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标签:音乐

  • 最美的音乐史

    作者:鲁道夫·赫富特纳

    新颖的视角、优美的故事,为您讲述从远古童话到“猫王”的音乐传奇。 音乐是一部流动的历史,是一道没有尽头的长廊。正如莫扎特所说:“音乐不是一切,但没有音乐什么都不是。” 但是,传统的音乐史书籍,常常过于专业甚至枯燥,使普通读者望而却步。 本书讲述的音乐史,完全是用另外一种方式。作者在讲故事,从古老的童话和传说,直到我们今天的音乐逸事。从最早的骨笛吹奏者,到游吟诗人,从巴赫、莫扎特、门德尔松,到马勒、凯奇、古尔德以及“摇滚之王”埃尔维斯•普雷斯利—— 一个个如雷贯耳的名字;《牧神午后前奏曲》、《奥菲欧》、《汤豪舍》、《阿尔奇娜》、《哥尔德堡变奏曲》、《罗恩格林》—— 一部部脍炙人口的佳作。在这本书里,它们全都是故事:幽默的,粗犷的、恐怖的,悲伤的。它们有一个共同点:都是音乐。谁若把这本书读完,就会进入一个伟大的知识海洋——音乐的历史。 作者娓娓道来,讲述了第一支骨笛的由来,里拉琴、排箫是怎么发明的,传说中音乐的创始人是谁,罗兰•拉苏斯如何成为著名的奥兰多•迪•拉索,“音乐天才”莫扎特和他的姐姐与父亲巡游欧洲大陆,有趣的“魔法店铺”…… 语言生动,引人入胜。 音乐必须亲自去体会。因此在阅读这些故事时,最好也去听一听相关的音乐。这些故事或许会引起你的兴趣,去体验一次从未听过的音乐,或者去了解一位你还不熟悉的作曲家。音乐使人欢快、激动、悲伤和神秘,这就是音乐的力量。 随着作者的讲述,穿过音乐的长廊吧。如果你读后对音乐故事产生了兴趣,那么这本书的目的就达到了。 除了作者讲述的音乐故事外,本书还附有相关的音乐知识及著名音乐家肖像,便于读者进行拓展阅读。
  • 跟着音乐去旅行。中国卷

    作者:张狂

    中国第一本可以听的旅游书,著名作曲家徐沛东作序,多位音乐人,旅行家权威推荐。一个旅游区除了有其秀美的自然景观,另一个吸引人的地方是它所特有的文化和历史背景。民歌是文明都市的漫步沉吟,是大自然母亲怀抱中的恣意随行和真情流露。通过这本书,你可以领略一番不只是地理意义上的旅行。如果你喜欢音乐或者旅行,翻看这本书,你能体会到音乐和旅游的双重悸动。
  • 音乐之门

    作者:余丹红

    本书的内容包括音乐的本质、缪斯的语言、我们的音乐世界、音乐大厦的基石、谁是缪斯的代言人?、分音乐实践中的乐器、管弦乐队与音乐厅、有魔法的小木棒、金色提琴、气质各异的木管家族、英雄宣言、力与美、在黑色与白色的三维空间里、音乐的形式、黄钟大吕之音、协奏曲、密友间的谈话、乘着歌的翅膀、古典与浪漫、“海顿爸爸”、黄金时代的天才儿童、“扼住命运的喉咙”、浪漫之独白、教堂音乐、为上帝歌唱、“音乐之父——巴赫”、威严之声、歌剧与芭蕾、佛罗伦萨传奇、三位一体的歌剧世界、罗西尼时代、诸神的黄昏、意大利经典、现实与幻想、20世纪,歌剧往何处去、斯特拉文斯——舞蹈的主宰、芭蕾,从古典到现代、民族音乐、乡土的声音、民间音乐的救世主、斯拉夫情怀、新大陆的曙光、现代音乐、另类。
  • 燃烧的噪音

