这是一次纸上的聚集，是她们的立场、倾向和态度的集合式呈现。 这是她们的现场和声音。那些曾经出现在我个人视线中的现场，回响在我个人耳畔的声音现在与你们相对。进入新世纪，这个世界出现的一个奇异变化就是她们的出现。那些女性中的杰出者从世界的各处走出来，走向国际政治、经济和文化的前沿。她们被时代的聚光灯照亮，也被自身杰出的光芒所照亮。她们以敏锐、以温柔和知性、以巨大的同情心和人道感观察世界，引领世界。 有人说，21世纪是她者的世纪。这个世纪因为她们的出现将变得和平、温暖而理性。 聚集在这里的是她们中的一部分，是我们相对熟悉的身影和切近的声音。 这是她们思想的现场，话语的现场，也是聆听和倾诉的现场。 之所给她们命名以女性知识分子，意在强调她们知性的身份和智性的心灵。 强调她们对人与事物所具有的性别的经验、见识和体察。 这也是一次日常化的叙述，虽然她们在自己的书房里，在自己的居所中……在她们与我们相对而视的时候，我们面对的其实是共同的境遇、共同的景况——我们身体的境遇和世界的景况。 拒绝高深和晦涩，回避幽暗和偏狭，她们用我们能懂的语言讲述她们的故事。 包括她们对人生的经验和思悟。她们对世界的体察和认识。 现在，让我们打开和进入。 目录: 对话铁凝 明郎的丰富，复杂的纯净 “任何状态都能回到灵魂中” 作协开启“玫瑰门” 幸福是“心喜欢生” 对话友友 “处处无家处处家” 漂泊加深了内心的恐惧 写作是对我内心的疗治 附：杨炼：抽象的游记 对话蒋韵 “在聚光灯照不到的地方写作” 作家的热忱和激情 寻找受伤的汉语 附：李锐：写作在物质时代的命运 对话林白 “纸上的自我解救” 从“枕黄记”开始 文坛“三巫” 我经受得起任何批评 对话迟子建 美丽的忧伤 感伤的心 亲爱的故乡 内心的依靠 诗意的来源 被带走的情感 附：“世界上所有的夜晚” 对话皮皮 “我在文学的旁边” 关于激情 关于写作 …… 对话刘索拉 对话徐晓 对话崔卫平 对话陈文茜 对话陈鲁豫 对话刘海若 对话陈晓楠

中国首部原创章回体女性健康科普 一位男妇产科医生对女性生殖健康的新颖解读 一本男人了解女人、女人认识自己的轻松读物 著名妇产科学家郎景和院士及作家冯唐鼎力推荐 白领丽人，普通主妇；职场领袖，业界翘楚…… 回到家中，一样的女人！ 收拾妥当，沐浴更衣；借着书香，欣赏自己 独自阅读，或与伴侣一起。 关注健康，了解身体；避开疾病，呵护美丽！ 让我们从一个女性器官谈起！ 它是每人都曾住过的黄金居室，温馨私密； 又是女性每月生理现象的源头，忠实无比。 它给万千家庭带来了天伦之乐，让人惊喜； 它又是某些女人心中的伤痛，难以平息…… 如果说红颜如花、女人似水 那它就是花之蕊心，水之灵魂——子宫！ 于是，让我用20年的医学沉淀，将这场《子宫情事》 一回一回 说来给您！

For eight ground-breaking years, Xinran Xue hosted a daily radio phone in programme for Radio Nanjing during which she discussed women's lives, and invited women to call in and talk about themselves. Broadcast between 10 and 12 at night, "Words on the Night Breeze" soon became famous all over China for its powerful, honest discussions of what it means to be a woman in today's China. It started in 1990, a time when China seemed to be opening up, both for Chinese and for the world. Xinran's programme revealed aspects of women's lives that had never been talked about in public before. She felt as if she was opening a tiny window into a huge fortress whose inhabitants had never before communicated with the outside world. Soon she was receiving over two hundred letters a day from women telling her their stories. She realised that she knew far less than she had thought about what it means to be a Chinese woman and embarked on a journey of discovery to collect their stories. The stories presented here of almost inconceivable suffering rape, sexual abuse, the separation of parents from their children, the suppression of human emotion in order to survive the Communist regime never before have the tortured souls of Chinese women been laid so bare. And yet this is also a book about love, about how, despite cruelty, despite politics, the female urge to nurture and cherish remains. And then there is Xinran herself: an extraordinary woman who, despite her own unhappy past, has given her life to saving the stories of Chinese women from oblivion. 'This is a book from deep in the heart of China. As shocking as it is revealing. An extraordinary and eye-opening read.' - Jon Snow. 'Xinran's 'Good Women of China' are all strong, strikingly resourceful characters who offer unforgettable insights into the past and present of Chinese women's lives.' - "The Times". '"The Good Women of China" demands attention.' - "Observer". '[Xinran] writes compassionately but unsentimentally, dramatising the stories like gripping fiction.' - "Daily Mail".

