欢迎来到相识电子书！
标签：音乐
-
轻松自学架子鼓
本书以轻松幽默的语言，深入浅出地介绍了架子鼓的各种常用演奏技巧和基础乐理知识，内容有摇滚节拍、芬克节奏、填充模式、完整独奏等，配有大量的精彩谱例和图文并茂的讲解，涉及摇滚、重金属、布鲁斯、民谣、流行等多种风格，适合初、中水平的架子鼓爱好者自学。书中所有谱例均有示范录音，并将鼓与乐队伴奏分录在左右声道，是学习架子鼓演奏的最佳入门教材。 -
1001 Albums You Must Hear Before You Die
1001 Albums You Must Hear Before You Die is a highly readable list of the best, the most important, and the most influential pop albums from 1955 through 2003. Carefully selected by a team of international critics, each album is a groundbreaking work seminal to the understanding and appreciation of music from the 1950s to the present. Included with each entry are production details and credits as well as reproductions of original album cover art. Perhaps most important of all, each album featured comes with an authoritative description of its importance and influence. Among the critics involved in selecting the list are some of the best known music reviewers and commentators, including Theunis Bates (music writer for Time and urban editor at worldpop.com), Jon Harrington (staff writer at MTV), Seth Jacobson (writer for Dazed & Confused), as well as many others. -
古典音乐入门
内容提要 ： 本书忠实地介绍了音乐发展的各个阶段以及作曲家们各自的特色、生活历程、音乐作品、使他们闻名于世并富有人情味的因素，以及和他们有关的一些奇闻轶事。斯塔塞.康伯斯.林奇平易近人的叙述和迈克尔.林奇风格明快的插图更令本书增色不少。 编辑推荐 ： 本书忠实地介绍了音乐发展的各个阶段以及作曲家们各自的特色、生活历程、音乐作品，以及和他们有关的一些奇闻轶事。斯塔塞.康伯斯.林奇平易近人的叙述和迈克尔.林奇风格明快的插图更令本书增色不少。 目录 ： 导论 古典音乐究竟是什么巴洛克时期 巴赫 维瓦尔第 亨德尔 幕间休息：室内乐古典主义时期 海顿 莫扎特 贝多芬 幕间休息：交响乐浪漫主义时期 舒伯特 舒曼 幕间休息：炫技派演奏家 门德尔松 肖邦 李斯特 幕间休息：意大利歌剧 多尼采蒂 罗西风 威尔第 普契尼 幕间休息：交响乐队 伯辽兹 柴科夫斯基 勃拉姆斯 瓦格纳 幕间休息：乐队指挥后期浪漫派和20世纪早期 马勒 德彪西 施特劳斯 斯特拉文斯基 肖斯塔科维奇 幕间休息：关于识谱当代音乐……？ 词汇表 索引 维瓦 -
The Complete Idiot's Guide to Music Theory, 2nd Edition
