★过去5000年流动的盛宴堪称一部精彩绝伦的全球交流史，不容错过！

★跨越山海和帝国的边界，把握主流饮食的演变之道

★荣获2014年度国际烹饪专业协会最佳烹饪史图书奖

▶编辑推荐

◎以全球为舞台，以帝国为视角，追踪了主流饮食的演变之道。劳丹的烹饪全球史将政治、经济、社会方面的著作融会贯通，成为一种全新的史学叙事方式。

◎深入挖掘了饮食演变之道背后的政治、经济、社会和文化等重要因素；透过稀松平常的饮食习惯看清食物引发的政治想象。

◎跨学科、多视角地看待过去5000年烹饪宇宙哲学的发展；大量史料和精美彩插，展现了与饮食习俗密切相关的重要经济活动和社会生活。

◎富有趣味地阐述了高低阶饮食之间的分野、食品工业化的利弊等现象，避免落入将往昔饮食浪漫化的美丽误区。

▎媒体推荐

一次胜利，为一种全新的史学写作指明了道路，这种史学写作可以通过更加融会贯通政治、经济、社会和知识史方面的著作来站稳脚跟。

——《纽约书评》

很少有作家能像蕾切尔•劳丹那样优雅而又深入地探讨饮食与帝国这一广泛的主题。她对食物提出了新的见解和全球视角……本书是美食历史学家和美食爱好者不容错过的。

——韦安妮（《食谱图书馆》）

气势恢宏……劳丹的一些特定烹饪风格的“扩散图”堪称文化史的缩影。

——《泰晤士报文学副刊》

蕾切尔•劳丹对多种饮食的兴衰进行了引人入胜的描述，给了世界各地等量的时间，并将现代这一时间段考虑进人们如何准备食物的漫长历史。对烹饪和饮食的关注反映了口味的持久性，但也说明了这些口味是如何传播的，并受到政治和文化扩张的影响。本书将烹饪理念和对于饮食重要性的阐述结合得迷人而独特。

——保罗•弗里德曼（《食物：味道的历史》）

☆所获奖项

荣获2014年度国际烹饪专业协会最佳烹饪史图书奖

▎内容简介

从大约两万年前人类掌握谷物烹饪到现在，本书作者讲述了世界上主要饮食的兴衰历史。透过多种饮食表面上的混杂局势，作者揭示了烹饪谱系图潜在的简明规律，说明了烹饪哲学中关于健康、经济、政治、社会和神灵信仰的周期性变化如何推动新饮食的建立，其中一些被选为帝国饮食，在全球逐渐占据主导地位。

作者还阐述了商人、传教士和军队如何将饮食跨越山脉、海洋、沙漠和政治边界。本书的创新叙事方式将烹饪如语言、服装或建筑，视为人类创造的事物。通过强调烹饪如何将农产品变成食物，并将全球而不是某个特定的国家作为舞台，挑战了支撑当代食品运动的农耕和浪漫主义神话。

持续半个世纪的劫掠，

让精绝国、楼兰古城、敦煌藏经洞惊现于世；

斯文·赫定、斯坦因等人轮番踏上丝绸之路，

留下满目疮痍与百年纷争

◎ 编辑推荐

☆畅销佳作《大博弈》《新大博弈》作者彼得·霍普柯克又一力作。

☆精绝古国、楼兰古城、敦煌千佛洞、阿斯塔那古墓群等遗址惊现于世，那些栩栩如生的壁画、佛像，用梵文、佉卢文和汉文等多种语言写成的古卷，糅杂了多种文化元素的丝织物、古建筑等遗迹震惊学界，让斯文·赫定、斯坦因、伯希和、冯·勒柯克等人不顾性命地蜂拥而至、劫掠一空。本书将把这些充满传奇色彩的故事娓娓道来。

☆作者细腻、动人心弦的笔触将带领你一步步深入这片充满离奇、荒诞、诱人传说的土地，感同身受地体验书中人物的狂热、失落、不甘、雀跃和苦痛。

☆本书让我们客观见证斯坦因等外国学者盗窃中国文物的那段沉痛的历史，揭示文物流失的多方面、深层次的原因，引发我们在当下对于文化遗产保护的深思。

◎ 内容简介

本书讲述了始于19世纪末、20世纪初的四分之一个世纪里，瑞典的斯文·赫定、英国的奥里尔·斯坦因、德国的阿尔伯特·冯·勒柯克、法国的保罗·伯希和、美国的兰登·华尔纳、日本的大谷光瑞和橘瑞超等人，从丝绸之路上失落的城市遗迹中成吨地卷走各种壁画、写本、经卷、雕塑等。他们劫掠中国珍贵的文物，展开激烈的西域古物国际争夺战。作者汇集了这些冒险家劫掠者的历史故事，探寻他们行动的动机。

◎ 媒体推荐

这是一本好书，可读性很强，而且语言简练优雅。

——《泰晤士报文学增刊》

本书是一系列交织在一起的故事，讲述了高难度的冒险、间谍、忠诚、背叛、伪造、贪婪和偶尔的宽宏大量。它也涉及勇气、远见和意志。作者笔下有一个非同寻常的人物阵容……他写的每一个故事都引人入胜。

——《华盛顿邮报》

那些喜欢生动的探险者的故事，并希望对中亚国家的历史有清晰了解的人，会发现这是一本精彩至极的书。

——《纽约时报书评》

第一部《英文词典》编纂者

备受林语堂、梁实秋、钱锺书、杨绛推崇的文学大家

塞缪尔·约翰生小说代表作

英国文学经典，频频出现在《简·爱》《小妇人》等作品中的小说

写给处在迷茫中的年轻人的成长寓言

◎ 编辑推荐

☆ 英国经典成长寓言小说，被翻译为法语、德语、意大利语、俄语、葡萄牙语、荷兰语等十几种语言，自首次出版迄今已有 500 多个版本，魅力经久不衰

《拉赛拉斯王子漫游记》写于 1759 年，约翰生为了筹措母亲葬礼的钱，用一周晚上的时间匆忙写就，未曾想一经出版便成为当时的畅销小说，多次再版。这部薄薄的哲理小说仅七日成书，却成为约翰生最受欢迎的作品，畅销欧美几个世纪。时至今日，它依然是英美中学生必读书，每年有数个版本问世，吸引着一代又一代的读者。

☆ 让英语走向世界的约翰生博士小说代表作，频频出现在《简·爱》《小妇人》《米德尔马契》等作品中的小说

《拉赛拉斯王子漫游记》是第一部《英文词典》编纂者约翰生的小说代表作，也是其创作的唯一一部小说，短小精悍，构思精巧，充分表达了约翰生的理性主义和伟大的智慧，它在精确、理性的逻辑中进行着启蒙，有着务实的生活态度和反思精神，明智又充满人性。毛姆称其为“英语文学中一件不朽的作品”。

这部小说同时影响了简·奥斯汀、乔治·艾略特等大作家的创作，并频频出现在《简·爱》《米德尔马契》《小妇人》等作品中。

☆ “若你轻信那些想象的流言，急切地追求希望的幻影，若你期待少年的许诺会在成年实现，相信今天的遗憾能在明天弥补，请听我说拉赛拉斯的故事……”

《拉赛拉斯王子漫游记》是一个关于人生选择的寓言。拉赛拉斯王子厌倦了满足一切欲望的幸福谷，和妹妹一起逃离了。他们漫游世界，努力寻找幸福的秘密和理想的生活方式。他们在许多人身上瞥见幸福，却在熟悉后发现每个人都有自己的烦恼和痛苦，幸福如此短暂易逝，不可追寻。理想生活和幸福在哪里可以找到？在小说的最后，故事里的每个人都有了自己的答案。

◎ 内容简介

年轻的阿比西尼亚王子拉赛拉斯，自幼被幽禁在可满足一切欲望的幸福谷，他厌倦了谷中岁月，设法逃离幸福谷，去外界寻找幸福的真谛。他同妹妹妮可娅、诗人因列沿尼罗河一路游历，穿越非洲，抵达亚洲，探访各个阶层的各色人群，他们见到智慧的演说家、拥有一切的总督、山中的隐士、疯癫的天文学家、年轻的智者，也经历着各种意外……

◎ 名人推荐

为了挣够钱埋葬母亲，约翰生博士匆忙地写完了《拉赛拉斯王子漫游记》，虽然今天只有学生才会读这部作品，但它仍然是英语文学中一件不朽的作品。

—— 毛姆

《拉赛拉斯王子漫游记》比笛福和斯特恩两个加起来（的作品）都更有资格在英国小说史上占据一席之地。

—— 利维斯，英国著名文学评论家

这部小书是约翰生最受欢迎的作品。许多评论家认为它充分表达了他的理性主义和伟大的智慧。……它被翻译成“如果不是所有的现代语言的话，那也是绝大多数的现代语言”。

—— 陈嘉，《英国文学史》

它（《拉赛拉斯王子漫游记》）只是一个见多识广的文化巨子奉献的一碟小菜而已。然而，它却独占了18世纪英国哲理小说的鳌头，并且以它那对人生聪慧的见地和深厚贴切的人情赢得了许多读者。

—— 刘意青，《英国18世纪文学史》

◎ 读者推荐

《拉赛拉斯王子漫游记》不只是一部小说，更是一种哲学研究：它在精确、理性的逻辑中进行着启蒙，有着务实的生活态度和反思精神，明智又充满人性。今天仍然值得一读。

—— 英国亚马逊读者推荐

改变世界的植物园——邱园摄影图集

250张黑白照片讲述邱园的前世今生

编辑推荐

250张黑白照片，见证摄影技术和邱园的发展历程

精选的照片时间跨度为1844年至20世纪70年代，即摄影技术进入公众视野之后和彩色摄影技术到来之前。其中有来自专业摄影师的作品集，也有个人拍摄的照片，大多是初次面世。无论是茱莉亚·玛格丽特·卡梅伦的人物摄影、欧尼斯特·威尔逊的植物笔记，还是使用银版摄影法拍摄的棕榈温室、立体摄影时代的T形温室等，这些珍贵的照片承载着近代摄影技术的发展之路，也唤醒了一座爱的植物园的深情往事。

