爵士乐根本不是小资，不是布波族，不是高雅之声，爵士乐是被压抑的底层之音，是黑人沉重的呼吸，是我们忽视的意外，而真正的爵士乐就是这样通过李爵士来到了你我的面前。“你的身影比来粒还小/而我也许已经消失/正迈出这艰难的一步……”真相和事实就在眼前。 李伟，笔名李爵土，生于宁夏银川，从摇滚皈依爵士的虔诚的“爵士主义”者，有数年爵士乐的欣赏经验。擅长绘画的他，还将音乐的世界表现在二维空间的色彩里。 一辑全面精深的爵士乐评 　　一份历时五年的聆听经验 　　一打音乐流淌的喜怒哀乐 　　一片信马由缰的恣意涂抹

里面介绍了27首爵士经典曲目，和32位爵士大师。 Chet Baker --- Sweet Sue (2:19) 录于1965年1月20日，纽约 1929-1988 小号手、歌手 流派：Cool　Jazz Miles Davis --- Generique (2:47) 录于1957年9月4号，巴黎 1926-1991 小号手 流派：Cool Jazz、Hard Bop Jazz、Avant Grade Jazz、Fusion Jazz Louis Armstrong --- Summertime (4:56) 录于1957年8月18日，洛杉矶 1901-1971 小号手、歌手 流派：New Orleans Jazz、Swing Jazz、Dixieland Jazz Ella Fitzgerald --- Summertime (4:56) 录于1957年8月18日，洛杉矶 1917-1996 歌手 流派：Swing Jazz、Bop Jazz Elvin Jones & Richard Davis --- Summertime (11：27) 录于1967年6月19日，纽约 Elvin Jones 1927- 鼓手、指挥 流派：Hard Bop Jazz、Post Bop Jazz Richard Davis 1930- 贝司手 流派：Hard Bop Jazz、Post Bop Jazz Keith Jarrett --- You and Night and the Music (5:24) 录于1992年9月16日，阿林镇 1945- 钢琴手 流派：Hard Bop Jazz、Post Bop Jazz、Fusion Jazz、Avant Grade Jazz、Contemporary Jazz、Third Streem Jazz Bob James --- Untitled Mixes (4:19) 录于1965年5月10日，纽约 1939- 钢琴手 流派：Smooth Jazz、Pop Jazz、Crossover Jazz、Avant Grade Jazz Billie Holiday --- Don't Explain (2:48) 录于1958年7月25日，纽约 1915-1959 歌手 流派：Swing Jazz、Blues Dizzy Gillespie & Stan Getz & Sonny Stitt --- Dark Eyes (11:37) 录于1956年10月16日，波士顿 Dizzy Gillespie 1917-1993 小号手、作曲家、指挥 流派：Bop Jazz Stan Getz 1927-1991 次中音萨克斯手 流派：Cool Jazz、Latin Jazz、Post Bop Jazz Sonny Stitt 1924-1982 中音萨克斯手 流派：Bop Jazz John Coltrane--- Jupiter (5:22) 录于1967年2月22日，新泽西 1926-1967 萨克斯手 流派：Bop Jazz、Avant Grade Jazz、Free Jazz Milt Jackson & The Modern Jazz Quatet --- All of You (4:27) 录于1955年7月2日，纽约 1923-1999 颤音琴手 流派：Cool Jazz、Bop Jzzz、Post Bop Jazz、Third Stream Jazz John Zorn & Masada --- Idalah-Abal (4:55) 录于1994年，耶路撒冷 1953- 萨克斯手、作曲家 流派：Free Improvisation、Jewish Music、Film Music、Experimental、Free Jazz、New Classical、Post Bop Jazz、Fusion Jazz、World Fusion Count Basie --- April in Paris (3:46) 录于1955年7月26日，纽约 1904-1984 钢琴家、指挥家 流派：Big Bang Jazz Stéphane Grappelli --- My One and Only Love (3:56) 录于1970年6月29日，伦敦 1926-1997 小提琴手 流派：Swing Jazz Johnny Hartman& John Caltrane --- They Say It's Wonderful (5:17) 录于1963年5月7日，新泽西 1923-1983 歌手 流派：Swing Jazz、Cool Jazz、Blues Bill Evans --- My Foolish Heart (4:40) 录于1966年9月18日，东京 1929-1980 钢琴手 流派：Post Bop Jazz、Cool Jazz Charlie Paker & Dizzy Gillespie --- Leap Frog (2:29) 录于1950年6月5日，纽约 1920-1955 中音萨克斯手 流派：Bop Jazz Archie Shepp --- In a Sentimental Mood (4:57) 录于1966年2月19日，旧金山 1937- 萨克斯手 流派：Hard Bop Jazz、Avant Grade Jazz、Free Jazz Ornette Coleman --- Sadness(4:00) 录于1962年12月21日，纽约 1930- 萨克斯手、小提琴手、小号手 流派：Free Jazz Lester Young --- Come Rain or Come Shine (3:07) 录于1954年9月10日，纽约 1909-1959 萨克斯手、单簧管手 流派：Main Jazz、Swing Jazz、Cool Jazz Art Blakey & The Jazz Messenger --- Moanin (9:30) 录于1958年10月30日，旧金山 1919-1990 鼓手、指挥 流派：Hard Bop Jazz

