本书共分为4部分，主要内容包括格莱美美不美？拉丁不是那个拉丁、最佳唱片是……、炒一个死一个、我HIP，我HOP，我HIP-HOP、以正义的名义？向大师致敬、 你死一个我看看、纪念秀、视觉音乐、经典不好听、我还要我的MTV、摇滚口号、误读摇滚的时代、流行音乐的另一种文化、我有一票否决权、听《阿甘正传》、偶像没有黄昏、来自曼彻斯特、假如心痛来临、媚俗的古典之美、平静就是喧嚣、重塑《滚石》、足球，你的主题歌丢了等等。

评论见《我爱摇滚乐》第80期 书名：　　　　内心的噪音 作者：　　　　颜峻 著 出版：　　　　外文出版社, 2001 页数和高度：　369页 ; 21cm + 光盘1片 ISBN：　　　　7-119-02543-0 丛书：　　　　音乐与人生丛书 购买地址：http://item.taobao.com/auction/item_detail-0db2-dc3ab039bca08fefa16328fae838f636.htm 简介：　　　　本书收入了“忧郁的狂犬”、“崔健之后”、“弹吉他的人”、“摇滚乐在中国的可能性”、“粉红色的梦：评窦唯《艳阳天》”、“比失败更不可原谅的：评臧天朔《我这十年》”等乐评文章。 部分歌词： 招牌（左小祖咒） 我们高举思想者的长矛拨开 人类视网膜里的壮丽彩虹 是那依旧如新布满血丝的眼眸 在欲望的悬崖上捡起金拾起银 在权力的帷幕后面是相同的人头 名利场上的鼓舞者是可笑的金喇叭 脑体下垂运动（诱导社） Oh-yeah，我佩服你是个官场之中的老手 Oh-yeah，我羡慕你光滑油亮的背头 Oh-yeah，我特别渴望你是我的乾爸 Oh-yeah，我欣赏你走时伟岸的背影 Oh-yeah，把我的头塞入我的裆下 Oh-yeah，让我看看倒立的伟人 Oh-yeah，让我看看赞美的歌颂 Oh-yeah，他的裆下伸出了手伸向了人民 Oh-yeah，我佩服你是个官场之中的高手 Oh-yeah，我羡慕你是个妓馆之中的老炮 Oh-yeah，我特别渴望你是人民的公仆 Oh-yeah，让我想想你他妈独裁的操行 Oh-yeah，你只是一个性欲减退的老B Oh-yeah，我只是一个社会主义的杂种 Oh-yeah，我对他妈生活充满了快乐 Oh-yeah，你玩着睾丸的手蒙住了我的双眼的墨镜 乌鸦（舌头） 我要像乌鸦那样善良 我要像乌鸦那样复杂 我要把沉默当作哮喘 我要把走火当作准确 我要像乌鸦那样善良 我要像乌鸦那样复杂 我要把乌鸦当作使者 我要把乌鸦当作证据 我要以人类的名义放飞一群群乌鸦 我想不管怎样，这次该轮到他们了 我要以人类的名义放飞一群群乌鸦 我想不管怎样，轮也该轮到他们了 啊 我看过《捆着我，绑着我》（胡吗个） 青年域奇说的是西班牙语 正好说中我的心事 “我叫域奇，今年23岁 （可吗个已经26了！） 我有5万披索，在这个世界上我孤身一个 我要做你的好丈夫 我要做你孩子的好父亲 相信你会像我爱你那样爱上我。” “那好吧！恩，咱们得签一份 婚前协议，这是两个美国人的，你看看，参考一下！” 婚前协议（胡吗个） 每周房事不得少于三次，但每晚不得多于两次； 双方有权利和义务为对方掏耳朵、剪指甲、做全方位按摩； 吹口哨、唱歌、打色-情电话不致惹对方烦恼； 一方讲笑话，不论是否好笑，另一方必须象征性地笑几声； 打嗝、放屁、唱摇滚最好去洗手间里完成； 搞好计划生育，认真贯彻“要想早致富，少生孩子多养猪”； 周末，拉上窗帘，尽可能少的穿衣服，最好裸行； 提倡勤俭节约，提倡移风易俗，也提倡一夜风流； 搞好个人卫生，出门擦香香，一则体面，二则不脸红； 爱惜生命，过马路，左右看，小心警察开车撞人； 相信科学，相信不久的将来，能定期做性别互换； （不练××功，7月23日补记） 四十岁去染发，六十岁去吸毒，七十岁搬到红灯区去住。 曲目： 1 左小祖咒——《招牌》（独奏版） 2 丰——《再见吧，妈妈》（1997） 3 另外两位同志——《系统开发人员被困·2》（1999） 4 朱振乾——《M》 5 舌头——《乌鸦》 6 诱导社——《脑体下垂运动》 7 王磊——《辨证的狗》 8 杨韬——《S.U.B.》 9 局外人——《Never Forget It》 10 胡吗个——《我看过〈捆着我，绑着我〉/婚前协议》（1999） 11 虞志勇——《门·2》 12 王凡——《噪声时代》

