♠ 德国畅销历史杂志Damals年度图书！文艺复兴史专家生动作传!

♠ 一本书，洞悉一位伟大天才的学习和创意秘诀，顺便读懂一部文艺复兴史！

【内容简介】

列奥纳多·达·芬奇（1452—1519），意大利文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家。

可以说，作为一个艺术家，只有少数人能和他平起平坐，而作为发明家或全才的他则几无对手。除了绘画，他在雕塑、建筑、音乐、物理、几何、解剖学、水利工程、设计等许多领域都成就斐然。同时，也没有谁像他那样身上充满了谜团和矛盾。他有旺盛的好奇心，想法层出不穷，却苦于无法把它们系统化。他凡事精益求精、追求完美，很多好创意也因此流产。在许多方面，他都算是异类。他是私生子、同性恋，巧舌如簧地周旋于一个又一个赞助人之间，同时，他也会广积人脉，积极争取每一个机会，大力宣传自己。他更懂得把自己的才华最大程度地变现。在对16世纪艺术家收入的统计中，他位列第二。不仅仅在 21世纪，就连17世纪Z UI昂贵的画中也至少有一幅是他的作品。

作为欧洲久负盛名的文艺复兴史研究专家之一，作者贝恩德·勒克参考海量一手资料，让读者得以难得地贴近这位如同宇宙般包罗万象的天才。本书不仅详细再现了达·芬奇的人生和创作历程，让你一窥他一步步成长的秘诀，也再现了与他的一生交织在一起的动荡时代，带你在走近大师的同时，顺便读懂一部文艺复兴史！

【编辑推荐】

◆500年罕见的跨界创意奇才，达·芬奇的传记。

文艺复兴史专家参考海量一手资料，考据严谨详实；

◆长知识：从本书真正读懂达芬奇作品，顺便读通一部文艺复兴史！

处处有来历，人物有对应。好读又有说服力。

每一段旅程，都是一次权力更替。

读完达芬奇的人生，就读通了文艺复兴史！

◆极具启发性和励志：从学徒到成名，洞悉一个神级学霸的学习和创意秘诀。

可复制的学习和思考法：详细再现从观察世界、产生创意到一次次实践的全过程。

旺盛的好奇心、勤奋、重视人脉、卖力推销自己，等等。

他的失败也同样给人启发：比如无法把知识系统化。

◆超好口碑。畅销历史杂志DAMALS年度图书（2019）！

《新苏黎世报》：关于达芬奇的人生和创作的非常好读的传记。

◆精装双封印刷，辅以108张图片+人名表。

伊万·莫斯科维奇是世界最著名的图形趣题大师，在制作教具和智力游戏等方面具有突出才华，被美国《连线》杂志誉为“活着灵感”。他创造的趣题引人入胜，发人深省，而此次的“智慧经典”系列丛书更是其精心之作。 参与书中的谜题与游戏，没有年龄和学识的限制，只需要敢于接受挑战的勇气。书中的趣题可以让人在思考中历练智慧，学习到自己从未接触过的思维方式和解题技巧。游戏过后，当你发现自己头脑更灵活了，视野更开阔了，思维更敏锐了，我们的目的也就达到了。 没有人会拒绝一部好书，因为它们是智慧的承载者。《达芬奇的魔镜》里包含了达芬奇的密写问题，并以此向这位历史上最具创造力的人致敬。而对我们来说，解开这些“密码”的诀窍只是借用一面镜子。 请勇敢地放弃你对数学的“曲解”或“恐惧”吧，对你的眼睛和头脑来说，这些突破智慧极限的趣题绝对是一种享受。

