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标签:Photography

  • 当代摄影新锐

    作者:[台湾] 阮义忠

    作者阮义忠参阅了数十年欧美摄影书刊及专辑,对当代诸多新锐摄影者的创作理念与风格作深入的探讨,写成这本涵括17位摄影者的摄影专辑,而与以前所著的《当代摄影大师——20位人性见证者》一书合成连贯的系列。全书笔调亲切活泼,引文与叙说相间,倍能显现摄影者的胸襟、素养和观点。明晰的文字与精选精印的图片,足以帮助读者了解罗逊柏格、尤斯曼、索德克、贝里、吉卜生、威金、德巴东、弗孔等探索影象新境的历程。
  • 非常摄影手记

    作者:顾荣军

    构图是每个涉足摄影的人必须面对并掌握的一项基本摄影技法和理念。《非常摄影手记:大师构图攻略(全彩)》摒弃了诸多理论,以实用性的构图案例为讲解对象,深入浅出地讲解了各种构图方法,以及在拍摄不同场景或主题时如何构图。《非常摄影手记:大师构图攻略(全彩)》的目的在于帮助读者认识规律,打破规律,从实践中获得真正的进步! 全书共分为“解密篇”和“实战篇”两个部分。其中“解密篇”主要介绍关于摄影构图方面的理论知识,主要包括向大师学习构图、摄影观念大解放及从菜鸟作品里总结构图之十大忌;“实战篇”主要介绍必须掌握的十种构图法则、人物摄影构图及风光摄影十大热点构图。 《非常摄影手记:大师构图攻略(全彩)》适合那些想要学习摄影,热爱摄影的人们。
  • 攝影的精神

    作者:Gerry Badger

    ◎台灣第一本攝影史 ◎BBC記錄片計畫「攝影大師鉅作殿堂」延伸著作 攝影藝術歸根究柢,便是全心全意觀察後所做出的解釋。 是哪些攝影家、哪些照片、哪些事件,左右了攝影,讓攝影變成今日的面貌? 攝影的價值又如何判定?為何有些照片在一拍出時便震動世界,有些照片卻得經過一段時日才散發光芒? 1976年,MOMA極富名望的攝影部主任約翰.札考斯基策劃了一場展覽,將攝影畫分為「鏡」及「窗」。在「窗」的攝影中,題材超越一切,攝影者的觀點則為次要。「鏡」則恰好相反,攝影的存在是為了反映攝影家的觀點,例如帶有自我意識的「藝術」攝影。這樣的分界很有效,卻也有其侷限,因為大多數攝影本身就同時是「鏡」與「窗」,而且是失真的鏡像與模糊的窗景。然而,不論攝影有多麼失真且模糊,我們還是應該透過此一媒材的歷史來檢視攝影的意義:不僅是影像在被製造時的意義,而是它們今時今日對我們的意義,這兩者常是截然不同的。 作者傑瑞.貝傑為國際知名的藝術評論者與攝影史學家。他將全書分為六大章,以宏大又清晰的方向,收編匯整攝影史中的關鍵事件、重要人物與經典影像。 書中不僅可看到大量大師級作品與解說,同時更探討了攝影的各種本質與重大問題,例如︰藝術市場是如何在近年來重整對攝影的態度?一幅翻拍的作品為何可以賣到百萬天價?為何某些人能通過時間考驗成為「攝影家中的攝影家」?怎樣才算是真正的藝術傑作?以及最重要的:攝影如何(從過去到現在)影響我們的生活? 惟有親身踏入攝影史,我們才能發現,原來今日許多我們還在爭執的觀念,在攝影史中都已度過更激烈的論戰;原來某些我們認為十分前衛的手法,在攝影術發明後不久便已有人著手實驗;原來許多半世紀前的大師作品,至今仍顯得那麼難以超越。 「攝影被視為世界之『窗』,這件事就是這個媒材最大的問題,同時也是攝影的潛力之源和迷人之處。這片介於虛構與現實之間的領域,既難以捉摸又蘊含豐富可能,而最出色的攝影作品、最優秀的攝影家,就是在這片沃土上盡情發揮。」
  • PHOTO BOX

    作者:罗伯托·科赫

    《Photo Box:210位伟大摄影师的传世杰作》是一部各个时期各国伟大摄影师代表作品的集锦,共包含210位摄影师的250幅摄影作品。这些作品被分为纪实、战争、肖像、人体、女性、旅游、城市、艺术、时尚、静物、体育和自然12大类。每一幅照片都尽可能地保持了原作的风貌,并附有一篇关于该作品和摄影师生平、风格与成就的评论。《Photo Box:210位伟大摄影师的传世杰作》内容经典,装帧精美,是专业摄影人和摄影发烧友的收藏与馈赠佳品。
  • 视觉之旅