《爵士笔记》收入了20世纪英国著名诗人(此处原书介绍误为美国诗人)菲利普·拉金的一些爵士乐笔记和评论。作为最重要的英语诗人之一的拉金，同时也是一位忠诚的爵士乐迷。20世纪六七十年代，他为各大报刊撰写了一系列堪称有史以来最优秀的爵士乐随笔。这些文章睿智优美，反映出拉金精湛锐利的文笔、对爵士乐的博学和热爱，以及他充满人文魅力的博大胸怀。本书的出版，成为拉金全集的一个重要补充，也有助于人们更深入地了解这位诗人。

在爵士樂裡，他們是天才，沒有了爵士樂，他們什麼也不是。 八位音樂人的生命旅程　帶著寂寞上路的靈魂故事 「《But beautiful然而，很美》是關於爵士樂最好的一本書。」──爵士鋼琴家 凱斯．傑瑞特 他們被生活一腳踢開，他們唱出飽經滄桑的女人和她們愛的男人，他們以為音樂能改變一切，但又明白自己只能屈服於命運⋯⋯ 他把寂寞帶著到處走，也把自己的聲音當作某種安慰物似的，走到哪帶到哪。 號角就是他的家。 在爵士樂裡，有一群人是天才，但沒了爵士樂，他們什麼也不是；他們注定的命運影響了個人的創作與一個世代，時代的氛圍也左右了他們的人生。 本書以艾靈頓公爵和樂團成員公路之旅為開端，交錯八位知名樂手生命的歷程，就像是爵士樂的即興演奏，我們將會看到艾靈頓公爵、薩克斯風巨匠賴斯特．楊、鋼琴家孟克、鋼琴家巴德．鮑威爾、次中音薩克斯風手班．韋伯斯特、低音大提琴手查爾斯．明格斯、爵士樂歌手查特．貝克、中音薩克斯風手亞特．派柏正展演著生命的痛楚與甜美，耳邊彷彿傳來他們用靈魂唱出的曲調。 因為不由自主的命運，他們可能吸毒、可能流浪，老是像拎著樂器盒子似的，帶著寂寞遊走四方，然而，那些無能為力改變命運的音符卻是那麼美好⋯⋯ ◎艾倫．狄波頓鍾愛的作家 ◎知名譯者韓良憶翻譯作品 【名家推薦】 ◎村上春樹專文評述 ◎著名爵士鋼琴家凱斯．傑瑞特推薦 ◎樂評人小威（孫秀蕙）老師專文導讀 ◎本書活靈活現地呈現真有其人、真有其事的爵士樂人物與事件，彷如作者親眼所見，而且登場人物的內心能夠像解剖般地詳實曝露，獨樹一格，豁達開闊，截然不同於一般所謂的「爵士樂相關書籍」。──村上春樹 ◎《然而，很美》是我推薦給友人的唯一一本關於爵士樂的書籍。這是小小的寶物。與其稱為「關於爵士樂的書籍」，毋寧是「描寫爵士樂的書籍」。如果緊密依附素材可以形成偉大的獨奏，代爾先生的書正是如此。──凱斯．傑瑞特