当弗洛伊德遇见达·芬奇？这听起来像是个关公战秦琼的故事，但事实上达·芬奇对达·芬奇的兴趣由来已久，他在1898年写给朋友的信里写着：“也许最著名的左撇子就是列奥纳多了，据信他没有任何风流韵事。”到了1910年，这个有可能是最伟大的心理学家，终于把达·芬奇这个有可能是最伟大的艺术家放上了自己的分析台：艺术史，创造力，科学冲动，情感生活，以及与时下畅销书《达·芬奇密码》内容相关联的诸多隐喻；当然也有弗洛伊德最拿手的对达·芬奇的自恋症、同性恋、恋母情节、性启蒙与性冲动如手术刀般的精确剖析。关公战秦琼的结果就是，弗洛伊德用《达·芬奇及其童年的回忆》又一次颠覆了我们对人性的诸多常识，达·芬奇其实很倒霉，他只是梦见了一只秃鹫，结果就在书里被判定为在婴儿时期就已经和他的母亲有了一腿…… “蒙娜丽莎的微笑”究竟和列奥纳多·达·芬奇的三位女性长辈有怎样的联系?达·芬奇密码前传?心理解密报告?弗洛伊德的研究实验之一?虽然这本书在出版伊始遭到了异乎寻常的谴责和诽谤，但是一个奇怪的事实是，直到最近还没有一个评论家有把握找出这本书的最大弱点。弗洛伊德利用临床精神分析法对达·芬奇的性心理踪迹研究，这是他唯一一次大规模地涉足传记领域取得的研究成果。他研究的主题：从早年开始的列奥纳多的感情生活，其艺术和科学冲动之间的冲突，他的性心理历史轨迹。同样重要的次主题：创造性艺术家的心理本质，某种特殊类型同性恋的起源，对研究精神分析理论的历史具有特别重要意义的自恋症概念。这些都无一例外地完整地呈现在读者面前。

《名师解析大师:达•芬奇素描解析(下)》详实的收录并介绍了达芬奇的经典素描以及其素描技法的解析，分析精到、简明扼要，并针对绘画过程中的某些具体的局部特征进行了深入讲解，为广大的绘画爱好者提供了学习大师素描精髓的机会。列奥纳多•达•芬奇（LeonardodaVinci1452—1519），意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师、科学家、人文主义者。生于佛罗伦萨郊外一个小镇的达•芬奇，14岁进入佛罗伦萨著名的委罗基奥作坊学艺，在这里列奥纳多获得了许多知识并接受了绘画的基础训练，在学徒时期与老师合作《基督受洗》，出自他手的小天使的技巧已经超越了老师所画的基督形象，列奥纳多的才智初步显示了出来。70年代绘画风格逐渐成熟，30岁时离开佛罗伦萨来到米兰，1482—1499年在米兰期间创作了《博士来拜》（未完成）、《岩问圣母》、《最后的晚餐》等代表作，同时也从事了一些科学研究，他研究领域的广泛和成就是令人惊叹的。1500年从曼陀拉到威尼斯再回到佛罗伦萨，随后完成了不朽名作《蒙娜丽莎》。1506年再次去米兰，1513年移居罗马，1516年又到法国，可见列奥纳多的晚年是在不停的奔走与迁徙中度过的，最后于1519年死于法国。

《达•芬奇艺术与生活笔记》讲述了“文艺复兴最完美代表”的伟人达•芬奇，生前留下大批未经整理且是以左手反写的手稿，17世纪中叶才有人陆续誉清，公之于众，到了后世，便成为各式版本的“达•芬奇笔记”，《达•芬奇艺术与生活笔记》所收录的就是其与“生活与艺术”相关的箴言、戒律等内容。

黑格尔老人曾有“熟知非真知”一说，他的意思是要提醒世人；我们对一些人事的了解，总以停留表面着居多，而缺乏一种寻根究底的本质上的把握。我想，大家有关文艺复兴时期的达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔这三位艺术大师的了解，大概就有类似的状况。应该承认，上述三位大师的名字都是许多人耳熟能详的，对于他们的生平以及代表作，大抵也都有一些依稀的印象，但如果要让某一位非专业的人士对他们的生平作一完整的介绍，或者将他们的作品加以深入评析，似乎又有些勉为其难。