《为奴隶的母亲》是作家柔石写于1930年的一部小说。 小说通过对旧社会惨无人道的“典妻”现象的描写，控诉了封建社会残酷的经济剥削、阶级压迫以及对劳动人民的精神奴役和摧残，揭露了封建道德的虚伪和堕落。 作品着力刻画了一个被压迫、被摧残、被蹂躏的贫苦妇女——春宝娘的形象。 作者借“为奴隶的母亲”，向吃人的旧社会提出的血泪控诉，是怵目惊心的，是发人深省！作者以十分严峻冷静的笔触，采用白描手法，将深挚的情感蕴含在朴素、真切的生活描写中，不夸饰、不渲染，冷静谛观人生，严峻解剖现实，让读者从清晰的生活画卷里去探索思考重大的人生问题，表现了深刻的现实主义精神。

华东师范大学的陈子善教授共在大陆发现了10多篇当年张爱玲作品，其中有7篇没有收入张爱玲任何作品集。1986年10月份，陈子善在研究周作人查资料的时候，发现〈亦报〉（后来并入新民晚报）上连载的张爱玲作品〈小艾〉，意外惊喜之余，陈子善把〈小艾〉复印下来，寄给了香港〈明报〉月刊的编辑黄俊东。黄曾经编辑过〈张看〉散文集，与张爱玲通过信，看到〈小艾〉以后非常高兴，于是让陈子善写一篇发现经过的小短文，配着〈小艾〉一起发表在〈明报〉月刊1987年第1期上。随后被台湾〈联合文学〉转载。 张爱玲知道以后，很不高兴，在1988年的《续集》序中特意提到，“前些日子有人将埋藏多年的旧作《小艾》发掘出来，分别在台港两地刊载，事先连我本人都不知情。听说《小艾》在香港公开以单行本出版，用的不是原来笔名梁京，却理直气壮地擅用我的本名。事实上，我的确收到几位出版商寄来的预支版税和合约，只好原壁奉还，一则非常不喜欢这篇小说，更不喜欢以《小艾》名字单独出现，本人还在好好地过日子，只是写得较少，却先后有人将我的作品视为公产，随意发表出书，居然悼棒责备我不应发表自己的旧作，反而侵犯了他的权利。” 当海峡两岸的学者不约而同对张爱玲作品展开研究、挖掘、考证时，张爱玲本人却对这一行为持反对态度。台湾的唐文标教授生前曾为搜求张爱玲四十年代作品的原刊本做了一番努力，很有成绩。在未征求张爱玲的同意下，唐文标先把有些尚未在台港重刊的作品，投寄杂志去发表，后来再把此类作品放人自己主编的图书《张爱玲卷》(一九八二)和《张爱玲资料大全集》(一九八四)中。为阻止出版这两本书，张爱玲甚至委托皇冠找律师提起法律诉讼，经过交涉以后，和出版社以和解告终。 因为在香港就出现了盗版书〈小艾〉。张爱玲被迫出版了〈小艾》，但是作了大量的修改，删去了68段最后一段和69、70、71节全部删去。同时， 〈十八春〉改为《半生缘》，对这一作品也做了大量修改，将小说里写的18年改为14年，砍掉4年。

