《世界顶级心理大师教你破译性格色彩密码》中哈特曼博士深入研究了不同性格色彩的人之间的人际交往，探讨了不同性格色彩的人相处时遇到的深层次的问题和应对办法.并特别解析了四种性格色彩的人在职场上的相处之道。具有很强的实用性和可操作性。性格色彩探索每个人内心最深处，帮助洞察人们内心最真实，最隐秘的需求和渴望。通过对每种性格内心的剖析，看到他人如何思考和行事，真正理解你与他人的差别。让你真正了解自己。同时换一种"眼光"洞察别人.令沟通无往不利！ 强烈推荐曾经给心灵和精神带来巨大冲击，改变了千百万人思考方式的《世界顶级心理大师教你破译性格色彩密码》，它将带你激发内心深处无限的潜能！ 哈特曼博士将动机作为性格的核心驱动力，将性格划分为四种颜色：红色、蓝色、白色和黄色，并设计了一套精准的哈特曼性格评估测试题——该评估被誉为“最实用”、“最准确”的性格测试，被摩托罗拉、沃尔玛、通用电气、普华永道等多家世界500强公司广泛运用。

《色彩的性格》并没有理论性的教义，只有妙趣横生的色彩逸事。在漫不经心的阅读中，可以轻松掌握色彩在其典型性意义中所表现出来的心理效果、象征效果、文化效果、政治效果等等，了解这些效果，就可以自如地运用各种色彩。而美仑美奂的世界名画则可以体现画家创造性的色彩构思，为色彩的众多效果做出最好的诠释。

本书为中国传统色彩的专题研究，重点研究的是中国传统色彩系统观念的自然演化、目的性设计以及与此相关的中国传统色彩运用、观念演化过程中的色彩事件。通过从中国历代史料及出土文物、古代图像出发，寻求一种有关“中国传统色彩系统观念的文化想象”，并由此探讨中国传统色彩系统观念的可能成因及建构机制。本书的目的在于试图梳理出一个中国传统色彩系统观念的基础成因，也因此在所涉及的时段选择上，从基础生成的先秦出发经由秦汉、两晋南北朝以至中国传统文化最终成型的唐、宋时期。 中国传统色彩的运用有着一个华夏文化强烈影响下的以观念介入为主导的色彩系统的存在。色彩系统的建构中有着极为明确的政治、伦理、文化目的性。这些都体现在了最初的五方正色和间色的观念性色彩系统的基础成型，并由此被纳入五行观念之中，更因此以五德终始说介入到了有关王朝更替的历史进程中。在这过程之中，五行色彩的象征意义因为王朝更替时的政治考虑产生了一个影响深刻的由革命的“五行相克”到禅让的“五行相生”的观念转换，这可以说是中国思想史、造物史的一个重要事件。而与此同时并存的是作为色彩系统的建构模式中正色和间色的身份转换现象的存在。即没有一个色彩的伦理身份是稳固不动的，在适当的情况的下，间色和正色之间是可以发生身份转换的，比如在历时性色彩系统“天玄地黄（纁）”以及共时性的“五方正色--间色”的关系中，高等级系统的“正”和低等级系统的“间”使得作为个体色彩的“五方正色”自动地转换成为了“间色”。同样的情况也出现在了宋明帝“紫衣红裳”的冕服色彩运用以及由隋唐开始的等级色彩进一步强调下的品官服色制度上。在这种状况底下，色彩的运用在生活世界中产生了围绕着等级色彩的“禁僭”现象，而与此同时就是那些在禁用之外的色彩的繁盛发展，也就是所谓的更低等级色彩“间色之间色”的存在，它们于是呈现在了诗歌、文学、绘画、生活器用的色彩表现上。 中国的传统色彩运用的核心就是“观念”，色彩观念在这里是一种目的性设计，并由此形成了一种独立的色彩系统观念，而中国传统色彩也由此获得了独立于西方色彩体系之外的身份存在。