    作者:David duChemin

    《视觉之旅:摄影的视角培养与构图思想》内容简介:你还为摄影器材纠结吗?你还被光圈和快门困惑吗?你是否觉得自己的摄影创作已无上升的空间了?难道你还没意识到你的视角才是摄影创作的决定性的因素?这《视觉之旅:摄影的视角培养与构图思想》将给你一切答案! 《视觉之旅:摄影的视角培养与构图思想》通过系统、精辟地讲解摄影的视觉培养与构图思想,引导读者如何找到自己的视角并将其表达出来。摄影师大卫·杜舍曼在该书中向读者展示了如何以及为何要用相机来寻找、追随以及表达自己的视角。这本带有强烈个人风格的书中随处可见贴近现实的智慧与引人入胜的图片,是摄影爱好者学习、赏析的必备精品。
  • The Polaroid Book

    作者:Barbara Hitchcock

    50多年来,宝丽莱公司收藏的相片集是世界上最棒的宝丽莱相片。本书是影像产品库Polaroid 宝丽莱的照片集,展示了Polaroid在过去50年摄影中的选出的400多件精美案例。当你第一次接触Polaroid收集时,那些图象的多样化以及它的 品质给人很深的印象。本书开始于Polaroid 宝丽莱的创始人埃德温·兰德(Edwin Land)和摄影师安塞尔·亚当斯(Ansel Adams),收集册广泛,全世界许许多多的摄影师,包含了许多艺术家如David Hockney、全世界最著名的时尚摄影大师赫尔穆特·牛顿(Helmut Newton),法国时尚摄影师杰鲁普.西埃(Jeanloup Sieff)以及罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg),创重要作品。在当代很多事情者是瞬间而逝的,尤其是图图片,数码相机永远改变了我们的生活,但是很有意思的是埃德温·兰德(Edwin Land) 和他的宝丽莱公司第一次为平凡的我们创造了“瞬间摄影”,在自己人手心中从照片中看我们的变化感,以及拍照时富有创意及技术调节都有是 一种很惊奇的新技术!过去的许多年里,传统的摄影显著的发生变化,而Polaroid 继续还是富有独特见解和意识的重要的、敏感的富有表现的材料。
  • The Decisive Moment

    作者:Cartier-Bresson, Hen

  • 四季

    作者:吕楠

    从1989年开始,吕楠用15年的时间完成了他恢宏如史诗般的“三部曲”——《被人遗忘的人——中国精神病人生存状况》、《在路上——中国天主教》和《四季——西藏农民的日常生活》等三个系列作品。这三部作品“仿佛象征了人类今天的精神状况,象征了吕楠期望的人类伟大精神的复归”(栗宪庭语)。 1996年至2004年,吕楠独自在西藏拍摄了他迄今为止最重要的作品《四季——西藏农民的日常生活》。七年时间,他几乎每年都有至少一半的时间生活在西藏,最多的一次,他曾经连续在西藏工作达9个月之久。完整的秋收,他就拍了4次,春播他拍了2次;在他拍摄的40多个村子中,每个村子的海拔都在4000米以上,几乎每天他都要艰难地往返于拍摄点和驻地。而“休息”的时间,他也都用来学习柏拉图、歌德的著作,听巴赫的音乐,而正是这些已经被“当代”遗忘的“伟大作品”成为了吕楠在西藏的精神动力,他说,是歌德是巴赫支撑着他在西藏的生活和工作,并给他以巨大的营养,使他一直保持着一种宗教般的虔诚。 从3500多个胶卷、12万6千多张底片中精心挑选出来的109幅纯净的黑白照片,组成了《四季——西藏农民的日常生活》,作品以季节为顺序,从春播到到秋收,从温暖的夏天到寒冷的冬季,几乎包含了西藏农民日常生活的方方面面,结构完整,画面完美,洋溢着劳动与亲情的诗意和美感,像一副副伟大的“影像版”的古典主义绘画。 有人曾经问吕楠,为什么选择拍摄西藏的农民。他说:“西藏的农民是在一个相对广大的地域里面,世界上最后一个不受任何诱惑的从容不迫地生活的人群。很多人认为藏族是一个很特殊的民族,我一开始拍就没把他们当作一个特殊的民族,为什么呢?任何一个民族在这样一个环境下,也会是这样。因为他们没有任何可能性,我们也曾经经历过,当没有任何可能性的时候,我们都纯粹!因此,其实这7年,我并不是在拍‘西藏的农民’,我是在拍‘人的生活’——我们当初曾经也经历过,但在大多数地方已经消失的人类健康的质朴的生活。”
  • LIGHTING摄影用光