《像达・芬奇那样思考》为了帮助读者领会达・芬奇成为天才的七项原则，作者为每一项原则安排了大量的交互式、娱乐性练习。作者也帮助我们认识到如何在工作、家庭和其他任何地方运用这些原则。 踩着达・芬奇的脚印，你将会学到新的有效方法来及时迎接挑战，这包括：问题解决方案、创造性思考、自我表达、从周围的环境中找到乐趣、确定目标和达到人生平衡、身心协调等。

'Study me reader, if you find delight in me...Come, O men, to see the miracles that such studies will disclose in nature.' Most of what we know about Leonardo da Vinci, we know because of his notebooks. Some 6,000 sheets of notes and drawings survive, which represent perhaps one-fifth of what he actually produced. In them he recorded everything that interested him in the world around him, and his study of how things work. With an artist's eye and a scientist's curiosity he studied the movement of water and the formation of rocks, the nature of flight and optics, anatomy, architecture, sculpture, and painting. He jotted down fables and letters and developed his belief in the sublime unity of nature and man. Through his notebooks we can get an insight into Leonardo's thoughts, and his approach to work and life. This selection offers a cross-section of his writings, organized around coherent themes. Fully updated, this new edition includes some 70 line drawings and a Preface by Martin Kemp, one of the world's leading authorities on Leonardo. ABOUT THE SERIES: For over 100 years Oxford World's Classics has made available the widest range of literature from around the globe. Each affordable volume reflects Oxford's commitment to scholarship, providing the most accurate text plus a wealth of other valuable features, including expert introductions by leading authorities, helpful notes to clarify the text, up-to-date bibliographies for further study, and much more.

当然我们的中学也有世界历史的课程，但往往令学生望而生畏，因为这门课给他们带来的是大量要背的人名、地名、年代和事件，所以很少有人会因此而获得乐趣。现在如果你的孩子们选择这一套书的话，他们肯定会被它生动的故事、流畅的文字、精美的插图和丰富的内容所吸引，在轻轻松松中追寻古埃及、罗马、希腊的踪迹，了解马可·波罗、哥伦布的事迹，感受西方的神话和宗教的魅力。就是成年人也会被这套书所吸引，因为多数中国人也需要补上世界文明史的课。

达·芬奇艺术珍品的背后究竟隐藏着什么？《达·芬奇密码》的神秘之处到底在哪里？本书会告诉你这一切的答案！ 　　诺贝尔物理学奖得主威廉·菲利普斯倾力推荐！本书已经或即将出版英、中、俄、日、韩、葡萄牙、土耳其等9种语言的版本，在全世界各地发行！ 　　才华横溢、学识渊博的阿塔拉伊教授为我们理解达·芬奇的天才智慧另辟蹊径，其见解之深刻、眼光之独到、分析之严谨使本书一经问世便成为论说达·芬奇的经典作品之一。拜读他的著作后，我对作者洞察力和领悟力之深非常钦佩。——舍温·努兰（耶鲁大学教授，1994年美国国家图书奖获得者） 　　达·芬奇集科学、艺术天赋于一身。比伦特·阿塔拉伊教授在书中对科学和艺术的异同点进行了精湛的分析，以通俗易懂的语言、丰富翔实的内容向读者展示了达·芬奇的天才头脑。——杰米·韦思（美国著名艺术家） 　　达·芬奇是历史上真正的天才之一，集艺术家、科学家、数学家的智慧于一身。读过畅销书《达·芬奇密码》的人已经可以感受到数学、自然科学和达·芬奇的艺术之间的神秘联系，《达·芬奇的数字迷宫》正是沿着这个思路继续探索达·芬奇的生活和作品，揭示那些一直以来只为学者所知晓的奥秘。 　　作者比伦特·阿塔拉伊本人就是一位优秀的科学家、艺术家，多年来，他潜心研究在达·芬奇作品背后隐藏的理念和规律，在这位大师特有的艺术风格中探寻艺术和科学的内在动力，向我们展示了二者在方法、分析模式以及表现形式方面深层次的统一。例如，著名的数学表达式斐波纳契数列以及其中衍生的“黄金分割”定律，在达·芬奇为数不多却闻名于世的绘画作品中反复运用，其中就包括《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》。 　　从文明的曙光崭露头角，到数字的出现、“黄金比例”的发现，再到今天的量子力学，本书给我们勾画出一幅艺术与科学不断深入融合的广阔图景，成功地带领我们以崭新、独到的眼光审视达·芬奇的惊世才华和他独特的心理技法，让我们了解他灵感的源泉。 　　《达·芬奇的数字迷宫》深入分析艺术中的科学和科学中的艺术，带领读者们完成了一次次的探密之旅，展示了达·芬奇作品经久不衰、无所不及的魅力以及借助科学手段得以展示的艺术奇迹。

