《知识分子与大众:文学知识界的傲慢与偏见(1880-1939)》对现代之初的知识界发动了猛烈攻击，以清晰的条理和富于雄辩的论述向我们揭示了现代文学的大人物们身上的阴暗面：他们蔑视和憎恨普通人，甚至达到了毁灭人性的地步。

弗雷德里克・詹姆逊是具有国际影响的著名西方马克思主义批评理论家。他的《时间的种子》是一部重要的论述后现在主义的著作。作品分三部分，第一部分着重论述后现代时期一些难以解决的悖论或二律背反，第二部分通过分析乌托邦小说说明“乌托邦”的意思，第三部分以建筑为例说明后现代的局限。本书的主旨是，后现代时期矛盾重重，难以解决，但可以通过乌托邦的美好想象为参照，对后现代社会进行批判。

对于西方现代思想而言，《美学意识形态》提供了一种美学史以及对美学概念的批判。开篇论述的对象为夏夫兹博里、休谟和伯克，尤其关注德国哲学传统，他对从黑格尔、马克思至本雅明、阿多诺、哈贝马斯的黑格尔学派以及从叔本华、克尔凯郭尔、尼采至海德格尔、福柯的反黑格尔学派尤为感兴趣。应该说，它是对西方现代哲学的一次考察，着重讨论了自启蒙运动以来至后现代主义期间美学、伦理学和政治学之间错综复杂的关系。 伊格尔顿对这些问题的探究是杰出的、发人深省的，可与其书中所论述到的康德、席勒、叔本华、克尔凯郭尔、马克思、尼采、弗洛伊德、海德格尔、卢卡奇、阿多诺、哈贝马斯等人比肩。 在伊格尔顿多本论述文学理论与马克思主义美学的作品中，本书视角独到，以思想明确和立场清晰而独具一格，是学术论述的典范。综观其研究范围、道德及政治立场，本书可称得上是特里•伊格尔顿的代表性著作。

《西方文艺理论名著选编》内容为：这套《西方文艺理论名著选编》是为配合《西方文艺理论名著教程》课程而编选的教学参考书。我们在编选时尽可能力求重点突出。但既是教学参考书，又不得不兼顾全面。如何把兼顾全面和重点突出结合起来，实是难题，希望广大读者提出批评，以求改进。 近代文艺理论资料列入下卷，是由我和刘小枫编选的。因为既有的中译资料太少，我们不得不组织人力新译。北京大学西语系孙凤城、王泰来审阅了不少译稿，孙风城还为我们推荐和提供了许多原文资料，为编选工作贡献了很大力量，我们衷心感谢。

书名原文:Proust et le roman:据Callimard 1971年版译出:本书论述了《追忆逝水年华》的形式与技巧问题。分为:角度与视野、人物描写、语言世界、时间与事件、叙述技巧等14章。

“西方文论”即“西方文艺理论”的简称。我不知道这个词是否是中国的发明，反正在西方，要么是文学理论，要么是艺术理论，似乎没有把二者合在一起，称作文学艺术理论的。文学理论在英语国家中，包含在“文学批评”里，它是从“批评”的希腊文原意“区别”、“判断”发展演变而来的，其中就包括诗学，所以英国传统的文学批评，没有纯粹的理论家，多是一些从事创作的作家，从16世纪的锡德尼到20世纪的艾略特，都是如此。拉丁语国家的文学批评，大体上也可作如是观。而在德语里，文学批评非常单纯和狭隘，仅仅指日常的书评，全以个人的感觉和经验为标准，却可视之为一种文学形式或文学体裁；而有关文艺理论的内容，则包括在美学里。德语的美学，除美、丑、崇高、悲、喜等美学范畴外，还包括一般的美感经验，它体现在整个文学艺术领域内，故在德国，对文学艺术的研究，也多在形而上即哲学的层面上，研究者也多是一些哲学家，而且名称不是诗学或文学批评，常常称之为美学或艺术哲学。我们现在所看到的西方有关文艺理论的著作，大体上呈现为上述两种形态，即一种是英语国家的文学批评，如斯彭干的《文艺复兴时期的文学批评》，圣茨伯里的《欧洲批评和文学趣味的历史》，韦勒克的《近代文学批评史》，卫姆塞特、布鲁克斯的《文学批评简史》(中译本为《西洋文学批评史》)、佛朗。霍尔的《西方文学批评简史》，拉曼·塞尔登的《文学批评理论——从柏拉图到现在》等。另一种是德语国家的美学或艺术哲学，如谢林的《艺术哲学》、黑格尔的《美学》、赫尔巴特的《美学导论》、洛宰的《美学原理》、伏尔盖特的《美学体系》、屈尔佩的《美学基础》、阿多诺的《美学珲论》等。

