当人出现在图像中时，人脸总是成为图像的中心。而与此同时，脸却仍以其特有的鲜活和生动，与一切将其固化为图像的尝试相对抗。在这部前所未有的《脸的历史》中，作者汉斯·贝尔廷探讨了脸和图像之间的这种张力。

本书从石器时代最初的面具开始，以现代大众传媒制造的脸为终点。汉斯·贝尔廷在宗教面具、舞台面具与演员的脸部表情、欧洲肖像绘画、摄影、电影、当代艺术中，发现了种种企图征服脸的尝试。而由于脸和人的自我都是一种鲜活的存在，这些尝试无一不以失败告终。生命不断地进入图像，最终却与一切再现规范和阐释标准相对抗。甚至近代欧洲的肖像绘画所生产出的也大多只是一些面具。电影虽然以无可比拟的私密性对人脸进行了展现，但这种将人类第一次真正付诸画面的诉求也宣告失败。

本书充满了打破流行观点的真知灼见，是对漫长历史中诞生的人类自画像的一次引人入胜的探索。

成都是我国首批历史文化名城，是西南政治、经济与文化中心，有着极为丰富的历史文化内涵与民风民俗资源。本书是第一部从街巷历史文化的角度展示中国名城风采的著作。作者袁庭栋先生是著名巴蜀文化研究专家。他以二十多年的资料积累，四年多的辛勤考察与爬梳，生动、详尽地介绍了500多条成都街巷及成都城池、河道、桥梁的命名缘由、历史变迁，街巷中的名人掌故、趣闻逸事，重要的历史事件与民俗活动，重要的学校、企业、地下出土的历史文物。作者掌握资料丰赡、论证谨严，加上引人入胜的叙述风格，使本书具有科学性、欣赏性、实用性及收藏价值。书中所编地名索引和搜集的珍贵历史地图，特别是大量老照片，包括晚晴外国驻华使官，美国《国家地理》记者拍摄的照片，民国初年、抗日战争时期的照片，博物馆、图书馆、档案馆和部分私人收藏照片以及当代摄影作品，极富收藏价值。此新版为全新修订版，修订了老版中的一些错漏，增加了许多民国时期的成都老照片，并以精美礼盒套装以飨读者。

一套三本讲透文艺复兴，家庭艺术入门级收藏佳品意大利专业艺术类出版社Electa经典艺术史普及读物

★ 了解文艺复兴的必读首选：这套书选择了文艺复兴这一不朽而又人人皆感兴趣的角度，加以详尽讲解，比起不分专题介绍艺术史所有阶段的大部头更有针对性，经典性与可读性兼具。

★ 全新艺术史编排体系手中的艺术博物馆：首创从关键词、地域和艺术家的角度入手，打破传统艺术史的线性编排，无论从哪一页翻开都可以随时开启阅读。从宏观的时代背景，到细微的作品特色，巨细靡遗，知识性与观赏性俱佳。

★ 图解式介绍精美印刷：国内首套全彩大图+图解式的艺术史系列，本套书共涉及1200多幅重要艺术作品，全景式呈现文艺复兴时期71种艺术风格、160位艺术巨匠、87座艺术明珠城市；包装函套由知名设计师操刀设计，精心展现三个世纪的艺术风貌，送礼与自己收藏皆宜，内文专业级特种纸印刷画质，完美锁线胶装，可180度无障碍平展阅读。

★ 编者权威面向大众：来自艺术王国意大利专业艺术类出版社ELecta，由资深编者历时数年编撰而成，是一套广受赞誉的百科全书式艺术史，艺术零基础也能轻松读懂。

这套书是一部欧洲艺术史普及图文书，共分为三册，以图解形式讲解了14到16世纪欧洲的社会文化背景、艺术发展流变、以及上百位重要艺术家的生平及作品。

14到16世纪的欧洲，正是从中世纪的黑暗到文艺复兴萌芽再到盛期文艺复兴的过程，这段时间恰如黄金时代，过去几近灭绝的文法、绘画、建筑等各种自由技艺得以重见天日，取得了备受后世推崇的成就。这个时代的美术领域呈多元分化的趋势。

