要的小事 想兩個同道的藝術家 西奧來了 萊斯威克的老磨坊 II艾田 「這一行有飯吃！」 傻子 學生 戴士提格先生 安東‧莫夫 凱伊來到艾田 「不，決不，決不！」 在有些城市裡總是倒楣的 III海牙 第一間畫室 克麗絲丁 有進步了 男人需要女人 「你得加緊工作，才能開始賣畫！」 良善生長在想不到的地方 學會忍受而無怨尤 無情之刀 愛 神聖家庭 西奧來到海牙 做父親的真有意思 藝術即戰鬥 婚姻亦如此 IV努能 牧師館中的一畫室 織工們 瑪歌 「要緊的是愛人，而不是被愛。」 天涯海角，我都追隨 審問 「你的作品差不多可以銷了，可是……」 食薯者 V巴黎 「啊，是的，這是巴黎！」 豁然開朗 「能做畫家，何必做伯爵？」 原始主義者的寫照 繪畫者必須成為一門科學 盧梭開晚會 自縊的可憐蟲 藝術超乎道德 老唐基 小巷畫展 勞動者的藝術 藝術協會 向南方，永遠向南方的太陽！ VI阿羅 地震或是革命？ 繪畫機 小鴿子 郵差 黃屋 瑪雅 高敢來了 怪聲與狂怒 紅頭瘋子 「在現實的社會裡，畫家只是一條破船。」 VII聖瑞米 三等客車 狂人相助 老朽畢竟是老朽 「我在沒齒沒氣的時候才發現繪畫。」 VIII奧維 個人首展 神經病專家 「再會」是畫不出來的 一種更富彈性的泥土 「死時兩人也不分離」 作者附註 附錄 人名索引 梵谷行程圖 星光夜 向日葵 破畫欲出的淋漓元氣 余光中筆下的梵谷 特載 護井的人／張曉風 －－寫范我存女士

《凡·高传》内容简介：哦，米勒，米勒，他多么感人地拥抱了人性，揭示某种伟大的事物，那么熟悉，又那么崇高；再想想，这个人动手作画之前总要掉泪；乔托和安吉利科双膝跪地而画，德拉克洛瓦则满怀悲痛，带着近乎是微笑的感觉……我渴望改变自己，为自己的画道歉，它们最终是些痛苦的呼喊。

本书讲述了荷兰后印象派画家梵高的传奇一生。书中从梵高出生写起，写了他在海牙、伦敦、阿姆斯特丹、巴黎等地历经坎坷；写他从一个默默无闻的画店职员最终成为绘画大师，开创了后印象主义画派；写他与当时已经名满天下的画家高更在阿尔勒相聚，两人交恶后，梵高患上躁狂症割掉自己的耳朵，最后在巴黎郊区饮弹自尽。书中的很多内容都是首次出版，除了叙述梵高的经历，同时也描绘了梵高与当时的画家群体的交往，对研究印象派和后印象派提供了有价值的参考。

这是一本剖析凡·高与高更关系的精彩著作。作者从精神分析的角度，探究这两位画家纠葛的一生，从而精细入微地描绘出他们错综复杂的关系。另外，本书还对两人美学理念的异同及其对彼此艺术创作的影响程度进行了深入探讨。论述兼具精神分析的敏锐与艺术史的说服力，分析鞭辟入里且极为生动，对读者了解这两位画家的艺术何以有如此成就有很大帮助。

梵高是天才，是狂徒，也是悲剧的主角。他的画作在生前饱尝寂寞，终其一生仅仅卖出一幅油画、两张素描，却于死后在绘画市场上屡创天文数字的高价，其中缘由耐人寻味。无论撷取梵高生涯中任何一个断面，都有其严肃而具体的面貌呈现，让我们看见一个勇敢、热情、用生命挣扎而全部燃烧自己的人，如何在艺术创造上发光发热。本书以梵高200我张代表性的油画作品，娓娓述说了他的“生涯和艺术”，另外还有100多张“素描及水彩作品欣赏”。“他的话”是梵高的书信，其中透露了梵高对人生的信念及对死亡的看法。书后并附有完整年表，喜欢和研究梵高画作，或对这位天才画家好奇、有兴趣的朋友，都不能错过这本最有系统完整呈现梵高艺术全貌的画集。

著者以弗罗洛伊德所创立的精神分析法为特独视角，以凡-高遗留给世人的数百封书信和数百幅画作为“自由联想”的素材，同时运用了大量的背景资料，对凡-高的一生展开追踪。从他幼年的遭遇、宗教的信仰、职业的挫折、爱情的失败、对父母的叛逆、和弟弟的复杂情感、以及与同时代画家的关系等诸方面的因素来解译这位画坛旷世奇才的内心世界，对他的怪诞、疯癫，对他的割耳、自杀，对他绚烂眩晕的绘画风格作出较合理的解释。可以说该书是将精神分析法应用于解译弃世伟人心灵人格的一个实例，既有较高的学术价值，又读来饶有趣味。纵观国内已出版的诸多有关凡-高的译着和论著，该书的特独性和不可替代性是显而易见的，相信于国内的学术界是一补白。

