你可曾疑惑為何便宜的葡萄酒倒在別緻的玻璃酒杯中，品嘗起來就特別美味？或是為什麼洗過的車或打過蠟的車感覺特別好開？新的研究顯示，有吸引力的東西的確會比較好用。 在過去十年間，設計傾向讓產品容易使用，其中有一大原因歸於 Norman 開創性的言論《設計心理學》(The Design of Everyday Things)。但當他在《情感設計》(Emotional Design) 這本迷人的新書中詳細的論證之後，我們不只是在用產品而已，我們的情感已經深深地介入這個活動了。這本書首次論證了這個看起來似乎很簡單的概念所帶來的深遠影響。 每次當我們接觸到一個東西，決定我們反應的不單是它有多好用，還包括它有多好看、有沒有忠實地反映我們的形象，或甚至喚起我們的懷舊之情。當一個產品在美學上令人愉悅且符合自己或社會的價值觀，我們就會以正面之情看待它，這就是為什麼即使便宜的電子錶也可以精確地讀出時間，仍有人願意花大把鈔票去買一隻昂貴的手工錶。 然而消費者如何體驗產品還只是本書其中的一環；情感在設計師的工作中也扮演了極重要的角色。愉快的心情會增加創意；焦慮的狀態會提昇注意力。不管是設計機器人或辦公空間、果汁機或捷豹汔車，設計師總在正面與負面的感覺中來回波動，而且他們的作品證明了這些情緒的影響。此外，這個觀點更進一步拓展了未來的設計：如果我們製造出來的東西可以感知我們的情緒狀態會如何呢？又要如何加強我們與它們之間的互動呢？ Donald Norman 陳述了這些以及更多其他鼓動人心的議題－－利用豐富的案例和科學上最新的見解，大膽的探索我們日常生活中會帶來情緒影響的物品。他的暢銷書《設計心理學》顯示了為什麼我們使用的產品不應該讓人困惑、惱怒，還有沮喪，《情感設計》則解釋了為什麼它們也必須迷人、愉悅，以及充滿樂趣。

1. 苹果公司前首席设计师罗伯特•布伦纳，“乔纳森•艾维”的伯乐，首度以“苹果人”内部视角揭示苹果设计之道。 2. 乔布斯设计团队中最有影响力的设计大师，精彩讲述伟大的设计如何成就伟大的企业。 3. 甄选全球企业经典案例，深度探寻苹果、宜家、星巴克、摩托罗拉等知名品牌的成败根源，堪称成为设计主导型企业的必读著作。 4. 伟大的产品源于至关重要的设计，这是一系列通向完美体验的门户。 5. 本书采用双色印刷，

20世纪70年代末，随着新的设计教育方法的不断发展，“设计师式认知”的概念逐渐浮现。1982年，Nigel Cross教授在《Design Studies》期刊上发表了名为“设计师式认知”的论文，首次明确提出这一概念。之后，设计教育和设计研究逐渐融合，形成一门新的设计学科，极大地推动了这一研究领域的发展。《设计师式认知》所阐述的独到见解开启了设计研究、设计教育和设计实践领域的新篇章。 Nigel Cross教授是国际公认的、最受尊敬的设计研究学者之一。《设计师式认知》收录了他近25年来发表的重要学术文章。本书回顾了本研究领域的发展历程，尝试诠释设计认知的本质，并剖析了设计师（包括建筑师、工程师和产品设计师等）拥有并使用这一独特的认知方式和思维方式的现象。全书涵盖以下议题。 设计能力的本质与培养 设计中的创意认知 设计的自然智能 设计学科与设计科学的区别 设计的专业知识 《设计师式认知》可以帮助读者理解设计师的思维方式和工作方式，适合设计研究人员、设计专业教师和学生、设计师和设计管理人员阅读。

《Design Psychology设计心理学》试图构建设计心理的理论框架和知识系统，融合了心理学基础知识、贡布里希，阿恩海姆、小林重顺等著名设计心理研究学者的研究成果和作者的一些研究成果。