《幸福有7种颜色》是心理学及芳香疗法专家金韵蓉的最新著作，也是一本总结她多年研究成果的生活手册，它融合了色彩治疗和芳香疗法的实践心得，内容包括如何正确选择衣着的颜色，成为靓丽的职场丽人；如何借助色彩帮助孩子健康成长，以及建设成熟健康的两性关系，等等。在《幸福有7种颜色》里你不仅能找到预防问题的方法，也能找到解决问题的方法，还会发现它操作起来很简单，不需要花大钱，也不需要耗费精力，而最棒也最重要的是，你一定乐在其中，因为没有人能在美丽色彩和美好香气的包围下还闷闷不乐！

在家居装饰中，色彩因素能够神奇地改变居室的视觉效果和空间气氛，而材质因素同样会对居住空间产生重大影响。这是一本关于室内装饰色彩和材质搭配的经典之作，它可确保你所选择的家居设计主题具有更为永恒、高贵和与众不同的气质和品位。 为居室装饰精选出的色彩与材质的设计方案，详尽分析列举了包括墙面、窗帘、靠垫以及沙发等家饰面料在内的色彩、材质和肌理的和谐搭配原则。 书中结合设计主题配有一系列样本图片，真实有效地展示了墙面、地板和家具装饰在色彩和材质上的一体性设计手法。 本书将向你揭示经典居室设计背后的秘密：告诉你如何将深色的地板装饰得充满活力；如何利用石材等天然材料营造出舒适的乡村气息；如何为冰凉的大理石带来一丝温情和惬意…… 本书将引导你正确处理令人生畏的家庭装饰工作的全过程。不管你居住的是新建公寓还是上世纪50年代的平房或维多利亚式的老房，地面是我们布置新家的起点。本书的最大亮点在于，通过180多套经典居室装饰案例，阐述涂料，天然织物，冷色、暖色或鲜艳石材等不同材质的装饰材料的和谐搭配。不同案例的灵感来源于一系列经典的地面设计，从天然材料。如石材、木料、印花油毡、亚麻或羊毛地毯等，到林林总总的人造产品，如橡胶、塑胶、混凝土和树脂等。无论你喜欢现代的中性色还是喜欢古典的乡村色，希望你能从本书中找到适合自己和你的家庭的设计案例。 绪论 色彩与材质的功能 第一部分：自然色 白色地面 乳白色和浅褐色地面 黄褐色地面 土红色地面 绿色地面 浅棕色地面 中棕色地面 深棕色地面 灰色和黑色地面 第二部分：饱和色 红色地面 橙色地面 黄色地面 绿色地面 蓝色地面 紫色地面 供应商 参考资讯 原版书索引 鸣谢

本书由著名画家陈丹青讲述了色彩的构成，并以大量世界名画加以评析，使读者通过这些直观的作品从而对色彩有一个正确的认识和理解。

些超炫巴黎人的居家空間， 就像被下了魔法似的， 陷在令人驚奇的色彩漩渦裡！ 生活風格與態度讓人一目瞭然， 令人眩目又充滿活力， 20間色彩繽紛的巴黎之家。 色彩，融入在巴黎人的生活之中。就像「玫瑰人生」、「水藍色之戀」這些馬上就能朗朗上口的知名法國香頌歌曲一般。如果生活裡沒有了色彩，在寂寥的冬日裡溫暖內心、在酷熱的夏季裡帶來活力，那麼這些巴黎人將會活不下去。 這本書的編著者拜訪了二十個人的家，從自由設計師、壁毯職人、廣告企劃、藝術家、織品設計師、記者、設計師、小說家、編輯、創作人、陶藝家、藝術總監、骨董商、市場行銷員到演員，他們各自施展自己的魔法，每個人家裡到處揚溢著自己對人生與色彩的禮讚。無論是藝術的空間、或是像夢裡見到的甜蜜空間、感受到熱情的空間......在這些色彩繽紛兼具獨創性的世界裡，請你一邊帶著驚訝與喜悅的心，一邊藉由這個機會，在你每日的生活空間或心中的調色盤上，揮灑出屬於自己的色彩。 本書目錄 粉色糖果 Laetitia Djian 驚艷桃紅 Florence Greco 巴黎寶萊塢Dominique Muret 詩情畫意工作室Sophie Lormeau 幸福的色彩空間 Corinne Quintard 新50年代風 Sophie Beer 漸層之家 Helene Roule 家居藝廊 Pierre Pozzi 印度風情 Alnoor 纖細的氛圍 Svea Winkler 沈靜的私密空間 Sylvie Chabroux-Poincelet 鄉間一隅 Viou Blot 植物世界 Corinne Hellein 多彩菱型之家 Ludivine Billaud 色彩的美妙 Nathalie Morax 從灰到粉紅 Caroline Wietzel 薄荷茶之家 Stephanie Dubuis et Renaud Labracherie 創意之家 Annabelle Adie 色彩的形式 Gatherine Malaure 拼貼色彩 Isabelle Caubere 巴黎創意人的私房商店