在这套书中，你可以学习到细密画、人文主义、解剖学等艺术理念，能够了解到卡斯蒂利亚、地中海、枫丹白露等地区的艺术盛况，还可以饱览乔托、达·芬奇、米开朗琪罗等大师的传世之作。

无法挽回的时间越来越多，而我们也终会遇到美好的本身——伦敦的花市，翡冷翠的桃子无花果汽水，太阳下山前的米兰。

这是一本关于年少与世界的对话

在闲散的夏日里携伴而行，微醺，加热，趁着赏味期尚未结束。

吃一顿爱情半夜餐，夏日要在晚餐后。

兼具有意识及无意识的行为，直面混沌的人类世界原本的样子进行拍摄——日本摄影。

本书以10位日本摄影家的成长脉络为经纬，将老一辈大师森山大道、中平卓马、荒木经惟、筱山纪信以及新一代闪耀的佐内正史、藤代冥砂、长岛有里枝、蜷川实花、大桥仁、Homma Takash i等摄影家的生存之道、核心思考全数记录，立体展现日本摄影50年来的发展历程，是纵观日本战后摄影黄金年代丰富样貌的第一本著作。

本书作者认为摄影是生命、机器、外界三足鼎立的战场，是一种承担着感情与无意识的领域，敢于直面混沌不清的人类状态的精神。他将这样的摄影风格称为“日本摄影”，并试图从现在活跃着的摄影家的工作中将它的精华提炼出来。

1. 大河剧自1963 年诞生之初，便着眼于以“人”的角度来展现广阔的历史。在历史的大帷幕下，“人”的情感与能量喷薄而出，荡气回肠，直击人心。

2. 以史实为基础，戏剧化的改编增加了艺术张力，大河剧准确把握了“ 有用却无趣” 和“ 有趣却无理” 之间的平衡点，“ 有趣又有用”，就是大河剧极受欢迎的迷人特质。

3. 小到情与爱，大至义与忠，大河剧所提倡的精神，是坚持，是热血，是勇气，是使命感与担当意识，是全心全意付出而不自知不自得。无论笑与泪，生活总要向前。

4. 不如，约个周末，一起看大河剧吧！

知日·一起看大河剧吧！》为《知日》系列图书的“大河剧”特集，是一本社科人文类普及读物。大河剧一般根据大河小说改编，以家族世系的生活为题材，通过主人公的人生经历来展现时代变革与发展，由日本放送协会（NHK）自1963年起每年制作一部。此次特集将深入展现大河剧从选题到考证再到制作并播放的整个过程，以及大河剧中的演员、书道、纪行等。《知日·一起看大河剧吧！》通过对最能代表日剧的大河剧的剖析，呈现了真实历史与影视的平衡关系、大河剧自身的变革与历史，以及剧中主人公的人格魅力，具有较高的文化内涵和阅读价值。

贡布里希的《艺术的故事》出版50多年来一直是全球性的畅销书，是最完美的艺术史入门读物。他的文笔优美，叙事流畅，把从早期的洞窟壁画到20世纪的现代艺术写成了一部清晰而富有独创性的杰作。

此书如今已是第16版，译成的语言超过30种，有精装本、平装本和袖珍本的不同装帧形式，销售超过800万册。

这部由20世纪最杰出的艺术史家写就的经典著作， 此次以豪华的书匣布面精装本形式面市，是为收藏家、学生和艺术爱好者等准备的完美礼物，是对理想的珍视和保存，激励着未来艺术领域的新来者。

本辑《读库》一共包含了八篇文章，《三和大神》、《白石洲女生》、《“所有书的图书馆”失败了》、《海子的四首轶诗和处女作》、《巴斯德的故事》、《无因的反叛》、《六朝佳胜说华林》和《冰与火的暗影》。