从邓伟教授拿出的照片看，他的目光并没有仅仅盯在社会舞台上的那些无限风光的政治、经济、文化精英人物身上，而是更多地集中于那些在北京城里城外日出而做、日落而息、忠于职守、默默劳作的普通社会成员，正是他们构成了支撑我们这座城市大舞台的众多台柱。尤其值得一提 的是，邓教授为每幅照片提供了简洁明快的文字说明，赋予图片耐人咀嚼的内涵，将文字与图片合成珍贵的历史资料，以观众求知与审美的双重需求。我个人认为邓伟教授的拍摄与展览内容的设计是成功的，因为每一张照片上被定格的相貌对我而言都似曾相识，不管他们来自什么地方，就像我自己一样，只要定居在北京，总会或早或晚地融入北京的地域文化，具有大院文化、院校文化、市井文化等等不同的特征，不再是其他城市、乡镇、村坊中人。至于这种地域的文化特征是什么？我感到很难用文字语言说得清楚。这是需要通过摄影语言、音乐语言、绘画语言来真切表达的东西。是为序。

本书通过著名的美国记者和作家埃德加斯诺的眼和笔,记述了中国革命的艰苦历程.其文字部分多摘自斯诺的书,信,日记和报导.并有自20年代到1949年中国革命胜利的珍贵历史照片400余幅,其中相当一部分是首次发表. 本书生动而真实地纪录了中国革命的重要历史阶段,是人类历史丰富而灿烂的精华.

巨匠神工精裝典藏版一冊，內容為平裝三冊合集。 ◎聯合推薦 杉浦康平／國際知名設計大師 李祖原／建築師 林洙／《大匠的困惑：建築師梁思成》作者 登琨艷／建築設計工作者 黃永松／漢聲雜誌發行人 黃永洪／建築設計師 漢寶德／世界宗教博物館館長 蔣勳／美學大師 本書為作者二十年來中國古建築之考察心得總結。涵蓋「神靈的殿堂」、「帝王的國度」與「眾生的居所」三個主要面向，共16大類，深入探索其中51個經典個案。時空由秦漢以迄明清，從新疆、青海、北京到閩南。無論是尺度宏大的宮殿寺院、因地制宜的民居，或是亭台水榭的著名園林，還有體現藏傳佛教精神的喇嘛寺、帶伊斯蘭風格的清真寺喚拜塔等，作者皆以最能彰顯各個古建築特色的透視彩圖，加上實景攝影圖像與特色導覽，引領讀者進入時光隧道，甚至「穿牆破壁」，領略古代匠師高超的工藝技術，體驗每一座古建築令人驚豔的空間美感。 在經典個案之後，另有同類型其他實例的介紹與比較；而「延伸議題」則以簡練的文字、精細的手繪線圖與大量的攝影圖片，歸納整理中國古建築之基本欣賞知識。最後並附中國古建築常見之術語詞解。 李乾朗精通中國傳統建築的構造技法與裝飾加工，以充滿感情的目光，讓豐富的細節在現代甦活……。這是一部古建築巡禮不可欠缺、重要而珍貴的著作。 ──杉浦康平 《巨匠神工》是一本中國古建築解密入手之好書。 ──李祖原 乾朗每調查一處古建築時都是用全身心去體察的，書中的數十幅圖畫即是作者的心血之作！ ──林洙 乾朗兄一定是那千年木作老匠師，幾番幻化轉世、穿越千年時空復返而來，目的是為了掃描他那累生累世所建造的，且尚還留在人世間的老建築…… ──登琨艷 他好像有透視眼，能看穿房子，理出結構。好幾百幅黑線圖稿就是這樣出來的，張張都是古建築的寶貝。 ──黃永松 他的雙手一如傳統建築師……以致能深入淺出地帶領著神往者撥開迷霧，進而觸及中國建築的精髓。 ──黃永洪 這可能是中國古建築著作中，表達最清楚，內容最精準，圖面最悅目的一部書。 ──漢寶德