《忽略秘密，记住音乐》是第一本可以边读边听的乐评集。所谓“边读边听”，是因为每一篇乐评下方都有被评论专辑的试听二维码，读者可扫描后进入网易云音乐平台去听这张唱片，重新品味曲中的奥妙。选取的音乐专辑以时间为轴，从20世纪80年代一直到2012年中，时间跨度30年，基本涵盖了中国流行音乐发展史较为完整的发展脉络，具有跨时代意义。全书洋洋13万言，近百张碟评，汇集了作者王磊十几年的乐评心血。

◎推薦人：中研院歐美所所長／單德興 中文世界第一本薩依德音樂評論集！ 薩依德不僅是敢說真話的人權鬥士，也是令人跌破眼鏡的樂評家！ 超過20年的音樂評論專欄，結合驚人的廣度與具有渲染力的熱情 ◎薩依德是無與倫比的知識分子，兼為最深層意義上的音樂家－－國際名指揮家兼鋼琴家巴倫波音 ◎全書字裡行間迴響的氣勢和活力，使我們如聞其聲，如見其人。－－鋼琴家魯普，葛萊美獎得主 ◎強烈推薦這部由二十世紀後半葉最敏銳的音樂評論家所寫的文集。－－《圖書館期刊》 ◎令人愉悅……具有巨大的熱情與深度、廣度兼具的洞見，這不論在撰寫任何主題的作家中都是極少見的。－－《經濟學人》 ◎中時開卷書評(12/20刊出) ◎中研院歐美所單德興教授推薦 隨書附限量選曲CD，全長75分鐘！ 帕華洛帝是索價過高的最高分貝噪音？霍洛維茲是尖銳刺耳風格的代表？薩爾茲堡音樂節是癡肥臃腫的觀光促銷？美國大都會歌劇院盡上演些二流劇目？ 《音樂的極境》是薩依德論樂橫跨三個十年的第一本文集，他討論許多作曲家、音樂家、演奏家，在過程中抽繹音樂的社會、政治、文化脈絡，連帶發揮他古典鋼琴家的素養，對古典音樂和歌劇提供豐富而且不時出人意表的評價。 全書以清新的角度賞析經典作品，也以他人不及的眼光品題為人冷落的當代作曲家作品。薩依德批評紐約大都會歌劇院過於保守，也惋惜帕華洛帝有超級巨星之譽，卻「將歌劇演出的智慧貶到最低，把要價過高的噪音推到最大」。此外，他思考以色列禁演華格納的問題，音樂節愈來愈浮濫的令人憂心趨勢，以及以馬爾孔X生平為主題的歌劇，音樂與女性主義的關係，鋼琴家顧爾德，及莫札特、巴哈、理查史特勞斯等名家的作品。 薩依德以內行人的造詣，權威的身分，書寫精闢犀利的批判。他在音樂裡看出文學與歷史理念的反映，並密切觀察其構成和創造的潛力。《音樂的極境》情文並茂，處處發人深省，呈現薩依德思想事業的一個重要層面，進一步證明，作為廿世紀最具影響力、最勇於突破的學者之一，他實至名歸。 薩依德除了著名的後殖民論述，並精通文化研究與音樂，本身具有鋼琴演奏家的水準，終身對西方古典音樂擁有激情，《音樂的極境》收集1983-2003年間的音樂評論，他以專業樂評家的角色討論作為文化場域的古典音樂，清晰深入。本書的出版呈現薩依德更全面和多方位的專長與論述，可彌補過去中文翻譯與評介的不足。

