奥地利的音乐是一段光辉的历史，它是莫扎特和贝多芬的世界，也与海顿和舒伯特密不可分；它是勃拉姆斯和约翰•施特劳斯被人膜拜的乐园，也是布鲁克纳、马勒和勋伯格体味酸甜苦辣的炼狱。奥地利的音乐也是沉浸在各种音符里的现实，从维也纳、萨尔茨堡到林茨，从格拉茨到因斯布鲁克，甚至在格蒙登、菲拉格、默德灵这样的小城，音乐会和歌剧都会随时与你相遇。当然，除了音乐，奥地利还有哈布斯堡王朝的辉煌故迹，有美丽蓝色的多瑙河，有醇美甘冽的葡萄酒，有堪比天堂的湖光水色……在奥地利从东到西的狭长的极不规则的版图上，汇集着美不胜收的人文与自然名胜，它是欧洲文明的荟萃地，是德意志、西班牙和匈牙利等文化元素的交融并陈之所，是真正的“欧洲心脏”。 作者足迹遍及奥地利著名音乐胜地，多次出席重要的音乐节庆活动，观赏数十场各种规模形式的歌剧及音乐会，除沿途撰写音乐旅行随笔外，还拍摄大量照片，忠实记录了一次次心灵怡悦之旅。书中的每一篇文章都通过对音乐故地的探访，唤起对音乐家往昔生活的追述，对音乐精神的思考，对音乐发展史的评说，并配有作者根据多年爱乐经验遴选出的唱片推荐，供有兴致的读者延伸聆赏。

说起陈岩，朋友们都透彻地明白他，一个人活到六十岁，天真得像五岁娃娃，满嘴的科学数据，天文地理无一不侃，后来认起真来，搞起科研投资，发明一种生化补约，送了一包给我开水吞服。同样的液体开溶于五百倍水中，喷射木叶之上，能出现惊人的长势。我把这神液试喷在凤凰玉氏山房园中野芋叶上，果然每张叶片有半张双人床那么大，个个见了都觉神奇。喷在别的植物上却效果平平。生化补药我则是战战兢兢，吃过几粒，老实说，我是为朋友两肋插刀才这么干的，既不见好，也不见灾，中止了。 有一年在万荷堂，我已经忘记自己是因为什么毛病引起陈岩的兴趣，要给我“拔火罐”。大家围成一圈，帮我露出宽阔的背脊，取来小儿拳头大的七八个玻璃杯，一个个点着明火朝我背脊上按。 十分钟过去了，二十分钟过去了，三十分钟过去了，我觉得背上有些很不正常的反应，就问：“喂！喂！行了吧？到底要多久？杯子好像陷进肉里了……” 以陈岩为首的几个人顿时慌张起来，声明“拔火罐”这档子事儿从来没有搞过，眼前把杯子从背上取下来，似乎是件很困难的事儿，据说既在流血，还在流脓。 …… 作者陈岩是建国后第一批进入文物商店(古玩行)的学徒，学习古玩字画的鉴定与收购。他多年在琉璃厂工作，亲历了建国初期、文革时期、改革开放以后中国古玩业的发展历史。《往事丹青》即为他撰写的一部反映建国以来文物古玩行业风风雨雨的回忆录，从中我们可以触摸到五十余年来，文物古玩行业随着政治、经济风云变幻而沉浮起落的轨迹。同时书中记录了他与启功、黄胄、黄永玉、范曾等人的交往经历，以及许多鲜为人知的名人逸事。

《台湾流行音乐200:最佳专辑(1975-2005)》内容简介：我的母亲陶晓清是资深广播人，打从1970年代便是美国权威音乐杂志《滚石》（Rolling Stone）的订户。父母卧室的床头和地上，常常摊着他们读到一半的书。父亲那边是杂文、小说、古籍；母亲这边，枕头底下便经常压着一本《滚石》。我自己是到上了中学，认真听起摇滚乐，才慢慢感觉《滚石》的厉害。尽管以我当时的英文程度和音乐知识，大多文章只能半读半猜，却也很长了不少见识。 1987年，信箱收到一本特别厚的《滚石》特刊：他们广邀各方乐评，选出1967年以来最伟大的一百张专辑，作为创刊二十周年特别企划。当年自然没有网络这种东西，此类资讯极为珍罕，消息传播也远不如现在迅速，这份“百碟榜”的效应，竟持续了好几年：若干台湾杂志曾经抄列这份榜单，唱片行也常把它张贴在店头，作为顾客采购指南。一时之间，自诩精进的乐迷人手一份，人人都在盘点自己听过几张，仿佛那是一份“摇滚学力测验”的考卷。

这本书就是一盘棋，而读者就是其中的一颗棋子——你可以自由选择哲学及意识形态，穿梭于法国大革命时期的风云人物之间：路易十六、丹东、罗伯斯庇尔……以逻辑和好奇心为武装，读者将按照自己选择的浏览路线身临其境这场革命的波折与鼎沸。

这是一部另类的文学史——因为整部文学史也是文学失落的历史； 一座没有写碑文的墓碑——因为书中的作者我们都很熟悉，但他们的这些作品我们可能永远也读不到； 也是一个警示，一曲追怀过去的挽歌。 本书讲的是一些我们没有看到的经典， 它们可能毁于水火，可能失落于人们的冷漠、疯狂或偏见； 有些遗失了，有些未完成。 这世间最脆弱的是书， 最持久的也是书， 你会发现， 通过书使脆弱达到永恒的过程， 竟然充满了偶然