讲述邱园的前世今生、台前幕后

园长威廉·胡克在关键时刻力挽狂澜改变了邱园的命运，欧尼斯特·威尔逊等植物猎人去世界各地探险带回大量的植物品种，邱园在二战期间自创示范补给田指导公众种植蔬菜……这些事件娓娓道来，叙述了邱园经历的沉寂、扩张、繁荣等历史变迁。幽静的杜鹃谷、夏洛特王后的乡间别墅、古希腊-罗马式的石雕、备受宠爱的水仙花、第一处玫瑰藤架等布置则为邱园注入了生机和活力……书中照片记载的重大改变和事件，推动着邱园成为世界顶尖的“植物学研究机构”和“欢乐园”。

朴素又温暖的收藏佳品

“邱园的故事”由植物园工作人员讲述，怀旧珍藏，简约设计，色块区分章节，哑粉内文纸凸显老照片历史质感。一幅幅静态的照片带我们回顾往昔，也许只是一花一草、一砖一瓦的设计，也许只是悠闲的下午茶时刻和植物猎人席地而坐的瞬间，看起来平凡朴素的场景，诉说着数代的邱园工作人员倾注一生的热情和心血。故事中的点点滴滴被寄托着美好的愿景，没有这些殷实饱满的过往岁月，就没有今日“植物爱好者心中的圣地”。

内容简介

本书以照片的形式记录了邱园成长为一个大型公共机构的历史，讲述了一座充满爱的植物园的故事。其中囊括了邱园景观建筑的建造历程、邱园如何收集植物和接待游客、邱园各部门员工的协调配合，以及邱园在战争年代受到的创伤和战后的复兴等历史记忆。近代摄影技术的发展使得这些历史细节得以保存，并以图像的形式呈现在读者面前，翻阅这本由照片串联起的“故事书”，我们仿佛走进了邱园一个多世纪的发展历程，看到和听到那一个个美好瞬间中的人和事……

媒体推荐

《邱园的故事》是本季度的黑马……它没有把邱园当成英国旅游行程中的必打卡景点来介绍。这些照片通过殖民扩张、贸易、工业、医药、战争，甚至维多利亚时代英国的价值观等多维视角呈现了园中植物的重要价值和邱园的世界影响力——《纽约时报》评论

如果你正在查询邱园的历史，这是一本不错的书……很棒的老照片——亚马逊读者评论

今天自然爱好者的必读书籍——亚马逊读者评论

☆侦探小说般层层推进的语言学科普

☆九大领域诠释中国话的前世今生

☆重新发现中国人的文化史

▎编辑推荐

九大领域解读中国话的起源与传播

重新发现中国人的文化史

◎粮食作物称谓的传播

——为什么东非马达加斯加岛和印尼群岛上“米”的发音都非常相似？

——为什么中国普遍北方吃粳米，南方吃籼米？

——为什么中国台湾的阿美人会把“小米”供奉为神灵？

◎家畜动物称谓的兴衰

——为什么历史上“猪”的曾用字“彘”“豕”“豝”都消失了？

——为什么楚国“虎”的发音——“於菟”和东南亚地区的发音非常相似？

——汉语的“马”是草原上的印欧人传入中国的吗？

◎金属加工冶炼的历史

——为什么青铜器上的铭文会被称作“金”文？

——越南为什么会用“铜”作为他们的基本货币单位？

——“铁”是一个来自西方的词汇吗？

◎血缘亲属称呼的异同

——“爹娘”是比“爸妈”更老土的词吗？

——“哥”什么时候取代了“兄”？

——“妈”（ma）是全世界的语言中对母亲的通称吗？

★名人推荐

本书对“语言中的历史线索”已有非常精彩的论证，深入浅出又饶有意味，但这并不只是“趣味历史”而已……因为语言中异于规律的现象不仅可以提醒我们对结构的重新认识，也可以补齐文化交流中“缺失的一环”，有时是被遗忘的历史。对中国人来说，这样的书实在是太少了。

——知名书评人 维舟

本书内容广博、材料翔实，伴随着优美的文笔徐徐展开，读来有“山阴道上行，使人应接不暇”之感。相信读者诸君读了本书之后，一定会对中国人与中国话之间的互动关系，有更为深刻地了解认识！

——复旦大学中国语言文学系副教授 盛益民

▎内容简介

本书从语言学的角度切入，分别深入探讨了中国的饮食、数字、动物、称谓、地名等方面的文化。一方面，作者从纵向的时间维度，分析语言的发展、演变；另一方面，又从横向的空间维度，探讨不同语言之间的传播、交流。作者借由语言，探索中国人的历史与文化记忆，为我们描绘出一条清晰的、不同民族间的历史发展与文化交流轨迹。

“我的结束之时便是我的开始之日。”

玛丽·斯图亚特 vs 伊丽莎白·都铎

两位改写欧洲历史的传奇女王

在男权社会步步惊心的权力游戏

一种精心设计的镜像手法

完美演绎绝代双姝的相爱与相杀

荣获2015年《历史漫画》杂志评选第一名

安古兰漫画节百部必读作品（2010 - 2020）

编辑推荐

“伊丽莎白·都铎，一个现实主义者，在历史与政治上取得了胜利；玛丽·斯图亚特，一个浪漫主义者，在诗歌与传奇中取得了成功。”

—— 斯蒂芬·茨威格，《断头女王》

♠♥ 立足于男权社会权力巅峰的女人，最富传奇色彩女王的另类传记

玛丽·斯图亚特，生为苏格兰女王，也是未来的英格兰女王，十六岁成为欧洲最强大的国家——法国的王后，而最终遭到监禁。她有过无数情人和丈夫。她的传奇从诗人龙沙开始……她标志着中世纪的终结。

伊丽莎白·都铎，亨利八世的私生女, 不齿于宫廷，十六岁就被囚禁，却最终成为欧洲最强大的国家——英格兰王国的女王。她唯一的情人就是她的王国。她的神话与莎士比亚一起终结……她标志着近代的开始。

她们同为权倾天下的女王，她们的一切又都截然相反。作者在尊重史实的前提下，以充满幽默感的采访形式，邀请围绕在女王身边的男人们（弗朗索瓦二世、龙沙、爱德华六世、约翰·加尔文、培根……）为我们讲述欧洲历史上最重要的两位女性君主的传奇人生。

♠♥ 新颖有趣的实验性，以对称的形式呼应两位女王完全对立的人生

“我的结束之时便是我的开始之日。”这是玛丽被关押期间刻在椅子上的座右铭。伊丽莎白处决玛丽，消除了英格兰王位的最大威胁；但在伊丽莎白死后，玛丽的儿子詹姆斯·斯图亚特继承王位，成为苏格兰和英格兰国王。

两位女王从性格、处世哲学、私生活到命运的走向都截然相反，将她们的故事放在一起对比，有一种不可思议的戏剧性张力。作者别出心裁地将两本漫画设置成对称的分镜结构。两本书的中间页则是互为镜像的同一幅画，这意味着不仅在图像上，连叙事结构也是对称的。

在书的每个页面上都标记了两个数字，分别表示本书页码，和另一本书的页码，好奇的读者可以凭借这些设计巧妙的双重页码在两本书中找到相互呼应的页面，从而品味这其中的文字、图像或剧情游戏。

♠♥ 考究的人物服饰，简练传神的线条，以色彩叙事的图像语言

历史专业出身的尼古拉·容克，在创作历史题材的漫画时具有独特的优势。本书中的服饰、场景、装饰、徽章等无不经过精心研究，真实还原了历史的面貌。

容克独树一帜的简练线条，寥寥数笔便将人物表情刻画得活灵活现。夸张的表现手法既幽默又不失辛辣。

每一页的色彩都根据情节采用一种对应的色调，冷暖色调交叠，为画面赋予了更强烈的感情表达。

内容简介

她们是表亲，她们是女王。她们的一切都像镜子的两边，互为映像。伊丽莎白·都铎，不被教皇承认的私生女，永远的童贞女王。玛丽·斯图亚特，受到天主教庇佑的天之娇女，风情万种的娼妇。她们都自称是英格兰至高无上的君主，但是一座岛上如何容得下两位女王？

本书讲述了这两位在欧洲历史上极为重要的女王斗争至死的一生。作者创作了两部完美对称的作品，极富创意地展现了两位性格迥异的16世纪女性相互对立的人生，以及她们如何各自施展魅力、玩弄权谋，让男人们臣服于她们脚下。

获奖情况

荣获2015年《历史漫画》杂志评选第一名

安古兰漫画节百部必读作品（2010 - 2020）

名人推荐

这部双册的漫画以简单、有趣、有料的方式讲述了玛丽·斯图亚特与伊丽莎白·都铎之间的斗争。这是容克专属的领地，他为我们精心打磨了历史漫画中的一颗明珠，一颗色彩斑斓的珍宝。

—— BDfugue

不同于主流历史漫画的枯燥和说教味，容克擅长为历史增添风味，在颠覆形式和类型的同时，表达出他自己的观点。两个狂热灵魂的反传统传记。棒极了！

—— Bodoï

本书带领读者以一种有趣的方式走进法国和英国的历史，使我们更好地了解君主们的非凡命运。

—— planetebd

从一个更现代的视角讲述英格兰女王伊丽莎白·都铎与苏格兰女王玛丽·斯图亚特的故事。一种纯粹的享受！

—— fnac书店

尼古拉·容克用《蓟与玫瑰》实现了一次真正的壮举。以非比寻常的双部曲形式，为这个激动人心的主题赋予了不起的艺术价值。

—— BDgest

这两本漫画完美对称，仿佛一个有趣的回文游戏。它们既可以独立阅读，也可以作为一个整体来读。尽管里面融入了作者个人的心思，但故事始终是尊重史实的。它为我们提供了另一个看待这段历史的角度。