本辑的前两篇文章都是有关深圳年轻人打工生活的。三和市场位于深圳市龙华新区景乐新村北区，凭借着低廉的生活成本，这里成为低收入人群的乐土，“日结一天阔以玩三天”成了它的名片。今年四月初，触乐网记者杨中依前往深圳三和待了十天，和一些在网上被传为“三和大神”的人联系，听了听他们自己的看法。深圳城中村白石洲，不仅是全国各地外来务工人员的落脚点，也是很多大学毕业生的第一站。从2016年年底开始，作者吴晓雅与几个女生在此地同住一室，几个月的时间里，目睹了她们工作、失业和重新找工，也经历着白石洲的变迁。

《“所有书的图书馆”失败了》是《大西洋》（The Atlantic）杂志评论员詹姆斯·萨默斯（James Somers）对谷歌扫描世界上所有图书的“海洋计划”即图书数字化进行的纵深剖析，谷歌、图书馆、作者、出版商、竞争对手、公众、司法部门、国会多方角力，最终让这个计划几乎停止。作者评论说，谷歌公司的某处有一个包含两千五百万本书，但却没人有权利阅读的数据库，这个事实让人觉得无法理解。

上世纪八十年代，姜红伟与担任中国政法大学校刊编辑的海子有过一次通信，一是想和他交个朋友，二是寄去几首诗，请他批评指正。海子随后回信，并赠给姜红伟两本油印的诗集。此后，二人便没了联系。若干年后，姜红伟发掘出海子的四首轶诗，并确定其诗歌处女作。《海子的四首轶诗和处女作》记录了整个发现的过程。

朱石生曾在《读库1605》和《读库1701》分别发表《天花旧事》和《话说晏阳初》，用几段经历以唠家常的方式串联伟人的一生，让读者们看起来分外亲切。这次的主人公是一个叫巴斯德的牛人，这位曾经的物理学老师投身化学领域，成了著名的微生物学家。用作者的话说，“他后来的成绩，如果匀给六个人分着用，这六个人全都可以成为本行翘楚”。

1955年，“二战”后的美国，政局相对稳定，经济实力日新月盛，随着中产阶级逐渐增多，青少年人数空前增长。华纳兄弟电影公司推出了电影《无因的反叛》（Rebel Without a Cause），以青少年视角直面当下社会，剖析一代青年内心世界的追求与欲望。詹姆斯·迪恩（James Dean）在影片中桀骜不驯的少年形象独具一格，刮起了思想解放和灵魂重塑的风暴，成为一代北美青少年的偶像。Archie M的这篇《无因的反叛》探讨了同名电影在时尚与流行文化界的影响力，以及男主角对“时尚”与“流行”的重新定义。

在中国古典园林的发展历程中，魏晋南北朝是公认的转折时期，皇家园林和私家园林兴盛，造园手法比秦汉时期更加丰富，楼台华美，山水佳胜，草木葱郁，意境幽远，艺术水平非常之高。这期间，曾有十余个王朝或王国，所在都城最重要的皇家御苑都叫“华林园”。贾珺老师在《六朝佳胜说华林》里，细数了这复杂而有趣的时代里，作为“旁观者”的园林景观所承载的历史事件和宫廷掌故。

《冰与火之歌》原著宏大而细腻，改编后的电视剧《权力的游戏》也拥趸无数。书中有些篇幅不多的人物与事件穿插在多卷之中，又有一些剧情相较原著变动较大之处，在《冰与火的暗影》中，资深粉丝罗逊梳理出那些一笔带过的配角与散落各集的隐秘线索，希望对理解全书或全剧有所帮助。

丸山真男是日本著名的思想史大师，他认为，思想史家的特征是：埋没于历史中时表现得傲慢，从历史中脱出时表现得谦逊。一方面是严守历史的拘束性，另一方面是自己对历史的能动工作(所谓“对历史”，并不能误解为对现代，这是指自己对历史对象的能动工作)。在受历史制约的同时，积极对历史对象发挥能动作用，在这种辩证的紧张关系中再现过去的思想。这就是思想史本来的课题，也是思想史之妙趣的源泉。本书是其思想史论著的精粹，可以引领我们深入了解丸山思想史学的内涵，具有重要的学术价值。

