《诗韵新编》是按照现代汉语规范化读音用韵而为旧体诗作者编写总结的一套“新韵”。岳麓书院曾表示“不须拘守旧韵书，尽可灵活如《诗韵新编》等新韵”，也就是倡导摈弃盲目守旧的观念，与时俱进的采用更加符合现代汉语发音习惯的“宽松的押韵”即宽韵，采用这样的新韵将会让我们写诗填词的用韵范围更加广阔，无疑这是广大古典诗词爱好者的福音。

《佩文诗韵》，清初编定，为当时士子科考作试帖诗必备的官方韵书，韵部即"平水韵"的106部，所用的数据是金、元以后作诗用韵的根据，至今仍为广大创作近体诗者所惯用。《词林正韵》三卷，清戈载著，根据《广韵》206部，共19个韵部。戈氏的分韵虽是归纳、审定，但其结论却多为后人所接受，奉为圭臬，成为填词者必备之韵书。《中原音韵》，宋末元初周德清所著，内容分为两部分：一是以韵书形式，把曲词里常用作韵脚的5800余字，按读音分类，编成曲韵韵谱。韵谱分为19韵，每韵又分阴平、阳平、上、去四部，而入声全部派入平、上、去三声。每一类以"每空是一音"的体例分别列出同音字组，共计1586组。第二部分为《正语作词起例》，是关于韵谱编制体例、审音原则的说明，及北曲体制、音律、语言和曲词的创作方法的论述等。

《诗词格律简捷入门(套装上下册)》曾以越齐的笔名在期刊《长白山诗词》上连载。此前该刊一些读者来信反映，关于唐诗宋词的书读了不少，但看过的那些书只注释内容，不涉及格律，有些讲格律的书又看不明白，而作为诗词爱好者很需要一种通俗而准确地讲解诗词格律的文章，而且希望能够讲得清楚，看得明白，记得容易。于是，我们就努力按照这个要求写了《诗词格律简捷入门》。

本书为介绍填词用韵的工具书，是作者在参酌考定两宋名家词集后撰写的。依宋代韵书《集韵》的排列次序，把206韵分成19部，是填词用韵的依据。现以初刊本道光元年翠薇花馆刊本为底本影印出版。

诗词格律是中国古代诗人长期积累艺术经验的总结，是诗词艺术的构成部分。只有掌握了，旧体诗词格律的具体知识，才能更好地理解历代特别是唐代以后著名诗人作品的艺术魅力。书本简明的叙述诗词格律，地基础知识。助于青年人理解古诗词。

本书是语言学家王力先生关于曲律的研究著作，书中在清晰的中国汉语律学的研究脉络内，把前人的研究成果和作者的研究心得杂揉一起，既有关于汉语格律的一般常识，又有关于曲律的专门论述。

本书简明扼要地阐述了英诗格律的基本知识，包括节奏、韵、以及各种诗体，同时也讨论了英语自由诗。书中实例丰富，或为浅近小诗，或为名诗片断，以便读者在学习格律知识的同时也可以熟悉、欣赏在英语国家广泛流传的一些好诗。本书知识性与趣味性并重，内容充实，定会对读者有所裨益。 本书可作为大学英语专业教学参考书，也可供外文工作者、中学英语教师、大学英语专业学生以及具有一定程度的英语自学者阅读。

古体诗律学，ISBN：9787300059877，作者：王力著

《大家小书-诗词格律概要》，本书对好那与的各种诗体（包括近体诗、古体诗、次、曲、白话诗和欧化诗）的格律作了全面深入的研究。

本书是诗词学习、创作的工具。为诗词创作者指引经纬，提供方便。本书内容包括：1 简明诗律。这是快速掌握诗词格律的教材，归纳成口诀的形式，提纲挈领，易学易记。2 常用词谱。选择名家名词作范例，配上平仄符号，一目了然易学易用。3 韵书。中华新韵、平水韵、词林正韵、宽韵四部韵书，韵部中的字表都按照汉语拼音的字母的顺序进行了排序，查找方便。另有平水韵检字表，以音序检字，便于检索。