《工业设计心理学》针对传统工业设计以技术为本和以机器为本所带来的种种弊端，详细阐述了以人为本的设计思想和方法，以期推动国内工业设计人才培养质量的进一步提高。《工业设计心理学》以心理学和社会学基本知识和理论为基础，结合现代科技和人们心理行为的变化特点，注重创新，在用户调查方法、建立用户模型、用户界面设计等方面提出了独特的观点或理念，有助于读者把握现代工业设计的发展特点和趋势，掌握实用的设计方法。 《工业设计心理学》适合工业设计专业以及计算机专业、机械工程及自动化专业、电信专业的本科生和研究生使用，也可供相关专业的教师、研究人员和设计人员参考。

A popular, entertaining, and insightful analysis of why some products satisfy customers while others only frustrate them. B & W photographs and illustrations throughout.

If only today’s technology were simpler! It’s the universal lament, but it’s wrong. We don't want simplicity. Simple tools are not up to the task. The world is complex; our tools need to match that complexity. Simplicity turns out to be more complex than we thought. In this provocative and informative book, Don Norman writes that the complexity of our technology must mirror the complexity and richness of our lives. It’s not complexity that’s the problem, it’s bad design. Bad design complicates things unnecessarily and confuses us. Good design can tame complexity. Norman gives us a crash course in the virtues of complexity. But even such simple things as salt and pepper shakers, doors, and light switches become complicated when we have to deal with many of them, each somewhat different. Managing complexity, says Norman, is a partnership. Designers have to produce things that tame complexity. But we too have to do our part: we have to take the time to learn the structure and practice the skills. This is how we mastered reading and writing, driving a car, and playing sports, and this is how we can master our complex tools. Complexity is good. Simplicity is misleading. The good life is complex, rich, and rewarding—but only if it is understandable, sensible, and meaningful.