本书是美国著名爵士乐大师温顿•马萨利斯撰写的带有自传性质的爵士乐评论。大师在回顾自己的音乐生涯中，探究了人们应该如何理解爵士乐，而爵士乐的语言、形式又是如何引导人们以更为深邃、纯粹的方式来生活和维系与他人、社团以及民族之间的关系。马萨利斯告诉我们要怎样聆听爵士乐，也与我们一同分享了他的人生经历以及从别的音乐大师那学到的宝贵经验。作为一门艺术，爵士乐以它特有的途径带领人们和整个美利坚民族行至更高处，这是本书意欲揭示的核心，也是这本独一无二的音乐评论鼓舞人心、富有启迪性的价值所在。

这是一个真实的故事，发生在二十世纪的好莱坞，这也是一本充满了真情实感和真实细节的回忆录。 斯坦利•肯顿是美国20世纪著名的钢琴师、作曲家、爵士乐音乐家。他组建了一支具有创新性且充满争议的美国爵士乐队，并担任乐队编曲。这本书是斯坦利的女儿雷丝莉所写的带有回忆录性质的文学作品。书中不但描述了斯坦利辉煌而富有才情的音乐人生，也讲述了斯坦利与蕾丝莉，这对父女纠缠一生的爱恨纠葛。他们之间有亲情、爱情，还有神经质般不能摆脱的家族宿命。从这本书中，我们还可以了解20世纪初期，美国好莱坞的风貌以及爵士乐对美国社会的影响。

爵士大师迈尔斯•戴维斯逝世20多年来留下的唯一自传！ 从13岁时得到生命中第一支小号起，迈尔斯就认定爵士便是他的命运。他在19岁时就已经和当时的爵士大师“大鸟”和“眩晕”同台；23岁组建了自己的第一支乐队，正式确立属于自己独一无二的爵士风格。他从不沉溺于已有的音乐曲调，也不在乎评论和观众是否买账，他的一生只在乎创新，接连缔造了冷爵士、硬波普、调式爵士、融合爵士等多种音乐风格，即使后浪不断推来，但几次音乐潮流的带领者依然是他。如果没有迈尔斯，爵士乐必不会像今天这样丰富多彩。 而迈尔斯的人生也同他的音乐一样，传奇多变——他曾深陷毒瘾4年之久，又完全凭借自己的意志力克服毒瘾，从泥沼走向巅峰。他曾深受疾病困扰，沉寂6年之久，55岁时却突然复出，再掀乐坛风云。他荣获9座格莱美奖杯，含1次终身成就大奖，却在颁奖现场公然质疑格莱美的种族偏见。他受邀白宫宴会，却敢在面对不礼貌的待遇时当场翻脸：“我这一生做的事，就是将音乐潮流改变了五六次。那么你呢？” 迈尔斯是爵士乐辉煌时期的最好记述者。他回忆起和“大鸟”、“眩晕”、蒙克、科川、明格斯等多位爵士界风云人物的深厚友谊，牵扯马龙•白兰度、伊丽莎白•泰勒、芭芭拉•史翠珊、萨特、里根等各界名人的八卦逸事，漫谈几十年乐坛风云，让人唏嘘不已。 在这本传记中，迈尔斯用最直接的方式向你道来他的传奇一生，有关音乐和大师；有关社会万象；有关人生巅峰和低谷间的绝望、意志、奇迹；有关那个令人不断回望的传奇时代。

