“无印良品(MUJI)”品牌食谱书。 “无印良品”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一设计理念所生产出来的产品无不诠释品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方式也大受品位人士推崇。 本书介绍了方便的万能酱汁及料理制作方法。只要将喜欢的食材与酱汁倒进硅胶烹饪盒，再用微波炉加热，健康美味的菜肴就大功告成了。咸酱汁、西式酱汁、亚洲风味酱汁（麻婆酱、担担面酱、辣酱）、万能甜醋……日常使用各种“明星酱汁”的制作方法在本书中都有介绍，简单百搭。 加入万能酱汁，日子有滋有味。 ★“无印良品轻料理”系列食谱书，用自然质朴的生活方式，还原食物本来的意义。 ★菜品均由日本一流料理家研发，营养健康，又特别适合中国人口味、操作简单易上手。 ★日籍华语作家、《四季便当》等便当系列书籍作者吉井忍担任本书特别审校。 ★精细、健康、美感、应季，一餐一饭里，是我们对生活不渝的爱。

◆滿足喜愛日式簡約風，及懷舊京都風的居家族群 ◆15位台灣設計師的26款日本味住宅大放送 ◆邀訪藤本壯介、中佐昭夫，2位日本設計師，展現前衛的日系住宅精神 ◆從風格到家具，提供全方位打造日系居家的重要細節 ◆解讀三大日式空間──旅館、古民家、宿舍，原汁原味，在台實地體驗 ◆提供日系風傢具，必備款採購資訊 在台灣實現你的日光住宅夢 26種台灣LOHAS家設計+3大日式空間神髓體驗+26款必備日系風家具介紹 自然、舒適、好感 從MUJI風到京都風的日本味居家 日系風格的簡約與獨特的靜定氣味，是許多人所嚮往的，本書由日本設計師藤本壯介、中佐昭夫開始，帶領讀者走入日本現場，見識略帶前衛精神的現代感日系住宅，從中一窺最原汁原味的日系居住空間思考，看看日本設計師中佐昭夫如何為擅長廚藝的太太，打造出兩人夢想的家屋。 接著，由15位台灣設計師接手，鋪陳出26款日系風格居家，從明亮溫暖的日光住宅，到和洋交融的優雅空間，進而推衍出充滿輕京都味的和式居家。MUJI風裝修操作，有何特色與重點？如何營造京都風味居家重要元素？如何將日式茶室融入居家空間？障子(紙門、窗)運用於空間的效果？規畫日式庭園造景，得掌握哪些原則？在書中，有充分的實際案例與解答。 在台灣，原來也有這樣的日系住宅！ 在台灣的日系住宅，遠超乎我們的想像，有前衛如寶山水庫溪澗上的方盒住宅，新竹山林裡8戶居民的光影天井之家。或是接續漢唐風的日本入母屋豪邸，當中充滿意境的日本庭園，在台灣真的也能擁有純日式的生活空間。或者將京都移住家中，在室內蓋起木屋，坐臥在榻榻米上，格柵穿透著光與風。同時，也可以領略那獨特的住宅樣貌，一層閩式一層日式，來自於時光與歷史的奇妙組搭，如今也成為嶄新的家。 書中，除了可以領略台灣日系住宅的實際案例，更進一步破解日系空間元素，透過親身體驗，從日式旅館、日式古民家到日式宿舍，三大類型日本空間，深入了解建築與生活的細部設計與動線之美。而在建構日系居家的同時，傢具搭配亦是不可或缺的靈魂要件，書中也提供滿足現代、懷舊日系空間的傢具及店家推薦，當中滿是必購必備的經典逸品。 在台灣，打造日光良品住宅，是你可以實現的夢想！

“无印良品(MUJI)”品牌食谱书。 “无印良品”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一设计理念所生产出来的产品无不诠释品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方式也大受品位人士推崇。 现代人的生活节奏越来越快，然而大多数人认为微波炉只能“热菜”，不能“做菜”。这本书帮助读者将微波炉的“加热”功能升级为“烹饪”功能。只要将食材装进烹饪盒，放进微波炉里转一转，美味佳肴就能上桌了。即便厨艺不精，也可以大胆尝试。无论是简单的点心，还是正统的菜肴，都能迅速完成。 拉近与烹饪的距离，从简单微波炉料理开始。 ★“无印良品轻料理”系列食谱书，用自然质朴的生活方式，还原食物本来的意义。 ★菜品均由日本一流料理家研发，营养健康，又特别适合中国人口味、操作简单易上手。 ★日籍华语作家、《四季便当》等便当系列书籍作者吉井忍担任本书特别审校。 ★精细、健康、美感、应季，一餐一饭里，是我们对生活不渝的爱。