留传世间的《向日葵》和《星夜》是怎么诞生的？真的是他亲手结束了热烈的一生吗？依托梵高博物馆档案和学术研究，取材自数千封书信和海量文献，《梵高传》收录了近200幅代表画作及照片，珍贵图片首次发表；20余位梵高研究专家参与幕后创作，评注超28000条，打印稿逾5000页；首创特别软件解析10万张数码卡片，数字技术引领传记写作和艺术史研究，更加真实可靠；开设持续更新的全面支持网站，深度整合参考文献、文本注释、画作和照片。 这是一幅关于梵高的巨细靡遗、令人心碎的肖像画。两位作者以精致的细节、畅达的文字为我们描绘出梵高充满英雄主义的传奇一生。与阿姆斯特丹梵高博物馆的倾力合作下，以往从未触碰过的素材浮出水面，让我们更加接近这位伟大而又神秘的艺术家：早年渴望在世界立足；与弟弟提奥激烈的情感拉扯；来到普罗旺斯后，绘出西方艺术中备受珍爱的画作……梵高的内心世界也展现出异样的光芒：爱情生活的迷乱与癫狂；轮番上阵的抑郁症与心理病痛；三十七岁死亡时的重重疑云……

本书内容包涵三方面的信息：凡高的传记、他的代表作品，以及他与弟弟提奥之间关于创作的有关通信的片断。全书从凡高的角度来讲述他的整个生平，可读性较强，没有普遍人物传记的刻板，图文关系不仅是简单的环绕与穿插，而是有着一一对应的关系，构成一种新颖的图文版的画家传记。 本书是一本凡高画传，他的图画和关于他的文字，我们的思想并非轻松，感情也不会平静，但他的身世一定会深深吸引你，连同他的画作，他的发自内心的痛苦和忧伤，这一切，都会使你的心灵更为敏感，会使你的感情更为丰富，并促使用我们最终确立起一种生活的信念，确立起一种在悲哀中的庄严和在痛苦中的爱！

这是一部书信体自传，由凡高写给弟弟提奥的几百封信组成。书中不仅真实地记述了凡高贫困孤独的生活，突出地反映了他艺术上艰苦卓绝的探索与独到的见解，还充分地反映了他与弟弟提奥之间深厚真挚的手足之情。

他是专业画家，有一天，一幅凡·高著名的素描突然映入眼帘，他当场就认定那是赝品。接着，就像被附身一般，他开始研究这幅画的由来，远赴巴黎、荷兰等地，看遍凡·高的真迹，用专业知识拆穿这幅画的伪装。然后，他从这幅画的可能伪作者以及凡·高书信等资料，配合凡·高临终前的两幅画，推演出凡·高的自杀真相

《渴望生活——梵高传》是欧文·斯通仅二十六岁时的作品。欧文·斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。七十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品也成为欧文·斯通的成名作，被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。

◎封藏八十余年，华丽新版 ◎丰子恺书写梵高，大师笔下的大师 梵高是世界上最孤独的人，丰子恺却说艺术不是孤独的。 梵高：一个西方基督教徒，狂热，神经质。丰子恺：一个东方佛教徒，冲和，恬淡。两人却都有着与世无争、自信深情的艺术之心。 ◎佳文名画，一书双璧 丰子恺之女亲题书名，彩印多幅梵高等大师名作，图文交辉。 本书是丰子恺编著的梵高传记，述荷兰著名画家梵高一生行止和创作历程。二十多岁后才真正致力于绘画的梵高，三十七岁即离世，留下多幅名作。他以短暂生命燃烧的艺术之火，深深影响了二十世纪绘画艺术。他激情洋溢、带些神经质的鲜明个性，对宗教、绘画的狂热和曲折命运，至今引人怀思。丰子恺以淡雅而不失热烈的笔调描述了梵高的一生，让读者感受梵高没入在艺术中的生命和他对太阳的渴慕。

当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。 当我画一片麦田，我希望人们感觉到原子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。 当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。 当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。 如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我不再眷恋人间…… 在写给弟弟提奥的信中，凡高娓娓述说着自己对艺术的独特见解、自己在艺术探索中的孤独寂寥，字里行间更渗透着浓浓的兄弟间的手足之情……

《渴望生活——梵高传》是欧文·斯通仅二十六岁时的作品。欧文·斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。七十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品也成为欧文·斯通的成名作，被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。

荷兰画家温森特·梵高是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛备尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今饮誉世界。 被誉为传记小说之父的美国现代作家欧文·斯通，在梵高还默默无闻的时候便写出了这部文学传记，时年仅26岁。60余年来，梵高的身世打动了无数读者，其魅力至今犹在。这部作品也便成了作家的成名之作，并被译成80余种文字，发行数千万册。

为了寻找不告而别的凡·高，乌苏拉穿过砖墙，越过时空的藩篱，从19世纪末的小村庄奥维尔来到20世纪末的纽约街头。在“路易斯”的帮助下，乌苏拉认识了现代大都会，当她想重回凡·高的身边时，却敌不过流逝的时光…… 小说串连了女主角在现代纽约和百年前奥维尔的生活遭遇。作者以电影蒙太奇的手法衔接小说故事中不同时空下的场景，带领读者看尽凡·高和乌苏拉的情事，徘徊于承诺与背叛之间，走入爱情的喜悦、狂乱、阴郁和绝望，在事实与幻境的交错当中，一起走向凡·高生命的最后一天。