这本书严肃地讨论了中国地下摇滚音乐的现状和未来，介绍了崔健、舌头、野孩子、大友良英等摇滚乐队和乐手的创作理念、表演方式等。

这是一本肖复兴的关于古典音乐的感受和笔记,第一篇是写德彪西的，对应着本书的名字《牧神午后》。之后他写了很多很多的音乐家,从帕来斯特里那、蒙特威尔第到现代的训伯格等,都有涉猎.对于希望接触古典乐的读者很有帮助.

爵士乐根本不是小资，不是布波族，不是高雅之声，爵士乐是被压抑的底层之音，是黑人沉重的呼吸，是我们忽视的意外，而真正的爵士乐就是这样通过李爵士来到了你我的面前。“你的身影比来粒还小/而我也许已经消失/正迈出这艰难的一步……”真相和事实就在眼前。 李伟，笔名李爵土，生于宁夏银川，从摇滚皈依爵士的虔诚的“爵士主义”者，有数年爵士乐的欣赏经验。擅长绘画的他，还将音乐的世界表现在二维空间的色彩里。 一辑全面精深的爵士乐评 　　一份历时五年的聆听经验 　　一打音乐流淌的喜怒哀乐 　　一片信马由缰的恣意涂抹

颜峻写的是一个生态群落――他们的生活对于主流生活来说，是一种噪音吗？这种噪音是在燃烧着的？书中对崔健、张楚、窦唯、刘索拉、祖咒等人的长篇访谈呈奉给我们的都是真真实实的生活元素与艺术元素，这些元素对每一个可能的读者来说要么是一种营养，要么什么也不是，不过，作为新锐诗人的颜峻的文字本身倒确确实实是一种营养。

《时间与静默的歌:20世纪西方作曲家的孤独吟唱》主要内容：生命的孤单和寒冷总是出于灵魂深处那份骄傲的坚持。这几乎是所有伟大的作品所苛求的不堪代价。重要的是音乐流传了下来，在时间里刻下光辉灿烂的轨迹，也将生命里漆黑痛楚的夜划亮了。特定的音乐语境能够让某些技巧如虎添翼，而适宜的技巧选择能够令沉闷的音乐氛围大放异彩。作曲家良好的内心听觉能够预感。我想，这就是在20世纪作曲技巧如此令作曲家和音乐理论家们着迷的原因。无论如何，技术确实带来了纵深的厚度，令作品经得起反复的咀嚼玩味。