A music theory book that hits the high note … This updated and expanded edition of The Complete Idiot’s Guide® to Music Theory breaks down a difficult subject in a simple way—even for those who think they have no rhythm or consider themselves tone deaf. With clear, concise language, it explains everything from bass-clef basics to confusing codas. This new edition includes: -A brand-new CD -A comprehensive ear-training section -Musical examples of intervals, scales, chords, and rhythms -Aural exercises so readers can test their ear training and transcription skills -
勃拉姆斯
《勃拉姆斯》编辑推荐：勃拉姆斯是惟一把古典的宝藏完整无缺地继承下来的人，与他同辈的人无一像他那样更接近贝多芬的理想，无一像他那样用真正的交响思维重建古典音乐的全部领域。他创制了最后的、真正伟大的古典艺术。在他之后，这座大厦轰然坍塌。他犹如一个孤独的旅行者执著地奔向自我选定的目标，把古典的传统上升到一个新的诗意的境界。 在这里我们发现了传统的魅力、孤独的诗意、忧郁的光泽、怀旧的甜美和黑森林里的故事。勃拉姆斯激起人们对古典的永久怀念。 -
爵士乐速查手册
《爵士乐速查手册》收集人物之权威、涵盖信息之广泛，足以助你触及爵士乐深邃广博的内涵。拨开雾里看花的迷茫，真正走近这一具有百年渊源历史的优雅艺术。最全面收录：爵士乐史中不可替代的232个擎天巨柱，详细书写爵士乐每一次至关重要的转折。爵士乐简史：引言部分以生动的背景资料串接爵士乐百年发展及各个流派，一气呵成地通读爵士乐成长的方方面面。专家级推荐：涉猎爵士乐所有重要流派，具有代表性的大师及经典作品无一遗漏。学术级资讯：准确详实的乐人乐史资料、简明直观的相关链接及中英文对照索引。最方便阅读：小型开本便于随时随地阅读，独立成篇的精炼结构更方便利用点滴时间。 -
德彪西画传
德彪西的音乐是对19世纪传统语言的一系列发难中最早的一次，他不想19世纪的程式化和声程序，设计了一种具有高度独创性的“21音音阶”来“淹没”调性意识。同样的，他的不断求索的头脑也对管弦乐中传统的乐器用法提出了挑战。德彪西的作品是20世纪音乐中的开创性力量，在很多方面表现出当时印象派画家和象征主义作家所追求的理想。评价德彪西的作品不能只从音乐的水平考虑。他的朋友曾：“你必须寻求他的音乐中的诗。”他的音乐中不仅有诗，而且常常有来自绘画的灵感。德彪西自己曾说：“我几乎像热爱音乐一样热爱绘画。”融合绘画与诗歌，也许正是德彪西音乐丰富性的一个表现。 本书作者让·巴拉凯认为，迄今为止，德彪西和他的音乐一直是在被人曲解中存在，他的丰富性不能用印象派或象征主义简单地概括。因此，本书试图重新解释德彪西和他的音乐，还原其本来的音乐面目和人生肖像。 -
协奏曲对话
“协奏曲对话”，属于那些“反复去理解”（double entendre）的标题之一。之所以选择这一书名，首先是因为笔者最欣赏的诸多协奏曲都以音乐对话为前提，或者更准确地说，是因为笔者喜欢的协奏曲都是由音乐对话而产生。另外还有一个原因，那就是要抑制由查理斯?埃里 奥特?诺顿教席中的权威人士所逐步提高的期望值。尽管很多重大事件都是在这把交椅的庇护下而宣布的，但是笔者恐怕，任何一个可能正在寻找教职以求系统地将协奏曲理论化，或者去阐明协奏曲历史，抑或发展一种新的协奏曲美学的人，将会感到失望。笔者的爱好和能力并不以那种方式存在。本文的这些讲座更像是对话。笔者希望和大家共同分享一些关于协奏曲、观念和含义、热情和顿悟等看法。 附光盘 -