如何将写字融入日常生活？

爱恋的时刻、想念的时刻、追梦的时刻、离别的时刻……情人间的情话绵绵、对父母的深切感恩、写给朋友的结婚或毕业祝福……台湾两大知名书法家为你准备妥当，写就100句体贴好用的祝福短语。

本书精选了十个想要提笔写字的日常时刻，帮助读者在写出美字前有可依循的练习参考。借由一句动人的话传递积极正面的能量，时时刻刻体会写字的力量。在这个数字时代里，手写寄语弥足珍贵，也更令人感动。重拾手写情怀，用我手写我心。

把思念、祝福、爱慕……种种情感都用笔写下来吧，送给你爱的人。日常的温馨与浪漫，要用书写的方式去呈现与表达。让书写，为你的生活增添小乐趣与小情趣，享受写字的美好时光。

我见过的一张张脸上，

显出斑斑懦弱，点点哀怨。

——英国诗人布莱克

生命有一千种方式，如果只能活一次，就像根本没有活过一样。

如果一个人二十五岁和七十五岁过着同样的生活，区别仅在年龄、经验以及心智成熟程度，那么二十五岁时他的确便已“死去”。

人性中贪图安逸、稳定的一面，旅行本身的危险也容易浇灭激情——跨越万余公里去中东，但人一生中的大部分抉择都不是由理智驱动的，因为理性分析将风险降到了最低，也就很难成为抉择。“人生重要的不是凯旋，而是战斗”。

如果尚未发生的危险就已经使我畏缩不前，那我的人生恐怕也就这样了

原故宫博物院副院长 南开大学故宫学博导李文儒，精彩演绎故宫的前世今生。故宫院长一手资料，用最有效的文字配以私藏图片180幅，亲谈体验，遥想故宫600年，重新带您深度游故宫。外行看热闹，内行带您看“门道”——就此揭开紫禁城里那些不为人知的细节和关键。

本书以历史学家、文化学者的笔调，描绘出一帧帧历史凝结而成的文化图像，再现这座世界上现存规模大、保护完整的古代皇宫建筑群，将它的历史、兴衰重新展示给人们。

不只中国的皇宫，法国的卢浮宫、凡尔赛宫，俄罗斯的克里姆林宫、艾尔米塔什，英国的温莎堡、白金汉宫，等等，全世界的皇宫类建筑，都是旅游观览者的必去之地，也是极度浓缩了世界文化的宝贵遗产。跟随故宫院长，走进一座座皇宫，追溯皇宫的历史，追寻曾经生活在皇宫里的人、发生在皇宫里的事。

【协力机构】

机器之心

机器之心Synced创立于2014年，是国内首家系统性关注人工智能的科技媒体。创办至今，始终坚持提供专业的、客观严肃的高质量学术及产业内容， 向人工智能从业者及爱好者输出真正有价值的信息和知识，借助优质内容的力量来正确引导甚至影响人工智能行业的发展。

【班夫中国】

2010年，班夫中国将「班夫山地电影节」引入中国。作为第一个致力于户外影像与生活方式推广的文化机构，班夫中国对中国户外纪录片市场从无到有的建立和发展起到了重要的作用，并凭借优质的世界最高水平户外纪录片内容，挖掘出人们注重精神需求，提高生活品质的户外新体验。

【协力人】

史军

史军，植物学博士，果壳阅读图书策划人，中国科普作家协会会员，微博签约自媒体。前《科学世界》杂志副主编。毕业于中国科学院植物研究所，主要研究方向为兰科植物繁殖和保护。为《新京报》、《南方都市报》、《中国国家地理》等多家报刊撰写专栏文章。著有《花与叶的生存游戏》，《植物学家的锅略大于银河系》，也是科普畅销书《一百种尾巴或一千张叶子》、《冷浪漫》《大豆的N种死法》的作者之一。

刘夙

上海辰山植物园高级工程师，果壳网作者，微博签约自媒体。专业从事科学传播活动和科普创作，曾在《新京报》《新知客》《科学世界》等报刊发表科普文章逾百篇，著有科普图书《基因的故事》《植物名字的故事》等6种。2016年，翻译《世界上最老最老的生命》一书。