本书是李皖写于2001至2005年间的音乐评论结集。善于点评的李皖用如刀的利笔把朴树、黄舒骏、齐秦、王菲、罗大佑、U2、Nirvana乐队等一个个与音乐有关的名字解剖给你看，但思考并未仅止于此，这一次的李皖更加成熟，从音乐的表象背后透视了若干的相关文化现象与社会现象。 作品目录（2001－2005） 1、一点儿正经没有 ——高晓松其人 2、快乐是个什么东西 3、难得主流 4、乐评：中国现实文化一种 5、灵魂苏醒的一些方面 ——兼对2000后歌曲歌唱性的考察 6、果味VC成份分析 7、深渊，或深渊下的火焰 8、形而上之美 ——写在《1963年的格林尼治村》旁边 9、我不想批评罗大佑 10、激情流失 11、曾经与天一样高 12、不相信两栖类 13、市井活宝艺术 14、在黑夜热爱 15、以音乐的名义说出平庸 ——第14届台湾金曲奖流行类奖项印象 16、理性看待音乐奖 17、男或女，二人转或摇滚 18、1995年的变迁和一颗伤逝的心 19、三年 ——略论苏芮和苏芮时代 20、从磊到泵到城 21、新的！新的！新的！新的在哪儿？ 22、无聊生活：准节奏变形记 23、耳朵是这样开放的 ——20年境外音乐影响觅踪 24、20年境外音乐影响的简明辞典 ——编年史或关键词、人物或事件、掌故或秘史 25、历史的有和无 26、好听不好说 27、又见那个脆弱的人 28、风雅颂和艺术的业余精神 ——概论台湾校园民歌 29、比烟花更落寞 30、《镜花缘》，脱离思维飞去 31、我的2003年度作品 32、让艺术艺术，让娱乐娱乐 33、谁来书写我们的时代 34、胡吗个的不插电和不插腿 35、按说真理不该与数量多少有关，但是…… 36、话只说了一半 37、摇滚平息，摇滚不死 38、对不起大家，这不是历史，是误会 39、超一流的菲艺术家王菲简史 40、DJ·低阶·主持人·打碟师 41、2000以前和2000以后 42、听到了法国的香味儿 ——《好听不好说》之Lisa版 43、Eddi Reader结的缘，就像梦一样 44、丢了金武林，像丢了魂 45、齐豫唱佛歌，我佛非你佛 46、女人的眼睛，以黑夜的方式观看 47、有时候我觉得这空气中是有种很逗的气氛 48、香烟、巧克力奶和民谣父子兵 49、齐豫、嗓子或毫无意外的深度作品 50、黄霑，黄霑，中国背影渐去 51、呵！停不住的爱人，停住的罗大佑 52、碟评一束（1） 53、娱乐下面 ——2004年流行音乐一瞥 54、十年过去了 ——再评罗大佑《美丽岛》 55、邓丽君与靡靡之音 56、碟评一束（2） 57、陶喆老弟，这就是力量？ 58、“零点伪摇滚”，是个伪问题 59、假如这图画里也有声音 ——80年代唱片封面设计12张 60、严肃的人学会了幽默 ——一听崔健《给你一点颜色》 61、置身新时代的现场 62、放下，拿起，转变 63、叛客的骨，民谣的血，重金属的肉 ——Nirvana乐队综述 64、凤飞飞，凤飞飞，凤飞过，两重天 65、比杂色崔健更杂色 66、碟评一束（3） 67、听傅聪武汉演奏会印象 68、轻得飞起来 ——序安然《听爱》 69、许巍，走着还是坐着 70、投降派许巍 71、超级娱乐 72、那些在黑夜里噼啪作响的声音

关于纯音乐比歌曲有着更为广阔的“感受空间”，这个判断似是而非。说它有些更大的宽容度，可；说它在感染力或包容度上优于歌曲，则并不那么恰当。事实上歌是一种极特殊的形式。我一直并不把歌看作填词谱曲，原因即在此。我觉得歌曲的发展有它自己的方式和逻辑，而不是器乐（音乐）的方式和逻辑。理想境界的歌并不是词和曲的结合，二者不存在结合的问题，而是从诞生起就浑然一体。换个角度观察：语言和音乐有一部分是重合的，在那个部分里音乐和语言其实是同一个东西，这个东西就是歌。歌是人自身拥有的一种自然能力，它把人自己撞出了声音，就是这样。这种说法有点儿神秘，但却是真实的。当然，真正的歌是太少了。 ——摘自本书序

