本书总结了一个世纪以来动画片的技术、主题和不同的视野：作者电影、日本动画、3D电影等。读者可从中了解到动画电影发展历史、经典作品和美学风格。书中对动画电影的产生及其技术的改进、风格的变迁等都作了简明扼要的梳理。从埃米尔•科尔、诺曼•麦克拉伦、迪士尼到宫崎骏，从 欧洲、北美到日本，展现在读者和电影史学家面前的是五彩缤纷的世界。

《数字短片创作》对数字影视制片等前期创作提出了新颖独到的step-by-step过程。书中将探讨人物角色、背景设计、蓝屏思路、特殊效果以及简单的二维角色动画技术怎样为叙事服务。全书共分三部分，第一部分着重讲述数字产品的视觉思想的创作以及一个短片剧本的创作；第二部分着重讲述短片的视觉前期制作以及电影制片者如何去思考以最好地呈现他们的影片思路，这包括拍摄入门、画面组成、开发可视化外观、彩色示意图，以及创建情节串联图板和动画；第三部分探讨了不同生产环境的DV、二维和三维手段，以及它们如何依托展现不同风格的技术力量展开故事的讲述。电影市场正在向创建数字化的产品转变。数字电影的前期制作与传统电影不同。 《数字短片创作》以革新式的短片制作理论和创新创意方法让行业内更多的年轻人从中获益，教会他们用全新的数字技术把创作的精彩故事表现出来。初学者可通过《数字短片创作》迅速掌握数字短片的各种特技制作技术以及综合运用的方法。中、高级用户可通过《数字短片创作》提高数字短片的制作水平，开拓思路和提高艺术表现力。该书目前亦已成为全球几百所影视学院和动画学院的经典教程。

历时四年、满怀激情与憧憬，中国传媒大学薛燕平老师精心撰写的《世界动画电影大师》现已正式出版。总之，这《世界动画电影大师》承载了作者太多的记忆与心血。该书全书500页，16开彩色印刷，40多万字，48页彩色图片，200多张图片，定价为78元。现已由中国传媒大学出版社最新出版。

研究迪士尼艺术与发展的权威之作 激励无数动画人追寻梦想 世界最伟大娱乐帝国的崛起之路 【编辑推荐】 《迪士尼的艺术》一书从华特•迪士尼的生平一直写到迪士尼动画、真人电影和主题乐园在世界范围内影响力的扩张。 深刻挖掘了迪士尼本人和众多主创人员的幕后故事，更重要的是，作者将迪士尼公司对待艺术创作的灵感和激情完整呈现在了读者面前。 “成功不易”是对迪士尼公司发展至今的最好概括，它也在不断向世人证明，迪士尼从未停止创新，这对于一家以创意和激情为主的公司显得弥足可贵。 书中展示了大量早期迪士尼发展幕后的珍贵照片，很多照片是首次在国内面世，另外还有大量动画手绘草图和分镜图，极大地增加了本书的收藏价值。 【内容简介】 自1973年初版发行之日起，《迪士尼的艺术》一书就被视为是研究迪士尼公司创立九十多年来伟大艺术成就的权威之作。它讲述了华特•迪士尼不同凡响的人生故事以及基于梦想而创立的公司的历史，从最早的米老鼠短片到后来的动画长片，再到遍布全球的主题乐园和经典百老汇戏剧。书中有对历任公司职员的采访，并配有从创意草图、背景概念图到电影剧照等超过八百张插图，涵盖了1928年米老鼠初次登场的《汽船威利号》电影画面、迪士尼动画工作室的《小熊维尼》设计图稿，以及各地主题乐园里娱乐场地的实景照片。 在第五版中，作者进行了比以往更大规模的修订，除了增加新的章节来介绍皮克斯工作室从《安德列与威利的冒险》到《汽车总动员2》所发生的艺术风格演变，还详述了皮克斯在2006年加入迪士尼公司的过程，并摘录了大量对迪士尼首席创意总监约翰•拉塞特和董事埃德温•卡姆尔及其他幕后工作者的访谈。 第五版还详细介绍了自2004年以来迪士尼的许多重要作品，诸如《未来小子》《闪电狗》《公主与青蛙》和《长发公主》，这些都是在新的领导层约翰•拉塞特和埃德温•卡姆尔手下诞生的。这一版还补充介绍了最新的真人电影和迪士尼在百老汇戏剧演出方面的成功作品，如《狮子王》《欢乐满人间》《小美人鱼》等。与此同时，书中还详述了迪士尼主题乐园的发展过程。 这一版《迪士尼的艺术》再次展示了迪士尼从最初的籍籍无名到现在享有国际盛誉的崛起之路，而皮克斯作为迪士尼公司一个新加入的成员，它也在继续向越来越让人振奋的领域不断扩张。全书近千张的精美插图和对主要幕后制作人及艺术家们前所未有的近距离接触，将足以抓住从各年龄层的迪士尼动画迷们的想象力。