《省略》主要内容简介：波点小姐是个爱怀旧的人，她喜欢蘑菇头、海军领高腰小洋装、白色花纹袜子和红色漆皮鞋。她戴黑框大眼镜，相机是多年前淘来的胶卷机。去拍点校园帅哥照吧，这是她的口头禅。据说，她是靠这个赚取学费的。学妹们纷纷这样表示。于是，波点小姐一不留神就成了校园偶像。有一个春暖花开的天气，波点小姐拍到了一个奇怪的男生。男生长着长长兔耳，白到不可思议。嗨，我是兔子先生，为什么要叫这么奇怪的名字，那是因为我出生在兔年。居然不是因为头上的兔耳？！波点小姐非常不能理解。要不要一起去游乐园？兔子先生问道。他是从那里跑出来的吧。波点小姐暗暗想到。于是两个人一起去了游乐园，那是波点小姐小学毕业之后就没有踏足过的地方。两个人从雪糕杯玩到旋转木马，几乎玩遍了所有的项目。出了游乐园之后，波点小姐才发现，这是这家游乐园最后一天开园。从明天起，这里就要变成建筑工地。非常感谢你陪我一整天，兔子先生脸色微红地说道，我可以吻你一下吗？波点小姐怔了一下，然后闭上了眼睛。她感觉有一片花瓣落过自己的嘴唇，然后，又飘走了。睁开眼，她从此再也没有见过兔子先生。多年以后，波点小姐重回母校参加校庆。高年级的学生告诉她，很久之前，有个学长死在这所学校里。他是在参加表演时不慎跌落舞台摔死的。死时还带着演出用的免子耳朵。波点小姐揉揉眼睛，她默不作声。其实她早就知道了，因为她洗出来的照片上，只有她和那座空荡荡的游乐园，没有陪在身边的兔子先生。所以，她一直都不找男朋友，我说过了，波点小姐是个爱怀旧的人。

《作品与展场:巫鸿论中国当代艺术》收集了作者近年来重要的艺术批评论文15篇，从艺术作品和艺术展览两个维度出发，以宽阔的历史视野，明快的理论气质和平实的写作风格，为我们提供了了解中国当代艺术批评的一个值得关注的文本。文集通过大量史实和配图回答了诸如为什么当代艺术是"当代"？中国当代艺术有什么独特之处？什么是"实验性"展览？作品和展场的关系何在？等诸多问题，这些不仅是研究中国当代文化和艺术的人所必需涉足的课题，也是关注和了解中国当代艺术现状最合适的途径。

A sort of Fruits of China's best dressed kids, this volume defines the new Chinese cool through the eyes of its hippest generation, in 300 pages of photos and illustrations from the ultracool Beijing-based magazine +0086. The first generation to enjoy the economic accelerations--the foremost of the so-called "Tiger Economies"--of the past ten years, China's youth culture is media-savvy and globalized, their eyes beaming in the glow of perhaps becoming the next Internet It Girl or Cory Kennedy. These kids may watch Skins and Gossip Girl, but, as the book demonstrates, they aren't blindly miming some bland digest of global pop culture, rather, they are developing a new style that is specific to contemporary China, which is taking root by itself. This publication marks the beginning of a documentary work in progress, as +0086 continues to report on the situation from the streets of Beijing. Though this book can't tell the future, it does predict that Chinese youth will just keep getting cooler.

三影堂摄影奖是一年一度由北京三影堂摄影艺术中心举办的面向全球华人的摄影奖项，每年11月截稿，第二年4月初由三影堂聘请的国际评委进行评选，大奖获得者将获得现金奖金八万元，初选入选的二十位提名者将在三影堂举办作品展。 2010年摄影奖初选提名者为陈吉楠、冯力、何岳、黄晓亮、李春军、李亮新、李勇、廖伟、刘加、刘珂、木格、齐鸿、宋小迪、田林、王欢、肖日保、薛玮、曾翰、张洁、张晓。他们从不同的角度，利用摄影这一媒介，对自己身边的日常生活进行了细致入微的描绘。 本年度的五位国际评委分别是弗朗索瓦•赫伯尔（法国阿尔勒国际摄影节总监）、埃娃•瑞斯皮妮（美国纽约现代美术馆摄影部策展人）、凯伦•史密斯（生活在北京的英国独立策展人、批评家）、饭沢耕太郎（日本独立摄影批评家）、荣荣（三影堂摄影艺术中心创办人）。 为了配合展览，将出版《2010年三影堂摄影奖作品展》画册一本，每位参展作者有6P内容，分别为艺术家阐述和部分参展作品图片，艺术家简历以及各位评委撰写的文章，全书中英文对照。 该书内页为157克牙粉纸，封面为192克无光铜版纸，共出版1500册，面向国内外发行。