《爵士乐群英谱2》内容简介：村上春树的彩图传记集，内容为二十六名当代美国爵士乐手的小型传记，以及村上对他们的音乐的感悟。每个传记都配有画家和田诚所作的爵士乐手画像，和爵士乐手的成名唱片封套照片。

本书形式奇特。全书39个章节，每个章节都是一首真实的著名爵士乐歌名，例如第一章标题（也是本书书名）英语就是《YOU DON’T KNOW WHAT LOVE IS》。作品地点都是纽约、东京，情节是主人公寻觅一个超时空的梦幻爵士吧，过程中他和朋友在一个个酒吧交谈，内容是音乐和美酒，爱情和失恋，流逝的时光，失落的激情。他们都是成功人士，却有着挥之不去的怀旧感伤，都感叹这世界不再有真正的英雄崇拜，不再有真正的优秀女人，而每当这时，总有一名女歌手为他们演唱一首爵士乐，歌词都神奇地与他们的心情合拍，抚慰了他们的心灵烦恼。在书的最后，当他们彻底沉醉，身心放松，忘却世俗的时候，他们终于进入了那个神秘爵士吧，体会到人生的终极快乐。但醒来以后，爵士吧仍然渺无踪影，有人告诉他：“所谓的真实就在于你的想象之中。” 书中对酒吧环境也写得优雅温馨，富有情趣，给人以身临其间之感，很好地烘托了全书的气氛。村上龙对当代美国爵士乐有很深的鉴赏力，称爵士乐是他“形影不离的情人”。本书的目的是探讨爵士乐的真正意义所在，那就是当代人都背负着沉重的精神压力，而“爵士乐就是这样的一种东西。每当我感到忧闷或倦怠的时候，我常会觉得爵士乐就在自己的身边”，所以他要“力图表现一种失去的温馨感”（见本书后记）。村上龙虽然与村上春树齐名，但村上春树的作品大致是一个风格，而村上龙却风格多变，大多是惊世骇俗、嬉笑怒骂，而《恋爱永远是未知的》却写得浪漫温情、伤感忧郁，完全是另一张文学面孔，甚至连体裁都很难归类，可以说是小说，也可以说是随笔。从本书中，我们也能够看到他旺盛的文学才情，理解他的作品之所以风靡东亚的原因。

村上春树与和田诚都是超级爵士乐迷。在这本《爵士乐群英谱》中，两人让26位当代美国爵士乐好手得以聚首于一册群英谱之上。和田诚的26幅画优雅浑成，大巧若拙，村上的文字亦是精彩绝艳。

这是迄今为止最美丽而奇特的爵士乐之书，村上春树为之倾倒，鼎力推荐，并亲自翻译日文版。 莱斯特·扬，比莉·哈乐黛，瑟隆尼斯·蒙克，艾灵顿公爵，切特·贝克……受难圣徒般的传奇音乐家，电影蒙太奇般的人生场景：无论你是不是爵士乐迷，无论你有没有听过那些歌，这本书都会让你想去听一听——或再听一听。而当你听过之后，你会想再看看那些句子。你的心会变得柔软而敏感，像只可怜的小动物。有时你会微笑，有时你会莫名地想哭，有时你会突然想起很久以前的某件事，某个人，有时你会站起来，走到阳台抽支烟。而当你看完，你知道你会再看，你会自信（甚至自豪）地向朋友推荐，你会永远把它留在书架，希望有一天，当你离开这个世界，你的孩子——你孩子的孩子——也会去读它。因为，这是一部小小的爵士乐圣经。 ◆ “也许是有史以来关于爵士乐的最佳书籍。” ——《洛杉矶时报》 ◆ “非常精彩……杰夫•戴尔重现了那些被毒品困惑、被音乐浸透、被现实溶解，又被种族歧视逼疯了的灵魂们。” ——《周日独立报》 ◆ “这是唯一一本我会向朋友推荐的关于爵士乐的书，它是珍宝。” ——爵士钢琴家 凯斯•杰瑞（Keith Jarrett）