    作者:颜峻

    颜峻写的是一个生态群落――他们的生活对于主流生活来说,是一种噪音吗?这种噪音是在燃烧着的?书中对崔健、张楚、窦唯、刘索拉、祖咒等人的长篇访谈呈奉给我们的都是真真实实的生活元素与艺术元素,这些元素对每一个可能的读者来说要么是一种营养,要么什么也不是,不过,作为新锐诗人的颜峻的文字本身倒确确实实是一种营养。
  • 不可不知的中国民乐

    作者:钟鸣远

    世界的每一处都因了,西装、可乐、汉堡、汽车而无比相似了。生活在现代快节奏种的人们都已经被相互同化,大街上漂浮的都是同样没有表情的脸孔。而有一种声音,它是独特的,能让每一个流淌着同样血液的龙的传人为之审慎打动和沉迷,拿就是属于中国人的民族音乐。他来自本源,叩击中国人灵魂深处的门。本书从民乐的起源和种类开始,历数中国民乐源远流长、博大精深的辉煌历史。包括民乐作品欣赏,汇聚200首千古名曲,并附有名家演奏版本推荐;民乐名家,从最早的音乐家师旷到瞎子阿炳,介绍30位国乐大师的传奇经历及其主要作品;音乐教坊,从民乐知识的基本出发,可谓是民乐知识的锦囊,丝竹管弦、吹拉弹拨等中国本色乐器即演奏技法一一详解,并有地方乐种、民族乐团、新民乐等知识。
  • 音乐的隔膜

    作者:肖复兴

    《音乐的隔膜》由上海辞书出版社出版,内容包括:向蒙特威尔第和巴赫致敬、感动亨德尔、音乐中的圣洁、感受贝多芬、对比莫扎特和贝多芬、邀舞韦伯、舒柏特的吟唱、感谢门德尔松、梦幻曲、幻想与音乐、李斯特的手、春天去看肖邦、罗西尼风格的牛肉、金黄色的麦秸、英雄瓦格纳、尽管只有一部《卡门》等。
  • 激动 为什么激动

    作者:鲁成文

    《激动 为什么激动》所作的音乐普及,没有被弄到俗不可耐的地步,它避免了一般写法通常会出现的品位的滑落,而是恰恰相反,在仍然保持着高雅的格调的同时,透出好的人性的可爱的光辉。没有就音乐讲音乐,而是视音乐为已合进生活江河的一支溪流,把音乐彻底溶解到了活生生的人的存在之中。
  • 音乐疗伤-抚慰我们身心的古典处方

    作者:莫琳・德拉帕

    不管健康或微恙,只要想从音乐的奇妙世界中有所收获,对你来说,这就是一本美好、抒情、优雅而实用的指南。本书提供心灵与耳朵聆乐新法,将前人音乐的智慧与未来的潜力交织。值得用心聆听的好书。 达比作品中(Abraham Darby)玫瑰的完美芬芳,或是音响中飘出的莫扎特G大调K.216小提琴奏鸣曲,都可以成为令生活感动与满足的理由。美妙的音乐是幸福的保证,是通往完整的生命过程的门。每一首伟大的我响乐都提醒我们:我们其实能够超越自我的限制。当这种感觉延伸出去,我们也会对自己的行为有更为清晰的认识。 在每章章末的音乐小憩单元里,作者提供了用以聆听的特定音乐,以及如何欣赏它们的建议。当然,还包括一些对你来说也许很新鲜的聆听方式。当你阅读及聆听时,试着敞开心灵。当你开始与隐含于音符中的感觉产生共鸣时,你会发现你的心灵在飞翔。
  • 我等就来唱山歌

    作者:钟永丰

    本书收录钟永丰回忆性质的散文二十余篇,述及其个人成长中的思想文化资源脉络、作者获台湾金曲奖专辑《我等就来唱山歌》的创作过程、台湾客家文化的源流传承及台湾当代社会的变迁。有评论认为作者"连散文的行文中都充满了诗歌语言的冲击力"。本书还收录了他的词作若干。
  • 偷你的心情,写情歌