    作者:(英)大卫·普拉克尔

    《国际摄影基础教程·摄影用光》由英国资深摄影人、教育家和作家大卫·普拉克尔精心编著而成,并由欧洲著名艺术图书出版社AVA社授权出版。摄影用光是创作出优秀摄影作品的基础因素之一。本书共分六个章节,阐释了什么是光。自然光、有效光、摄影光线、控制光线和使用光线等诸多知识点,深入浅出地介绍了摄影用光理论及背景知识。为了便于理解,许多理论性的知识都被以图表形式清晰地呈现出来,每章中还附上专业术语表。此外,本书采用大量经典图片作为案例贯穿全文。书后还附有各摄影大师的联系方式及详细的摄影术语表。本书对摄影。设计及其他视觉艺术专业的学生及寻求摄影技巧和提高审美度的摄影业余爱好者来说具有广泛的参考价值。
  • Marc Riboud in China

    作者:Marc Riboud

    Marc Riboud's images are a window on a world in transition as China reinvents itself with dizzying speed--his is as revealing a window as we are likely to find. The contrast between China old and new, as interpreted by Riboud, is an often startling one that cannot help but inform and intrigue. He specializes in the juxtaposition of images, perhaps none are more jarring than his photograph of a poor man lugging a sack of belongings down a trash-littered back street while a pair of chubby-cheeked babies glance over his shoulder in a nearby poster and a porno actress bares her chest in an ad overhead. Riboud's home is France, his territory is the world from Vietnam to Iran, but his heart and soul are apparently in the China he has covered from the days of Mao's revolution through the erosion of Communism to the country's modern economic upheaval.
  • Henri Cartier-Bresson

    作者:Henri Cartier-Bresso

    Photography is nothing, it's life that interests me.--Henri Cartier-Bresson. A PROPOS DE PARIS presents the renowned photographer's personal selection of more than 130 of his best photographs of Paris taken over 50 years. This is a unique gallery of urban landscapes rendered by a great sensibility. 131 illustrations.
  • Terryworld

    作者:Dian Hanson,Terry Ri

    Who took 1970’s porn esthetic and made it fashion chic? Terry Richardson. Who made the trailer park trendy and the tractor hat de rigueur? Richardson again. Who’s equally at home in Vogue, Harper’s Bazaar, Purple and Vice? Our boy Terry. Who uses his fashion money to fund an X-rated website? Yes, Richardson. And who can’t resist getting his clothes off and jumping in front of his own lens? Well, that would be Terry Richardson as well. Porn stars, supermodels, transsexuals, hillbillies, friends, pets, and celebrities all do for his lens what they’ll do for no other. And if anyone ever wonders why they did it, just blame it on Terryworld, where taboos are null and void, and fashion finds sex a perfect fit.
  • 兵书十二卷

    作者:赵嘉

    《兵书十二卷》用浅显易懂的语言,从十六个大方向对摄影器材与技术问题进行重点剖析。如:闲聊顶级镜头,旅游摄影师的秘密,曝光和测光知识进阶,你外出拍片需要带什么型号相机、镜头、胶片,如何构图、用光。如何使用家中近景,特写;使用传统单反相机还是数码相机,后期怎样制作等。都可从书中得到精彩的答案。
  • 全新摄影手册

    作者:约翰・海吉科

    在《英国摄影大师约翰•海吉科:全新摄影手册》中,海吉科首先调查了目前市场上出售的各种照相机,从袖珍和一次性照相机到单镜头反光及数码照相机。他介绍了照相机如何工作并就不同类型照相机的特点进行比较。接下来详细地介绍了如镜头,曝光和景深这样一些技术性要素,并帮助你选择所需要的附件。海吉科就优秀摄影的技巧,配合照片提出富有创意的忠告。他从产生透视和强调质感到照明动机角度研究了构图和色彩。他还阐述了人像静物,建筑和自然界摄影所提出的特殊挑战,介绍如何利用富有想像力的技巧来创作了成功的和不寻常的照片。 高级摄影部分就你需要建立自己的摄影室问题提供了全面的建议,并且调查了水下,夜空和其它专业性摄影所需要的技术和器材。最后的后期加工部分除了介绍最新的数码加工技术,并就存储和销售数码影像提供意见之外,还介绍了传统的暗房工艺。 不你你的技术水平如何,如果你正想买一本有关摄影的书,那么这就是一本值得拥有的书。
  • 心的视界

