法兰西是一个崇尚个性自由的民族，法国文学遵奉的最高准则是追求创作个性的自由。由此，世界上大多数新的思潮流派、新的艺术风格往往都发源于斯。法国文学领域从来都是各种风格纷竞自由的天地，尤其到了更适于个性化发展的20世纪，更是如此。因此，在20世纪法国文学中，卓尔不群、独来独往的才人比比皆是，对于文学史而言，虽然总有分门别类、归纳概括的需要，但法国21世纪文学中难以归类的作家为数实在很多，本书的第十部分就是一些难以归入固定门类的作家，他们之所以难以归类就在于他们创作个性的独特与张扬，而过，倒又成了他们的共同点，特别是他们都把自我个性、自我精神、自我状态张扬而毫无顾虑地升华为文学这样一个物特色，从拉迪兽、塞利纳、柯莱和持，到让・惹内、杜拉斯、萨冈，哪一位的作品中不有一个极为张扬的大写特写的“我”字？这倒使我们有可能在这里姑且反把他们统称为“自我个性张扬的才人”。

超现实主义运动涉及文学、绘画和音乐等艺术领域，强调人的潜意识和梦幻，重视思维的原始状态，是一次精神革命。为此布勒东提倡自动写作法，完成了《可溶化的鱼》等经典作品，并接连发表《超现实主义宣言》、《超现实主义第二宣言》、《超现实主义的政治立场》等文章，宣扬超现实主义运动的原则：反抗的绝对性、不顺从的彻底性和对规章制度的破坏性。本书收录了布勒东的上述作品，这些文章最终确立了超现实主义运动的理论基础，为布勒东赢得了巨大声誉，使他成为超现实主义运动当之无愧的标志性人物。

阿尔贝•加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。 加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条基督教和马克思主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。

《纪德精选集》作者纪德(1869-1951)，法国作家。纪德的一生和他的作品所构成的世界，就是一座现代的迷宫。通常所说的迷宫，如古希腊神话传说中的克里特岛迷宫，人进去就会迷路，困死在里面。忒修斯是个幸运者，他闯进迷宫，杀死了牛头怪弥洛陶斯，不过也多亏拉着阿里阿德涅的线团，才最终走出来。然而，纪德的迷宫则不同，它不仅令人迷惑，还有一种不可思议的特点：一般人很难进入。他的每部作品，都是他这座迷宫的一个窄门；他的许多朋友、绝大部分读者，从这种窄门挤进去，仅仅看到一个小小的空间，只好带着同样的疑惑又退了出去。至于他的敌人，往往连窄门都闯不进去，只好站在门口大骂一通了。事实上，在很长一段时间，无论为敌为友，还是普通读者，大都未能找见连通这些作品的暗道密室，未能一识纪德整座迷宫的真面目。克里特岛迷宫中有牛头怪，纪德迷宫中有什么呢？纪德迷宫中，有的正是纪德本人。