—— bdtheque.com

小朋友们最喜爱的故事主角们的日常生活大揭秘，

故事主角们的朋友圈一日游，

为喜欢想象的大小朋友打开通往故事的大门

◎ 编辑推荐

☆ 小朋友们最喜爱的故事主角们的日常大揭秘，故事主角们的朋友圈一日游

小红帽在看《捣蛋大王》，大灰狼在看《好狼日报》，小红帽的篮子都还没来得及整理；彼得兔和三个强盗签合同；小象波米诺和花格子大象艾玛神奇变身；喜欢分享的彩虹鱼终于成为了平底锅里的座上宾；好饿的毛毛虫在衣物寄存处当实习生……

据不完全统计，书里面至少出现了50个故事主角：大灰狼、小红帽、彼得兔、三个强盗、匹诺曹、蓝狗、白兔先生、小鼹鼠、野兽国的野兽、小象波米诺……

☆ 致敬经典童书人物、童书大师，巴什莱的幽默宇宙和童话镇的激烈碰撞

通过幽默的编排，儿童文学中的经典或知名人物，纷纷以一种奇妙又不违和的方式建立了联系。吉尔·巴什莱利用这些故事人物创造出一些新的、有趣的故事交集，同时又尊重这些人物的性格，或者说尊重我们读者对这些人物的理解，这是多么令人高兴的事情啊!

吉尔·巴什莱以其幽默和特有的风格向当代儿童作家致敬，如克劳德·旁帝（Claude Ponti）、大卫·麦基（David McKee）、丝特法妮·布莱克（Stéphanie Blake）、维尔纳·霍尔茨瓦特（Werner Holzwarth）、安东尼·布朗（Anthony Brown）、莫里斯·桑达克（Maurice Sendak）、菲利浦·科朗坦（Philippe Corentin）、汤米·温格尔（Tomi Ungerer）……也向《小红帽》《三只小熊》《灰姑娘》等经典故事致敬。

☆ 激发孩子想象的另类书单，带孩子走进故事的国度

童书故事里的人物，从原本的书里面走了出来，就像下班归来，和其他故事里的人物相遇。这些人物或多或少还没从之前的故事缓过神来，和其他故事里的人物产生了奇妙的化学反应，产生了新的故事。小鸡布莱兹从《小鸡的一千个秘密》里面跑出来，一下子瘫倒在精神科医生的棕色治疗椅上，摘下面具，两眼放空；《野兽国》里的野兽们，逃离了海岛，兴高采烈地捣毁图书；《老鼠记者》里的大记者杰罗尼摩·斯蒂顿结束了冒险和全球旅行之后，脱掉自己的外表，洗了个热水澡……在这本书里面，看到很多新故事，同时也会萌生读去旧故事的愿望。

◎ 内容简介

小朋友们最喜欢的故事主角们的日常大揭秘：

彼得兔和三个强盗签合同，小王子和大象巴巴定制礼服，小象波米诺变身小灰象……

◎ 媒体评价

这本图画书通过一些非常有趣的组合来探访少儿出版的世界，从演员选角到停车场，中间经过了失物招领处和周边产品，总之是一个绝对无法抗拒的幽默宇宙。

如果你已经知道吉尔·巴什莱，不要犹豫一秒钟，这本图画书也是必须的。他玩的是其他同行的角色，但是那种幽默的玩法是他自己独有的，我们能充满乐趣地通过这本书认识其他作者或者书（如果我们猜不出一些童书人物，不要紧最后附录着名单，即使我们有良好的儿童文学知识，我们总是错过一些！）。

这对于儿童文学专业人士或童书爱好者来说，都是一种享受，互文性不一定对所有的孩子都适用，但他们的反应还是挺好的，我们要让他们发现自己还不知道的童书人物。而且因为一张画看似简单，所以要深入研究细节（那个想知道谁嗯嗯在它头上的小鼹鼠的图书馆，它后面的一整面墙值得读者们特意停留一下），还有很多其他的小心机隐藏在插图中。

不容错过的童书故事的幕后之旅!

——法国亚马逊读者评论

我很喜欢这本小书，是儿童文学经典人物的组合！我很喜欢。

我喜欢它的小方块开本，彩色封面上充满希望：在一个戏剧舞台的布景后面，小红帽正坐在一个很有知识的狼旁边，这头狼穿着浴袍，戴着眼镜，读着《好狼日报》。

封面图画奠定了这本书的基调! 每一个儿童文学作品中的人物都是经过幽默和研究后才被放上舞台的：贝阿特丽丝·波特的彼得兔和汤米·温格尔的三个强盗签下合同，艾瑞·卡尔的毛毛虫是衣物寄存处的实习生（我让你想象一下大衣上的洞）……

有老的经典，如安徒生童话，也有新的经典，如雷蒙娜·巴蒂斯库的《花园小象波米诺》。在非常有趣的情况下，认识这些人物（即使是儿童）也是一种乐趣。

吉尔·巴什莱的线条细腻精确，色彩非常漂亮，即使他拼凑得再厉害，他的风格在所有人中也是可以辨认的。

一张非常好的致敬图书，熟悉童书掌故的成年人也可以关注一下。

——Babelio网站读者评论

为了更好地了解绘本的创作，这是一本不可缺少的书!

当你读到这本书时，你会知道童书幕后的一切，从选角到捣毁，再到厨房，别忘了最后的非自愿参与者名单。

养兔也是一件很有趣的事情，毕竟我们真的不知道这种让兔子在书里到处跑的倾向从何而来。

目的达到：在阅读这本书的同时，我还想去读更多的书。

——Babelio网站读者评论

“我们的生活是一部讽刺喜剧。”

※以色列国宝级漫画家阿萨夫•哈努卡首部自传漫画合集

※《鼠族》后又一惊艳世界的犹太作者漫画，英、法、美、西班牙等多国争相引进

※现实主义者的另类创作，254个日常片段，一场270页的视觉盛宴

※揭开以色列的神秘面纱，还原当代都市人的真实生活

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◎ 编辑推荐

“他一幅画包含的信息量堪比一本书！”

本书是以色列著名插画师、漫画家阿萨夫·哈努卡的首部自传漫画作品集。同为犹太漫画家，哈努卡作为《鼠族》作者阿特·施皮尔格尔曼的“接班人”，在世界范围内掀起了又一股犹太漫画狂潮。

其代表作《现实主义者》集插画与短篇漫画于一身，最早来源于哈努卡在以色列报纸The Calcalist上的每周创作，以其另类、有时甚至超现实的幽默来记录他所在城市——特拉维夫的日常生活。

作者融合墨比斯、罗伯特·克鲁伯的绘画风格，以纯粹且精妙绝伦的图像和极少的文字，戏剧化地展现日常生活中的点滴，时而趣味十足、时而苦中作乐，但都令人上瘾！

2015 年入选安古兰国际漫画节，2016 年获艾斯纳奖最佳引进作品奖，从法国、美国、英国再到韩国，《现实主义者》被多国争相引进，在各大网站上均是好评连连，更有读者曾言“从头到尾读了几十遍，从来没有厌倦过！”

‍♂️成年人生活不易，一本展示当代社畜生活图鉴的漫画样本

故事从房东突然决定卖房开始，哈努卡一家不得不被迫搬离出租屋，面对铺天盖地的租房信息却找不到一间适合自己的……他是幻想破灭的平民，是缴械投降的丈夫，是怨恨气恼的一家之主，是焦虑不堪的父亲，是社交恐惧的普通人，也是自我怀疑的艺术家。有时候，变得现实并不是自愿选择，而是生活所迫。通览全书，灵感枯竭、房贷压力、夫妻关系、亲子关系、理想与现实的冲突……诸多问题在这本自传漫画中逐一呈现，尽显“现实主义”的本色。当然，生活中也不乏一些闪光的幸福瞬间，让人感叹即便辛苦，人间也依然值得。这就是成年人的世界。

通过漫画家之笔，了解极具神秘感的以色列文化

作为艺术家、丈夫、父亲以及一名普通的以色列公民，阿萨夫·哈努卡用时而离经叛道，时而超现实的幽默漫画记录着自己国家的日常生活。在书中，哈努卡一家居住的特拉维夫被描绘成一个充满活力的大都市，诸多独具特色的文化现象、生活习俗足以让读者充分领略到以色列充斥神秘感的生活环境。与“圣诞节”类似却没有圣诞老人的“光明节”，人人盛装打扮、上街狂欢的“普林节”，全天不许工作的犹太教重要节日“安息日”，全家人一边围坐在一起吃“逾越节晚餐”一边纪念犹太人在摩西的领导下成功逃离埃及的“逾越节”……在作者笔下，这些节日偶尔充满“磨难”，却无不妙趣横生，让读者们得以一窥犹太民族的独特文化。

战火连天的国度，流淌不息的生活

在以色列生活，一个难以回避的话题就是“战争”。哈努卡善于以一种幽默又感性的手法使读者感受到战争的无情与残酷。危机感似乎充斥每个以色列人的内心：哈努卡儿子的小学同学一家要搬到波士顿住两年，不再回到这所小学了；几个好友打算把公司迁往中国，直到局势稳定了再回来；同事举家奔赴柏林；姐夫提议作者一家去澳大利亚投奔他，至少能避一避“战争”，哪怕“战争”尚未爆发，危机感却在每个人心中蠢蠢欲动……逃生演习、时常发生的恐怖袭击、爆炸过后亲朋间的致电询问……对今天的国内读者来说难以想象的事情，却是作者“此时此刻”的日常。《现实主义者》恰似一扇窗户，读者得以透过它了解以色列这个遥远又陌生的国度的现实状况以及中东地区人们的日常生活。

