憤怒，因為看不見希望。

理盲，因為沒有人願意聆聽。

白皮膚讓他們彷彿高高在上，但他們是全美國最絕望的一群。

2016年美國新經典，理解白人怒火與川普崛起最重要的一本書。

※比爾．蓋茲2017年夏季選書

※虎媽蔡美兒、《從〇到一》作者矽谷傳奇創業家彼得‧提爾（PeterThiel）熱烈推薦

※《紐約時報》暢銷榜第一名，譽為「理解川普現象的最重要六本書之一」

※《紐約時報》專欄作家大衛‧布魯克斯譽為「非讀不可的經典」

※《經濟學人》2016年有關美國最重要的一本書

※《華爾街日報》「令人不忍釋卷」

※亞馬遜逾5500名讀者5顆星好評

※好萊塢電影版權已售出，將由《達文西密碼》導演朗．霍華執導

每一個孩子也都希望能有一個安穩的家。每一對父母都希望能給孩子成功的未來。然而，在一度被認為是「圓夢之國」的美國，在不被主流媒體與社會大眾關注的阿帕拉契山區與「鐵鏽地帶」，這樣平凡的期待只是奢望。籠罩著殘破的美國鄉間小鎮的是絕望。

這裡的人們誠懇、直率、熱愛家庭、篤信上帝，然而文化的差異、社會的排斥，剝奪了他們向上流動的機會。這裡的孩子不僅無法念大學、永遠只能做低階藍領工作，更被家暴、輟學、未婚生子、酗酒，與毒品給緊緊掐住。真正更不幸的是，時候久了，他們只能視之為理所當然，拒絕批評，拒絕外界的援助，也拒絕相信自己……只能怨天尤人，把內心深處的挫折轉化為對社會的憤怒。

在各種因素的眷顧下，本書作者傑德‧凡斯掙脫了山裡小鎮套在他身上的階級鎖鍊，從耶魯大學法學院畢業、進入名聞遐邇的創投基金公司MithrilCapitalManagement上班，成為人人稱羨的人生勝利組、見證「美國夢」的奇蹟。然而，在這本自傳當中，他透過他命運多舛的前半生述說底層美國與憤怒白人的絕望與無力，分析究竟是什麼因素讓他們無法改變命運、在美國社會安身立命。另一方面，他也試圖透過自己的案例說明，在這個每年都有好幾位青年因毒品或犯罪而死亡的美國小鎮，成功地翻轉人生、突破階級的枷鎖。他認為，關鍵在於對自己創造改變能力的信任，以及一個和睦的家庭。

從絕望的底層，胼手胝足攀向人生勝利組，

凡斯的故事述說著白人勞工階級的困境與憤怒，

也見證了在親情的支持下，魯蛇翻轉人生的可能。

《絕望者之歌：一個美國白人家族的悲劇與重生》透過一個小人物的個人角度，以感人、溫馨的故事闡述美國工人階級面臨的文化危機。儘管已經有大量的報導在警示過去四十年來這個階級經歷的困境，但從來沒有一個來自內部的人述說他們真實的故事。在《絕望者之歌》中，傑德•凡斯用他真實的人生來呈現，對一群生下來就注定無法翻身的族群來說，社會、經濟、與階級的墜落究竟是什麼感受。

凡斯家族的故事始於二戰後情勢一片大好的美國，他一貧如洗的外祖父母為了逃離貧窮，從肯塔基的阿帕拉契山區移民到俄亥俄州。外祖父在汽車工廠找到工作，讓他們的家庭晉升中產之階，他們的其中一位孫子甚至成為耶魯法學的畢業生，可謂光耀門楣，達成了「世代向上流動」的夢想。然而，在《絕望者之歌》的家族記事中我們看到，凡斯的外祖父母、阿姨、舅舅、姐姐，以及最重要的是他的母親，始終無法適應城市中產階級的生活，並難逃糾纏部分美國城鎮的貧困、家暴、酗酒等等社會問題。在凡斯毫不掩飾揭露的家族鬧劇與悲劇當中，是折磨著每一個美國工人階級的惡夢。

《絕望者之歌》的故事悲喜交織，真誠而感人，從書中人物我們可以看到要擺脫階級牢籠究竟要付出多少努力且多麼遙不可及代價。同時也提醒著世人，美國底層社會究竟蘊藏著多少的徬徨、挫折與憤怒，這些都是我們理解川普的勝選所不能忽視的社會背景。