    作者:林秋离

    林秋离,华语音乐大师,天王天后歌唱版图中最重要一首歌的缔造者,传唱华语乐坛三十载,首部音乐随笔。 ★《哭砂》、《谢谢你的爱》、《听海》、《剪爱》、《江南》等华语金曲背后的故事首揭面纱。 ★ 刘德华亲笔手写推荐。 ★ 林俊杰、阿杜、毕晓世、南方二重唱、王介安、李行、丁晓雯、江蕙、小柯、三宝等音乐人倾情推荐。
  • 乐迷闲话(修订版)

    作者:辛丰年

    在中国,喜欢听古典音乐的人,很少有不知道辛丰年的。《乐迷闲话》这本小书以充满人文气息的讲解,介绍了钢琴、小提琴和管弦乐队的发展史,著名作曲家的生活创作和乐谱、音乐会、唱片等音乐文化方面的知识,对于初涉古典音乐的乐迷读者来说,本书是最为简明、优雅的入门读物。
  • 村上春樹的音樂圖鑑

    作者:小西慶太

    村上春樹的世界,是個洋溢著豐富音樂旋律的文學世界。在文章中出現的音樂種類範圍相當廣泛,因此在閱讀時腦海中能立刻浮現書中所有樂旋律的人,恐怕除了作者外就無他人了。在小說中出現的所有歌曲與音樂,幾乎都未再加以解說。本書提供這些歌曲與音樂代表的重要關錄、線索。當熟悉的音樂在書中響起時,想像的世界瞬間在自己腦海中沸騰,讓讀者更能掌握村上春樹的故事內容。本書的構成,是由曲名、書中歌曲出現的段落、解說。刊登的照片基本上是選用收錄其砍曲的專輯。至於一些法得到的紀版唱片專輯,則選擇刊登表演者照片。 目錄 * 聽風的歌 * 一九七三年的彈珠玩具 * 尋羊冒險記 * 開往中國的慢船 * 遇見100%的女孩 * 螢火蟲 火燒貯藏室 其他短篇 * 世界末日與冷酷異境 * 迴轉木馬的終端 * 麵包屋再襲擊 * 挪威的森林 * 舞 舞 舞 * 電視人 * 國境之南、太陽之西 * 發條鳥年代記 * 其他短篇 * 村上春樹文學中的音樂 * 索中
  • 艺术中的音乐

    作者:兹得拉夫科.布拉热科维奇

    《艺术中的音乐》是目前世界上最权威的世界音乐图像学杂志。始于1972年,纽约城市大学研究中心成立的音乐图像研究中心,是“国际音乐图像索引”工程的国际总部。 本音乐图像学术译文集,选译自英文杂志《艺术中的音乐》自1998年出版以来至今的文章,共13篇。该杂志与众不同的一点是,文章采用了不同的语言文字写作。语言文字的多样性表明了作者文化身份的多样性,它有利于汇集多样的文明成果,有利于推荐不同地区学者对于文明成就的新识见,同时,还有助于学术交流的文化深度,使不同文化背景和学术渊源的学者具有一个深入对话的学术平台。 【目录】 前言 序:开启文明的对话:对东西方之间音乐图像学的研究 音乐,绘画和家庭生活:阿伦郎在堡里的奥尔唐斯·博阿尔内 巴黎的街头音乐人:一种现象演变 意大利人文主义文风中的里拉琴 意大利文艺复兴时期《圣母玛利亚圣座》系列绘画作品中天使手中的里拉琴 十六世纪意大利的音乐家肖像:特定象征意义 玛西阿对于十六世纪的威尼斯人的意义,或谈安德列亚·斯基亚沃内赋予乐器的象征内涵 17世纪西班牙音乐象征中的皇家气质 以音乐为题材的绘画中的摹本、复制品及变体 18、19世纪美术作品中黑管哨片的位置 帕多瓦拉吉尼沙龙里的占星术壁画与其中的音乐象征 进入音乐画面:理查德·瓦格纳与19世纪多媒体娱乐 斯洛文尼中世纪末的舞蹈在文学及绘画上的投影 菲利普·奈恩格的《天才音乐狗》
  • 私人音乐