“接受美学”（Receptional Aesthetic）这一概念是由德国康茨坦斯大学文艺学教授尧斯(Hans Robert Jauss)在1967年提出的。接受美学的核心是从受众出发，从接受出发。尧斯认为，一个作品，即使印成书，读者没有阅读之前，也只是半完成品。 姚斯指出，美学实践应包括文学的生产、文学的流通、文学的接受三个方面。 接受是读者的审美经验创造作品的过程，它发掘出作品中的种种意蕴。艺术品不具有永恒性，只具有被不同社会、不同历史时期的读者不断接受的历史性。经典作品也只有当其被接受时才存在。读者的接受活动受自身历史条件的限制，也受作品范围规定，因而不能随心所欲。作者通过作品与读者建立起对话关系。当一部作品出现时，就产生了期待水平，即期待从作品中读到什么。读者的期待建立起一个参照条，读者的经验依此与作者的经验相交往。 期待水平既受文学体裁决定，又受读者以前读过的这一类作品的经验决定。作品的价值在于它与读者的期待水平不一致，产生审美距离。分析期待水平和实际的审美感受经验，还可以了解过去的艺术标准。接受者有3种类型：一般读者、批评家、作家。此外，文学史家也是读者，文学史的过程就是接受的过程，任何作品都在解决以前作品遗留下来的道德、社会、形式方面的问题，同时又提出新的问题，成为后面作品的起点。文学的社会功能是通过阅读和流通培养读者对世界的认识，改变读者的社会态度。 艺术的接受不是被动的消费，而是显示赞同与拒绝的审美活动。审美经验在这一活动中产生和发挥功用，是美学实践的中介。

How do we evaluate the power and utility of language when it has been made to articulate falsehoods in certain totalitarian regimes or has been charged with vulgarity and imprecision in a mass-consumer democracy? How will language react to the increasingly urgent claims of more exact speech such as mathematics and symbolic notation? These are some of the questions Steiner addresses in this elegantly written book, first published in 1967 to international acclaim.

《西方文论史》全书共分19个章节，具体内容包括古希腊、德国古典时期、唯意志论、俄苏形式主义、现象学与存在主义、西方马克思主义等。 文论是"文学理论"的简称，主要包括对文学规律的总结，对具体作品的评判，对文学新潮的倡导，推动等方面的系统理论。它涉及文学与社会的产系、文学作品的内部规律、文学作品创作与鉴赏的基本方法、主体创作和鉴赏文学作品的心态等方面的研究。

《西方文论史》（修订版）是在1994年出版的《西方文论史》基础上修订完成的，是一部自古希腊至当代的西方文论的全史。《西方文论史》由古代文论、近代文论、现代文论，后现代文论四个部分构成，阐述了西方自古希腊至当代重要文艺理论家的主要观点和西方文论的整个发展历程。

《西方文论研究专题》共分18个专题，考察了从古希腊到20世纪西方文学理论的发展脉络、代表人物以及文论思想。每专题末附上“参考书目”和“原著选读”，体例完备，内容充实生动。

《西方文艺理论名著教程(下)》主要内容是：西方文艺理论历史悠久，有两千多年的发展历程。《西方文艺理论名著教程》(下)通过对西方文艺理论名家名著的分析导引，帮助读者了解西方文艺理论的发展重点，引导人们去思考、体察其内在的文论精神。