名人推薦

專文推薦

沈政男（心理醫生、《國語日報》與《壹週刊》專欄作家）

林立青（《做工的人》作者）

聯名推薦

何榮幸（《報導者》總編輯）

范琪斐（三立新聞駐美特派記者）

劉安婷（「為台灣而教」共同創辦人）

嚴震生（政大國關中心研究員）

媒體讚譽　微軟創辦人比爾．蓋茲：

──「這本卓越且感人肺腑的書，描寫了一個由阿帕拉契山脈貧窮白人組成的弱勢群體。對於這個群體，我只能依靠想像去間接了解。凡斯從小被父親拋棄，母親也對養育他沒有興趣，於是他的祖父母接管了撫養職責，他們很愛凡斯卻有暴力傾向。儘管困難重重，凡斯還是熬過了自己窮困且提心吊膽的童年，最終進入了耶魯法學院。這本書對貧窮背後復雜的文化和家庭因素進行了深刻的解讀，但它真正的魅力依舊在於故事本身，以及凡斯敢於講述它的勇氣。」

虎媽蔡美兒（Amy Chu）：

──「這是一本淒美而動人的回憶錄，紀錄了作者從一個失婚的母親與破碎的阿帕拉契家族當中成功翻轉人生，最後從耶魯法學院畢業的故事。《絕望者之歌》不僅令人驚嘆連連，而且賺人熱淚，又不時出現叫人捧腹大笑的荒唐情節。同時它還具備極度深刻的社會意義。作者毫不掩飾的真誠為大眾開了一扇窗，揭露了過去不被主流大眾看見的美國，並點出了希望所在。《絕望者之歌》宣告了一位才華洋溢、與眾不同的作家的誕生，而且是所有想知道美國出了什麼問題的人都必讀的作品。」

矽谷傳奇創業家、《從0到1》作者彼得‧提爾（Peter Thiel）：

──「菁英通常都會從『經濟停滯』、『社會不公』的角度來理解我們的社會危機，傑德•凡斯以親身的血淚經驗講述一群學術圈子看不見的真實人物故事。」

《經濟學人》：2016年關於美國最重要的一本書：

「美國政治體系與白人工人階級對彼此失去了信任。傑德•凡斯的回憶錄《絕望者之歌》赤裸裸地呈現一個經歷這種信任毀滅的家庭的真實面貌。並非所有的白人工人選民都像凡斯先生的家族一樣來自阿帕拉契的鄉村，但他描述的現象卻很普遍。關於2016年的美國，你不會讀到更重要的一本書。」

《紐約時報》：理解川普為何獲勝的六本書：

──「凡斯先生盤踞暢銷排行版鰲頭的回憶錄描述了他在經濟一蹶不振的俄亥俄鋼鐵小鎮的成長經驗。《紐約時報》的珍妮佛．西納寫道『我們都迫切想知道當今的選民為什麼不信任政府，但我們從未從電視上華麗的嘴砲中得到任何答案。現在，我們有了凡斯先生。他對底層白人充滿悲憐又尖銳的社會觀察有助於我們瞭解今日美國的政治騷動，尤其是唐諾‧川普的崛起。凡斯先生的第一手經歷與細膩的反思無心插柳地為這場不文明的選舉提供了一個文明的註解，而且他的淺詞用字是如此平易，相信無論是民主黨還是共和黨的人都看得懂。」

《紐約時報》專欄作家、《品格》作者大衛．布魯克斯（David Brooks）：

「我們多少都知道勞工階級的道德觀是什麼，但如果你想溫習一下，我推薦你看傑德‧凡斯的《絕望者之歌》。凡斯一家人來自肯塔基與俄亥俄州，而他對他成長環境周遭人物的信念的描述是在這個歷史當下，你不能錯過的好書。」

《華盛頓郵報》書評：

「凡斯先生的《絕望者之歌》是一本至情至性、讀後不能不掩卷嘆息的回憶錄，也是針對美國白人勞工階級之文化評論的傑作。社會科學家已經研究失業、離婚、毒癮等摧殘這個群體的因素多年，但對凡斯先生來說，這就是他的人生的一部分，而且他提出了一個強而有力的解釋來說明為什麼跟他一樣成長背景的人那麼難以翻身。他的焦點放在來自阿帕拉契山區的家鄉。在這個從紐約延伸到阿拉巴馬的廣袤地區，他說，『白人勞工階級的命運是最慘澹無望的』……在這場美國大選中，各路人馬紛紛對白人勞工選民提出各種承諾，此時出版的《絕望者之歌》不僅精采絕倫，而且發人深省。針對白人勞工階級的困境，凡斯先生說，『嚴格來說，我不知道答案是什麼，但我知道唯有我們停止抱怨歐巴馬、布希或某家大公司，並反問自己可以做些什麼來改善現況，才有可能出現轉機。』」

伍嘉恩作为新一辈传统家具专家，她的木趣居，代表了明式家具工艺和艺术的巅峰。木趣居藏明式家具十一类、一百多件套，以黄花梨、紫檀为主，不仅造型美丽、设计卓越、状况良好，而且多为稀有罕见的传世珍品、孤品。收藏明式家具的黄金时代是二十世纪八九十年代，特殊的时代机遇成就了木趣居，此后再组织这样一套品类完整、精美珍罕的明式家具，已经不再可能。