卡米尔·毕沙罗是19世纪后期最受人尊敬的艺术大师之一，他与莫奈、德加、雷诺阿等同为印象派运动的中流砥柱，而他后期的艺术活动也兼及新印象主义和后印象主义的领域。本书收录了毕沙罗的圣伊莱尔的马恩河，海边的两个女人，通往马利港的路，路维希安的秋天，农场边的路，塞纳河上的马利港，篱笆，冬，篮子里的苹果和梨，欧维的乡村小路，被淹没的草地等多幅油彩画作品。并且每幅作品附名称，尺寸，年代等，供读者赏析！

1895年12月28日，巴黎一家咖啡馆地下室，法国人卢米艾兄弟第一次公开售票，用活动电影机放映了两部电影，标志了电影这一属于20世纪的艺术和娱乐形成正登上人类文化舞台。《世界电影史话》如同一幕纸上的影片，无声无息却又有神有彩地再现一百年来曾经痴迷狂乐的世界电影史。电影是20世纪人类精神的形象铭刻，也是20世纪人类想象和渴望的鲜活凝结。电影是如何诞生的？世界最大的梦幻工期－－好莱坞电影是伊甸园里一个

中国画颜色、颜料技法的里程碑巨著 非物质文化技法的盛世重光 现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。 《中国画颜色的研究》详细介绍了中国画颜色的品种、性质及发展状况，中国墨的特色，古代与现代画家研漂颜料、使用颜色的方法等。此次修订工作由刘乐园（Lewis Eden）主持。修订者对于原书中所征引的传世文献，全部依据明清两朝的刻本、钞本，进行了校勘和重新标点；对于一些比较复杂的问题进行了缀辑、订补和解释，并与近世考古新发现互相印证、彼此阐发。在进行整理工作的同时，出版团队组织专人，按照于非闇原稿中所说的颜料制备方法，对诸多中国传统矿物质、植物质颜料进行了制备攻关实验，许多攻克的颜料技法难点（比如纯金金泥的制备和使用，西洋红颜料的特性，石绿颜料的制法，花青颜料的用法等），都毫无保留地吸收进书稿中，使这本重要著作以精勘、精修、精校、精印出品的方式重现人间。

本书是Photoshop名人堂之一的Dan Margulis最具影响力的著作“修色圣典”系列丛书的收关之作，不仅保留了4本前著的精华，更提出了更多崭新的概念和操作技巧，有些甚至是对传统观念的挑战和颠覆。 本书图文并茂、内容丰富，深入浅出地介绍了Photoshop专业颜色修正的思路和技巧。这其中包括色彩对比度和通道、曲线与对比度的关系、用数字定义颜色、Lab模式、关键的K通道、传统锐化、彩色图片转换为黑白图片、保持彩色图片中的黑色与白色、图片的10个通道、校准、颜色管理、印前准备、分辨率的大小、Camera Raw模式、高光阴影命令、Hiraloam锐化、使用通道基础上的蒙版、图片处理思路等内容。 本书适合从事数码摄影、平面设计、照片修正、印前处理等行业各个层次的用户阅读，尤其适合那些已具备相当水平的专业人士。本书会为你带来难以置信的惊喜，更是迈向顶级专业色彩修正领域的最佳伙伴！

平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序，形象生动，从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言，若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。 本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法，帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花，是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。