根据诺贝尔文学奖得主阿尔贝·加缪小说改编 经典名著生动再现 “世界是荒诞的，人生是痛苦的” 准备好迎接死亡，也就准备好了迎接新生 ................... ※编辑推荐※ 本书是雅克·费朗代根据阿尔贝·加缪的同名小说改编而成的精美水彩漫画。 《局外人》是加缪的成名作和代表作、诺贝尔文学奖得奖作品，是世界文坛最重要的小说之一，具有历久弥新的魅力。 许多人面对原著高山仰止、浅尝辄止。漫画改编版在忠实于原著的基础上，撷取精炼的文字并配以优美的图像，尤为宜于引导新读者踏入经典文学的妙境，而老读者也能从中获得从另一种视角品味经典的享受。 作者画功一流，文学造诣深厚，是“加缪的知己和兄弟”，既熟读原著，又熟悉故事的时代、地理背景，因此他可以说是改编加缪小说的不二人选。作者对原文进行了取舍和调整，巧妙地传达出原著的韵味；用精确、优美的水彩漫画帮助读者领略和理解原著的内涵；此外，作者还做了一些独到的个人发挥，比如将一些间接引语转换为对话，以引导读者贴近人物……另有一些叙述技巧和细节上的创新，有待精明的读者自己去发现。 ................... ※内容简介※ 今天，也许是昨天，母亲病逝了。默尔索去养老院参加了葬礼，却没有表现出众人期望的悲伤。葬礼后，默尔索交了一个女朋友，并与邻居雷蒙相熟。几人去海边度周末，默尔索“因为阳光”莫名其妙地枪杀了一个与雷蒙有过节的阿拉伯人。在狱中、法庭上，默尔索的角色始终近似于一个局外人，而律师、法官、牧师等人才是主角。在远离自由、死亡将至的特殊境地中，默尔索似乎参透了生死等存在问题…… ................... ※媒体推荐※ 费朗代终于改编了这部名著，他把小说中阳光面和阴暗面都呈现出来了。镶了漫画框的水彩画堪称壮美。 ——《新观察家》 在漫画改编版的《局外人》中，画家既重塑了时代的氛围，又展现出地域的气质。 ——《费加罗报》 雅克·费朗代是画阿尔及利亚阳光的行家，他是阿尔贝·加缪的知己和兄弟。 本书最大的成就是给了“局外人”一副面孔和一道目光，让他以质疑的目光凝视着我们人类社会赖以维系的“确信”：道德、上帝、爱情、家庭…… ——《观点》 费朗代给出了一部巧妙的改编作品，将加缪极力营造的“荒谬感”表现得淋漓尽致。 ——《爱书人》 漫画家紧贴原作，完美地再现了对他人、自己都无动于衷的“局外人”默尔索的形象及其悲剧。 ——《直达晨报》 费朗代怀着深刻的关切和敬意改编了加缪的小说。一部强有力的漫画。 ——《时尚快车》 关于人类境况的经典小说的奇妙改编。 ——《20分钟》 雅克·费朗代凭借自身的绘画和编剧天才丰富了原小说，我们像阅读原著那般欣赏这部漫画。况且，阿尔及尔的美景、地中海的金色阳光都被巧妙地转化成了绝美的水彩画！ ——《科学与青年生活》

阿尔贝•加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。 加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条基督教和马克思主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。

《什么是杰作》是夏尔•丹齐格继《为什么读书》之后又一部关于文学与阅读的作品，介乎文学批评与热心读者自传式的表白之间，试图识别一个众人皆知，但此前甚少被定义和深入分析的概念：杰作。 什么是“杰作”？《圣经》里没有这个词，因为人不可以创造事物，尤其是已臻完美的作品，那是上帝才有的特性。“杰作”这个中世纪形容艺术品的词汇，是从何时开始用于文学？文学杰作有评判的标准乃至配方吗？怎样确认一本书是否为杰作？谁来确认？杰作是不朽的吗？人们今天是否还需要杰作？……本书试图回答林林总总关于杰作的问题，就这一令人生畏的概念展开有趣有益的思考，其目的是消除杰作的神圣光环，理解什么才是真正的文学杰作。从荷马、海涅、贝克特到托马斯•伯恩哈德，丹齐格往返于经典与当代作品之间，书中既能看到他对普鲁斯特的不俗见解，也有关于乔伊斯令人意想不到的分析评论。 本书延续了《为什么读书》渊博幽默的风格与精英主义立场，见解精辟，妙语纷呈。丹齐格再一次显示了他的文字可以结合虚饰与沉思，技巧与深度，学问与热情。