《达·芬奇笔记》是1651年，由一位名叫拉斐尔·杜弗里森的法国出版商，根据达·芬奇笔记手稿整理出版的。原来的笔记手稿非常随意，多半写在凌乱的稿纸上，没有排序，也没有编码，有的甚至是作者用左手写成的反书——达·芬奇左右手都能写字作画——后人需拿镜子才能破解。 笔记的原稿无所不谈，中间往往不连贯，同一页稿纸上，开头说的是天文，或者某种大自然的现象，接下去谈的却是声音的原理，往后说到的又是色彩，许多文字写在稿纸边缘的空白处。然而正是这些即兴发挥的议论，闪耀着真知灼见的光辉，给后人以无穷的智慧的启迪，反映出在那个思想活跃的年代，达·芬奇的诸多观点，已经达到了何等的境界。

15世纪是一个动荡不安的世纪，文艺复兴三杰之一的列奥纳多·达·芬奇总结自己毕业经验，写下了许多关于绘画的笔记和论述。本书根据其六种有关书籍条目编选，内容包括构图法、明暗法、透视法等，更有画家守则，在传授绘画技巧同时，注重画家的修养。 本书前言 特色及评论 文章节选

《达·芬奇笔记》精选自达·芬奇遗留的大批原始手稿，手稿以左手反写而成，涉及文学、绘画、自然、数学、力学、天文学和建筑学等众多领域，是文艺复兴时期最神秘、最富创见的精神瑰宝之一。《达·芬奇笔记》还收录了达·芬奇手稿原图及画作100多幅，充分展现了人类最伟大的天才的灿烂成就以及留给后人的启示。

根据社会需要与读者要求，经与长春出版社商定，出版《弗洛伊德文集》修订本，共八卷。各卷内容如下： 第一卷，癔症研究，弗洛伊德精神分析形成时期的重要著作，包括《癔症研究》、《日常生活心理病理学》。这两部著作均属于弗洛伊德心理病理学的范畴。 第二卷，释梦，弗洛伊德精神分析学形成的标志性著作，包括《释梦》以及相关的《论梦》、《释梦在精神分析中的运用》、《论释梦的理论与实践》。这些论著均属于精神分析一大理论支柱～一释梦的范畴。 第三卷，性学三论与论潜意识，弗洛伊德早期关于精神分析学另外两大理论支柱——性本能论和潜意识论的主要专著，包括《性学三论》、《儿童性理论》、《“文明的”性道德与现代神经症》、《爱情心理学》、《论自恋：导论》、《本能及其变化》、《压抑》、《力比多类型》、《诙谐及其与潜意识的关系》、《论潜意识》、《精神分析中的潜意识的注释》。这些论著均属于弗洛伊德性心理学与潜意识论的范畴。 第四卷，精神分析导论，弗洛伊德第一部全面和系统阐述精神分析学的代表性著作。《精神分析导论》(初版名为《精神分析引论》)，属于弗洛伊德早期对读者进行精神分析导读著作的范畴。 第五卷，精神分析新论，弗洛伊德关于精神分析学专著的续篇，包括《精神分析新论》(初版名为《精神分析引论续编》)、《精神分析五讲》、《精神分析运动史》、《精神分析纲要》。这些著作均属于弗洛伊德精神分析新论的范畴。 第六卷，自我与本我，弗洛伊德后期关于精神分析学的修正、补充和发展的重要论著，包括《超越快乐原则》、《群体心理学与自我的分析》、《自我与本我》、《抑制、症状与焦虑》。这些论著基本上属于弗洛伊德社会心理学的范畴。 第七卷，达·芬奇对童年的回忆，弗洛伊德关于美学方面的重要论著，包括《戏剧中的变态人物》、《作家与白日梦》、《达·芬奇对童年的回忆》、《詹森的(格拉迪沃>中的幻觉与梦》、《米开朗基罗的摩西》、《陀思妥耶夫斯基与弑父者》、《非专业者的分析问题》。这些论著均属于弗洛伊德美学心理学的范畴。 第八卷，图腾与禁忌，弗洛伊德有关人类学、社会学、文化学、宗教学、历史学和哲学等方面的代表性著作，包括《图腾与禁忌》、《一个幻觉的未来》、《文明及其缺憾》、《为什么有战争?》、《摩西与一神教》。这些论著基本上属于弗洛伊德心理哲学的范畴。