韩成武 清人边连宝所著《杜律启蒙》一书的点校本，已由齐鲁书社于2005年6月出版。  边连宝，字赵珍，后改为肇珍，别号随园，晚号茗禅居士。直隶任丘(今河北省任丘市)人。生于康熙三十九年(1700)。自幼读书勤苦，康熙五十八年补博士弟子员，雍正十三年(1735)乙卯科试，声名震动诸公，朝试署名第一，乾隆元年，学使钱陈群荐应博学鸿词，召试不中。此后，屡试皆失意，究其落第原因，在于他坚持作古文，而不作时文(八股文)。大约在乾隆九年他乡试失意后，遂自行结束科举之路，以授馆为业，专力于诗文创作和古诗注释。其间，曾撰修县志。乾隆三十八年(1773)病逝，年七十四。 边连宝的思想基本在先秦儒学界内。他的诗中虽也有参禅悟空的句子，但也仅仅是用以解脱心灵的重压，并非进入禅境。 边连宝性嗜酒，天真直率。性格狷介孤傲，持身不苟，为人和易端凝，尤重孝友。边连宝一生著述颇丰，在清代文学与学术上具有重要的地位，时人把他与纪晓岚、刘炳、戈岱、李中简、边继祖、戈涛并称为“瀛州七子”，又把他与江南才子袁枚并称“南北两随园”。有《随园诗草》8卷，《古文》4卷，《古文病余草》8卷，《三字无双谱乐府》1卷，《评注管子腋》8卷，《五言正味集》6卷，《杜律启蒙》12卷，《考订苏诗施注》10卷，等。 《杜律启蒙》是边连宝的一部力著。此前，注杜之书已称浩繁，宋代即有“百家注杜”、“千家注杜”之说，降及后世，历元明而至清初，杜诗注本，层出不穷。而边氏认为，《千家注杜》“杂而舛”，《赵注》“浅而略”，《顾注》“琐而凿”，《浦注》“好为异说”，《仇注》可谓“集大成”，而“所取太博，时或短于抉择”。有憾于此，边氏遂力避前失，独出机杼，成此一书。 该书专事注解杜诗五律、七律。凡12卷，前9卷为五律，共计627首；后3卷为七律，共计151首。其所录诗及次第，悉依照顾宸《辟疆园杜诗注解》本。注释疏解，简明扼要。然亦有所区别，正如其“凡例”所云：“兹编注事从略，注意从详，注时事稍详，注古事倍略。”可知其重心在于诗意的阐释，而不在于典故的追寻。 “凡例”又云：“易解则不为费词，难解则不厌文繁，总以明白洞达为主。”可知其求真务实的研究态度。在“洞达”诗意方面，边氏提出“舒展折叠处”的注疏理论，他说：“古人文字，字里行间都折叠着许多情事，许多道理。至其折叠之多少，视其所造之深浅以为差。”“注疏家但能于其所折叠者一一舒展得开，便是好注疏耳。诗家折叠处惟杜为多。”“读是编者，当于舒展其折叠处一一着眼。”(见“凡例”)所谓“舒展折叠处”，就是要把诗中所蕴涵的思想、情感，挖掘、阐述出来，这无疑需要精心揣摩诗意，需要对杜甫其人的思想、情感、性格、趣味的整体把握，需要对杜甫的表达方式的正确认知，做到这一步是艰难的，又是非常有意义的。从边氏注疏的实践来看，他是认真地实践了这种理论的。 边氏“舒展折叠处”的注疏理论，是以他的诗学理论为支撑的。他坚定地认为“妙诗无不可解”，反对严羽的“以禅喻诗”。认为严羽提出的“不堕理障(应为“不涉理路”——点校者)，不落言诠(应作“筌”——点校者)”，是因为严氏要戒止宋人的迂腐，而走上了“欲鉴噎而废食”的极端。他认为“老杜之所以独有千古、远绍三百者，正以其精于理”，既然杜诗“精于理”，那么当然是可以对它进行疏解的；如果迷惑于严氏之说，作诗“务为刘安鸡犬归存无定之言”，那就会“陷于野狐窠臼”(见“凡例”)。边氏对严羽的批评有一定的道理。但他在强调杜诗“精于理”的时候，忽略了杜诗“以情运理”的特征。杜诗的“以情运理”，是与宋诗的大区别。 在对诗意提出个人新见上，边氏表现得十分谨慎，“一字一句皆经称停而出”，他不贸然树立异帜，认为“苟异之罪，浮于苟同”(见“凡例”)，凡有新见提出，必有详细的论述。