“无印良品(MUJI)”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一设计理念所生产出来的产品无不诠释品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方式也大受品位人士推崇。 本书是无印良品品牌食谱书之一。只要将想要蒸煮的食材放入土锅中，便能感受到土锅蕴藏的魅力。不仅是冬天热气腾腾的食物，夏天的凉面或下午茶时光的甜点，其实也可以用土锅轻松做出。初学者也容易上手。 用质朴的土锅制作美味的料理，体味细微的日常生活的珍贵。 ★“无印良品轻料理”系列食谱书，用自然质朴的生活方式，还原食物本来的意义。 ★菜品均由日本一流料理家研发，营养健康，又特别适合中国人口味、操作简单易上手。 ★日籍华语作家、《四季便当》等便当系列书籍作者吉井忍担任本书特别审校。 ★精细、健康、美感、应季，一餐一饭里，是我们对生活不渝的爱。

Brands A to Z:是一套讲述富于独立性和创造性的品牌故事的丛书.本书详细探寻了每一个被选择品牌的历史,反映了其公司文化,并展示了其卓越设计.在字母”M”序列下作者选择了日本著名品牌MUJI.这一品牌起源于日文”Mujirushi Ryohin”,含义为”无品牌的商品” MUJI以它的禅宗.严肃性以及无品牌哲学为大家所熟知.本书介绍了该品牌在以不提供非必要服务理念的支撑下多年来的广告艺术作品及其创意思维过程.本书不仅提供富有创意作品集锦,也对其设计师进行了访谈,并详细介绍了这一世界范围内获得广泛认可的品牌的历史.这本书极具视觉欣赏性的书是MUJI品牌发烧友不可或缺的,同时也可以为设计师以及广告从业者提供灵感.

以實踐「No Brand」精神的無印良品，崛起於1980年，一路走來始終貫徹站在使用者立場來製作商品的堅持，深受消費者的支持與肯定，更被票選為品牌好感度第一名。 然而就在2000年卻面臨業績急速下降的危機，甚至還有人認為無印良品的時代已告終結！令人驚訝的是從2002年至今，無印良品的營收卻再次復甦，獲利甚至開創歷史新高。它是怎麼辦到的？ 本書中，除了能一窺無印良品簡約樸實的企業精神外，更能找到許多關於企業改革的啟示！ 走出有樂町站，再往東京車站的方向走一小段路，便能看到一塊以暗紅色為底，寫著「無印良品」四個白色大字的招牌。高高的天花板、簡樸的內部裝潢、家用品，以及讓人聯想到自然的背景音樂——走到這裡，你已進入獨特的「無印世界」……

MUJI这个来自日本的品牌，本身却是以“无品牌”这一独创性概念营销全世界，MUJI起源于日文“Mujirushi Ryohin”，其含意为无品牌的商品。希望淡化商品对于消费者的品牌意识，希望以自然、简约的生活方式让现代的民众有另一种生活选择。在1980年代之际，日本的经济被全球的经济崩盘拖累，因此当时的消费者希望有便宜却仍拥有好质量的商品，这时木内正夫创立的MUJI所倡导的便宜且高质量的消费选择立刻受到日本当地民众的欢迎，而这样的消费趋势不仅止于日本，全世界开始吹起无印良品的风潮。MUJI的商品以素雅为主，没有多余的色彩，却是最让我们人体舒适的颜色，而如今MUJI更贴近环保与健康的条件，推出了相当多的环保商品，甚至成立了专门店陈列相关商品，与其说MUJI无品牌，还不如说他介绍了一种新的生活哲学，让我们更贴近自然。 这本Muji Book整合了Muji的商品、形象广告与营销相关概念，并邀请了几位为muji做出很大贡献的策划人、设计师来讨论他们对muji品牌的理解，可以说是继MUJI：Brands A to Z之后，最重量级的MUJI终极版著作，也是所有无印良品迷不可或缺的终极收藏。