【对谈嘉宾】

赵云峰

赵云峰，机器之心创始人兼CEO 。毕业于上海对外经贸大学 ，金融学硕士。创业前曾从事五年风险投资工作，重点关注TMT领域及前沿科技项目。赵先生于 2014 年创办机器之心，并使之迅速成为国内人工智能信息服务领域最资深与活跃的机构。

Gene Kogan（吉因·柯岗）

艺术家、程序工程师，纽约大学的交互式电信项目（ITP）的讲师，美国本宁顿学院的客座教授。

缪健

资深科技媒体人，VR产业研究机构「VRPinea」总编辑。

【受访人】

Ben Thouard (本·图瓦尔) ／法国

出生于法国南部的本·图瓦尔(Ben Thouard)，自幼便向身为水手的父亲学习扬帆掌舵，海上冲浪、海边嬉戏是他少年时光的家常便饭。如今的Ben不再满足于只是与海为伴的关系，为让更多的人能亲眼看到人与自然之间的对抗，他用相机，记录人与海浪的惊险时刻。

汗斯／中国

作为自由攀登者和高山摄影师，汗斯常年行走在喜马拉雅山脉、喀喇昆仑山脉等地，拍摄了大量纪录型资料，同时建立了未知山峰的影像信息库。在2016年，他成功登顶喜马拉雅山脉印控克什米尔赞斯卡山谷的最高峰——Nun峰，成为第一个登顶该峰的中国人。

闪米特／中国

探险家闪米特曾任世界五百强企业工程师，辞职后全心专注于漂流探险事业，完成了世界首例单人黄河全漂流，并且正在试图完成独木舟环中国海岸线漂流。2016年度他被《美国国家地理》评选为全球十大探险家之一，还获得第七届“中国当代徐霞客”称号。他希望继续通过纯自然的方式，从水上观察这个世界。

AlisonTeal（艾莉森蒂尔）／美国

AlisonTeal来自美国夏威夷州，酷爱冲浪与探险。2016年，Alison在巴黎地下墓穴冲浪,成为地下冲浪探险第一人；同年，她来到夏威夷的基拉韦厄火山脚下，成为了在喷发岩浆下冲浪的第一人。纽约时报（Times）称她为“女版印第安纳·琼斯”。为呼吁保护自然，她发起成立了名为“Alison'sAdventures”的纪录片项目。

郭淑娟／中国

成为中国首位女子冲浪冠军的郭淑娟，正在筹备自己的冲浪学院，开启冲浪生涯的新征程。

本书是著名钢琴家、文艺批评家查尔斯•罗森谈音乐何以动人心弦的一本书。罗森从乐理出发，结合自身丰富的演奏经验，清晰、有条理地解释了音乐怎样对人的情感带来波动，什么样的音乐是激发人类情感的音乐。

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罗森的文字一如其演奏：巧妙、精确、极富洞察力，时刻准备迎接挑战……他的分析既清晰又具有说服力，直指问题的核心。倘若你做好准备听罗森讲课，毫无疑问会被他外科医生一般精确的分析风格影响。《音乐与情感》不只改变了我们理解音乐的方式，更涉及我们应该如何看待艺术本身。——《卫报》

作为一位可敬的钢琴家，也作为《古典风格》的作者，罗森的声音总是值得倾听。他在本书中选取的范例与所作的细节分析有技巧地解释了音乐究竟如何表达情感。——《星期日泰晤士报》

力度的变化、速度的不同、连音符的长短—— 罗森切入的方式如此直截了当却又那样特殊，灵巧地带领我们靠近音乐的内涵……罗森之所以如此特别，正在于分析音乐中那些激昂、漫无边际又充满对抗意识的情感时，他所展现的整体审美图景。

——《音乐时报》

当你自以为是个“好人”，却总觉得自己处处不顺——在职场上被插刀、在家中被老公（老婆）和孩子无视甚至疏远、以“我为你好”的出发点做事却总被嫌弃……这正是你不了解人性中的危险所致。