她，没有名字，没有父母，没有亲人，六、七岁被偷走，辗转贩卖为奴，从北非到法国、从巴黎到波士顿、芝加哥、加州，再回到欧洲南部。潜逃、流浪、越界、偷渡，即使最后得来匿名护照，甚至美国移民局证明，仍没有任何归属感：“我的心还是跳得很快，就好象有人要把我往外丢。我想，这世界上没有一个地方是属于我的，无论我到那里去，人家都会告诉我，这不是我的家，总要我到别的地方去试试。”无家可归，没有过去，没有未来。如果我们跟着第一个收养她的嬷嬷叫她“莱伊拉”(La？la)——阿拉伯语的意思是“夜”，那么莱伊拉的自我就如同黑夜。令她惊惧、迷惑，直到最后回到最初被偷走的原点——沙漠： “像盐一样白的街道，静止不动的墙，乌鸦的叫声，我就是在这里被偷走的，在十五年以前，像是永恒一样的久远，被卡奚伊加的一个族人，我奚拉族人的一个对头偷走，为了争夺水，为了争夺井，偷我抵偿。” Poisson d’or，“金”鱼，决不是养在水缸的小鱼。如海的身世，成长，犹如飘泊无止尽的印记：“喔！鱼儿，小小的金鱼，你可要小心了！因为这世上有这么多套索，这么多网罗等着要捕捉你。”她，聋了一只耳朵，却听得比别人清楚、看得比别人明白，在企图存活的挣扎中，撒谎、偷窃、耍赖；却在追寻自我的旅途中，阅读、习乐、思索。作者Le Clezio让她随身带着最珍贵的书，是法农(Franz Fanon)——反抗殖民剥削，反抗第一世界压迫最力的作家、思想家、精神分析家；但影响她最深远的，却是老人家El Hadj说的一句话：“最渺小的人在神的眼中都是宝。”自由，宗教，国家，民族，身分与认同，Le Clezio藉由女孩的浪迹天涯，呈现的是法国作家一贯坚持的知识分子省思：当生命成为各式各样法规制度、国族认同的压迫对象，在所谓的文化中，什么属于真正的人性？ 你可以很沉重地阅读Le Clezio，但他的文字却是清简，节奏快速的。学校主修法文的三年级学生，看原文不须花费太多力气。但Le Clezio语言的感官直觉效果却出奇地强烈，某些段落描写(如妓院)甚至让人联想到波德莱尔(Baudelaire)甚或德拉夸(De Lacroix)的异国氛围： “这些女人都胖胖的，她们脸光明净，头发用散沫花的叶子染成红棕色。涂了嘴唇，涂成很重的褐色，两只眼睛涂着眼圈墨。她们在一间间房门口抽烟，就地盘坐，她们香烟的烟从楼座阴暗的地方飘散出来，在阳光下飞舞。她们讲话很大声，她们都在笑，香烟弥漫在空气中，有一股说甜不甜的味道，这味道让我头昏。”(p24) Le Clezio生于1940年，23岁就以小说赢得文学奖，擅长以社会边缘人的角度观察描述感官接触到的文化氛围。说这本1997出版的《金鱼》是本“文化成长小说”是因为：从中我们习得另一种不以抽象观念，而以感官接触了解文化的方式，并在如此描述中，体会成长(社会化，文化化)的代价。刚从北非来的女孩这样描绘巴黎： “到处都是狗，大的，胖的，短腿的小狗，有长毛长得不知道牠们的头在哪儿，尾巴在那儿的，有全身毛卷卷的，好象刚从烫发店出来的，也有理掉毛的，样子像狮子，公牛，绵羊，海豹的……有的狗住在高级城区的公寓里，总是坐在美国车，英国车或是意大利车里面，也有的是从牠们女主人的臂弯里冒出来，系着小缎带而且穿著方格子的小背心……” 动物的、本能的文化观察处处可见.再看女孩自己的生活： “白天我们躲在地底下，就像蟑螂，晚上，我们从洞里出来，我们到处去……在地下铁的信道里，每天晚上都会传来达木达木鼓的声音，在意大利广场，在奥斯特利次，在巴斯底，在市政厅，咚咚咚的在地下信道里四处回响，有时候声音很吓人，像暴风雨呼号，有时候，声音很轻柔，很有律动，像心脏在跳动。” 至于渡假胜地尼斯，女孩注意到的则是垃圾场： “垃圾车在小山秋爬上又爬下，就像只大昆虫，几吨的垃圾倒下来，刮平，捣烂，磨碎，呛鼻的尘埃飞暗散在整个山谷里，直飞散到天空中，在蓝色的平流云云层里染出一大片棕色的痕迹。城里其它的人怎么会没有感觉到这些尘埃呢？他们把垃圾丢出来，然后就把它忘记，就像他的排泄物一样。” 相对于社会同质的观感，莱伊拉“和别人不一样”的生活体验与感受，在追寻自我的同时，也提供了另一双眼，另一只耳——“他者”的文化观照。 我们对法国文学的了解，大凡在萨特加缪时期便缓慢停顿下来了，像Le Clezio这样的作家，呈现的是和我们生活同步发展的现代法国社会，提到的文化范畴，除了莱伊拉准备高中会考念的书，还有她熟悉的流行歌曲，歌手，媒体杂志(种类繁多不及备载)。虽然其中偶尔流露作者说教的嫌疑，仍不影响我对《金鱼》的评价：当代法国小说中，值得关注的作品。