“无印良品”创始于日本，其本意是“没有商标与优质”。虽然极力淡化品牌意识，但它遵循统一设计理念所生产出来的产品无不诠释品牌形象，它所倡导的自然、简约、质朴的生活方式也大受品位人士推崇。 本书聚集了无印良品旗下餐厅Café & Meal MUJI的人气菜谱，包括27道热料理、26道冷料理和7道甜品饮品，西餐、中餐、日料均有涉猎，营养均衡。 所有菜品以保留和充分发挥食材的“原汁原味”为中心，所需材料和制作过程都并不复杂，图示和语言描述也很清晰，相信读者不仅能在书中与美食相遇，还能通过亲手制作享受烹饪的简单快乐。 ★“无印良品轻料理”系列食谱书，用自然质朴的生活方式，还原食物本来的意义。 ★菜品均由日本一流料理家研发，营养健康，又特别适合中国人口味、操作简单易上手。 ★日籍华语作家、《四季便当》等便当系列书籍作者吉井忍担任本书特别审校。 ★精细、健康、美感、应季，一餐一饭里，是我们对生活不渝的爱。

无印良品旗下品牌意迪（IDÉE）带我们探访在洛杉矶和东京生活的16位对家抱有独特理解和审美的人们，他们当中有设计师、陶艺家、餐馆主厨、书店店主、杂货店买手、咖啡师、演员等等。他们的居住空间有的在闹市，有的在远郊，虽然地理位置迥异却都营造出娴静而宜居的氛围，同时又不失主人的个性，有的富有设计感、有的充满生活感。探访这些热爱生活的人们的家，也是在探访他们自在的生活，探访他们富有创造性的工作，探访他们与自然、与人之间和谐的关系，这些也都将会给予我们对生活的思考和灵感的启发。

本书秉承Café&Meal MUJI“素之食［自然原味］最美味”的原则，按照春夏秋冬四季，介绍了64款冷热荤素搭配，营养健康的日本菜。书中详细介绍了每款菜品的食材、调料、烹饪方法，细致讲解了多种酱汁的做法，使我们无论在何地，只要利用当季的新鲜食材，就能做出地道美味。除了关注菜品的烹制方法，Café&Meal MUJI还非常注重食材的来源，关注人和食物、人和土地之间的关系，通过美食创造一种健康的生活方式，创造和家人朋友共度的美好时间。

MUJI首次推出「家 如何打造舒適的家」書籍中文版，提倡進化式空間編輯概念，台灣則是海外MUJI首次推出翻譯版本的國家，從一個人的生活到大家庭式的互動，空間都依生活主角的不同而產生變化，而隨著宅經濟在全球蔓延的熱潮，MUJI引領現代人重新思考「家」的定義，與生活應有的型態，為生活者找到屬於自己的生活空間。 「家 如何打造舒適的家」由日本設計大師原研哉企劃，並集結杉本貴志、深澤直人等編輯委員的創意，結合橫跨建築、室內設計、藝術、照明、庭園設計等領域中，有關美學、空間與設計的專家，以打造舒適的家為思考原點，找出家中的五大重點要素－餐桌、電視、光線、庭園、浴室，深入淺出的帶領大家從生活習慣與居家動線出發，找尋自己跟家的連結，依家中成員的結構與生活環境的變化，打造專屬的居家空間。

本书源于“无印良品”于两年前成立的新部门“生活良品研究所”的调研。这个致力于与消费者共同营造美好生活的家居生活品牌，从一贯的贴心理念出发事无巨细地研究消费者衣食住行各方面的习惯及特征，整理成“享受清洁”、“向往舒适的居住生活”、“与绿色同行”、“去旅行”、“常防万一”、“交心”、“享受睡眠”、“理解水”、“从‘版型‘说起’”共九个方面的内容，以图文并茂的形式向读者展现了无印良品所关注并理解的生活的方方面面，并通过调研以期找到更好的生活解决方案，可谓是一本实用而贴心的舒适生活方式读本。在书中，您可以学习并体验到无所不在的用心和生活智慧。