-
365日！电吉他手的养成计划
《365日!电吉他手的养成计划》内容简介：“怎样才能练好吉他？”面对这样的问题，笔者和所有吉他达人的的回答都是“必须每天弹”！抱着“每天坚持，终成达人”的信念，笔者写成了这本按一年365天来指导吉他练习的教材。教材以一周为单元，每周设定相应的练习主题，周一到周六每天都有四小节的简短乐句练习，周日为本周所练内容的复习课。只要每天花15分钟，坚持用本书练习一年的时间，最后一定能具有连自己都会大吃一惊的吉他功力！ -
-
嗓音遗训
《嗓音遗训:世界声乐史上历代大师教学经验荟萃》堪称是世界声乐史上的一部绝品、奇书。作者通观了世界声乐发展史，将声乐史上各发展阶段的各重要环节上出现的大师们的重要教学经验和嗓音训练的观点溶于一炉，最终形成了目前这部书稿。正如译者李维渤先生认定的：此书介绍的历代大师的实践经验和传统观点，是每个声乐爱好者必须借鉴的宝贵财富。 -
新格罗夫音乐与音乐家辞典（第2版）
此次“新格罗夫”中国引进版共29卷，约2500万字，涉及来自98个国家的29000多项条目(20000多个传记词条，2200个关于乐器及其制造者的词条，1400个关于风格、专业术语和体裁的词条，1300个关于世界音乐的词条，1200个关于通俗音乐的词条，以及其他与音乐有关的许多词条)、5000多幅照片、图表、绘画和地图，涵盖了音乐学上出现的各种新流派，以及细致的交叉参考、数千个音乐示例和精心制作的地图和绘画。 该辞典的主要内容只有27卷，第28卷是附录卷，包括私人收藏、会议报告、历史版本、图书馆、期刊、音响档案馆、图片来源、撰搞人等内容。第29卷是索引卷，是自1890年初版以来的首次尝试，索引按字母顺序排列，大的条目下又设2、3级条目，每一级均按字顺排列，既方便又实用。 -
爱乐书简
作者（鲁成文）将古典音乐奉为上帝，尊其为高雅艺术之最，竭其半生精力化人爱乐之境。《爱乐书简》不仅是一首热情奔放的赞歌，更是一个美丽动人的结晶。《爱乐书简》通篇以感人的笔触，全面深入地表达了古典音乐对人的精神世界的慰藉、救赎和解放。此外，作品内容广泛涉及古典音乐的基本历史、音乐哲学、音乐美学、音乐心理学等领域的知识，并百科书般地囊括了大量的音乐家和音乐作品。值得深思的是，作者通过此书向我们展示了一种爱乐行为和人的生命过程及思想发展之间的相互关系，这将有助于我们更加走进音乐艺术的内在世界。 -
音乐剧魅影
对《剧院魅影》《猫》《悲惨世界》《巴黎圣母院》等当代流行音乐剧详加品评，为音乐剧大师韦伯、莎拉・布莱曼等灿烂群星及演艺中心伦敦西区、百老汇分别作传。 书中讲述的还有十部推荐音乐剧DVD/CD、十首特色音乐剧单曲、十大音乐剧网站等，增强了本书的资料收藏价值 -
谈乐录
古典音乐的殿堂虽然美丽，但对于大多数人来说，它又显得那么遥不可及。本书收集了作者多年来关古典音乐研究的成果，以通俗易懂的语言描述了东西方音乐大师们的传奇人生与心路历程，展示了古典音乐独特的魅力，并对一些音乐现象与观念作了深刻的反思。它将告诉你：古典音乐也是可以阅读的！ 话东西音乐人物 东方 齐尔品与中国的音乐 再谈《齐尔品与中国的音乐》 中国音乐的宣传家——齐尔品与中国的专业音乐教育 记齐尔品夫人李献敏女士 肖斯塔科维奇的《见证》 音乐的两层意义——从肖斯塔科维奇谈起 音乐教育家的典范——萧滋 黄自的《怀旧》 才高命舛的作曲家江文也 浅论江文也的作品——写在专场演出江文也作品之前 中国“现代音乐”的良知 ——江文也的《写于〈圣咏作曲集〉（第一卷）完成后》 永恒求道的行脚僧 西方 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫——一个敬虔的灵魂 巴赫与亨德尔 海顿二百五十岁诞辰有感 卓越的音乐戏剧家——莫扎特 反叛上帝谋杀莫扎特 舒伯特的音乐人生——纪念舒伯特诞辰二百周年 纪念巴托克的百年诞辰 …… 谈东西音乐观念 谈音乐天才儿童——愿台湾的父母们读此文 他山之石 从“大学通识教育里的情意教育”说起 对台湾当前“西式音乐”现象的省思 十年前后 乐评家？乐评家！——勋伯格的《面对音乐》 …… -