精装本极具收藏价值，可平摊的装订进一步提升阅读体验

本书几乎每一页都在讲述一个独立的小故事，妙趣横生又耐人寻味，可以平摊的装帧大大方便了读者在阅读过程中沉浸在非凡的画面与幽默又不乏深刻的故事里。封面选用作者一幅流传甚广的插画作品，内封采用醒目的红色+书名压印，颇具冲击力。无论从内容还是从装帧上看，《现实主义者》都是漫画爱好者书架上不可或缺的一本书。

◎ 内容简介

以色列著名漫画家、插画家阿萨夫·哈努卡的自传漫画合集。故事主角是一位幻想破灭的平民、缴械投降的丈夫、怨恨气恼的一家之主、自我怀疑的艺术家、形影不离而焦虑不堪的父亲……在这个时而战火连天的国度里，哈努卡一家人过着危机四伏的生活：人们嘴里不断提起战争，恐怖袭击随时可能发生，避难演习成为常态，新闻里播报的是哪里又发生了爆炸……但这些只是这部漫画的一小部分。更多时候，哈努卡一家的日子和普通家庭没什么分别，同样要面对债务危机、房东毁约、夫妻吵架、亲子关系等种种难题。哈努卡用一种难得的精妙视角打量这个世界，以非凡的图像创作将他的所思所想呈现了出来。

◎ 媒体推荐

“这些短故事往往就像梦境的闪回，是从日常生活经验中射出的光芒。而它真正的力量就在于，成功地将讽刺与梦幻交织在了一起。”

——法国《读书》杂志

“妙不可言。”

——法国《世界报》旗下杂志《M》

“令人着迷、引人入胜的视觉按摩，向罗伯特•克鲁伯和墨比斯致敬。”

——法国著名综合文化杂志《电视全览》

日本喜剧之王，编导演全能的娱乐巨匠

陈道明、何冰主演人气话剧《喜剧的忧伤》原版作者

日剧学院赏最佳剧本七冠王、日本奥斯卡最佳编剧

木村拓哉、堺雅人、天海祐希、小栗旬、深津绘里……作品演员表永远明星云集

从《古畑任三郎》《新选组！》《我家的历史》

到《有顶天酒店》《魔幻时刻》《大空港2013》

专攻喜剧30年，横跨舞台剧、电影、电视剧

畅谈创作生涯“一路开挂”的故事

全面揭晓制造欢笑与感动的秘诀

「毫无保留，我道尽了自己的工作。」

编辑推荐

说起日本乃至世界级的当代喜剧大师，三谷幸喜可能是影迷们脑海中首先浮现的名字。他凭借天赋、热情和技艺，横跨舞台剧、电视剧和电影等领域，执笔/执导了众多打破常规、机敏睿智、令人捧腹又温情脉脉的喜剧杰作，成为在日本家喻户晓的一代国民喜剧巨匠，在中国也人气颇高、拥趸甚众。

如此成功的三谷喜剧，搞笑的秘诀是什么？他有哪些编剧法则和风格偏好？多年来是怎么保持旺盛创作力的？不爱回顾过去的三谷在本书中首度揭开自己喜剧的帷幕，挨部细数入行30年来20余部作品苦乐交织的创作历程，相信读者会从中发现这位宝藏创作人诸多不为人知的惊喜。

◎ 创作生涯全回顾，天才般地将喜剧融入推理、职场、大河剧等各类型

从儿时独自玩的人偶游戏，到大学时代组建的剧团，内心一直潜藏着渴望：打造符合自己想象的世界；编剧生涯起步于为综艺节目写台本，搞笑短剧、电视剧集、电影剧本……稳扎稳打、精益求精，只想写“自己觉得有意思的东西”；医疗剧、法庭剧、推理剧、大河剧、人偶剧……浪漫爱情、科幻奇幻、家庭伦理、职人困境、多线群戏……挑战众多类型题材，但“最后还是会回归喜剧”；不具备领袖气质的“社恐宅男”，当剧团团长都勉为其难，居然还得亲自执导筒！导演心路满布矛盾，“以影迷编剧的身份执导电影才是原本该有的样子”。

◎ 在娱乐圈“搞事业”，凭实力一路避坑，收获豪华演员班底，终成喜剧之王

在影视圈的摸爬滚打，宛如真实热血职人剧：临危受命、爆肝赶稿的刺激，被制片人逼到绝境更激发出潜能；工作人员对剧本胡乱删改，气到想亲自拍片示例节奏把握；现场拍摄者对剧本的思考浮皮潦草，因缘际会上阵执导，观众纷纷买账真是莫名其妙～

作品与演员互相成就，凭尊重和才华揽人心：在《古畑任三郎》中尝试“对号入座式写作”，以田村正和为原型，塑造时髦有品位的侦探形象；与《了不起的亡灵》女主角深津绘里有表演趣味上的共同语言，从不NG的她在三谷作品中尽显喜剧天分；《新选组！》起用很少有机会演大河剧的新人——堺雅人、小田切让、藤原龙也……因为“他们10 年后会成为引领时代的演员哦！”

◎ 迷影彩蛋连环抛，考古三谷欢乐多，揭秘一位“geek”型影人的奇趣脑洞

喜欢好莱坞电影和美式情景喜剧，向伍迪•艾伦“隔空喊话”；喜欢“无能之人重新振作起来”的故事、“团队协作共同完成挑战”的设定、“冒牌货反过来压真家伙一头”的情节；喜欢制片方强人所难的离谱要求，障碍越大越来劲，“因为有限制才能创作”；喜欢历史，想写天才身边的普通人，在书里翻翻找找来寻获灵感；喜欢以“形式之美和理科思维”来创作剧本，愿意做技术型编剧；喜欢用长镜头乃至一镜到底，充分发挥舞台剧出身的优势；喜欢挑战新类型、新想法，凡事只要有趣都想试试看，至今仍在等待“直播剧”的邀约……

◎ 台湾知名设计师操刀装帧设计，精致内外双封，Pantone专色油墨印刷；全书内页甄选高品质纯质纸，内文双色印刷、版式友好，开本轻巧便携，诚意满满，值得影迷珍藏。

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三谷创作秘语

✍ 喜剧、密室、群像，作品里的三个重要元素

✍ 写剧本是从“脑海里冒出某个画面”开始的

✍ 坚持让每个角色都有存在的意义，为此下足功夫

✍ 用纸人和心理图表思考每个出场角色的心情

✍ 99%的逻辑为的就是突出那1%破绽的魅力

✍ 个人理解的幻想类作品里，出场人物都必须穿着鞋子

✍ 写剧本时一定会把“广告”的存在考虑进去

✍ 不会在电脑上直接修改，不把剧本打印出来就很难客观看待

✍ 编剧如果太过坚持自己的意志，写出来的东西就会别别扭扭的

✍ 只要是自己写下的剧本，就应该负起责任，亮出自己的名字

内容简介

本书是日本国民喜剧大师三谷幸喜关于舞台剧和影视作品的创作访谈录，由日本知名搞笑艺人、作家松野大介采编而成。

“不爱回顾过去”的三谷，首度完整畅谈自入行以来共20余部作品的编剧、导演心得和创作故事，谈及自己写作的灵感来源、坚持何种编剧法则和风格偏好、作品从构思到完成有哪些苦与乐、对合作者和演艺界有怎样的看法、多年来如何保持旺盛创作力……本书揭开了三谷喜剧的帷幕，把目光投向幕后，对于所有从事创意工作、身处娱乐行业的人，这本制造欢笑与感动的秘籍都值得一读。

人类历史上第一个横跨欧亚非三大洲的庞大帝国，

地处东西方文化交流的十字路口，

千年丝路上的明珠，享有盛誉的波斯诗歌，中东火药桶，当下举世瞩目的核危机

我们应该如何正确认识一个多面的伊朗？

一部简史，浓缩了伊朗前世今生5000年的精髓

◎ 编辑推荐

☆由职业外交官所书，20余年的审慎观察，打破西方对于伊朗固有的他者印象，重塑对于伊朗的理性认知。对于伊朗这样一个独特的文明古国，可以不赞同它，但必须去了解它。

☆穿过漫长岁月，在不断的战争与和平交替中领略古波斯的宗教文化、诗歌、建筑、细密画之美，超出国家和文明的范畴，感受伊朗作为一个心智帝国经久不衰的力量，很好地集中解答了伊朗历史的连续性问题。

☆见解独到，深刻地挖掘了伊朗为何会成为国际上一个独特的存在。比如为何在中东独树一帜以什叶派为国教？伊朗的传统是扩张主义，还是被动防御？伊朗女性的地位和享受的权利到底如何？作者尽力呈现一个最真实的伊朗，解除我们对于伊朗的诸多误解。

☆为何美国和伊朗势不两立？伊朗政府为何执意发展核计划？来之不易的伊核协议是如何促成的，在伊朗内部和美国分别面临哪些威胁？作者冷静解读了伊朗核问题，并做出了前瞻性思考。

◎ 内容简介

从先知琐罗亚斯德时代到强大的古代波斯帝国，再到1979年革命、人质危机和艾哈迈迪·内贾德执政时期，作者生动且完整地描述了伊朗数千年的历史。他清晰又详细地解释了古代伊朗复杂的王朝更迭和在共同的文化纽带联系下各族群融合而成的现代伊朗文明混合体。书中多处具有启发意味的独到见解使得本书成为理解伊朗这片复杂土地的重要指南。

◎ 媒体&名人推荐

每一页都是对伊朗历史的精辟提炼，闪现出深刻的洞察力。迈克尔·阿克斯沃西，当代伊朗事务方面的作家和学者，英国外交和联邦事务部伊朗事务处的前负责人，从头开始，讲了一个非常好的故事。