    作者:西叶

    第一辑 电影情缘5碟 马友友的电影琴缘 第五元素 神香 故乡的味道 练习曲 练习曲 歌剧魅影 把影子吹起来 花样年华 别错过花样的年华 第二辑 现代民乐4碟 乱红 《乱红》飞渡 感动·余音 没事儿就吹吹“啸” 天欲 不确定的天欲 传说 野性的回响 第三辑 中国古曲3碟 古埙之音 一花一世界 第四辑 第五辑 幽居 潇湘水云,万籁有声 箜篌 箜篌引 西方古典·声乐5碟 绿袖子:英国鲁特琴抒情曲选 袖底风·绿袖 奥尔夫:博伊伦之歌 奔 跑 The King’s Singers 国王合唱团跨界精选古典篇 与自然平行 Classics (经典) 呼 吸 亨德尔—弥赛亚 因为马克拉斯,所以弥赛亚 西方古典·器乐10碟 J.S.BACH: VIOLIN CONCERTOS VIOLINKONZERTE 巴赫小提琴和双小提琴协奏曲 那位老巴赫 莫扎特第1—4号法国号协奏曲 挂在树梢的那串音符 乐圣贝多芬 波恩的眼睛 现代木管乐器祖师爷伯姆的长笛作品 听波姆吹那过去的事情 第六辑 第七辑 第八辑 Schumann, Grieg-Piano Concertos 心灵之颠的对答 Rubinstein Plays Chopin 生命的第十四个拐角 Brahms, Johannes Concerto pour violon Op 77 自由,然而孤独 理查· 斯特劳斯:《死与净化》、《变形》 和《最后四首歌》 浪漫终结时 Tchaikovsky Complete Recordings 1951—1955 悲情的老柴 勋伯格:升华之夜/佩利亚斯与梅丽桑德102 勋伯格的启示 宗教音乐1碟 Gregorien Le chant du silence 格里高利圣咏 童声2碟 天使之声5 菩提本无树,明镜亦非台 维也纳童声合唱团 世界经典民谣荟萃 天使500岁 第八辑 轻音乐1碟 乔治·温斯顿 成年童话 第九辑 New Age 1碟 Spirit (Live) 纯美新纪元 第十辑 蓝调3碟 Wood 像是在“弹棉花” Genius Loves Company 真情伙伴 穿透巨大的黑 Sweet Black Angel 忧郁的蓝 第十一辑 乡村/民谣2碟 48 Original Recordings 乡村按钮 小羊羔:意第绪民谣集 棉花羔羊 第十二辑 国语通俗3碟 闪亮的日子 城市夜曲 恋恋风尘 老狼,衔着岁月从窗前飞过 纯粹 姑娘依旧在摇滚
  • 维也纳音乐之旅

    作者:(美国)大卫·L.尼尔森

    维也纳拥有世界上最悠久、丰富的音乐历史,任何其他城市都无法与之比拟。《维也纳音乐之旅》是引领你观赏、体验这个奇妙音乐之都的第一手全面导游资料。徜徉在博物馆、歌剧院、音乐厅,走访音乐家故居、教堂、街道和维也纳的近郊,本书将带领你在触目可及的点点滴滴中聆听大师们的故事,而一张张历史照片和引自其他资料的细节描述更是锦上添花,使伟大作曲家们的形象鲜活地跃动在每一页纸的字里行间。 本书还涵括了维也纳音乐生活中的重头部分:维也纳爱乐乐团、维也纳国家歌剧院、金色大厅……除了对这些著名的音乐机构和地点给出了详尽描述外,本书对那些较之不太出名的地方也作了介绍,比如为纪念几位伟大作曲家而设的博物馆以及舒伯特、约翰•施特劳斯父子、兰纳、勃斯科夫斯基、勋伯格和韦伯恩的出生地。除此外还有四百一十九个音乐地址的清单。 从创建维也纳童声合唱团的1498年到维也纳莫扎特故居对外开放的今天——若想全方位体验这座名扬全球的音乐之都,维也纳音乐之旅是唯一的途径。
  • 时间与静默的歌