本书是著名作家肖复兴继《音乐笔记》之后的一本全新的关于其音乐心得的专题散文随笔集。在书中，作者对巴洛克音乐、古典音乐、浪漫派、印象派、现代派音乐及其代表人物、代表作品发表了精到的心得和见解。读者可感受到音乐的伟大和神奇。 全书共分“马勒扎我们脸上有点疼”、“冬天和春天里的拉赫马尼诺夫 ”、“到纽约去看鲍勃·迪伦”三辑以及附录“在时间中流淌的音乐——在北大的演讲”。四部分内容较为全面地反映了作者对音乐的领悟，是一部不可多得的专题随笔集。

这本书不是一本理论性质的艰深专著，而是具体到唱片的版本比较和取舍推荐，具体到一场音乐会或一次音乐之旅，具体到谈论评说一个指挥家、一个演奏家、一个歌唱家，这么一本娓娓道来，专注于音乐现实的内在向度和外观世态，力图将音乐生活中的初始感官之美、日常经验之美深深推进音乐之奇境的书。无论是在音乐的精神深处还是世俗表层，作者都能做到细察事物的纹理，着眼于瞬变之真与恒常之真与恒常之真的并行不悖，两者的比例之美，平衡之美，以及美之不足和难以两全。 《日出时让悲伤终结——音乐的聆听经验》是一本音乐评论文集，是一本娓娓道来，专注于音乐现实的内在向度与外观世态，力图将音乐生活中的初始感官之美、日常经验之美深深推入音乐之奇境的书。 雪枫独树的一帜的音乐评论文章，是国内少见的真正的评论文章，并不人云亦云，糜雅媚俗，而且涉猎的作品经及乐团，乐人的范围很广，与诸多同仁一道迎来了近年来中国乐评的一个较佳时期……他的文章让我们关注真正的音乐生活，让我们反思真正的音乐生活。

本书的十篇文章标题分别为：1解放、2民歌嘹亮、3红太阳、4花样年华、5解冻之春、6西北风，东南风、7摇滚中国、8都市忧郁、9偶像的力量、10民谣，民谣。这些文章系统梳理并呈现了自1949年至2009年六十年间，大陆、香港、台湾三地的中国流行歌曲生态样貌，涉及不同时代、不同地域中的流派、歌手、创作者、有代表性的曲目，以及这些歌曲背后的故事和它们传达的社会背景、时代精神。

本书由作者发表在《书城》等刊物上的音乐评论结集而成。既有针对音乐作品的评论，也有针对音乐家知人论世的评论。 作者学院派的出身和深厚的人文底蕴使得她写起音乐文章来流畅通达，另有一番关照。也使得本书既有音乐爱好者品鉴艺术的作用，也有入门者了解音乐欣赏途径的作用。

緣起於1994年由陶曉清與台大人文報社所合作的《台灣流行音樂百張最佳專輯1975.9-1993.1》，當時由陶曉清出面邀集一百多位專業人士評審投票，從專輯整體、原創性、詞、曲、演唱等方面評分，選出了從1975年楊弦的《中國現代民歌》起，至1993年台灣流行音樂百張最佳專輯，並由人文報針對每張專輯撰寫介紹，編撰成專書。 這本原為大學社團的出版物，意外成了台灣流行音樂史上至今唯一一本具專業與權威性的Music Guide，也見證記錄了台灣的流行文化史。這本「百張最佳專輯」在許多歌手和樂迷圈中成為絕版經典，甚至包括大陸都還有許多樂迷爭相複印收藏。 如今由音樂人交流協會主辦，陶曉清及馬世芳母子攜手策劃，葉雲平主編，接續前書，再度邀集樂界專業人士選出了1993-2005年間的百張最佳專輯，結合先前的百張，本書選出了從1975到2005，共30年間流行音樂最佳的200張專輯。 製作前後耗時八年，召集多位知名DJ、作家、記者、樂評人等合力為兩百張專輯撰寫精闢評介。書中共收錄108名歌手、22組團體、2000首以上的歌曲，每張專輯都有專業詳盡的介紹及封面圖片，加上豐富的歌曲出版參考名單，深度與廣度兼具，訊息與情感共載。