    作者:柯锡杰

    本书是被誉为“华人摄影第一人”的摄影大师柯锡杰先生的“摄影+文字”作品。作者看似随意写来的随笔文字向我们展示了这位摄影大师关于摄影、关于人生、关于艺术的思考,传授了他的经验,并阐释了他的心灵感悟。在人生、摄影艺术二者相互辉映、内在和谐统一的文字与图片中,在为我们呈现摄影大师的精彩作品的同时,也展现了其精彩的人生。
  • 摄影师的视界

    作者:[英] 迈克尔·弗里曼(Michael

    《摄影师的视界:迈克尔·弗里曼摄影构图与设计》内容简介:设计是创作一张成功照片的最重要因素之一。看到一幅潜在的好画面,并将图形元素组成一个有效、吸引人的构图,这永远是摄影最关键的技能。数码摄影给设计带来了更广阔的发展空间——首先,数码相机的即时回放功能允许拍摄者立即评价和改进:其次,影像编辑工具使得在快门按下之后依然可以调整和改善设计。这给数码摄影师拍摄照片的方式带来了深远的影响。 《摄影师的视界:迈克尔·弗里曼摄影构图与设计》指导每个人提高观察和拍摄杰出的数码照片的能力,探讨了构图和设计的所有传统方法。更重要的是,书中还阐述了拼接和高动态范围影像等数码技术、使用这些新技术可以发挥图片表现力的无限潜能,更可释放摄影师的无穷想象力。
  • 明室

    作者:Roland Barthes,(羅蘭。巴

    投影描繪器(Camera Lucida)原為一種用於制圖的光學儀器。將要繪畫的事物投影到紙上,以便制圖者作精確繪製。 1611年,開普勒(Kepler)於其著作《折射光學(Dioptrice)》中清楚描述過。1806年由英國科學家威廉。海德。沃勒斯頓(William Hyde Wollaston)申請了專利,創名〝camera lucida〞,意在與拉丁文的〝camera obscura〞(暗箱)相對。拉丁文〝camera〞本義指「穹頂」,引伸為「空間」、「房間」的意思。"obscura"指「暗」,"lucida"即為「亮」。 法文中,對應拉丁文〝camera〞的,是"chambre",仍保有「房間」、「室」等初義;而英文中的"camera",指攝像機。巴特取"La chambre claire"為書名,一語多義。 故中文名稱譯為《明室》。 (上段參照︰http://blog.donews.com/changyuanhuashi/archive/2008/02.aspx) 本書與蘇珊。宋妲(Susan Sontag)的《論攝影》(英文名 "On Photography")均為早期有關攝影的理論與評論的重要著作。作者從自身感受出發,探討攝影的本質。 以為為誠品網路書店所截之簡介︰ "這是巴特生前最後一本書,《明室》之前,他遭遇喪母之痛,《明室》之後,隔年春天他車禍身亡,因此有評者認為此書中,寫作已成為一種服喪儀式,憂鬱無所不在地浸入書寫,吾人見巴特論攝影:攝影,沒有未來(這正是它的惆悵,它的憂鬱)。攝影,源生自悲愴。因此,《明室》不只是巴特細膩哲學語言下的「看圖說話」戲耍,更甚者,作為一個觀看的主體,他凝視每一張傷口,以胡塞爾及學生沙特的現象學方法語言,依照「存而不論」的三種意義:剝落、縮小研究範圍、還原。我們甚至可以說,巴特並非討論攝影(他自言將令專業攝影者失望不已),而是使得討論攝影的方式成為可能。 巴特選擇《明室》作為書名,一是借詞強調攝影「毫無深度,過去曾在事物的明顯事實,此即攝影可怕之處。」二來則是故意顛倒一般之見,不以暗箱為名,提出似是而非的真理,這便是《明室》,純淨而深沈的攝影札記。" http://www.eslitebooks.com/Program/Object/BookCN.aspx?PageNo=&PROD_ID=2611098037007
  • DSLR数码单反摄影圣经