《母猪女郎》写的是一个漂亮的妙龄女子，她深具魅力，她工作的化妆品店因她而生意大增，但她却因为常常受到性骚扰和为了保持性感的身材而胡吃海塞，身体出现了异常：眼睛变小，鼻子变大，身上长毛，头上掉发，胸前出现肿块，并逐渐变成了小小的猪乳。 顾客被吓跑了，男友抛弃了她，警察对她进行了追捕，政客埃德加利用了她之后把她一脚踢开。她被迫逃入阴沟，后来遇到了变成狼人的一个富翁，两人相依为命。在一次围捕中，狼人被打死，“母猪”侥幸逃脱后，回到家中，与母亲养的猪混在一起。母亲发现多了一头猪，喜出望外，想把她卖掉。凌晨，就在收购商来拉猪时，“母猪”展开了反抗，她夺过手枪，第一枪打死了收购商，第二枪瞄准了母亲…… 《动物庄园》邂逅《变形记》……对于这本离奇、智慧的小说，读者既可以把它当作一则现代社会寓言，又可以把它看作是一位异化为猪的女人的荒诞呓语。 ——美国图书馆学会 在这部惊世骇俗而又沉郁、充满愤怒的小说中，你可以看到弗朗茨·卡夫卡与乔治·奥威尔的碰撞。 ——亚马逊网上书店

魔幻花园的城堡里睡着个精灵，他的工作就是不断地做梦，每一个梦都会创造一个美妙的奇幻世界：小男孩可以变成火车头或是长着绿色条纹的老虎，女孩可以变成公主或电影明星，甚至一条狗可以变为总统……但是有一天，一切都乱套了，花园里的奇妙魔法变成了恶毒的妖术，而精灵自己也变成了魔鬼。若不小心被蔬菜咬一口，你就会变成马铃薯；仙人掌打喷嚏时，要提防被刺得千疮百孔……必须把沉睡的恶魔叫醒，一切才会恢复正常。佩吉·苏和蓝狗决定勇闯魔幻花园，直捣城堡中心。可是，一队神秘的黑衣人守卫着城堡，佩吉·苏能大功告成吗？

《海底两万里》这部作品叙述法国生物学者阿龙纳斯在海洋深处旅行的故事。这事发生在1866年，当时海上发现了一只被断定为独角鲸的大怪物，他接受邀请参加追捕，在追捕过程中不幸落水，泅到怪物的脊背上。其实这怪物并非什么独角鲸，而是一艘构造奇妙的潜水船，潜水船是船长尼摩在大洋中的一座荒岛上秘密建造的，船身坚固，利用海洋发电。尼摩船长邀请阿龙纳斯作海底旅行。他们从太平洋出发，经过珊瑚岛、印度洋、红海、地中海，进入大西洋，看到许多罕见的海生动植物和水中的奇异景象，又经历了搁浅、土人围攻、同鲨鱼搏斗、冰山封路、章鱼袭击等许多险情。最后，当潜水船到达挪威海岸时，阿龙纳斯不辞而别，把他所知道的海底秘密颂于世。