本书是全面记录民谣音乐发展历史的全景式著作。作者从欧洲民歌开始，继而涉及了英国民谣、凯尔特民谣、美国民谣、加拿大民谣，拉美民歌，巴西音乐等；又以演变历史为线索勾勒了乡村音乐、酒吧音乐、布鲁斯、牙买加雷吉、芭莎诺娃等民谣流派。在新版《民谣滚域》中，作者做了大量“看起来是琐碎的、细小的、没有意义的工作：为每一个人名、队名、唱片名、歌名、音乐名寻找准确的、可信的或者通行的译名；为每一处语焉不详的文字尽可能提供注解；为每一个重要的出场者尽可能标明其存在、活动与活跃的时间；为每一个可怀疑的细节寻找反证或旁证”。作者还为新版选配了600多百幅精彩图片，并力求让读者“只看图片，也能获得一种把握。图片将提供一种速读式的新结构，是文字之外的另一部书。

《台湾流行音乐200:最佳专辑(1975-2005)》内容简介：我的母亲陶晓清是资深广播人，打从1970年代便是美国权威音乐杂志《滚石》（Rolling Stone）的订户。父母卧室的床头和地上，常常摊着他们读到一半的书。父亲那边是杂文、小说、古籍；母亲这边，枕头底下便经常压着一本《滚石》。我自己是到上了中学，认真听起摇滚乐，才慢慢感觉《滚石》的厉害。尽管以我当时的英文程度和音乐知识，大多文章只能半读半猜，却也很长了不少见识。 1987年，信箱收到一本特别厚的《滚石》特刊：他们广邀各方乐评，选出1967年以来最伟大的一百张专辑，作为创刊二十周年特别企划。当年自然没有网络这种东西，此类资讯极为珍罕，消息传播也远不如现在迅速，这份“百碟榜”的效应，竟持续了好几年：若干台湾杂志曾经抄列这份榜单，唱片行也常把它张贴在店头，作为顾客采购指南。一时之间，自诩精进的乐迷人手一份，人人都在盘点自己听过几张，仿佛那是一份“摇滚学力测验”的考卷。

你喜欢古典音乐，却不知道如何挑选吗？由《纽约时报》乐评家为100张古典音乐专辑所作的经典评论，不仅是一部丰富的、悠扬的古典音乐编年史，更是实用的音乐收藏指南！ 关于古典音乐，没有单一的、绝对的、正确的演奏方式，一部伟大的作品可以有很多种不同的诠释方式，或许有些无法引起作曲家、作品与听众之间的共鸣，而又有多少可以让我们对已经存在好几百年的作品激荡出新的体验？ 对于古典音乐爱好者而言，最有趣刺激的，莫过于指挥家与演奏家为伟大作品所表现出多样性的技巧与情感。但是每年有数以百张的古典音乐唱片发行，因此不管是新手或行家，想要发现其中极品，皆是一项挑战。这100篇《纽约时报》的经典乐评构成一部丰富的古典音乐编年史，更是实用性强的收藏指南，引导我们领略巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬以及柴可夫斯基等大师的音乐世界。

新音乐从它开始的那一天起，就在改变心灵的历史。因为世界早就开始变化了。被的压抑的美和被遗忘的想象力已经汹涌而来，新的生活，新的感情，新的思维，新的衣裳和新的语言已经敲碎了是攀。正当世代更替，北京新声要和我们一同歌唱，它收藏了中国心脏的声音，一代人成长的声音，它是我们同时代人存在和创造的记录――以前所未有的方式，在前卫设计、奇异的文字、独特的编辑概念和迷人的真实这间，呈现北京新生代音乐的灿烂风景。 本书为九十年代乐队文化的必读本。九十年代音乐文化的最具吸引力的读本。以全新概念出版物，深入探讨了北京新生代音乐文化。全新的文字，全新的文化，全新的版式――介绍的乐队有麦田守望者、地下婴儿、鲍家街43号、子曰、张浅潜、清醒、超级市场、新裤子、花儿、秋天的虫子……