所有伟大的设计，都是在艺术美、可靠性、安全性、易用性、成本和性能之间寻找平衡与和谐。《好用型设计》是设计学领域权威力作，业内人士必读经典！

伊姆斯，改變了二十世紀坐的方式 也改變了我們坐下來時所看到的景象 伊姆斯事務所主持人、伊姆斯夫婦外孫 伊姆斯．迪米崔歐斯 執筆 全球最經典設計雙人組 伊姆斯Eames 唯一傳記故事及設計哲學 Terence Conran：「對我這一代設計師來說，查爾斯與蕾．伊姆斯是英雄人物。對於任何創意領域的學習者來說，這本書讀起來肯定愛不釋手。」 Philip Starck：「伊姆斯並非創作美與智慧，只不過是傳達出了本然而已，輕輕鬆鬆、渾然天成。」 ◆伊姆斯夫婦（Charles & Ray Eames）堪稱20世紀全球最傑出設計雙人組，其設計的家具及建築作品，成為世紀流傳的經典。 ◆伊姆斯躺椅Eames Lounge、雲朵椅La Chaise、休閒木椅LCW，及被大量仿製的暢銷系列伊姆斯玻璃纖維椅……知名經典作品歷時不衰，至今仍保有時尚流行尖端地位。 ◆領導當代家具界的國際品牌Herman Miller及Vitra，伊姆斯即為其中最具影響力及重要性的設計師。 ◆全球著名Vitra Museum所典藏100張全球經典設計椅中，伊姆斯座椅即佔了十多張。 ◆包括MoMA、龐畢度中心在內的全球多家美術館都有伊姆斯作品的永久典藏。 ◎伊姆斯，永遠的「時尚經典」 當代建築圈流傳一件事：當贏得建築生涯第一件重要委託案之後，對自己最大的犒賞，就是買一張「伊姆斯躺椅」！這故事真實地傳達了伊姆斯在建築設計師心中的重要地位；而向來強調「創新是最後手段」的伊姆斯，卻是以其多樣卓越創新的產品設計，擄獲了時尚份子乃至大眾的心；也許還有很多人未曾聽聞「伊姆斯」的名字，但一定看過甚至坐過至少一張「伊姆斯椅」！即使歷經了數十年後的今天，只要看看幾乎每一個強調時尚及設計感的空間，一定都不缺一張伊姆斯的設計椅即可得證！ ◎伊姆斯，用「創作」，讓這個世界更完整 雖然是以家具設計奠定了這對夫妻檔設計師查爾斯．伊姆斯（Charles Eames, 1907 ~ 1978）及蕾．伊姆斯（Ray Eames, 1912 ~ 1988），在大眾心中的地位，但除了身為建築師及設計師的伊姆斯，他們其實還同時是影片導演、策展人、攝影師、藝術家……等全方位創作人，創作遍及家具座椅、展覽策劃（一些展覽成為永久展，或目前仍在進行中）、影片（多銀幕影片及幻燈影片）、攝影照片、繪畫、建築等。 曾以單件創作在拍賣市場創下36萬美元（約合台幣一千萬元以上）的伊姆斯作品，在伊姆斯夫婦兩人均過世後，家族將其主要收藏品、近百萬件的照片、幻燈片、繪圖、手稿，捐贈予美國國會圖書館（許多作品是伊姆斯生前便承諾要贈予該館）；而家具作品的原型則贈予德國威爾的Vitra維特拉設計博物館，讓後代學者、學子及所有有興趣的朋友，仍有機會親炙伊姆斯的畢生智慧泉源，讓創作的種子持續萌芽下去。 ◎《伊姆斯：創作，到真實之路》伊姆斯唯一傳記故事及設計哲學 伊姆斯的豐碩創作之所以能跨越時空，一項關鍵原因可能在於，他們除了受到傳統藝術的吸引（許多二十世紀的創造者都是如此），還更進一步探索設計的方式，以回應他們尊敬的傳統所採用的質樸設計流程。伊姆斯常常舉傳統印度圓壺為例來說明設計過程，剛認識伊姆斯作品的人可能會問，這個演變已久的印度圓壺和當代家具經典有何關係？或許關聯性不在產品本身，而是要回頭追溯伊姆斯作品背後的演變過程，以及伊姆斯夫婦兩人的創作、思考及生活歷程。 然而雖然伊姆斯的作品已在全球掀起風潮，但一直沒有像本書一樣的傳記，充分地連接起這些傳奇作品背後的理念與哲學、嘗試聯繫起完整的故事，以闡述伊姆斯作品最重要、且史無前例特色：在哲學與琳瑯滿目的個別成果之間，具有深層與完整的連續性，像是「創新是最後手段」、「賓主關係」、「從做中學」等實踐的信條。這正是本書將要與讀者分享的重要層面。 身為伊姆斯基金會執行長、伊姆斯夫婦外孫的本書作者伊姆斯．迪米崔歐斯，與查爾斯和蕾的關係親密，從獨特的角度，探索伊姆斯夫婦世界的豐富力量。他分享了個人趣事、以往未曾曝光的照片，並廣為訪談伊姆斯夫婦的友人與同事，將他們足具影響力的哲學與廣獲推崇的作品連繫起來。這些設計流程背後的故事，對於不熟悉這兩名設計師的讀者來說，不僅能增長知識，讀起來也相當有趣、深獲啟發；而對於已熟知伊姆斯夫妻檔的讀者來說，則能更深入理解其設計流程。他們的作品從建築、家具，延伸到展覽設計與電影製作，在這些龐大的作品中，他們的核心哲學隨處可見。這是第一本書，說明這些緊密交織的聯繫。 ◎伊姆斯改變了二十世紀坐的方式，也改變了坐下時所看到的景象 《華盛頓郵報》指出，查爾斯與蕾改變了「二十世紀坐的方式」，但他們其實也改變了我們坐下來時所看到的景象。他們改變了我們房間裡的東西，及我們在房間裡安裝的螢幕上所顯示的東西。重要的不光是他們做了什麼，更是他們預見了什麼。他們的作品暗示著一條道路，在此藝術與科技並不衝突，而傳統也可以代表著改變。將概念傳達給外行人，不表示要在他們面前花言巧語。製作一張便宜的椅子，不代表可以粗製濫造，而是依據需求而來的合理設計限制。 隨著新世紀開始，設計更講究時尚，但過程卻不必然有著全面的理解。然而對查爾斯與蕾來說，設計不是展現風格，而是傳達「目的」。草圖或模型不是目的，而是即將展開一個全方位過程。人們有意無意間感受到和伊姆斯作品的連結，反應的就是這個願景——設計必須「進入形式內裡」。 對於伊姆斯來說，設計不是一項專業能力，而是生活能力；「伊姆斯住宅」是一項里程碑，也向來一直是個家；伊姆斯椅子是圖像，也總是舒適；《十的次方》是哲學宣言，也總是最能讓人感到興奮。認識與喜愛查爾斯與蕾的人，或許最想念的，是再度與他們談天的機會。 本書的目的，就是在將伊姆斯的思想拼圖整合在一起，協助讀者看出伊姆斯作品之間綿密的聯繫。在讀者展開自己的設計創作旅程之時，本書提供一些方式，讓每個人更具體地體驗查爾斯與蕾的作品。希望讀者進入伊姆斯夫婦精彩的故事、認識他們所創造的美麗作品之外，更重要的是，期盼讀者能把在書中所遇見的觀念，應用到自己的生活與工作上。