    作者:雷依里

    《DSLR数码单反摄影圣经》介绍从数码单反相机的结构原理到实用的拍摄技法;从认识光圈、快门,到如何正确操作相机;从对构图、用光和色彩等基本功的诠释,到各种题材的实拍技巧;从数码单反相机的系统配置,到各种附件使用。如果您能坐下来认真地读完《DSLR数码单反摄影圣经》,更多地了解数码单反相机的相关知识和摄影的基本功,在此基础上再拿起您的相机继续实践,感觉肯定大不相同。理论和实践的结合,就是拍出好照片的开始! 想要拍出像摄影大师一样的巨作,也许不是每一个人都能做到的。但是想要拍摄出一幅好的照片,我想只要通过学习和训练,了解相机,熟悉相机,掌握必要的摄影基本功后,每个人都是能够做到的。 备注:赠品“跑焦测试器”在书内。
  • 世界摄影史

    作者:内奥米•罗森布拉姆

    罗森布拉姆博士的摄影编年史是权威且客观的,按照年代和主题,对摄影这门年轻艺术的演变历程进行了完整追溯。在探究理念传播过程中摄影所扮演的多种角色的同时,罗森布拉姆博士对肖像摄影、纪实摄影、广告摄影、摄影报道,以及相机作为个人艺术表达的媒介等主题给予了特别的关注。针对摄影领域做出杰出贡献的摄影师或者某类风格的代表人物,《世界摄影史》提供了相应的人物小传。 作为对大量图文内容的补充,《世界摄影史》还编辑了七个图片集,更为深入地展现肖像、风光、社会和科学纪实、彩色摄影以及摄影报道方面的杰出范例。此外,《世界摄影史》还收录了三段技术简史,辅以相关的白描插图,清晰地阐释了摄影发展史上涉及摄影器材、材料和工艺的重要发明。针对这次的修订版本,摄影年表、术语表和参考书目均做了相应的更新,为读者提供了更多宝贵的信息。《世界摄影史》入选“十二五”国家重点出版物出版规划项目。
  • 摄影展览指南

    作者:[英]谢丽·瑞德(Shirley Rea

    『华文世界第一部展览策划的理论指南和实用手册』 『最实用、最全面、最值得入手的备展手册、观展指南』 『运用五大步骤,办出完美展览』制定计划 → 寻找空间 → 展览设计 → 装裱悬挂 → 展后评估 【摄影师出道】没机会,缺资金? 在自荐作品时屡屡碰壁? 被合约或保险迷惑, 不知道如何保 护自己的权益? 【策展人上道】缺少设计推广的整体思路? 解决不了运输悬挂中的疑难杂症? 不会规划,不会统筹管理,每场展览都是手忙脚乱? 【展览爱好者,看出门道】每次看展览,都眼花缭乱,没有收获? 想知晓最佳观展路线?想了解展览运作的幕后玄机? -------------------------------------------------------------------------- 一场成功的摄影展览,需要艺术与商业的完美结合。本书从计划的制定、空间的选择到展览的筹备、实施、推广以及展后的评估总结,为你提供按部就班式的指导。作者还结合自己在展览实践中的经验教训,精心为读者提供了与画廊的沟通技巧、照片的 装裱 悬挂等大量知识,书中配有清晰的设计图解、贴 心的文档模板、实用的流程清单和备忘列表,并以研究案例的形式向读者展示了展览界的最新动态,助你完成展览梦,踏上摄影事业的生涯。 -------------------------------------------------------------------------- 这本书不仅是建立摄影行业标准与策展“门槛”的工具书,还是引导青年摄影师和艺术家如何“出道”的教科书,更是一本写给普通观众的展览“阅读”指南。其实在很多时候,我们并非技不如人,而是知不如人。我相信这本书可以较大程度填补我们对摄影、艺术、展览和市场操作背后的知识空白。 —— 蔡萌, 中央美术学院美术馆(CAFAM)学术部策展人、雅昌摄影网艺术总监 一个展览应该、可以专业到什么程度,一定有一个标准在。现在,我们可以在《摄影展览指南》一书中找到这样的标准并且实践之。华文世界第一部展览策划的理论指南和实用手册。 ——顾铮 对摄影师来说,在这个充满挑战的经济时代,展览是自己的作品得到展示的最佳途径。我本以为我们对展览已经知无不尽,但是本书中的展览经验和最新案例给我们的工作提供了更加新颖开阔的思路。助你踏上职业生涯的上选读物! ——M2 媒体工作室 想展览你的照片?读这本书吧!作者一步一步,将你轻松地带入了展览的世界。 ——Thorsten Gohl,读者 市面上很难找到这样一本书,将展览的整个过程写的既具体又清晰。适合所有的摄影师、艺术家,当然策展人也应该好好读一读这本书。 —— Marco Scataglini,读者