“我”在非洲的苏丹港担任港务长，一天突然收到自己少年好友A自杀的消息。在六十年代的巴黎，年少轻狂的他们曾经一起想让这个世界变得更公正，更带冒险性和更有诗意。A后来成了作家，而“我”则到苏丹港从事航海工作，两人做的都是逃避世事的职业。离开法国四分之一个世纪之后， “我”重返巴黎，去寻找A自杀的真相…… 来源:精彩网http://www.exvv.com 来源:精彩网http://www.exvv.com 《苏丹港》是一个动人心魄的爱情故事。男主人公A将自己全部生的希望寄托在女友身上。两人的结合，不就是因为女孩子对他当年豪迈之举深表敬佩与同情，对他心中的理想与希望表现出足够的理解与赞扬吗?于是，女友的离去，对他来说构成了双重的背叛：在个人情感遭到背叛的同时，A的理想与希望也受到沉重的打击。茫茫人世，谁还能理解他、同情他，与他交流?他想到了一个人：流亡黑非洲近四分之一世纪的当年“战友——我”。

他是中国百姓的洋大人，还能讲一口四川话。他是军阀们的朋友——或者敌人，他卷入了20世纪初中国大地的历史与阴谋。他是法国领事先生。 本书获1973年联合文学奖。 我丈夫（吕西安·博达尔）出生在中国，在中国度过了童年，那是一个动乱的年代。他一直牵挂着她，对她有恨，也有爱。这三部小说是他的尝试，他一次又一次，试图更深入地理解这个有着数千年历史的国度。——玛丽－弗朗索瓦丝·勒克莱尔 吕西安·博达尔的自传体小说之所以能够吸引成千上万的读者，凭借的是对传统中国丰富细致的描写。他行文运墨很容易使人想到浩浩奔泻的黄河。——迪迪埃·塞内卡尔 这本书写的是作家父亲阿尔贝·博达尔在中国四川的往事，它跟《领事之子》、《安娜·玛丽》组成了相互联系而又彼此独立、带有自传性质的三部曲。我的父亲阿尔贝·博达尔在我三岁那年调任法国驻成都领事。当时的成都既是川滇军阀势力斗争的矛盾焦点，又引起了英法两国的殖民利益冲突。围绕着鸦片和军火贸易，一条连接河内到成都的铁路计划在领事先生脑中慢慢成形，于是印度支那总督梅尔兰、青红帮头子杜月笙、云南军阀唐继尧、法国政治流氓杜蒙纷纷卷入了臆想的阴谋之中……