《工业设计史》是普通高等教育“十五”国家级规划教材，是在第2版的基础上，总结近几年教学改革的经验，并参考国内外同类教材修订而成的。“工业设计史”是工业设计专业的一门核心理论课程，其教学目的是使学生了解人类历史中，特别是工业革命以来设计发展演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格、著名设计师及其作品以及设计发展的历史条件。这对于学生正确理解工业设计内在动力与源泉，把握工业设计的未来发展有非常重要的作用。《工业设计史》主要内容包括工业革命前的设计、1750-1914年的工业设计、1915-1939年的设计以及1940年至当代的工业设计。为满足多媒体教学需要，书后附有《工业设计史教学辅助系统》光盘。 《工业设计史》可作为高等院校工业设计专业的教材，也可供其他院校相关专业选用。

《百年工业设计集萃》是为1900～1999年举行的一场令人心动的庆典。设计史学家梅尔·拜厄斯和阿尔莱特·巴雷·德邦审视了这个时代最优秀、最重要的设计作品，并从每年的作品中选出一件来代表20世纪100年的设计里程。每件作品都附有与作品有关的信息及当年的大事记，每件作品都展现了一个深具诱惑力的文化及社会的里程碑。

《西方设计:一部为生活制作艺术的历史》以“为生活制作艺术”为主线，介绍了从史前时代至公元2000年以来的西方设计，内容包括建筑、室内设计、手工艺、工业产品、平面设计、服装设计等领域，并从人文关怀的思想出发，对各时期的艺术与设计理论、设计师与设计流派以及相关艺术设计文化进行讨论，鲜活地勾画出西方设计沿革有序、创新迭起、纷繁多样的历史图景。全书配图1240幅，材料翔实，体例合理，详略得当，史论结合，叙述生动，深入浅出，可能是目前汉语世界一部最好的西方设计通史著述。

《走进交互设计》立足设计专业背景，旨在面向交互设计初学者与刚踏上工作岗位的读者，以通俗的表达方式向读者介绍交互设计与用户体验设计、工业设计等其他学科的区别与交汇，从确定设计目标与可用性目标、进行目标用户调研、分析调研数据与制订设计准则，直至概念设计等流程阐述交互设计的基本方法。同时，结合欧洲最新交互产品研发实例，从情境、概念、科技、服务、创新、体验等方面来探讨如何合理运用交互设计的知识与方法。读者对象：工业设计等设计类专业师生，用户体验设计、交互设计从业者。Q群：300656696

建筑设计作为设计领域的重要成员，是《开始设计》探讨的中心话题。《开始设计》从对设计概念的分析开始，以完整的课程设计过程作为线索，详尽阐述了初学建筑设计的学生应该掌握的基本方法，并提出培养设计意识的重要性。同时，书中还讨论了多变的设计程序、设计基本功、计算机时代下的建筑设计学习、草图的意义以及时间掌控、设计评图等相对独立的话题，具有很强的针对性和现实意义。