对于与别人同主一说者，于重要关节，他则尽可能加以详细的阐释。例如，对《收京三首》(其一)“须为下殿走，不可好楼居”的解释，仇兆鳌《杜诗详注》云：“须为下殿，谓宫阙忽离；不可楼居，见奉仙无益。”边氏则作出详细的阐释：“‘须为’者，不得不然之辞，言此日之弃国远遁，出于不得已，过在前日之荒淫耳。但明皇之荒淫，有大于此者，公盖不忍斥言之，特举求仙之轻者耳。”这种深入的解释，显然能使诗意更为明达。 在注解的体例上，“总注在前，详注在后，先挈纲领，后疏脉络”。该书正是以疏通诗的脉络，解释诗的章法、句法、字法见长的。这或许是诗人注诗与学者注诗之大区别。盖学者之所长，在于生平、典故之考据；而诗人之所重，在于诗篇的如何完成。边氏是以诗人的眼光注解杜诗的，他能够作到孟子所说的“以意逆志”，即以自己的诗心触摸杜甫的诗心，故所论多中肯綮。例如，他对《九日登梓州城》的脉络疏解：［原诗］“伊昔黄花酒，如今白发翁。追欢筋力异，望远岁时同。弟妹悲歌里，朝廷醉眼中。兵戈与关塞，此日意无穷。”边氏解曰：“‘追欢筋力异’，跟‘白发翁’来；‘望远岁时同’，跟‘黄花酒’来。而‘望远’二字，已引动下联。‘弟妹悲歌里’，长歌当哭也；‘朝廷醉眼中’，醒时不忍见也。‘兵戈与关塞’，两者俱阻，故‘意无穷’耳。”如此疏解该诗的章法，确实能够揭示作者的思路，能为学诗者提供作诗的借鉴。边氏对句法、字法的解释，也每每得其真髓。例如，对《对雨书怀》三四句“震雷翻幕燕，骤雨落河鱼”的解释：“三、四最警策，‘翻’字从‘震’字出，‘落’字跟‘骤’字来，字字有力量，有筋眼。”把动词之间的逻辑关系，梳理得很清晰，这些都反映出他是以一颗诗心来看诗、解诗，对于学诗者是大有补益的。 除了上述两个方面，本书还用圈点勾勒的形式，表达边氏对诗篇、诗句的艺术评价。对诗篇的整体评价，用四种符号以示高低：(1)题上空白者，表示该诗水平一般；(2)题上画一个“○”者，表示该诗为较好；(3)题上画两个“○”者，表示该诗为好；(4)题上画三个“○”者，表示该诗为最好。又在某些诗句旁边加以圈点，“以发作者之精神，醒观者之心目”(见“凡例”)总体来看，这些符号的差异，与注疏文字对诗篇的不同评价是一致的。符号与文字相互配合，相互发明，反映出边氏的良苦用心。 边氏注解杜诗，无论对诗意的疏解还是对章法的揭示，凡是引用他人的观点，必明确指出出处来，“一字之美，不敢掠取”。(见“凡例”)集中地体现出乾嘉学派的治学规范。这种治学规范也值得后人继承和发扬。 《杜律启蒙》有两种版本，一是乾隆丁酉(1777)初刻本，一是道光十四年(1834)墨稼斋重刻本。我们使用的是前者，河北大学图书馆藏有此本。该本前有戈涛叙文、边氏“凡例”、元稹《唐检校工部员外郎杜君墓系铭并序》、杜甫《年谱》(依顾宸本，时事、履历并录，履历稍参仇本)、仇兆鳌《杜诗详注序》。 本点校本作为研究课题获得“全国高校古籍整理研究工作委员会”的立项。参研人员以认真的治学态度，对原书注释文字的语意做出细心的权衡，反复推敲而后落笔标点。使用规范的标点符号，以求正确显示出原书的语意、语气，使原书文字畅达可读，著者的诗学见解了然在目。使用仇兆鳌《杜诗详注》作为校勘的底本，对于误字、异文、以及某字或作某字等，均作出详细的校记。在成书过程中，力求忠实于原书面貌。原书在诗题上做出四种标记：三个圈、二个圈、一个圈、空白；又在某些诗句旁边进行圈点。对于这些标记，本点校本一如其原貌作出反映。对原书的“○”、“△”，一如其旧；原书的“、”，因无理想的对应符号，而改用“●”代之。对原书中的引文，均查阅了出处，对于异字作出提示。对注释的文字中的某些错字，则保留之，并在其后加括号，作出辨证。使用现代汉语规范简化字，对原书的繁体字、异体字作了处理。