《气球上的五星期》是法国著名作家儒勒·凡尔纳的第一部科幻长篇小说，也是他的成名作。十九世纪上半叶，许多探险家、地理学家、旅行家对非洲这片广袤的大陆进行了艰辛的探险，留下了许多珍贵的资料和地图。但是由于自然的障碍和人为的困难，都无法深入非洲内地。英国探险旅行家弗格森博士决定针对前人探险的成果，对非洲地区的未知地带再次进行考察。他想出个大胆的计划，乘气球横越非洲。旅行的一切准备工作做好了，费尔久逊博士带着他的朋友凯乃第和仆人乔，从非洲东岸桑给巴尔出发，经过五星期劳累和惊险的生活，终于横贯非洲大陆到达非洲西岸法国在塞内加尔河的属地，从而完成了前人未竞的探险行程。 书中对非洲大陆的风景描写十分生动细腻，高山大海、沼泽洼地、沙漠河流，还有火山等热带地貌在小说中全部都有所涉及；猴面包树、无花果树、金合欢树、罗望子树等热带植物真是千奇百怪；大象、河马、鳄鱼、秃鹫、豹子、鬣狗等热带动物应有尽有，还有与野人、猴子斗智斗勇的惊心动魄的场面，这些都不禁使人浮想联翩，产生去非洲冒险旅行的冲动。 热气球是他们乘坐的交通工具，即使对今天的中国读者来说，它也是一个比较陌生的事物，而书中主人公早在19世纪上半叶已经想到了用它来当做探险的工具，更有趣的是，作者连气球的复杂结构也通过主人公详细地介绍给了读者，可见该书作者广博的知识和极其丰富的想像力。新奇的交通工具加上美丽的风景增添了该书的趣味性。 书中也体现了人与人之间的友谊和关怀：三位旅行家曾经不顾生命危险救了一位法国传教士；当气球快要坠入乍得湖的时候，为了让气球再次升起来，乔奋不顾身地跳入湖中，挽救了两位同伴的性命；而当乔在撒哈拉大沙漠逃命的时候，肯尼迪的一枪也将乔从野蛮民族那里挽救了回来。这种互爱互助的精神在当今个性张扬的时代是非常值得我们珍惜和发扬的。 《气球上的五星期》创作完后，凡尔纳先后给十六家出版社投稿，然而却无人欣赏他的作品，他愤然将书稿投入火中，被妻子及时抢救了出来，书稿送入第十七家出版社后才被接受。赏识此书的编辑叫赫茨尔，从此凡尔纳遇到了知音，与之结下终身友谊。这部小说充分展现了凡尔纳高超的写作技巧、极其丰富的知识和收集资料的非凡能力。

《从地球到月球：环游月球》(精装)这两部小说前后呼应，构成一个完整的故事：《从地球到月球》讲的是试验的由来、从地球到月球之旅的准备工作，以及大炮的发射；《环游月球》讲的是“炮弹车厢”发射之后在太空中的种种历险。小说的语言生动幽默，情节奇幻惊险，充满了作者儒尔·凡尔纳的科学设想，而这些设想在以后几乎又一一得到验证和实现。凡尔纳在书中所塑造的人物有着远大的理想、坚强的性格、优秀的品质和高尚的情操，得到一代又一代读者的喜爱和尊敬；作者也像他笔下的人物一样，用智慧和勇敢创立了科学幻想和幻想科学的小说世界，激发着人类探险的热情。 注：两种封面，随机发货。

《追忆似水年华》以独特的艺术形式，表现出文学创作上的新观念和新技巧。小说以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。普鲁斯特的这种写作技巧，不仅对当时小说写作的传统模式是一种突破，而且对日后形形色色新小说流派的出现，也产生了深远的影响。

《蚂蚁帝国》三部曲分别是《蚂蚁帝国》《蚂蚁时代》《蚂蚁革命》，讲述在漫长的蚂蚁族群战争中，褐蚁联邦意欲成为蚂蚁世界乃至整个地球的霸主与人类世界之间进行的血雨腥风、惊心动魄的故事。蚂蚁这种老幼皆知且无人重视的微小昆虫，在本书中被塑造成地球上两大社会文明之一，并与人类社会文明相提并论。小说从地球生态平衡的高度，描写了人类和蚂蚁这两大社会文明在确定谁是地球真正主人的竞争中，从接触、冲突到合作的史诗般的过程，同时首次向人们彻底揭示了蚂蚁社会文明既神秘迷人又惊心动魄的“地球内部世界”。作者依据精深的蚂蚁生态学知识，采用拟人化的手法，将读者带入了一个宏伟壮观、不可思议的蚂蚁帝国…… 《蚂蚁革命》简介：经历千百年来的互不了解和对抗，两大社会中的精英分子终于认识到人类与蚂蚁在地球上的共同命运。于是，地球上的人类社会和地球内部的蚂蚁世界先后爆发了声势浩大的“蚂蚁革命”，双方从血腥残暴的战争对抗，到史无前例的智慧较量，终于走向了历史性的和平共处……