波德萊爾的《巴黎的憂鬱》（Le Spleen de paris）又名《小散文詩》（Petits Poemes en Prose），是一本被沙特譽為「捕捉現代城市生活之美」的遺世奇書。 幾乎與《惡之花》(Les Fleurs du Mal)出版的同時，波德萊爾開始在各種雜誌上陸續發表一些散文。按照詩人的本意，想寫的是「一種詩意的散文，沒有節奏和音符的音樂」。這些散文日後以《巴黎的憂鬱》為名出版，共五十篇。他在作品中絕妙地運用了象徵主義的手法，具體而微地描寫城市中的眾生相如〈暮色〉、〈孤獨〉、〈人群〉、〈寡婦〉、〈賣藝老人〉和〈在淩晨一點〉等，透過其看似怪誕的抒寫，令人更深刻瞭解城市生活的內涵和城市人的內在心靈世界。 波德萊爾寫道：「這還是《惡之花》，但更自由、細膩、辛辣。」後世普遍公認，這些簡短的散文詩比《惡之花》更寬容、溫和。其中所淡淡流露的，更多的是詩人對美好世界的嚮往，以及對現實世界無可奈何的情感。 本書早已被奉為二十世紀文學經典之作。生活書店曾於1935年出版中譯本，並配有五十幅精美插圖。此次以亞丁先生1981年中譯本為文字內容，以生活書店舊版插圖配之，重新編輯出版，可謂搭配得宜，允為經典佳本。

法国伟大诗人波德莱尔的《恶之花》是一部表现西方精神病态和社会病态的诗歌艺术作品。然而病态未必不是一种美。波德莱尔的天才，恰恰表现在他能在恶的世界中发现美，也能在美的体验中感受到恶的存在，并通过诗歌化腐朽为神奇。因此，从某种意义上说，《恶之花》是“恶”的艺术，而不是恶的颂歌。 《恶之花》公开发表之初，作者被指控“亵渎宗教”、“伤风败俗”，被判罚款；后来该诗集又成了文坛争论不休的话题；如今，人们对它却好评如潮，在世界文学史上的地位不断攀升，不仅被编进文学教科书，而且还被纷纷列入大学必修课程。同一个人，同一部诗，其命运何以有天壤之别？——波德莱尔和他的《恶之花》的历史命运就是社会病态的表现，因为社会本身就是一朵“恶之花”。