《唐宋词格律》内容简介：词兴起于唐代，经过五代的发展，极盛于宋代，是一种配合音乐可以歌唱的乐府诗词主要来源于乐府和民间文学，但和唐代的音乐繁荣是分不开的。在唐代，以琵琶为主要乐器的西域音乐已经大量传入，民间歌曲也很发达，故《旧唐书·音乐志》说：“自开元以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。”这种西域音乐和民间歌曲结合后，创制出无数动听的新乐曲，从宫廷延到民间都很流行。词的产生和创作，主要就是配合这种新兴的乐曲，因而当时把词叫做“曲子”或“曲子词”。 由于词和音乐有着极其密切的关系，从而产生了严格的声律和种种形式上的特点。每个词调都是“调有定旬，旬有定字，字有定声”，有它的固定形式。为了适应乐曲的节拍，词的句子多数是长短不齐的，韵位也是参差不同的。为了配合乐曲的音调。加强乐曲的音乐性，词中所用的字除分平仄外，有些还要分四声。由于词必须受声律的约束，所以前人把作词称为“倚声填词”或“按谱填词”。

王力先生为诗词爱好者编写的一本关于格律的入门书，明白晓畅，浅显易懂，不愧为大师写小书的典范。 遗憾的是，带有一些那个红色专制时代的烙印。例如范例诗词中用了许多毛主席诗词。

《唐宋词格律》共收词牌一百五十余调，其中大多数是唐宋词中常见的。每一词牌都说明它的产生来历和演变情况，间或指出适宜表达何种情感及其中某些特定的句法和字声（如某些领句字应用去声）。每一词牌附有“定格”和“变格”等词格，标明句读、平仄和韵位。每一词格附有一首至数首唐宋词人的作品，供参考比较。这些，都能帮助我们全面理解唐宋词的体制格律。同时，书中所列举的作品，虽然只是作为例子来引证，因所选的词多数是历来传诵的名作，所以《唐宋词格律》也可作为唐宋词的选本。

本书是王力先生讲解中国古典诗词格律的名作，自出版以来，已售出几十万册。因作者的初衷便是将诗词格律作为一种基本知识来告诉读者，故而简明扼要、深入浅出、便于学习是其最大的特点，也是本书长期受到读者好评的原因。全书共四章：第一章介绍诗词格律的一些基本概念，包括韵、四声、平仄、对仗等；第二章分别讲解律诗、绝句、古体诗的诗律；第三章讲词律，分为词的种类、词谱以及词韵、词的平仄与对仗三小节； 第四章讲诗词的节奏及其语法特点。书后附录《诗韵举要》、《词谱举要》。此次再版又增加了一篇《诗律余论》，是本书出版后，作者对诗律部分内容的补充。

古典诗词爱好者，研习格律的入门路径， 何为诗韵？何为平仄？ 带你领略传统格律的抑扬顿挫之美， 教你掌握古典诗词的基本创作技巧。 本书是著名语言学家王力先生为方便读者进行古典诗词鉴赏和诗词创作而写就的学术普及经典，讲述古典诗词格律最基本的知识，既有对前人研究成果的总结，又有推陈出新的创见，严肃性与科学性并举，是王力先生在其对诗词格律研究基础上提炼而成的精品。《诗词格律十讲》简明扼要，《诗词格律概要》较为系统深入，历来都为古典诗词爱好者研习格律的入门路径。

《诗词格律:诗词常识名家谈四种》所讲的诗词格律，大部分是前人研究的成果，也有一些地方是著者自己的意见。由于它是一部基本知识的书，所以书中不详细说明哪些部分是某书上叙述过的，哪些部分是著者自己的话。这本书着重在讲格律，不是诗词选本，所以对于举例的诗词，不加注释。所引诗词的字句，也有版本的不同；著者对于版本是经过选择的，但是为了节省篇幅并避免烦琐，也不打算在每一个地方都加上校勘性的说明了。