其实，我这辈子都在讲设计的故事，只不过老在讲台上讲，很少和大家讲。现在就想和大家讲故事。通过这本薄薄的书来讲，如果大家每天读一两页，也就是每天听我讲一个故事说不定一年下来，也知道好多新的事情呢。每天读书一两页，要花多少时间呢？读得快的人大约就是四五分钟的样子，读得比较仔细、比较慢的人最多也不过十分钟，如果能够在一年365天都坚持这个习惯，那一条就扎扎实实地读了一本书，积少成多、集腋成裘，总有些所得的。坚持每日读书这个习惯我是从十五六岁左右开始形成的。直到现在，在美国已经当了将近二十年的大学教授。自己也有些在设计、艺术、文化方面的著作出版。书自然是看得更多了，但仍然维持这个每日读几页的习惯。

本书讲述了透视基本法则、各种工具及其运用技巧，如何在短时间内表现产品的透视、比例、结构，重点培养运用简洁的线条准确的表现形体，并介绍了一些表现手法。本书没有太多的大道理，都是一些技法和作者在设计工作中的一些实际经验，相信会对从事设计的老师及学生有一定的帮助。

《设计的法则》按照英文字母顺序编排，因此读者可以根据法则名称迅速找到参考法则。如果你专门对某一设计问题感兴趣，《设计的法则》也按照设计师常见的问题类别来编排(见P8)。每项法则都是两页对照的形式。左页包括法则简短的定义、进一步的描述、范例，以及法则使用的指导方针。注解列在文本的右侧，提供细节与参考资料。右页包括图例与相关图解，使读者对法则有更直观的进一步了解。 杰出的设计并不仅限于少数有特殊才能的人，几乎所有设计师都可以做到。运用卓越的设计法则，就会增加设计成功的可能性。使用《设计的法则》，你可以增加跨越不同设计领域的知识、了解设计、遇到设计问题时激发灵感，并重拾对那些不常使用的设计法则的认识。最后，你可以用《设计的法则》检测设计过程和结果。

“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论菜卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造》一书秉承了“Made in Germany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活予一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。耳濡目染间，不单能会味其设计制造的成功之道，更能深悉品质生活的精髓所在。

关于此书：　　从甜美的、柔软的、透气的凝胶体，到发光的塑料材料，以及能自行组装的性能，此书都将带你领略塑料的迷人美丽。这里没有长篇大论，只是列举了77种现代产品与塑料材料，让你一饱眼福。此书不光提留于产品或材料的表明，而是展现出塑料的潜在特性，并对现在和未来的一些日用材料进行探究。这里有当代工业设计大师的设计作品，也有诸如塑料软木塞或自行车座垫等实用产品，我们在内容与来源上的选择可谓琳琅满目。　　内容：　　77种塑料产品与材料的有趣面貌；　　制造商、供应商、设计师与学院的实用网址；　　塑料的物理与化学特性；　　每种材料的技术特性；　　部分塑料特性：　　在精确的时间段中得到降解；　　能变为铅笔的聚苯乙烯杯；　　能在黑夜中发光的塑料；　　美国银行票据回收后制成的塑料；　　导电塑料板；　　融合真丝的塑料。

《20世纪设计》一书集中展现了当代最重要及最具影响力的设计产品，特别介绍了堪称世纪设计先驱的大师们，如：弗兰克·劳埃德、乔·庞蒂、艾琳·格雷、克里期琴·戴尔、维维恩·韦斯特伍德、索尔·马斯、菲利普·斯塔克、内维尔·布罗迪及其他许多的设计师，因此，可以说它是20世纪艺术的多样性、实用性及纯粹的设计享受的盛会。 《20世纪设计》包括了360多个彩色的、附有图片说明的现代最杰出及最具生命力的设计作品，是当代设计中各种要素的总结概览。对于学生、所有领域的设计师及任何一个对现代设计感兴趣的人来讲，本书者是十分必要的。