——《金融时报》

迈克尔·阿克斯沃西是波斯事物的爱好者，比如伊朗作为世界上最古老文明之一的历史、波斯诗歌和现代电影等。作者在本书中将伊朗理解为一个心灵帝国(一个更深层次、人道、深思熟虑的伊朗)和一个革命性的伊斯兰帝国（对自己的独特性有了更高的认识）。

——《犹太先驱之声》

对伊朗历史绝佳的单卷版介绍。

——《新政治家》

比小说更扣人心弦……本书对于当代伊朗及其面临的挑战的描述相当于一千部纪录片和新闻简报。

——罗伯特·欧文，《展望》

这本书引人入胜、论证有力和文笔优美，描述的是一个发现自己再次处于国际事务中心的国家。

——贾斯廷·马罗齐，《帖木儿大帝》

新晋安古兰大奖得主中文版新作

西式水彩与中国文人画的融合

“阿兰”系列锦上之花

全书全彩跨页构图

30年代漫画版《怦然心动》

一首献给回忆和童年的散文诗

编辑推荐

◎ 大师的得意之作：一本“番外”小书

吉贝尔是拿奖拿到手软的著名漫画家，2020年更荣获安古兰漫画节终身成就奖，正式跻身大师之列，他准备十余年、亲赴美国考察后，以千钧之力完成的这部《阿兰的初恋》却是一部“番外”小作品——以很小的篇幅描绘了两个小孩儿之间微不足道的小事。但它是作者的宠儿，因为其中倾注了作者的全部功力和得意的创新。

◎ 东方韵味+西式水彩=当代文人画

作者二十年前就完成了初稿（阿兰在世时就看到过部分画稿），但始终不满意，后来在台北看唐伯虎画展的时候受到触动和启发，终于创作出一部独特的西方文人漫画。左右两页合起来是一幅构图完整的跨页图，旁白力求洗练、清淡，作为构图的一部分精心布置，犹如在山水画上题诗。

◎ 充满错位的漫画

《阿兰的初恋》有别于一般的漫画，其中有多重有趣的错位。例如对历史事件、人生大事一笔带过，而对一些小故事、细节大书特书。时而失衡的文字与画面，使二者形成有趣的互补结构。简约的文字可能搭配浓墨重彩的画面，越是文字信息密集的地方，记忆中留下的画面反而越少。对话框内巨大的留白，仿佛是对人物欲言又止时的沉寂所做的完美诠释。

◎ 补足“阿兰”系列，串起一个普通人的一生

这部番外篇衔接《阿兰的战争》和《阿兰的童年》，以独特的题材切入，将阿兰的口述回忆连成一个闭环。前作中的有些人物再次出现，有些事情在对照之下才能道清前因后果。《初恋》是一部独立的小书，是描绘人物一生的“三段论”，也是一块拼图，从另一个角度楔进前作中，使阿兰的故事变得完整、丰富。

内容简介

吉贝尔根据美国退伍老兵阿兰·科普的口述回忆创作了著名的纪实漫画《阿兰的战争》和《阿兰的童年》之后，酝酿、筹备了十余年，在中国文人画的启发下创作了这部浓墨重彩的“番外篇”，展现了“大萧条”时期美国加州的生活场景，细腻地描述了阿兰与小女孩玛尔塔的交往过程。

纯真、有趣、动人的友谊和若有若无的情愫终于在世俗的影响下渐渐淡漠，成为一段遥远的回忆，令耄耋之年的阿兰怅然若失，又若有所得。

媒体推荐

《阿兰的初恋》用精美绝伦的跨页彩色图画描述了一段受阻的友谊，感人至深。

——法国BFM电视网推荐语

《阿兰的初恋》是一部关于怀旧的传记，它提醒我们，人渐渐长大、变老的过程中，生命中的一些事注定会变化，总有一些人在某个时期不能再会。然而记忆长存，作为回到过去的跳板，时不时地带我们找到自己。

——MangaForever网站

吉贝尔用精湛的配色，用温柔，用简约，再现了一段友谊。还有年老的讲述者阿兰和天才漫画家之间的友谊，两段友谊缺一不可，共同促成了这部杰作。

——ActuaBD

获奖情况

2017年勒内·戈西尼大奖

2020年安古兰国际漫画节终身成就奖

国际阿尔茨海默病权威亲身示范，独创革命性的预防、逆转方案，预防90%的阿尔茨海默病，让“老年痴呆”不再是“不治之症”。

“世界营养学界的爱因斯坦”柯林·坎贝尔，前美国精神医学学会主席迪利普·杰斯特，现象级畅销书《追风筝的人》作者卡勒德·胡赛尼联合推荐。

◎ 编辑推荐

☆ 美国Amazon神经系统疾病类排行榜NO.1，多位权威专家、名人重磅推荐

“世界营养学界的爱因斯坦”、康奈尔大学终身教授柯林·坎贝尔

前美国精神医学学会主席迪利普·杰斯特

时代杂志“医学英雄”特刊封面人物基斯·布莱克

全球现象级畅销书《追风筝的人》作者卡勒德·胡赛尼重磅推荐

☆ 预防90%的阿尔茨海默病，不仅面向患者，也面向健康人群

本书提供了科学合理的风险评估测试，逐条拆解不可干预风险和可干预风险，让读者不恐慌又不懈怠，正视自己的状态。此外，读者还可以看到具有阿尔茨海默病遗传风险的作者夫妇及其子女每天是如何对“老年痴呆”进行预防的。

☆ 独创“神经元计划”，将“老年痴呆”防治落实到生活的一点一滴之中

医生嘱咐患者和家属“多运动，注意饮食，少吃大鱼大肉”，可到底什么程度是“多”，什么程度是“少”？

在本书中，两位阿尔茨海默病防治权威独创“神经元计划”（NEURO），带领读者从一点一滴入手，预防、逆转阿尔茨海默病。

N·营养（Nutrition）E·锻炼（Exercise）U·放松（Unwind）R·恢复（Restore）O·优化（Optimize）

☆ 个性化配置，精细化管理

每个人都有自己独特的成长环境、遗传背景、生活习惯，因此与其追求一套固定、现成的方案，不如跟着作者具体情况具体分析，评估自身状况和所处阶段，消灭阻碍因素，在范例模板的基础上形成适合自己的计划，并不断灵活调整，让自己在每一天、每一秒都变得更健康。

◎ 内容简介

阿尔茨海默病俗称“老年痴呆”，是痴呆症的一种类型，全球每3秒就有1人患上痴呆症，95%的人自认在劫难逃，中国至少有1000万阿尔茨海默病患者，是全球患者数量最多的国家。

关于阿尔茨海默病，外界的知识和建议虽然庞杂，却总是“点到即止”，每一天、每一秒，我们应该如何预防和治疗，才能使它不再成为一个家族的厄运？

身为患者家属的两位权威专家立足以上需求，根据前沿研究成果和多年临床经验首创“神经元计划”，围绕营养、锻炼、放松、睡眠和优化五个维度，在实际操作和个性化需求方面设计了量化和精细的自我测评和管理方案。在本书的帮助下，读者可以学会制作美味易上手的健康餐，进行简单负担小的锻炼，化解日常压力，拥有七八个小时的精致睡眠，维持大脑活跃，为自己和家人打造一段健康、优雅、有尊严的晚年生活。

◎ 名人推荐

“本书在内容质量和专业度上，是同类书中的翘楚。”

——柯林·坎贝尔，“世界营养学界的爱因斯坦”、康奈尔大学终身教授

“……这本书关于阿尔茨海默病及其与饮食、生活方式之间的联系，它富有见地与教育意义，通俗易懂。我强烈推荐它。”

——卡勒德·胡赛尼，全球现象级畅销书《追风筝的人》作者

“生活方式与认知衰退有直接关联，而本书则堪比一位专业的生活向导。多亏了迪恩和艾伊莎，我们才终于消除一直以来的误解，找到了一种预防阿尔茨海默病的方法。”

——丹·比特纳，美国国家地理学会研究员、艾美奖获得者

编辑推荐

以香港为故事发生地，在都市繁华的表面之下，写出生活潜在的细流。

生于武汉、长于北京、现居香港的经历，让作者以更多角度、更多层次，去观察描绘香港的人与事。

将荒诞、黑色幽默的风格融为一体。

仿若是城市玻璃折射出的幻景；交织其间的，则是轻盈的呼吸，及陌异的隐痛……

作者曾获香港“青年文学奖”，入围台湾“时报文学奖”。

内容简介

《危险动物》收录的十一篇小说，浓缩了程皎旸对香港的异乡观察：

不断长高的女巨人，蜗居在火柴盒般的屋子里；年轻的准爸爸，为了孩子抵押自己的寿命；在VR眼镜下的世界中试探情欲的男女；被地铁的高速所淹没的、发出乌鸦叫声的女孩；躲藏在公园暗处饲育老鼠的流浪女人……

在城市光影的变幻里，透出日常的挣扎、孤独与若有似无的期盼。

名人推荐

程皎旸的小说带来一种陌生感，但是读完总是能感同身受。也许因为大家都是无法附着的漂泊人。

——阿乙

程皎旸的小说是城巿里的一抹诡异色彩。在奇幻的背境、荒谬的情节、扭曲变形的身体，以及冷漠的人面之间，藏着对人性以及社会深层问题的洞察，充满人文关怀。

——韩丽珠

青年矿工程皎旸，在城市和脏腑的深处开掘出了这些闪着奇异光泽的故事，看似小颗小颗，掂一掂便会讶异其重量。祝贺她找到了自己独特的矿苗。

——张天翼

☆鬼才漫画家马克-安托万·马修的成名之作

☆打破漫画的创作规则、颠覆纸书的呈现形式

☆欧洲漫画界卡夫卡的先锋艺术实验

☆令人无比焦虑的荒诞世界，究竟是梦境还是现实？

☆倘若真有造物主，“我”又为何而存在？

撕毁的书页、丢失的第一章，失去主人公的故事如何讲述下去?