音乐家访谈录
这是一本图文并茂的访谈录。收录了著名乐评人陈立先生近年来与当今国际乐坛最卓越的16位古典音乐大师的对话。 这些耀眼的名字是：钢琴家玛莎•阿格里奇，钢琴家、指挥家克里斯托弗•埃申巴赫，女中音歌唱家阿格尼丝•巴尔查，钢琴家拉扎尔•贝尔曼，钢琴家毛利奇奥•波利尼，指挥家夏尔•迪图瓦，女高音歌唱家雷妮•弗莱明，女高音歌唱家基利•迪•卡娜娃，小提琴家奈基尔•肯尼迪，吉普赛小提琴家罗比•拉卡托斯，大提琴家米沙•梅斯基，小提琴家安妮•索菲•穆特，男中音歌唱家布莱恩•特菲尔，指挥家朱塞佩•西诺波里，长笛演奏家詹姆斯•高尔威，指挥家郑明勋。 阅读这本访谈录，就仿佛去经历16次与大师面对面倾心交谈的难忘时光——无论你是谁。他们这回不是站在聚光灯下璀璨的舞台上，用音乐让听众席上的我们崇拜与陶醉，他们就坐在对面的椅子上，亲切、松弛，始终微笑着。伴随陈立的提问，我们听到他们讲起童年和情感时的坦率和滔滔不绝，他们的幽默自信，听到在他们迥异的身世、个性和不同的表达之下，一些成就大师所必需的、相同的东西：比如勤奋和爱。而那位提问者，他基于对音乐深切的知情和与生俱来的亲和力，设问巧妙而坦诚地唤起了大师们倾诉内心的欲望。这时，仿佛音乐也谦逊地退居为一个背景：甚至无论你是否真的聆听过他们的音乐都不重要了！你会被一个个鲜活的、富有魅力的个人吸引，那是他们通过音乐实现的自身。就像埃申巴赫说过的：音乐实现了人自身，不仅是创造音乐的人，还有倾听音乐的人。这是音乐的最高境界。它使人相信，来自音乐的极乐，能使人完善自己。 轻松的阅读，精美的图片——在这里，一如一直以来人们从陈立那里获悉的——通过文字和声音，陈立总是试图告诉人们：音乐从不拒绝任何一位向往和喜爱它的人。它一直，并将永不停歇地为那些努力和谐其生命的人服务。 -
李重光基本乐理600问
《李重光基本乐理600问》是著名音乐理论家、教育家李重光先生最新的基本乐理书。为了使初学音乐的广大读者听众朋友们，对基本乐理中的一些问题，能有一个比较简单明了的答案，解除学习中的一些疑问，在工作之余编者编写了《基本乐理问答》一书，算是对热情给我写信的读者听众一个总的答复。 一本音乐理论书，出版十年之后，仍有人记得它并四处寻觅购买，这说明它仍有存在的意义和价值。 《李重光基本乐理600问》就是在《基本乐理问答》一书的基础上，重新加以整理、修改、编排而成。希望它能对广大青年朋友们在学习音乐的过程中有所帮助。 -
钢琴大师教学笔记
《钢琴大师教学笔记》内容简介：作者在书中以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题，还在音乐表演和音乐教学的心理学方面提出了许多深刻的见解。《钢琴大师教学笔记》详细论述了钢琴演奏中的诸多实际问题，如声音、触键、技巧、踏板法、运音法等等。他在挑选版本、选择最佳的指法、记忆乐谱以及尽可能有效利用练习时间等方面为读者提供了方法。同样重视诠释问题，讨论了解读音乐作品内涵的多种方法。此外，对如何在表演前酝酿情绪、如何应对舞台焦虑以及如何因人施教等问题提出了建议。 -
热门标签
下载排行榜
- 1 梦的解析：最佳译本
- 2 李鸿章全传
- 3 淡定的智慧
- 4 心理操控术
- 5 哈佛口才课
- 6 俗世奇人
- 7 日瓦戈医生
- 8 笑死你的逻辑学
- 9 历史老师没教过的历史
- 10 1分钟和陌生人成为朋友