前言 本书不是讲颜色的。其实，我是在尝试探究一个叫做“白”的实体，以找到人自身文化所假定的感觉的那些资源。换句话讲，我是在尝试通过白的概念找到一种营造简单和微妙的日本美学的源头。 设计是我的工作。我的职业领域是沟通。这意味着，比起做“东西”来，我更多地是在解析“环境”和“条件”。我已在大量的展览中展示了我的工作，做了数不清的海报、包装设计、符号标志以及书籍设计。这些产品都反映了我的给定“环境”的本质。我的职业引导我思考怎样才能创造出能不断获得新力量的形象，能留下长久印象的无比清晰的东西。这一思维过程，反过来又使我开始关注在日本，或更广泛而言，在全世界发展起来的文化传播的手段。随着此思想进程的进展，我越来越强烈地感觉到它正在引出新的答案。 “空”（utsu）与“空虚”（karappo）是我在试图抓住沟通本质时思考的一些概念。当人们分享各自的想法时，他们一般是倾听彼此的意见，而非将信息扔给对方。换句话讲，成功沟通的基础在于我们能够多好地倾听，而非我们能够多好地将我们的意见推给坐在我们面前的那个人。人们已通过使用诸如“空的容器”这样的用语将沟通技巧概念化，以使自己更好地理解对方。例如，与那些涵义被限定得较窄的标志不同，十字、日本旗上的红色圆盘这样的符号可以让我们的想象力能不受任何疆界限制地自由驰骋。它们就像无数空的容器一样，能包含各种可能的涵义。空的概念同样可以从洞穴式的陵墓、教堂、小花园或茶室中发现。它们都反映了空的概念。虽然一开始我是在写“空”，但没多久我就发现，我其实是在说“白”：通过与“空”那宽广的涵义谱系对抗，“白出现了。从语言学上来说，白这个字，在日语里是出现在空白这个词组里的”。这一联系最终迫使我根据与白的关系去探索空的涵义。相应地，我最终也是先写的白，然后再转到空。 我的希望是，当你读完本书，白对于你，看起来已经有所不同了。如果你觉得它闪耀着崭新的、更清晰的光芒，我们就可以说，你的感觉更纯净了。这样一个提高了的对白的认识也就提供了一种条件，使我们可以在更亮的光中看我们的世界。 ------------------------------ 第一章 白的发现 作为感觉经验的白 “白”这样的东西是不存在的。其实，“白”只存在于我们的感觉认知中。因此，我们一定不要试图去寻找“白”，而要去找一种感觉白的方式。通过这一过程，我们会获得一种对白的知觉，比我们正常体验到的白还要更白一点点。这会让我们察觉到日本文化中白的惊人多样性。我们开始理解寂静和空的空间这样的词语，并能区分它们之中所包含的隐含意义。当我们达成了与白的这种密切关系，我们的世界就会更亮，而其阴影也会更深。 打字稿的黑并不意味着那些字真的黑。它们只是在与一张白纸的对比中显得黑。同样地，日本旗上的圆也只是在与其白背景的关系中才显得红。当蓝色或棕色被置于白背景中，这种相对性对它们也同样奏效。因为不存在渴望存在，它们不时会创造出比存在本身更强烈的存在感。要保持白的纯洁性是困难的，因为它太容易被污染。它的美之所以如此强烈地打动我们，皆因我们痛苦地意识到其短暂性。 日本建筑、空间概念、书籍设计以及花园这样的东西，都是在对引入白的这种思维过程的响应中诞生的。类似的一种接近白的方式是谷崎润一郎（1886-1965）在其文章《阴影颂》中提出的，从阴影的角度对日本美学进行了诠释。谷崎用阴影找到一张图的消逝点的想法棒极了。而难道不能还有另一个消逝点，即，那与黑色阴影对比下的极亮？ 颜色是什么? 白是一种颜色吗？它像是一种颜色，但同时，我们也可把它看成一种无色。那么我们就须追问：颜色到底是什么？ 颜色机制已被组织成清晰的系统，其本身即是现代物理学的产物。最普通的两种颜色分类法是门塞尔法与奥斯瓦尔德法。在其系统中，颜色的三元素：色值、色彩和色度（简言之，即透明度与亮度）可通过构建一个三维环形物来解释，以便我们更容易观察其物理现象（即颜色）。然而该物之构建，并不能使我们获得对所谓颜色的完全体验。诸如一只打破的鸡蛋蛋黄之澄澄金黄，或是一盏茶杯中满盈的茶水，都不止是颜色。