在《梁冬说庄子•人间世》中，梁冬以幽默犀利的语言为你深度解读人性中的我执、我慢、我嗔、贪心、刷存在感、苛求别人、自以为是、追求不属于自己的东西等等人性的弱点。告诉你：在人世间，不管怎么折腾，仅仅做个好人很危险，仅仅做个有心机的人也很危险，仅仅做个没有觉察的人，还很危险。愿我们每个人都活成一个慈悲跟智慧永远并行的凡人。

这是一本系统介绍恐怖艺术这一大众文化领域的书籍，从艺术史的角度，以人们所熟知的超自然小说中的形象入手，细数这些形象在电影海报和书籍插画等艺术形式中的来龙去脉。全书收录了近600幅大师级艺术家的作品，形式上从早期的雕刻版画，到书衣、书籍插图、通俗杂志、电影海报、漫画书、原创画作，再到今天艺术家工作的数字化领域。内容上共分为十个章节：吸血鬼、木乃伊、弗兰肯斯坦、狼人、幽灵、变态杀人狂、女巫、史前怪物、外星侵略者……你所能想象到的以及想不到的全都囊括其中。艺术家们都以人类心灵最原始的感触为创作动力，对恐怖艺术这一独特而迷人的研究领域产生了深远影响。

从第一部吸血鬼题材电影《诺斯费拉图》到人尽皆知的德古拉伯爵，从《沉默的羔羊》里的汉尼拔到臭名昭著的开膛手杰克，从巨兽电影《金刚》到史诗般的《哥斯拉》……

经典的《惊情四百年》《美女与野兽》《木乃伊》《异形》《金刚：骷髅岛》都在这本书中追本溯源

如果你喜欢《寂静岭》《克苏鲁神话》《侏罗纪世界》，痴迷蒂姆·波顿、希区·柯克、柯南·道尔，酷爱丧尸游戏，那这本书一定不会让你失望

恐怖艺术并非不登大雅之堂，莎士比亚、狄更斯的文学，希罗尼穆斯·博斯、爱德华·蒙克的画作都带有挥之不去的恐怖元素

毕竟，妖魔鬼怪的故事自远古以来就为人类所津津乐道；毕竟，恐惧是人类非常细腻的情感，带给艺术家无穷的灵感。

你知道最初的吸血鬼形象并非披着天鹅绒斗篷的贵族模样，而是有着“一张胖嘟嘟、红扑扑的脸”吗？

你知道僵尸如今其实是“文明社会崩溃的隐喻”吗？

你知道《弗兰肯斯坦》诞生于一次雪莱夫人与雪莱和诗人拜伦的鬼故事创作比赛吗？

你知道《小红帽》的“狼外婆”其实就是狼人的体现吗？

你知道历史上充斥着迫害与酷刑的“女巫审判”吗？

你知道哥斯拉代表了对核毁灭的恐惧吗？

所有这些都能在这本书中找到答案。迷人的黑暗世界之门敞开，你想要了解的恐怖艺术都在这里。

本书作为电影学入门教程，既可作为高校影视艺术专业的基础教材，也可作为其他专业选修类课本。本书不仅具有一定的学术价值，还兼具一定的流行读物性质。在结构上，本书主要内容分成三大部分共十五章，每一章都以电影的一个基本概念为核心，尽量简明扼要、深入浅出地介绍相关电影理论，并精选重要的中外影片内容穿插其中。每一章都包含四个小节，由浅入深、由简到繁、由远及近地对与这一概念相关的内容进行介绍；其中第一节都先引入某一部（或几部）电影的案例分析，由此带出本章核心概念的阐释与分析。每一章中所包含的理论不止于传统意义的“电影学”，还包括一些文学、心理学、传播学、社会学、文化研究等学科的相关理论。十五章对应的十五个电影鉴赏的关键词，连缀起来构成了鉴赏电影的初步知识和基础观念。