    作者:田艺苗

    《时间与静默的歌:20世纪西方作曲家的孤独吟唱》主要内容:生命的孤单和寒冷总是出于灵魂深处那份骄傲的坚持。这几乎是所有伟大的作品所苛求的不堪代价。重要的是音乐流传了下来,在时间里刻下光辉灿烂的轨迹,也将生命里漆黑痛楚的夜划亮了。特定的音乐语境能够让某些技巧如虎添翼,而适宜的技巧选择能够令沉闷的音乐氛围大放异彩。作曲家良好的内心听觉能够预感。我想,这就是在20世纪作曲技巧如此令作曲家和音乐理论家们着迷的原因。无论如何,技术确实带来了纵深的厚度,令作品经得起反复的咀嚼玩味。
  • 五年顺流而下

    作者:李皖

    本书是李皖写于2001至2005年间的音乐评论结集。善于点评的李皖用如刀的利笔把朴树、黄舒骏、齐秦、王菲、罗大佑、U2、Nirvana乐队等一个个与音乐有关的名字解剖给你看,但思考并未仅止于此,这一次的李皖更加成熟,从音乐的表象背后透视了若干的相关文化现象与社会现象。 作品目录(2001-2005) 1、一点儿正经没有 ——高晓松其人 2、快乐是个什么东西 3、难得主流 4、乐评:中国现实文化一种 5、灵魂苏醒的一些方面 ——兼对2000后歌曲歌唱性的考察 6、果味VC成份分析 7、深渊,或深渊下的火焰 8、形而上之美 ——写在《1963年的格林尼治村》旁边 9、我不想批评罗大佑 10、激情流失 11、曾经与天一样高 12、不相信两栖类 13、市井活宝艺术 14、在黑夜热爱 15、以音乐的名义说出平庸 ——第14届台湾金曲奖流行类奖项印象 16、理性看待音乐奖 17、男或女,二人转或摇滚 18、1995年的变迁和一颗伤逝的心 19、三年 ——略论苏芮和苏芮时代 20、从磊到泵到城 21、新的!新的!新的!新的在哪儿? 22、无聊生活:准节奏变形记 23、耳朵是这样开放的 ——20年境外音乐影响觅踪 24、20年境外音乐影响的简明辞典 ——编年史或关键词、人物或事件、掌故或秘史 25、历史的有和无 26、好听不好说 27、又见那个脆弱的人 28、风雅颂和艺术的业余精神 ——概论台湾校园民歌 29、比烟花更落寞 30、《镜花缘》,脱离思维飞去 31、我的2003年度作品 32、让艺术艺术,让娱乐娱乐 33、谁来书写我们的时代 34、胡吗个的不插电和不插腿 35、按说真理不该与数量多少有关,但是…… 36、话只说了一半 37、摇滚平息,摇滚不死 38、对不起大家,这不是历史,是误会 39、超一流的菲艺术家王菲简史 40、DJ·低阶·主持人·打碟师 41、2000以前和2000以后 42、听到了法国的香味儿 ——《好听不好说》之Lisa版 43、Eddi Reader结的缘,就像梦一样 44、丢了金武林,像丢了魂 45、齐豫唱佛歌,我佛非你佛 46、女人的眼睛,以黑夜的方式观看 47、有时候我觉得这空气中是有种很逗的气氛 48、香烟、巧克力奶和民谣父子兵 49、齐豫、嗓子或毫无意外的深度作品 50、黄霑,黄霑,中国背影渐去 51、呵!停不住的爱人,停住的罗大佑 52、碟评一束(1) 53、娱乐下面 ——2004年流行音乐一瞥 54、十年过去了 ——再评罗大佑《美丽岛》 55、邓丽君与靡靡之音 56、碟评一束(2) 57、陶喆老弟,这就是力量? 58、“零点伪摇滚”,是个伪问题 59、假如这图画里也有声音 ——80年代唱片封面设计12张 60、严肃的人学会了幽默 ——一听崔健《给你一点颜色》 61、置身新时代的现场 62、放下,拿起,转变 63、叛客的骨,民谣的血,重金属的肉 ——Nirvana乐队综述 64、凤飞飞,凤飞飞,凤飞过,两重天 65、比杂色崔健更杂色 66、碟评一束(3) 67、听傅聪武汉演奏会印象 68、轻得飞起来 ——序安然《听爱》 69、许巍,走着还是坐着 70、投降派许巍 71、超级娱乐 72、那些在黑夜里噼啪作响的声音
  • 在遠方相遇