它们其实是在一种更深的层次，带着质感与味道等其物质本性中所固有的属性被看到。人们是通过这些元素的组合看到颜色的。在此，对颜色的理解不是仅仅通过我们的视觉感官，而是通过我们所有的感官。只要颜色系统还仅只是建立在物体的物理、视觉性质上，它们是无法传达我们的总体反应的。 如今，我们在为印刷、纺织以及制造品选择颜色时要使用色标本。大多数色标颜色都按照此前提到的门塞尔法与奥斯瓦尔德法的规范进行了标准化处理，使用起来十分方便实用。其秩序性与客观性使得我们能够清楚地将一种颜色与另一种颜色区分开来。 我经常提到的另一种色标本叫做“传统日本色”，是以日本人使用的老的颜色名称组成的。这个本子的初衷不是系统的一贯性，所以当要求精确的时候就无法使用了。它以具有能唤起人们想象力的力量著称。只要我拿起这个本子，我总是能顺利而自然地接受其文字所捕捉到的颜色的特性。同时，我的感觉被唤醒，仿佛听到了家乡的口音，我感到了抚慰，以及一丝孤独。而这些情感的来源又是什么呢？ 毫无疑问，颜色可以反映我们细微的情感。但这并非全部。我们看得到发现颜色的那一刻所涌起的人类情感本身的核心吗？颜色并不单独、独立地存在于自然之中。它们随着光的细微级差而不断变化。是语言，无比伟大地赋予了它们清晰的存在。我们从感情层面吸收了那些语言命名的正确性。色彩被感知和体会的方式存储于一种已形成的文化之中，其大标题叫“传统色”。 当我们试着去想象颜色，可能有必要将所有预先设定的类别从我们的头脑中清除，回到一种空白状态。事实上，iro这个“色 ”字的日语，也意味着“情人”。它包含着比现在的颜色所拥有的远为宽广的联想范围。当我们还是小孩时，我们拿到用来画画的那些12支一盒的铅笔好坏参半地塑造了我们的感知。从此我们存储起了诸如“水色”、“肉色”等等概念。可是假使这些参数并不存在，而我们用来描述颜色的词汇又太少怎么办？我们还会以当今世界所通行的方式看待颜色吗？ 据说在8世纪的日本，当第一部诗集《万叶集》出版的时候，与颜色有关的词汇还很少。那时使用的基本形容词只有四个：akai（红）、kuroi（黑）、shiroi（白）以及aoi（蓝）。（加i使名词变成形容词。）这四种颜色是指：光明和能量（红），没有亮光（黑），耀眼（白），朦胧的印象（蓝）。这四个形容词可能会让我们感觉太少，但实际上每个词都有很广的范围。人们能够在语境中表达含义上和气氛上很细微的差异。没必要像我们今天这样将颜色严格分类。这就意味着，例如蓝和绿可从情感上归成一堆儿，都算是广义的蓝（aoi）这一类。用形容词表示颜色要依赖于接受者的心理，我们可以假设他们使用的是植物性颜料的名称，如靛青、紫罗兰或是苦橙、灰以及嫩草等等。 我们冠以“传统”的无数颜色源于谦和的平安文化。人们对于自然中的变化有一种精微的把握，并能通过诸如其衣服和家具之类的东西来表达这些变化。这就使一种基于分享美学的新式文化得以产生。一年一般是被分为四个季节，而中国的历法则辨别出72个有不同特征的天气模式或是“候 ”，分为24个“节气”。这一历法又被日本人按其自己的感觉加以采用和修改。一个日本人要想被人认为有教养，他或是她就须获得一种对美的深层意识-以“雪 -月-花”一语表达-在被分为五日周期的季节变化中去发现。 精确指明变化季节的词语，如moegi-iro（发芽植物之亮绿）或是asagi-iro（韭葱叶之绿蓝）是脆弱的，但它们是有说服力的，因为它们捕捉到了观察的瞬间。这就是为什么它们能如此深入我们的内心。颜色名称的作用就像穿过一根细针的一根线，能将我们最微妙的感情缝合在一起。当针触到其目标时，我们便会感到快乐或是入神。它也可能令我们感到痛苦，因为它使我们明白，这种微妙正从我们的现代生活环境中消失。 正如钟乳石洞是经由一滴又一滴下落的水珠日复一日不断重复累积方才形成，自然之精彩或是变化中世界的精神影像亦是逐渐积累才形成颜色的名称。某些东西失去了，其他的转化了，然而最终，没有任何人觉察到，颜色作为一个知觉的大系统建立起来了。传统颜色系统的数量可能会和这个世界上的语言和文化一样多。“传统日本色”只是其中之一。