达芬奇，一位集赞誉与争议于一身天才画家，更是一位横跨生物、天文、科学、建筑、机械等领域的发明奇才。经历五个世纪的淬炼与沉淀，他充满开创与批判性的超凡成就，至今仍旧深深撼动着渴求真理与极致美学的无数灵魂。 蒋勋先生是五百年后出现的达芬奇的“知音”，从一幅幅画作、手稿里所隐藏的禁忌手势与谜样微笑中，破解瑰丽神秘的“达芬奇密码”，并从历史与科学、理性与感性、圣洁与沉沦等不同面向，解开达芬奇的一生，引导读者深入一场前所未有的探索之旅。 “蒋勋艺术美学”系列将陆续出版：《蒋勋破解梵高之美》、《蒋勋破解米开朗其罗》、《蒋勋破解莫奈之美》、《蒋勋破解高更之美》，敬请期待。

达·芬奇（1452-1519），生于意大利佛罗伦萨城附近的芬奇镇上。父亲是当地有名的公证人，家庭富有。达·芬奇从小就表现出了绘画天赋，他画的小动物惟妙惟肖，于是父亲就把他送到好友，著名画家和雕刻家佛罗基阿的画坊当学徒。 达·芬奇来到画坊以后，老师佛罗基阿就拿来一个鸡蛋让他画，达·芬奇很快就画了几张，可是老师让他继续画，一连几天都是如此。达·芬奇终于不耐烦了，认为教师小瞧了他，让他画这么简单的鸡蛋。教师看出了他的心思，意味深长地说：“这个蛋可不简单，世上没有两个完全相同的蛋，既使是同一个蛋，由于观察角度不同，光线不同，它的形状也不一样啊。” 达·芬奇恍然大悟，原来老师是为了培养他观察事物和把握形象的能力呀。从此以后，他废寝忘食地训练绘画基本功，学习各类艺术与科学知识，为他以后在绘画和其它方面取得卓著的成就，打下了坚实的基础。 在当时，绘画的选题和表现手法都受到封建教会的限制，但达·芬奇的思想不受其约束，崇尚解放、自由。１４７６年，佛罗基阿承担制作《基督受洗》这幅画，达·芬奇担当老师的助手。但是，老师所画的宗教人物墨守陈规，毫无生气。达·芬奇仅在画面一角画了一个侧面天使，然而却充满了人间灵性，显得活泼可爱，生动自然。两相比较，顿使老师所绘的人物相形见绌。倔强的老师一方面为学生的才华惊叹，一方面又自愧弗如，从此放下画笔，专心从事雕刻了。 达·芬奇一生在绘画上孜孜追求，为我们留下许多名垂千古的杰作。其中最著名的是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。 《最后的晚餐》是达·芬奇为米兰圣玛丽亚修道院食堂而作的壁画，取材于《圣经》中耶稣被他的门徒犹大出卖的故事。 在这幅作品中，达·芬奇精彩地刻画了当耶稣在晚餐上说出“你们中间有一个人出卖了我”这句话后，他的１２个门徒瞬间的表情。透过每个人不同的神态表情，你可以洞察到他们每人的性格和复杂心态。画面布局突出耶稣，门徒左右呼应。坐在中央的耶稣庄严肃穆，背景借明亮的窗户衬托出他的光明磊落。叛徒犹大处于画面最阴暗处，神色惊慌，喻示他心地龌龊丑恶，与耶稣形成鲜明对照。 在这幅画里，达·芬奇用现实主义的手法讴歌了真理与正义，鞭挞了叛徒的行为与邪恶势力。 为创作这幅画，达·芬奇付出了惊人的劳动。为准确刻画犹大这个人物，他到各种场合观察罪犯、流氓和赌徒，反复揣摸他们的心态、神态和形态，并画了大量的速写，直到画出他满意的形象。这幅画的巨大成功致使以后的画家没人敢再涉足这个题材。 《蒙娜丽萨》这幅肖像画的原型是达·芬奇朋友的妻子。为作这幅画，达·芬奇先研究了她的心理，为保持她欢愉的心情还特别请来竖琴师和歌手为她表演。达·芬奇极其准确地捕捉到了蒙那丽莎一瞬那的迷人微笑，用精湛的笔触细致入微地描画了她微妙的心理活动。现在你看这幅画时，依然会感受到她的微笑所蕴含的摄人心魄的力量。 达·芬奇不仅是位成绩裴然的艺术家，还是一位多才多艺的科学家。在科学研究上他花了大量的时间和精力，取得了极大的成功。他深入地观察研究动物、植物、地质乃至人体本身。他还模彷鸟的翅膀，设计了一个类似飞机的飞行机械。他还设计了许多先进的纺车、高效率的机床、冲床，最早提出了地质学的概念，第一次正确、全面地描述了人体骨骼、肌肉和人体比例。他的科学实践为以后的科学家提供了思想的源泉。 由于达·芬奇的激进资产阶级人文主义政治观，使他受到封建宗教势力的长期迫害。１５１７年已是６５岁高龄的他，拖着病躯仍然被迫离开了祖国，侨居法国。两年后，这位艺术巨擎溘然长逝。