▼编辑 推荐

“一切 都看似合乎逻辑，即使是在最荒诞的情况下。这就是梦的本性。”

——马克-安托万·马修

◎欧洲漫画界最具实验性的概念型奇才成名之作

从悬念重重的《画的秘密》到不着一字的《方向》，从一镜到底的《3秒》到话痨烧脑的《全民审判》，再到命题创作的《卢浮地宫》，马克-安托万·马修的每一部作品都令漫画爱好者耳目一新，以其独树一帜的风格带给读者强大的震撼和非凡的体验。

1985年，马修与朋友成立 Lucie Lom 工作室，开始进入舞台设计领域，业余着手创作自己的第一本自编自绘的漫画——《梦之囚徒：起源》，凭借该书极具创意的实验性而在漫画界一鸣惊人，并斩获1991年安古兰国际漫画节初露锋芒奖。在接下来的23年里，马修用《梦之囚徒》系列完成了他一连串的漫画实验，使其成为被研究得最多的漫画系列之一。《梦之囚徒：无限循环》是《梦之囚徒》系列的第六册，也是最后一册。

◎在虚构中影射现实，黑色幽默风格描绘一个卡夫卡式的荒诞世界

马修在《梦之囚徒》系列中塑造了一个经典角色：尤里乌斯·科朗坦·阿克法克（阿克法克是“卡夫卡”的法语倒过来念）。这个勤勤恳恳的小人物是幽默部的一名普通职员。他一点也不虚荣、不自负，对于他所生活的世界没有任何观点。他只是一张面具，读者可以戴着这张面具亲自进入他的世界。这是一个真正的卡夫卡式的世界：荒谬和极权的行政管理、住房危机、交通堵塞、强迫性的准时……马修以一种夸张的黑色幽默描绘了这个世界的荒诞之极，让人在忍俊不禁间窥见一个个似曾相识的场景。

◎“戏中戏”的套层结构叙事手法，创造一段如坠梦境的探索之旅

读者手上拿的这本漫画，从封面到某些内页都重复出现在本书的画格中，成为推动故事情节的关键元素。不仅叙事手法如此，马修还采用了“画中画”无限循环的递归视觉形式，给人一种无限下坠的眩晕感。故事的开场总是阿克法克的一段似是而非的梦境，随后，伴随着某种形式的“坠落”，现实与梦境的界限变得模糊，随着世界观逐步被颠覆，主角开始带领读者经历一段谵妄的解密之旅。

◎上帝视角，引发思考关于存在的问题

如果人生只是一场戏，那“我”又扮演了什么角色？《梦之囚徒》系列是马克-安托万· 马修构建的一个属于他自己的宇宙。他不仅为角色搭建了舞台，还让他们意识到自己似乎身在戏台，幕后更有位一手导演他们人生的“造物主”。这导致他们不断质疑所处世界的真实性，思考自己存在的理由。在《梦之囚徒：无限循环》中，主人公意外穿越了时空，在自己担任主角的故事中缺席了。这导致故事完全进行不下去，配角们不得不一边寻找他，一边忍受“全程无事发生”的僵局。这群意识到自己是造物主所造之物的人引领读者思考我们所在世界的真实性。

◎奇诡的想象力和实验性，将漫画这一载体的优势发挥到极致

在该系列中，马修创造性地颠覆了封面、画格、色彩、维度等各个方面的常态，用六个创意，一次次打破漫画的创作规则。这一点在《梦之囚徒：无限循环》中表现得尤为突出。书的中间有6页被 “撕毁”了，而残留图文既能与左侧页连起来读，又能与右侧页连起来读。这还是一本封面藏在内文里的书，就像整本书从中间翻开后向后对折，瓤在外，壳在内。这些形式是对时空的彻底打破，是一切周而复始、无始无终的隐喻。在一次采访中，马修自我评价道：“这些形式上的颠覆性改变会让人产生对载体的疑惑，也就是思考我们与世界的关系。每一位读者都可以在其中学到他的生存之道。”

◎以故事为主导的极简主义画风，只保留恰到好处的细节

马克-安托万·马修说：“我不需要成为伟大的画家才能讲好故事。” 当马修在画一张画稿的时候，总是极力消除细节，比如说，把一些区域整个涂黑。他非常注重让每一页的画面都极度清晰易读，以便让读者首先被故事情节吸引。在昂热美术学校就读的最后三年，马修开始专注于研究光线对雕塑形状的影响。在开始画漫画以后，他自然而然地将这个问题搬到了黑与白的强烈对比中。这种非黑即白的画风，给人一种强烈的舞台照明效果，简洁却不失张力，成为他独有的图像语言。

▼内容简介

故事的主人公阿克法克是幽默部的一名普通职员。一天，他来到蜗居用品店，正当店员给他介绍各种床的功能时，他不小心坐上了“赛床”，穿越时间之墙消失了。由此导致他和故事中的次要人物产生时空错位，整个故事无法按原定情节发生。没了主心骨的次要人物们只好一边寻找主人公，一边穿越虚无的荒漠，企图展开故事情节。

当他们与主人公再次重逢时，却走回了故事的开头，进入了一场无限循环中……

▼名人推荐

我将自己从现实抽离，和叙事密码周旋，重新创造自己的梦境世界……在这个世界中，我就是造物者。——马克-安托万·马修

与卡夫卡和大卫·林奇水平相符的继承人。一部成功引起幻觉的漫画，您将完全沉浸于其曲折的情节之中。就连萨尔瓦多·达利本人都会赞不绝口的变幻之术。您将拥有独一无二的体验，并深受其影响。——Fnac书店评论

一部想象之门大开的漫画。一本关于漫画的漫画，关于它的创作过程，每一本都充满了独特的创造性，作者将载体的优势发挥到极致。——Fnac书店评论

该系列在20世纪90年代的漫画界打下了马克-安托万•马修的烙印，成为新生一代作者的灵感来源。荒诞、无意义和悖论闪耀其中，是书中的主宰，却丝毫不会影响故事的结构。马修巧妙地将我们的真实世界改编成一个有点错位的世界。他用他特有的语言构建他的宇宙。——sceneario.com

马克-安托万·马修是一位高贵的演奏家，一位玩转漫画叙事手法的杂技演员，一位善于发挥漫画这一媒介的一切潜能的高级玩家。别再看我写的文字了：去读他的书吧！——Actualitte.com

如果所有的漫画书中只能保留一本，那只能是这一本！一个超级棒的画中画，表达出角色对他所处的世界、他的起源和他存在的理由的思考。——亚马逊读者

《梦之囚徒》适合作为礼物送给不了解漫画或对漫画有偏见的人。这是一部既滑稽又聪明的漫画，图像富有表现力，而且玩弄的是漫画本身的创作规则。我们无法将其划归为现有的任何一个漫画种类。——亚马逊读者

暗黑美学名家写就吸血鬼百科全书

深入剖析吸血鬼幻想那甘美的恐怖感

本该令人恐惧的吸血鬼，为什么我们却抑制不住地受到吸引？

‍ 编辑推荐

◎ 20世纪日本人文科学领域“无尽知识迷宫”的怪人 —— 种村季弘

他曾受三岛由纪夫赏识，是与暗黑美学大师涩泽龙彦齐名的幻想文学旗手，以“稀 世的博闻强识”享誉日本文坛，古今东西的异端文化知识信手拈来。

◎《德古拉事典》—— 包罗万象的吸血鬼百科全书

书中包括吸血鬼系谱梳理，吸血鬼与黑死病、不腐之尸以及吸血鬼预防法的历史文献记录，还完整收录了历史上极其重要的官方吸血鬼文献记录 —— 1732 年由多位军医、高级将领组成的吸血鬼官方调查团，前往塞尔维亚调查大吸血鬼事件，开棺查验而记录的《见闻录》。

此外，经由歌德、拜伦的吸血鬼小说发展脉络，吸血鬼诗选集，以及戈雅、恩斯特等人的吸血鬼绘画赏析也一并网罗。

本书还挑选了几位历史上“活着的吸血鬼”进行深入剖析，包括曾为贞德战友的幼儿虐杀者吉尔斯·德·莱斯、虐杀人数超 600 人的“人血浴缸”发明者巴托丽伯爵夫人等。

◎《德古拉事典》—— 揭秘吸血鬼令人心醉神迷的魅力之源

为什么本该令我们感到恐惧的暗夜眷属，却如此长久地活跃在文学、影视作品当中，甚至让无数人为之疯狂？

作为“直至死亡降临的生之赞美”，吸血鬼幻想那甘美的恐怖感，来源于人类与生俱来的血液崇拜与对死亡的两极性情感，混杂着死者恐惧与尸体追慕，还有跨越生死界限的脱轨战栗……

◎《德古拉事典》—— 谈论吸血鬼时，我们到底在谈论什么？

玛丽娅·特蕾莎女王的御医杰拉尔德·范·斯威登在《与吸血鬼相关的医学报告》中写道：“我不止一两次地塞给丧葬人员小费，请他们极为小心地打开了几个棺木。其结果是……”

启蒙主义思想家伏尔泰则高呼：“多么令人吃惊！我们 18 世纪居然会存在吸血鬼！”

蒙塔古·萨默思神父发出疑问：“虽属于我们的世界，也同样属于另一个世界。他果真是死者吗？”

波德莱尔则在《恶之花》中写下：“我是我心的吸血鬼，伟大的被弃者之一……”

美国批评家莱斯利·费德勒这样描述吸血鬼：“欧洲并不具有把关于人类灵魂某种黑暗真相诉诸表达的恰当且公认的词汇（Vocabulary）……”