    作者:陳德政

    「我在蜿蜒的公路上流浪,這條公路播著搖滾樂。」 九○年代的最後一年,作者在英國度過暑假時光。二十歲的他,一個人到倫敦的青年旅舍投宿,背著帳篷與睡袋,參加了兩場音樂祭。站在寬廣的草原上,他親眼看到許多魂牽夢縈的搖滾樂團,那是一場啟蒙的祭典,也是告別青澀歲月的成年禮。 他感受到一股強大而美麗的召喚:當音樂成為共同的語言,原來世界是這麼寬闊。 年輕生命中,他初次品嚐到獨自旅行的滋味,那些異地的風景、寂寥的長路、與陌生人的偶遇,以及旅途的起點與終點間發生的種種美妙與荒唐、體會的快樂與悲傷,都在心底烙下深深的印記。 從那時起,他一再與自己回到流浪的公路上,每一座異鄉車站,每一張單人車票,每一間青年旅舍,每一個想家的遠方,都留下銘記一生的旅人故事。 蕩遊的途中,他用雙腳一步一步走,也借助倫敦的雙層巴士、里斯本的電車、布魯塞爾的火車、波士頓的計程車與冰島的小船。他在城鎮間遊歷穿梭,巴塞隆納的老城區、馬德里的俱樂部、芝加哥的唱片行、新宿的居酒屋、香港的茶室與阿姆斯特丹的大麻咖啡館,都留有他的足跡。 無論是通向海濱或山城、森林或凍原,每一條公路的盡頭,都有一座架好的舞台,天微暗時,灑下光線與樂聲,照亮遊子的臉孔。 他以兩年時間寫下這十七萬字,細細回溯與整理,用四十二個自由奔放的篇章,串起二十到三十五歲間的十趟旅程。以文字,重建出記憶中那個充滿騷動與悸動的世界。 文體融合了抒情的散文、漂泊的遊記與醉心的音樂紀實,字裡行間漾出的光影和熱情,讓青春的能量躍然紙上。 「在音樂中,我是巨大的。一個人卻不孤單。」
  • 何谓懂音乐

    作者:杨燕迪

    杨燕迪音乐文丛《何谓懂音乐》一辑,所收的文论基本上均与所谓“学理”有关,但行文的方式不是学术性的“论述”,而是随笔式的“漫议”——如杨燕迪教授对音乐审美、音乐理解、音乐创作、音乐表演、音乐价值判断等问题的议论,以及对相关艺术问题甚至音乐学学科问题的思考。本来,这都是些相当“古板”甚至“深奥”的话题,但杨燕迪教授想试试能否用相对轻松的笔调来触及——因为在他的想象中,这些文字的读者是普通爱乐人。思考,以及与思考紧密相关的读书,其实是带有快感的,但在很多时候思考和读书被搞得很无趣。本辑中所收录的文章及相关书评和书序可被看作是杨燕迪教授的某种个人努力——希望在思考和读书过程中保持乐趣。
  • 遗憾的聆听

    作者:杨燕迪

    杨燕迪音乐文丛《遗憾的聆听》一辑,主要收入杨燕迪教授近年来针对当下音乐生活现况的评论,大都可谓“应景”或“应时”之作——如重要作曲家的诞辰或逝世纪念,观看现场演出之后的有感而发以及相关演出的节目单说明。杨燕迪教授在写作时希望这些文字不仅“就事论事”,而且牵涉更宽、更远的议题和关怀。关于音乐评论,他一直遵循着一个原则——评论家面对音乐作品、音乐表演和音乐现象,不但要以内行眼光和表述涉入音乐本身,同时也应该让音乐与更广泛的人文性议题发生尽可能丰富的关联。