第一部分新批评理论与方法论；第二部分新批评派的诗歌语言研究；第三部分新批评派的细读式评论；第四部分新批评派自辩。

《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统》是现代文学理论的扛鼎之作。问世半个世纪以来，依然以其理论的前沿性和逻辑的精密性对当代学者产生着巨大影响。本书着重讨论西方浪漫主义文学理论和文学批评，但同时它也对西方文艺理论做了一个全面的总结和回顾，从历史发展的角度阐述了“模仿说”、“实用说”、“表现说”和“客观说”。另外，艾布拉姆斯还在该书中提出了著名的文学四要素理论，即“作品、宇宙、作家、读者”。

The Norton Anthology of Theory and Criticism presents a staggeringly varied collection of the most influential critical statements from the classical era to the present day. Edited by scholars and teachers whose interests range from the history of poetics to postmodernism, from classical rhetoric to ériture féminine, and from the social construction of gender to the machinery of academic superstardom, The Norton Anthology of Theory and Criticism promises to become the standard anthology in its field. An Unrivaled Collection: The Norton Anthology of Theory and Criticism offers nearly twice the number of selections in other leading anthologies and more twentieth-century selections than any other text (including anthologies devoted solely to the twentieth century). This historical breadth of coverage and depth of selection—especially within the twentieth century—make The Norton Anthology of Theory and Criticism the perfect choice for nearly any theory and criticism course. Continuity and Connections: The works in The Norton Anthology of Theory and Criticism have been chosen not only because they are individually important but also because they speak to each other, providing students with a rich portrait of the ongoing "critical conversation." Where appropriate, the editors link classical, medieval, and early modern critics to contemporary theorists and movements as well as to other classical, medieval, and early modern critics. Throughout the twentieth-century selections, the editors trace the complex web of interrelated ideas and explicit influences. Helpful Apparatus: • General Introduction: A 30-page introduction surveys the history of criticism and theory and provides an overview of the many schools and movements that make up the contemporary theoretical landscape. • Headnotes: Each of the 169 figures represented in The Norton Anthology of Theory and Criticism is treated in an informative headnote that not only introduces the writer's life and thought but also connects the writer to other critics, theorists, and movements. • Bibliographies: Each author headnote is followed by a selected bibliography. A detailed, annotated general bibliography at the end of the volume is divided into historical periods and major schools and movements. This material makes The Norton Anthology of Theory and Criticism a valuable reference for scholars as well as a useful teaching anthology. • Annotations: In the Norton tradition, The Norton Anthology of Theory and Criticism's annotations are extensive, helpful, and as unobtrusive to students' own interpretive work as possible.

《西方文艺理论名著教程》（上)是《西方文艺理论名著教程》的上册，20世纪的西方文论错综复杂，变化多端，新说迭出，需要学术前沿的研究。这次修订，把重点放在下卷。增加了论英美新批评、巴赫金、梅洛．宠蒂、伊泽尔、雅克．拉康、罗兰．巴特、德里达、女权主义、新历史主义、后现代主义、后殖民主义、文化研究等章，削减了伍尔夫、杜威、英伽登等章。在

《西方文学理论史》清晰而准确地描述和揭示了从古希腊罗马至今两千五六百年的西方各种文学理论学说。其鲜明特点是：一、以严格的历史眼光看待西方诸种理论和学说；二、着力书写文学理论的历史，而不是美学、艺术学或批评理论的杂烩；三、认真清理西方文学理论的演化脉络和思想沿革，总结它们发展的内在规律。

《从胡塞尔到德里达西方文论讲稿》精选一批有特色的选修课、专题课与有影响的演讲，以课堂录音为底本，整理成书时秉持实录精神，不避口语色彩，保留即兴发挥成分，力求原汁原味的现场氛围。希望借此促进校园与社会的互动，让课堂走出大学围墙，使普通读者也能感知并进而关注当代校园知识、思想与学术的进展动态和前沿问题。