雍和，1956年8月出生于上海，1985年至1992年任《中国城市导报》摄影记者，1992年至1998年任《青年报》摄影部主任、摄影美术总监，1998年至2003年任《新民周刊》视觉总监，2003年底起至2010年任《新民晚报》首席记者，2010年底起任文汇新民报业集团图片中心副主任。雍和现还担任中国摄影家协会理事、上海摄影家协会副主席，他1985年当选为上海青年艺术十佳之一，2002年获得上海市范长江新闻奖，2003年当选为中国摄影传媒大奖年度摄影人物，2007年出版《边角料2003—2006上海影像》画册。

这本书是我的第二本摄影集，关于一些男孩和一些突起的器官。 我必须反省自己，不在室内喝酒，以及再好的音乐我都不应该用身体去听，在我极度“清醒”的时候想去吻一个熟悉的男孩，或者我想去一个陌生男孩的家里过夜并不是为了想要一个拥抱或者别的，而只是看一下他家的摆设。但是我太迷恋在别人家过夜了，在那种夜里我就像一只鬼，一只不敢走路的鬼，一只怕摔倒的鬼。在黑夜里我是怕死的，怕死后又变成了人。 我总是想把自己弄得很脏很脏再出门，可是我总在人群中走神或者入神的时候，发现自己内心里还是保有那么多纯洁的部分。我感到特别难过，我们每天谈论的男孩，爱，城市，我都不能改变。 36页、尺寸210mmx146mm，都为胶片拍摄。 塑料封皮，限量600本，每本有签名和编号。 【购买地址】： http://item.taobao.com/item.htm?id=14398008559

《他们为什么要摄影:中国当代摄影家访谈录(新闻卷)》将以访谈的形式，带领我们去认识我国当代19位摄影家的人生轨迹及其背后更大的社会背景。每个访谈之后，还荟萃了历史学、哲学、社会学、人类学、民族学、影像学、艺术史学等学科专家、学者对该摄影家的学术评价与定位。

至今为止，刘铮的摄影只有一个主题．中国人。出现在他的这个庞大作品群《国人》中的种种中国人形象出处繁多，既有出现在传统文化样式如京剧中的戏剧人物形象与现代文化装罟如博物馆中的泥塑人物，也有来自当代中国社会各个层面的人物形象，如囚犯、僧侣、劳动者、村民。童工等。此外 这个作品群中还出现了不少从传统审美观与价值标准看不宜入影的奇奇怪怪的世怪物，这当中甚至包括了尸体与畸型儿标木。刘铮以此象征他心目中的中国文化传统与心理酌暗部。这些“国人”们往往以怪诞、荒谬、阴冷、愚昧、丑陋。无奈，笨拙甚至是凶悍的形象出现在人们面前，令人在悚然之余感到阵阵现实的错愕。而在这些人的身后，则还分明拖着一道长长的挥之不去的中国传统文化的阴影。...

《My Private Broadway》编号223’s photo book 3 2000年春，第一次独自旅行，雪光之境里，简拙的单反写下爱。 2004年夏，似乎永远的夏天开始了，幸运了少年的光影菲林，身边微景作证成长。 2006年秋，我的第二本私人的百老汇，随记忆上岸了。热辣辣的南方，那些说不完的图片事情。 2010年冬，我的第三本私人的百老汇，苦心存留的三年影像记忆，再次有了一个总结。管不了的爱与不爱，收不住的歇斯底里，还有停不下来的晃晃悠悠，都在这本120页的私人图片书里，收获了时光、成长与经历。 关于这本书：这一本120页的书册里，长长短短的记忆，得到一次暂时的归宿。我再次用最原始自我的方式，制作了这本独立影像书。事情总需要有一些归结，而那些不计成果被我拍摄的朋友们，也应当获得我的一份小礼。出于赠送友人的目的，我印了非常限量的这本个人摄影册，权当新年初始送出去的一点心愿，而剩下的一些，分享给乐于拥有我的记忆画面的朋友。 非常感谢你们赋予我的执着和爱，如此坦然。 书名：《My Private Broadway-编号223’s photobook 3》（独立制作出版） 类型：胶片摄影 页数：120 尺寸：175mm×230mm 纸张：E超感滑。 淘宝购买：http://sinaurl.cn/hbBpbx