《德古拉事典》以吸血鬼切入，探讨社会性、文学性等多方面的内容，探寻人类灵魂隐秘的阴暗面。

‍ 内容简介

爱的技巧？就是往吸血鬼的气质里加入些银莲花的谦恭。

—— 齐奥朗

作为吸血鬼研究的先驱性作品，本书深入讲解了吸血鬼与人类历史一样古老的起源，讨论吸血鬼与血、诱惑以及死亡之间千丝万缕的联系，讲述自萨满、祭司与希腊诸神退却之时起便潜伏在基督教正统教义的暗影之内，持续不断变换形态、时隐时现的吸血鬼形象。它们活跃在玛丽娅·特蕾莎女王御医的报告，马丁·路德的谈话还有伏尔泰慷慨激昂的启蒙思想探讨之中……

日本泉镜花文学赏得主种村季弘跨越文学、艺术、哲学、精神分析、犯罪心理学等诸多领域，追寻栖息于人类灵魂阴暗面的吸血鬼幻想，带领你进入战栗、血腥与诱惑的世界。

‍ 名人推荐

以这方面的人物为素材进行创作，现代日本没有谁能比得过种村氏。

—— 涩泽龙彦

碎片化、分析性的讨论对于那些寻求丰富灵感的人来说，是一种衰弱的毒药。我沉浸在一种近乎魔幻的博捜广览中，很长时间以来，我第一次感觉到了一种满足感，仿佛得到了充足的创作营养。

—— 日本芥川奖得主、《日蚀》作者平野启一郎

那时候，大学生们会根据读不读涩泽龙彦和种村季弘而分成两派。说出“异端”“暗黑”这样的词语虽然有些不好意思，但在那个时代，人们依旧热烈讨论着这些内容。

——《艺术的言词》作者、美学评论家谷川渥

★一个由瑰丽、绚烂、血腥的文字所编织的历史寓言

★红楼梦奖首奖、联合报文学大奖等多项华文文学大奖获奖作品

★马华文学重量级作家张贵兴 十七年酝酿长篇史诗巨作

▼编辑推荐

◎张贵兴是当代华语文学重要作家，《野猪渡河》为他停笔十七年后重出文坛的长篇小说代表作，获得多位重量级作家：甘耀明、李锐、哈金、言叔夏、吴晓乐、董启章、连明伟、黄锦树、骆以军好评推荐，并以横扫之势囊括几乎所有华语文学大奖。

◎《野猪渡河》的文字风格强烈，以浓密诡谲的修辞营造热带雨林中溽热腥臊的氛围，并且运用南洋丛林原始苍莽的异域元素：野猪、鳄鱼、猴子、夜枭、苍鹰、犀鸟、蜥蜴、蟒蛇、箭毒树、棕榈树、椰子树，糅合油鬼子（裸身色鬼）、庞蒂雅娜（飞天人头）、泥怪、帕朗刀、日本妖刀、土著猎头等各类民俗鬼怪传说，将魔幻现实、雨林书写发挥得淋漓尽致。

◎《野猪渡河》讲述南洋华人在二战期间遭受日军侵略凌辱虐杀的一段痛史，带领读者进入那个地狱一般的血腥暴烈时空。在热带莽丛中的人兽群象中，我们寻迹祖辈所曾经历的那段不堪回首的记忆。

▼内容简介

太平洋战争前夕，英国殖民地砂拉越的华人聚落猪芭村建立了“筹赈祖国难民委员会”，全村老少热闹为中国抗日举办募款活动，村民男女之间情愫互生，对于即将到来的灾祸隐有预感。1941 年 12 月，日军全面入侵，与“筹赈祖国难民委员会”相关的所有人等，包括妇女、孩童，全部遭到惨无人道地清算。在被占据的三年八个月中，人与动物的分别模糊，生命以各种恐怖酷烈的方式轻易地消逝，情欲与兽性在南洋雨林里赤裸裸地展演开来。

▼媒体推荐

◎张贵兴的文字冷静、瑰丽，寓繁复于精练，不动声色地描绘血腥的杀戮场面，以暴易暴，极度挑战读者的阅读底线，建构了他在生与死、人与兽、善与恶之间，曲折迂回的历史哲学和暴力美学。——笔力雄劲，构思恢宏，《野猪渡河》成就了世界华文文学的又一经典巨著。

——红楼梦奖首奖评介

◎《野猪渡河》则近乎火力全开，不只是野猪群，猴子、鳄鱼、豪猪甚至萤火虫。而那荒莽大地上与人做生存竞争的庞大野猪群，那人猪大战，即便不是世界文学史上最壮观的，也是中文小说史上绝无仅有的奇观。

——作家 黄锦树

◎如果说张贵兴借猪喻人，那也只是叙述的表象。他其实无意经营一个简单的寓言故事。天地不仁，以万物为“猪狗”。《野猪渡河》读来恐怖，因为张贵兴写出了一种流窜你我之间的动物性，一种蛮荒的、众牲平等的虚无感。蠢蠢欲动，死而不后已。

——哈佛大学讲座教授 王德威

◎在《野猪渡河》中，侵略者和反抗者都彻底地化为野兽，互相残杀。野猪人化，人也完全地野猪化。到了最后没有英雄，只有死者和幸存者的分别，而幸存者生不如死。杀人不但并不光荣，更加是毫无意义的。从这一点看，《野猪渡河》是反史诗的，也即是现代的，以及虚无的。我说它虚无并不是批评，而是想指出它的时代意义。

——作家 董启章

◎在张贵兴的笔下，你不仅可以看到热带雨林的荒莽、瑰丽，更可以见证所谓人类文明史的残酷与血腥。滔滔不息的猪芭河上，永远翻滚着此岸的天堂和炼狱。

——作家 李锐

◎《野猪渡河》是雄劲奇异的小说，将历史、神话和传说融为一体，给读者展现了一个生气勃勃、真实又魔幻的世界。

——作家 哈金

◎《野猪渡河》，近年来华文创作的顶尖拔秀之作，如一帖双倍浓缩的咖啡胶囊，读者受此一注，在短时间的心悸反应中，品尝了作家沉潜十多年谱写出的人性挽歌。

——作家 吴晓乐

▼获奖记录

☆ 第八届红楼梦奖首奖

☆ 第七届联合报文学大奖

☆ 2019 年台湾文学金典奖年度大奖

☆ 第15届花踪文学奖马华文学大奖

☆ 2019 年台北书展大奖小说奖

☆ 2018 年 OPENBOOK 中文创作年度好书

☆ 2018 年亚洲周刊十大小说

☆ 2018 年博客来年度选书（华文创作）

☆ 第43届金鼎奖文学图书奖

梦枕貘认定的“阴阳师”、东京奥运会开闭幕式总导演兼创意总监

曾与宫崎骏、黑泽明合作，饰演过鲁迅、夏目漱石、哥斯拉，

羽生结弦也向其致敬

活跃于世界舞台，跨界影视戏剧等各领域的日本国宝级艺术家

亲述「狂言」这门世袭相传的古典艺术

分享个人家学，成长历程，创作生涯中的思想斗争 、自我挑战与突破

介绍这项传承人类身体文化、堪比“京剧”的世界非物质文化遗产

虽是“徒手之艺”，却须像机器人编程一般精确

「我为什么一定要表演狂言呢？」

「在我将“活着”的那种喜悦，分享给在场所有人的那一瞬间，答案就会宛如彩虹一般显现」

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编辑推荐

野村万斋，当代首屈一指的人气狂言师，活跃于多方舞台的跨界艺术家，被誉为日本未来的“人间国宝”。怎么看都是成功的人生，他却自比“狂言机器人”。生为狂言，在自我意识形成之前，身体里便被编入了“程序”。背负着宿命，只有在这条路上不停地走下去，才能证明自己的存在；只有不断地证明自己，才能真正地活下去。

在这本随笔集中，野村万斋分享了他的成长历程、创作焦虑、不满足的自省，以及自我挑战与突破。正如狂言，有正经，才得以欢笑。当他将宿命化为活着的原动力，生命之花已然绽放。

* * *

◎ 通过“解剖”狂言师的身体，从头到脚、由内及外地生动展示了狂言这门“徒手之艺”。

◎ 编年体讲述了个人狂言生涯的发端与修行，从武司时期的点滴到成为人气狂言师万斋。

◎ 回顾了留学英国期间尽情呼吸自由的现代空气，与来自世界各地的艺术家切磋的宝贵经历。

◎ 阶段性记录了在“狂言是也座”的创作体会与演出心得，以及在海外文化交流中的有趣见闻。

◎ 分享了在古典艺能、现代戏剧和影视表演中的尝试与探索，以及对“传统的当下”和狂言未来的思考。

◎ 字里行间流露真性情，绝美写真令人惊叹，原来他是这样的野村万斋。

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#万斋OS#

「自我幼时起，狂言就被灌输进了我的身体里，它将我改造成了一台适合展现狂言艺术的计算机。」

「一年的时间里，我将头发留到了肩部，长度足够在脑后束起来。但回国后第二天我就把头发剪了。要是我解释说这是为了梳成丁髻，或许就不会有人说什么了吧？我一边在脑子里想着这些强词夺理的解释，一边惋惜地望着自己的头发像流水素面一样簌簌掉落，仿佛自己逝去的青春。」

「“我为什么一定要表演狂言呢？”当年我因为害怕师父万作，所以不敢这样问他。轮到我的儿子，他却很简单直白地问出了这个问题。我苦苦思索答案而不得，于是老实地回答道：“其实我和你想的一样。”」

名人推荐

很早以前我就在构思《阴阳师》的电影了，蕞初是从安倍晴明的角色开始考虑的，那时就觉得万斋先生是适当的人选。刚开始关于这部电影的讨论时，我就说，不请万斋先生演我就不干了。有了电影版之后，继续创作这个系列的小说时，我脑海中就会浮现万斋先生的晴明。

——梦枕貘

当SIS剧团的制作人向我提出“希望万斋先生出演现代剧”的请求时，万斋先生穿西装的样子便在我心中激起了一种良性的违和感。明明是现代人，身上却始终萦绕着一种与现代人十分不同、与现代生活格格不入的气质。这让我想到了留学英国时期的夏目漱石。