本书是日本著名生活家居品牌无印良品推出的“无印良品的生活方式”系列概念书之一。 本书的关键词为“要素”——一个围绕居家生活的重心，无印良品将其看做每个家装修的主题与灵魂。 它可以是一张大桌子、一台电视等实体，也可以是一处如庭园、浴室等的生活空间，甚至可以是光线等氛围营造因素，一个家的要素与家庭成员的构成、职业、爱好、生活方式密切相关，无印良品提供了一个关于家庭装修的良好建议，引导了大众如何去发掘自己家中的“要素”，并围绕此要素重新设计自己的生活。 以风格去界定家庭装修的方式已然显得过于刻板而不人性化，以“要素”为重心去重新发掘家的设计潜力与可能性，才是我们需要进一步思考并实践的关键。这对于需要装修自己生活空间的任何读者来说都是一个很好的开端。

MUJI这个来自日本的品牌，本身却是以“无品牌”这一独创性概念营销全世界，MUJI起源于日文“Mujirushi Ryohin”，其含意为无品牌的商品。希望淡化商品对于消费者的品牌意识，希望以自然、简约的生活方式让现代的民众有另一种生活选择。在1980年代之际，日本的经济被全球的经济崩盘拖累，因此当时的消费者希望有便宜却仍拥有好质量的商品，这时木内正夫创立的MUJI所倡导的便宜且高质量的消费选择立刻受到日本当地民众的欢迎，而这样的消费趋势不仅止于日本，全世界开始吹起无印良品的风潮。MUJI的商品以素雅为主，没有多余的色彩，却是最让我们人体舒适的颜色，而如今MUJI更贴近环保与健康的条件，推出了相当多的环保商品，甚至成立了专门店陈列相关商品，与其说MUJI无品牌，还不如说他介绍了一种新的生活哲学，让我们更贴近自然。 这本Muji Book整合了Muji的商品、形象广告与营销相关概念，并邀请了几位为muji做出很大贡献的策划人、设计师来讨论他们对muji品牌的理解，可以说是继MUJI：Brands A to Z之后，最重量级的MUJI终极版著作，也是所有无印良品迷不可或缺的终极收藏。

本书是日本著名生活家居品牌无印良品推出的“无印良品的生活方式”系列概念书之一。 这本书的主题可以概括为如何重新认识和打造“二手房”。以麻省理工大学教授哈布•林肯所提出的支撑体住宅（support infill）衍生而来的“skeleton（骨架）+infill（内部填充）”的家装概念贯穿全书，是本书的结构主线。 本书内容丰富多样，讲述亲和活泼，贴近生活，通过文字、照片、插画相结合的形式图文并茂地展现了本书的观点。全书整合了五个典型的二手房成功改造案例；十八位各行各业住着二手房的日本人对重装二手房的看法、装修时的体认与经验；两篇日本设计师对二手房设计装修的意见交流；四个关于“skeleton+infill”的拓展练习。这些丰富的层次编排都很好地围绕并体现着无印良品一贯的品牌理念与设计态度：以最节约、最适当的方式实现从心的舒适与快乐，并为地球与人类的可持续发展提供最切实的生活建议。 在如今虚妄化、泡沫化发展的大陆房地产市场，购房与装修成为了都市人最大的生活压力和最普遍的生活话题，而如何跳脱出心中固有的对房子与家的观念，从而真正体会到拥有并亲手打造一个“家”的快乐？也许无印良品会引导我们自己去发现答案。

提倡简约设计的日本品牌MUJI于近日发布宣传品牌理念的MUJI Book。 致力于提倡简约、自然、富质感的MUJI式现代生活哲学一直受到吸引众多人的关注，其贯彻对材质、流程检视、简单化包装的坚持也是诚意十足。一直以来，MUJI的基本原则就是可持续地使用材料，同时尽量减少其对环境的影响，并以合理的价格发售。本次推出的MUJI Book无疑可以让你对该品牌有更深入的了解，该书将于2010年10月26日全球发行。 This fascinating monograph provides an unprecedented view into the inner workings of Muji, one of the most influential brands leading sustainable design. A prescient advocate of sustainable consumption and the matchless utility of good design, Muji’s founding principle was to develop new and simple products at reasonable prices by making the best use of materials while minimizing their impact on the environment. From a humble inaugural line of eight products nearly three decades ago, the brand now sells nearly five thousand different products in hundreds of its own stores in Asia, Europe, and North America.