本书主人公孤身进入神秘的古堡，与萨伏伊公国的末代斗智斗勇，绞尽脑汁试图揭开层层迷雾，寻找椅子的真相。在他不屈不挠的追寻之路上，凶险的诅咒和奸人的毒计一直伴随着他。九死一生后，解除诅咒的答案居然暗藏在达·芬奇神秘的名画《最后的晚餐》中。

Book Description This pioneering art series combines stunning high-quality color reproductions with expert commentary on the most popular artists of all time at an extremely accessible price. Giotto, Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Botticelli, and Vermeer are names well known to any student of art history, museumgoer, or culturally engaged individual. Rizzoli is pleased to launch its Classics of Art series with monographs on these six world-renowned painters, whose signature styles and sheer genius continue to inspire both scholars and lay people to this day. Often regarded as the founder of traditional European painting, Giotto revolutionized the way artists interpreted the human condition at the turn of the fourteenth century. Raphael, Leonardo da Vinci, and Michelangelo each brought Renaissance notions of humanism to unparalleled heights. Botticelli's poetic delicacy created a magical world in which allegory and idealism are reflected. Vermeer's light-infused elegies on the everyday are some of the most exquisite paintings in the history of Western art. Each book in this series features a literary introduction and thoroughly researched essay followed by a section devoted to a detailed description of a selection of the artist's masterpieces. An extensive chronology of the artist's life and important historical events of his era as well as a compilation of remarks by famous historians, modern and old, add cultural perspective and insight into each painter's stylistic development. A visual chart with captions as to the whereabouts of every painting and a concise bibliography with suggested further reading provide invaluable research tools. With authoritative text by leading art historians from around the globe, these lavishly illustrated editions provide fresh insights into the art and lives of the most brilliant artists in the history of painting. No matter what your knowledge of art history, this series will compel you to explore a world of art beyond the canvas. Book Dimension length: (cm)21.6 　　　 　　　　　 　　　　　 width:(cm)17.2