本书避免机械化的条目罗列式八股风格，采用一种较为文学化和自然化的方式叙述和阐释，围绕核心概念将知识、理论和故事娓娓道来，令阅读更为流畅和随意。每一章都配以大量的图片，令阅读更为轻松惬意的同时，也便于生动、多媒和综合地教学。每一章提供一些电影视频段落，这些段落都同文字所述内容相契合，读者可以通过扫描文中的二维码获取并欣赏。衷心盼望本书能够引领读者进入电影五彩斑斓的世界，饱览胜景，任意翱翔。

本期《读库》一共包含了六篇文章。《未来的人会是怎样》、《“美漂”一家》、《布达拉宫的流动画卷》、《〈十二怒汉〉与陪审团》、《当地球已成远古传说》和《在抗战中度过的童年》。

《未来的人会是怎样》是蒂姆·厄班（Tim Urban）的最新作品，由谢熊猫君翻译，首发于《读库》。这篇新作探讨在一个由人工智能和“其他所有生物”组成的未来，人类的出路在哪里。文章从作者与埃隆·马斯克（Elon Musk）聊后者成立新公司Neuralink的使命开始，回顾了人类大脑的演化历史，解释什么是脑机接口，人类是怎么思考和交流的，进而探讨未来的样子。未来可能比我们预期的还要不可思议。

《“美漂”一家》讲述的是作者朋友一家为了家庭新到来的小生命，辗转赴美生子的经历。其间有与入境官员的多次交涉，与二房东与租客的相处，以及新认识朋友的援手相助，伴随大力的讲述，读者似能与主人公的心绪一同起伏变化。

2009年在准备中国美术馆蓝志贵个展时（可参看《读库1604》），黄建鹏选择了蓝志贵拍摄的十多幅以布达拉宫为背景的系列作品，放在展厅显著位置，观众反响强烈。之后，他便时时关注和收集关于布达拉宫的原版影像。多年来，他收藏了千余幅关于西藏的影像原作和摄影作品。《布达拉宫的流动画卷》展示的是给他留下最深刻印象的三十四幅照片，都是二十世纪初至1980年代的西藏影像，“宁静、平和，经过时间的沉淀，凝聚出一种喜马拉雅崇高的气质”。

在中国，许多民众对陪审团的认知几乎都来自《十二怒汉》。今年距离首版《十二怒汉》上映，正好一个甲子。当下社会，价值多元，众声喧哗，与六十年前相比，更需要常识与理性、宽容和共识。《〈十二怒汉〉与陪审团》是何帆翻译《十二怒汉》剧本后写的译者序，希望透过一场法庭纷争，重温一次法治课程。

阿西莫夫的科幻小说代表作是厚厚的《基地》系列，这些小说的创作时间前后跨越将近四十年，由七本小说组成，如今已成为美国科幻小说黄金时代的顶峰。汪洁在《当地球已成远古传说》里从小说的写作脉络开始介绍，厘清了《基地》的版本结构。

《在抗战中度过的童年》这组文章是作者吕霞在成都金陵大学附中的作文，1945年曾发表在叶圣陶主办的《开明少年》上。1937年抗战开始那年，吕霞九岁。当年11月，吕霞一家从京沪线上的家乡开始往内地搬，一路走走停停，坐了黄包车再上船，下了船坐火车，离开长沙继续坐船走，暂时安顿在湘潭，待了一段时间，从长沙辗转去到云南。十四岁的小作者将路途上的点滴都记录下来，让今天的读者透过她的眼睛望向那个时代。

hotographs and stories of 500 women from around the world, based on the author's hugely popular website.

Since 2013 Mihaela Noroc has travelled the world with her backpack and camera taking photos of everyday women to showcase the diversity and beauty all around us. The Atlas of Beauty is a collection of her photographs that celebrates women from fifty countries across the globe and shows that beauty is everywhere, regardless of money, race or social status, and comes in many different sizes and colours. Mihaela's portraits feature women in their native environments, from the Amazon rain forest to markets in India, London city streets and parks in Harlem, creating a mirror of our varied cultures and proving that beauty has no rules.