《像艺术家一样思考》一书的作者在这本有关色彩的书里作了一次关于色彩和用色彩绘画的冒险。贝蒂·艾德华揭开了色原学的神秘面纱。并以一种任何艺术家或设计师、甚至任何人都能领会的方式介绍给大家。学会使用色彩，教你解决问题，这就是本书的宗旨所在。 ——Aifa 这本书是最好的素描与色彩画之间的桥梁，如果你对单色绘画有一点认识，并想进一步了解用色彩画殛，这本书就最适合了。如果你觉得自己不会画画，那就在读这本书之前先读一下《像艺术家一样思考》吧，两部作品都同样出色。 ——C0nStant Reade r 终于有一本揭开色原学神秘面纱的书了，它思路清晰，易读，有趣，一点也不比畅销书《像艺术家一样思考》逊色，它是《像艺术家一样思考》这本书很好的补充，是每一位艺术家、设计、甚至每个人都应该读的书。 ——Ozzie“Sal”

《克里姆特(奥地利)》：环球美术家视点系列。奥地利画家克里姆特的作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。他的代表作为《埃赫特男爵夫人》。克里姆特是一位独具艺术个性，又以强烈民族风格的绘画大师，他所认为的“只有通过艺术，不断渗透到生活中去，艺术家才能找到基础，以取得进步”的观点与他的艺术实践证明他对现实生活的感受是相当敏锐的，这正是他所以能在艺术上取得成就的一个不可忽视的成功之处。

本书从传统物质文化的连续性观念出发，将古代与当代的染色工艺联系起来，对参考文献资料、出土文物及论著、实际调查资料、私人收藏品、植物染料染色的实验样品等多层次资料进行析解研究，以江南地区为主要讨论范围，对中国传统的染色技艺与色彩色名，以及染始、染材、色技、染工、辨色、色谱，用纺织科学的方法来讨论，加之以人文科学的方法来解释的方式，进行一次综合性、整体性的传统染色技艺的民族文化研究。

为什么绿色象征萌芽的爱情而褐色象征隐秘的爱情？为什么银色是代表礼貌的色彩？为什么象征生命喜悦的橙色也是佛教中代表彻悟的色彩？20世纪以前新娘为什么穿黑色礼服呢？为什么粉红色是女性的象征色而在基督教绘画中代表玛利亚的颜色却是蓝色呢？哪种颜色代表权力呢?为什么白色百合花又被称为“玛利亚百合花”？本书并没有理论性的教义，只有妙趣横生的色彩逸事。在漫不经心的阅读中，可以轻松掌握色彩在其典型性意义中所表现出来的心理效果、象征效果、文化效果、政治效果等等，了解这些效果，就可以自如地运用各种色彩。而美仑美奂的世界名画则可以体现画家创造性的色彩构思，为色彩的众多效果做出最好的诠释。本书是关于色彩文化的百科全书式的精装图典。

《色彩搭配原理与技巧》内容简介：色彩搭配是门看似简单，其实又很深奥的学问。画画的人可能会遇到这种情况：刚开始很顺手，画面在朝着好的方面发展，画到途中时效果非常好，觉得一幅好画就要诞生了，但往往在画完后，并没有达到理想的效果，有时甚至还有些令人失望。同样，美术设计师也一定有过这样的经历：有时设计出的作品色彩搭配和谐美观，有时却怎么设计也得不到令人满意的效果。这些都很有可能是由于还没有完全掌握色彩搭配的原理和技巧造成的。 曾经以为大学毕业后，学完色彩构成，一定已经掌握了很多配色的诀窍，可以让我们从容地面对任何设计任务，只要简单地套用即可。然而，事实并非如此，经常可以发现很多人尽管已经毕业了，对色彩搭配到底有什么规律仍是懵懵懂懂。这说明我们学得不够扎实，说明我们还需要在实践中历练。

本书深刻研究了中国传统色彩及染色技法，同时对大量古代文献及汉字的考据来梳理中国传统色彩体系。在中国色彩史上还是第一本关于如此系统的阐述中国古人用色和合理性和传统色彩应用方面的专业书籍

配色设计原理，ISBN：9787500690351，作者：日本奥博斯科编辑部 编著，暴凤明 译