动画教父【今敏】的执着梦想和坦诚生活 . 日本动画大师【今敏】亲笔随笔集　中文版首次出版 . 收录多幅分镜稿、精美全彩习作 黄金拍档、《千年女优》《红辣椒》原声制作 平泽进中文首次访谈 . 雅众·影事01 ======== . 他是日本史上独一无二的动画导演，一生短暂，留下 的动画电影仅有《千年女优》 《红辣椒》《未麻的房间》《东京教父》这四部，却都屡获大奖。作为掌控梦境与现实的天才，银幕上每一帧的虚实交织都是他对既定概念的颠覆。 他扔掉了世俗意义上的幸福，一生沉浸于挚爱的事业。生活对他而言就像电影一般，有鲜活的苦涩，也有极致的梦幻。 他的匆匆离去给世界动画产业留下无尽遗憾，但他未竟的千年之梦仍在延续。 . ======== . 今敏以小小的动画获得了最高的赞誉，是日本一位伟大的电影人，也是世界上最敏锐、最具探索精神的艺术家之一。——《时代周刊》 . 今敏辞世以后，我们就觉得日本动画的未来没有了。——电影杂志《CUT》

《STORYBOARDING分镜头脚本设计(修订版)》通过清晰的概念叙述、翔实的实例分析、完善的知识总结，传授给读者为各种媒体（电影、电视、动画、交互式媒体）制作分镜头本的技巧。书中还包括全球著名设计师的工作实例访谈和作者本人提供的工作经验、实战建议，使读者掌握知识的同时，能更好地把书中的设计理念理应用、发展、创新。 《STORYBOARDING分镜头脚本设计(修订版)》适用于导演、摄影师、制片人和艺术总监。 《STORYBOARDING分镜头脚本设计(修订版)》对业内设计师的采访为读者提供了很多职业建议和职业窍门。 《STORYBOARDING分镜头脚本设计(修订版)》提供的实用练习能帮助设计师提升他们的技巧。 《STORYBOARDING分镜头脚本设计(修订版)》提供了创作分镜头脚本的模板，便于复制利用。

1986年，天才动画师约翰•拉赛特，梦想家史蒂夫•乔布斯和技术大师艾德•卡特莫尔联手创立了皮克斯动画工作室。在他们追逐梦想制作世界上第一部计算及动画的道路上，推动了计算机图形技术的发展，彻底改变了电影行业。在这本书里，我们首次向人们讲述这个不可思议的故事，完整生动地还原了每一个关键时刻。独家专访导演、制片人、动画师、配音演员和业内人士，畅谈皮克斯动画工作室的纸片哲学和惊人的成功，包含了500多个概念作品、动画脚本和快照，部分图片为首次披露，完美展现了这个独一无二够工作室的发展历程。

《皮克斯总动员》讲述了：《玩具总动员》、《海底总动员》、《超人总动员》、《美食总动员》、《汽车总动员》、《机器人总动员》，在这些充满奇思妙想、制作精良、大名鼎鼎的经典动画电影的背后，有一个共同的名字——皮克斯动画工作室。作为当今最成功的动画电影缔造者，其技术和创意有口皆碑。在20年的时间里，这家公司从几个电脑动画的狂热爱好者制作动画电影的梦想工作室，迅速成长为比肩甚至超越迪斯尼的动画巨擘。《皮克斯总动员》向我们生动讲述了皮克斯非凡成就背后不为人知、起起伏伏的成长历程，深入展示了这家彻底颠覆电影产业传统观念的公可和创建这家公司的“奇人”们，这些创意天才们从最初的梦想，到真正实现梦想，最终创造了数十亿美元的财富。他们成功的秘诀也正如皮克斯的标志——跳跳灯所象征的那样：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感，以及不墨守成规的个性。翻开《皮克斯总动员》，您总能有所收获。

本书是国内首部系统解读宫崎骏动画的著作，深度剖析了宫崎骏的生平及创作、动画的主题、科技观、选材、市场定位、叙事风格及特征、角色设定与塑造、与欧美动画的渊源以及吉卜力工作室的运营与管理。本书对我国动画学界的研究与业界的创作颇具指导意义，是广大动画从业者和爱好者的必读书。

《开始学动画:我的动画设计书(全彩)》是一本“独立动画家”创作指南，旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事，做出能够吸引观众眼球的设计，绘制非常详尽的分镜图，找到最现实的动画方案.创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容，分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 《开始学动画:我的动画设计书(全彩)》可作为广大动画创作爱好者的入门读物，也可作为专业动画创作人员的实用参老书。

「拜託你，假裝當我的未婚夫四天吧！」 小磯健二受到心儀的學姊筱原夏希拜託，與她一起前往長野縣的鄉村小鎮。 企圖努力達成任務的健二，周旋在以夏希的外曾祖母為中心的眾多親戚之中； 這時，他收到一串神秘的數列。擅長數學的他，興奮的計算出答案，隔天卻世界大亂！ 為了拯救世界的危機，健二和夏希以及所有親戚挺身而出！ 這是一個教人熱血沸騰，卻又親切溫柔的夏日故事。

“吉卜力的作品不仅是关于亚洲和日本的历史寓言，而且还鞭挞了忘却历史的愚蠢和浅陋。秦刚先生研究吉卜力的方法论，是对日本人不肯正视的吉卜力作品的主题进行解读，以此揭示宫崎骏如何在动画片创作中努力去践行对于当下的“返照”。 可以说，本书的问世，使得吉卜力作品的深层内涵对日本人而言也是初次得以彰显。 日本漫画家·评论家　大塚英志"

本书分析宫崎骏与手塚治虫作品的异同点，以发生在两者之间的一些鲜为人知的佚事为切入点，介绍了大正时代、太平洋战争时期、战后复兴期至今动漫的发展过程，详细梳理了从1917年至2002年日本动画的历史。