——三谷幸喜

表演时我非常关注细节，赋予每个动作意义，“晴明”的整个形象都变得丰富，与之前完全不同了。在滑冰时感觉到自己是生存在大自然之中的，这是以前从未有过的，好像在更广阔的世界里感受到了自己的存在。是万斋先生教给我这样去思考的。

——羽生结弦

内容简介

生的起点是无法选择的，而有时，人生的道路亦如此。就像他，出身于狂言世家，三岁初登舞台，从此走上“狂言机器人”的养成之路。

“我为什么一定要表演狂言呢？”

这句从未能说出口的怀疑，只有用一生的努力来寻找答案。为了毫无破绽地站立在舞台上，日复一日地在严苛的声音和身体训练中习得教养，在一呼一吸之间感受着对手的微妙。

当自由的自我意识突破传统的条条框框，便将抵达“人间狂言师”的境界。

耗时十余年，中国冷兵器研究巨著

特邀3D 动画师结合手绘技术，精细复原传奇古兵器

完整收录各门类兵器、战具与玩法，重现宝刀与英雄传奇

武侠、兵器鉴赏、军事模型、Cosplay、在线游戏爱好者必备图典

编辑推荐

200 余幅图精彩呈现单兵、城池攻防战具、火器、车骑、水战船舰与阵形

实拍近百件兵器收藏，精美细节一览无遗，并特邀3D 动画师结合手绘技术，精细复原传奇古兵器，成就史上翔实之兵器与城池攻防战具图鉴。

六大板块呈现中华五千年历史长河中各项兵器的特点、使用手法、形制流变

战力分析：从重量、攻速、强韧度、变化性、攻击范围、单发杀伤稳定度六个维度分析战力；兵器图解：实拍照及3D 图详解各部件名称与功能；演进小史：兵器形制流变一目了然；故事档案：英雄、兵器、传奇交相辉映；知识档案：各种延伸知识大开眼界。

兵器×艺术

冷兵器，颜值和性能俱佳，既是古代世界令人闻风丧胆的大杀器，又是冷艳的武器艺术品，体现了当时高超的制作工艺和完美的装饰艺术。

英雄+兵器+传奇

自古宝刀配英雄，英雄、兵器、传奇在幽默活泼的行文中交相辉映，英雄信念充盈于字里行间，淋漓尽致地体现了中国流传久远、深入人心的武侠文化。武侠、兵器鉴赏、军事模型、Cosplay、在线游戏爱好者必备图典

内容简介

本书翔实载录冷兵器时代的单兵、城池攻防战具、火器、车骑、水战船舰与阵形，以战力分析、兵器图解、演进小史、宝物档案、故事档案、知识档案六大板块，图文并茂地呈现了中华五千年历史长河中各项兵器的特点、使用手法、形制流变。

本书既是一部古代兵器图文大观、一部冷兵器发展史，也是一部冷兵器艺术鉴赏图典、冷兵器艺术史，是武侠、兵器鉴赏、军事模型、Cosplay、在线游戏爱好者必备图典。

失落小精灵寻找幸福和自己的美味旅程

张越手绘原创暖心奇幻故事 2020央美毕设一等奖

第17届中国动漫金龙奖最佳学院漫画奖银奖

3-6岁传统节日绘本/睡前故事

★ 编辑推荐

◎ 新生代原创作者张越手绘暖心奇幻故事，2020央美毕设一等奖！

“我在构思《春福》时画下的第一个画面是：在旧旧的小店前，美味吸引人们排起长长的队伍，尝到美味的人脸上写满了幸福。我的家乡汕头也有很多不起眼的小店，有的生意好有的不好……我希望，用心做的东西都能被吃到，用心做美味的小店都能吸引客人光顾。”

狐狸面馆的爸爸制作的美味汤面无人问津，于是小福气出现了，故事诞生了。作者用精心打磨的原创角色、细节丰富的食店描绘、严谨的街道构图，呈现了一个无比纯真、令人向往的奇幻世界。《春福》获2020年中央美术学院优秀毕业设计作品一等奖、第17届中国动漫金龙奖zui佳学院漫画奖银奖。

◎ 引导孩子发现自我和同伴力量：小小“小福气”创造暖暖“大奇迹”！

“故事的英雄有两个，就是小福气和小狐狸。虽然我读不懂文字，但我读了两遍，过程很愉悦，结尾也感动。”

在一个新的世界，失落的小福气走进巷子里的狐狸小面馆，小狐狸端来的面不仅温暖了小福气的胃，同时也让失落的心灵得到抚慰。因为小狐狸的善良和分享，小福气也发现了不一样的自己，通过自我成长创造了不可思议的幸福除夕。

小福气和小狐狸的相遇能够让孩子相信，一段好友谊会让我们遇见更好的自己。

◎ 充满“幸福感”的亲子阅读体验：品味中国民间故事里的“幸福”滋味

《春福》以独特的民间视角讲述普通老百姓的生活奇遇和新年心愿，故事里的 “人间”有满满的“春联”“福”元素，热闹的美食街展现了浓郁的“年味”; 狐狸小面馆里外发生的故事让人们真的放下偏见、享受“美味”，这美味是我们日常能够食到的一碗热汤面，也是我们日常忽略了的人性的美好。每一次翻页都是在翻阅普通人生活里那些无比珍贵的画面，饱含了满满“人情味”的画面。

《春福》也是一份献给所有感到失落的小孩的新年礼物。在2020年即将结束的夜晚，小朋友和家人们围在餐桌前讲“小福气”故事，一起品尝从阅读到生活的“幸福”滋味，创造一份难忘而永恒的童年回忆。

★ 内容简介

故事以除夕为舞台，讲述掉落人间的精灵小福气，在孤单无助的夜里走进一家无人光顾的狐狸面馆，一碗热腾腾的汤面温暖了他失落的心，于是他开始想要帮助小狐狸和爸爸重新找回生活的希望。

★ 名人推荐

◎ “温暖的故事，细腻的画风，严谨的构图，浓郁的民族风，用一学年的时间打磨出一本非常成熟的绘本作品。张越和他的小春福都经历了成长，很高兴看到他的所有努力都转化为实实在在的进步。”

——鸟英雄（向华，央美绘本工作室导师、绘本创作者）

◎ “故事的英雄有两个，就是我们的小福气和小狐狸。虽然我读不懂文字，但我读了两遍，过程很愉悦，结尾也感动。”

——阿瑟•霍布施米特（Arthur Hubschmid，法国著名童书出版人，开心学校前总编辑）

※汤姆•高尔德首部长篇漫画

※以简明的视觉元素，探讨战争与英雄主义

※用黑色幽默的方式，重新演绎《圣经》典故

※打破刻板印象，咏唱温柔巨人的命运挽歌

※一部独属成年人的“睡前故事”

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◎编辑推荐

♠️汤姆·高尔德首部长篇漫画作品

本书是英国著名插画师、漫画家汤姆·高尔德的首部长篇漫画作品。《歌利亚》延续其一贯的简洁幽默画风，以明快的画面重新演绎大卫与歌利亚这一原本严肃的宗教道德寓言，黑色幽默中掺杂几分伤感。

改编圣经典故，颠覆常规认知

《圣经》中大卫与歌利亚的故事家喻户晓，在原文本中，这故事的主角是少年大卫和以色列王扫罗。按高尔德自己的话来说，原文中非利士勇士歌利亚只是“一连串描绘他身材的数字和一身铠甲兵器”。汤姆·高尔德将这个故事的叙述角度从以色列人一方转到非利士人一方，为歌利亚这个人物添加了更多个性细节，让他成为一个喜欢文书工作的文静的巨人。歌利亚的形象在高尔德笔下变得鲜活，整个故事的氛围也随之改变。

⚔️“巨人=好斗”？挑战刻板印象

《圣经》源文本中，体型高大的歌利亚几乎是被默认为生性残暴、好斗，因此最终落得被斩首的下场也是罪有应得。然而在汤姆·高尔德的版本中，歌利亚成了一个讨厌巡逻、讨厌舞刀弄剑、反感别人斗兽取乐、喜欢文书工作的巨人。体型高大≠凶残好斗，在高尔德的妙笔改编下，这个原本理所当然的宗教寓言罩上了一层荒诞又悲凉的色彩。

◎内容简介

《歌利亚》根据圣经典故改编，从歌利亚的角度出发讲述故事，颠覆了人们对巨人歌利亚“生性残暴、好斗”的印象。

体型高大却文静木讷的歌利亚在军中服役，他天性善良、厌恶暴力，比起体力活更喜欢做文书工作。不少人想利用他高大的体型来为自己谋利。有一天，一名上尉在国王面前提出一个馊主意：派歌利亚每天去敌军阵前挑衅……

在上尉的威逼利诱之下，歌利亚只好前往，每天应付公事地去两军对峙的山谷里对峙。逐渐地，歌利亚爱上了荒野中远离尘嚣的生活，决定在这里长居。

终于有一天，他遭遇了前来应战的大卫……

◎媒体推荐

高尔德用简单而聪明的视觉元素探讨了战争和英雄主义这些复杂的重大话题。

——《纽约时报》

《歌利亚》对故事的改编可以说是教科书级别的……将一个基督教反败为胜的颂歌变成了对政治粉饰力量和荒诞战争现实的思考。

——《泰晤士报》（伦敦）

高尔德简洁的风格完美地捕捉到了不断蚕食着歌利亚的疲倦……在一个宗教道德寓言中注入了属于现代世界的新意义，以及一种感伤且温柔的幽默。

——《加拿大全国邮报》

一个从歌利亚角度讲述的大卫与歌利亚的传说，带有悲剧性和黑色幽默成分。高尔德的作品总有一种宁静的力量，以及一种强大的情感上的吸引力。

——Boing Boing