本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美细致、极富价值的摄影图片。《木趣居》从策划、撰写、摄影、设计到成书，历时多年，同木趣居一样，本书也将传承明式家具的永恒之美，给后代。

未来社会需要什么样的设计？

经历东日本大地震，面临少子高龄化、经济低迷的现代日本，不断面临着新的挑战。日本平面设计师原研哉认 为，越是面对时代的挑战，人们越是需要优秀的设计。“精心设计的作品可以唤醒沉睡的意识，随后欲望发生变化，进而影响消费模式、资源利用形式，也使生活方式发生改变。”原研哉早早洞察到这一点，并为做出有益于社会的设计进行了种种尝试。

通过“日本，车，为饱和世界而设计”的策展，原研哉将日本汽车的特征提炼为“轻量、节能、环保，不强调速度而强调舒适性”，并将日本车以“白色方盒子”的形式予以展出。他认为，未来人们将不再将车作为身份地位的象征，而是“小而精”的移动终端。

针对新房房价高腾，家庭人口减少的社会现状，他提出合理改造老房，让“不动产”转变为“人们心中的家”。

面对老龄化问题，他倡议摒除偏见，将“主动性”的根源不单单归结于“年轻”，更加重视“购买力”“打破常规”等，以挖掘新的市场。

通过自己的策展与设计经验，原研哉就日本的产品制造业、民众生活，包括旅游观光和服务业的未来，以及正在面临的少子老龄化等问题，阐述了自己的种种观点。

站在设计的最前沿，原研哉借由本书，踏入设计的另一层境界——创想并构思未来。

《“断臂的维纳斯”为何是杰作——西方艺术与古希腊罗马的神话》分9个主题解读艺术名作中的古希腊罗马神话故事，从170余幅名作中读懂众神、英雄、仙女的复杂关系，了解名画背后蕴含的丰富故事和文化精髓。

《“断臂的维纳斯”为何是杰作》从对比中解读传世名作，揭示易被忽视的细节：17世纪的荷兰画坛巨匠伦勃朗曾用精妙的明暗表现，描绘出了作为众神之女王的赫拉的耀眼丰姿；而在莫罗的笔下，赫拉优雅地倚在权杖上，画面左侧象征宙斯的老鹰若隐若现……无需专业的美术知识，在对历代名作的对比分析中，轻松看懂名家的巧妙构思与各个艺术时代的风格演变。

《“断臂的维纳斯”为何是杰作》从一幅幅名作讲起，讲述背后的古希腊罗马神话故事：也许你熟知众神之王宙斯华丽的出轨故事，但你可知道赫拉为了对付不忠的丈夫，甚至找维纳斯借来了爱的“魔法腰带”？高洁正义的智慧女神雅典娜，竟恼羞成怒把纺织女工变成蜘蛛……在学会欣赏艺术技巧的同时，同时看懂奥林匹亚众神、英雄与仙女之间的复杂关系。

《泥土》将地球的表层土壤作为考察对象，以宏大的视角、深情的笔触，借助丰富的考古与历史资料，讲述了土壤与人类社会之间上万年的关系变迁，并深刻揭示出，看似毫不起眼的土壤，却可能成为决定文明盛衰的关键。从作为文明源头的古希腊和古罗马，到工业时代的美国西部；从亚欧大陆腹地的俄罗斯草原，到南太平洋与世隔绝的狭小海岛……过往的众多文明因土壤侵蚀而衰落的真实案例，连接起了过去与当下的历史，也对未来发出了启示：除非我们转而采取更具可持续性的策略，否则现代农业社会将会重蹈覆辙。

★ 讲述土壤与人类社会在历史长河中“相爱相杀”的故事

★ 看毫不起眼的泥土 如何成为决定诸多文明兴衰的最终BOSS

【媒体评价】

这份令人信服的研究报告，讲述了诸多关于土壤的重要事实：我们为何需要它？我们曾经怎样使用和浪费过它？我们如何才能保护它？如果我们任它从指间流走，将会发生什么？

——《新科学家》

本书的思想观点与论证过程，都令人心悦诚服；它让我们认识到了最宝贵的自然资源应该是什么，并且提醒我们采取可持续性的土地管理模式。

——《生物科学》

“中国人的历史”开篇之作。

开天辟地，女娲补天，大禹治水，后羿射日……曾经，我们对神话甚至历史的了解都源于成语。然而，盘古开天辟地后去了哪里？天为何会漏？大禹治水有什么背景？射日的英雄过得好吗？……这些神从何而来，去往何处？神与神之间又有什么渊源？

与生而为神的希腊神话众神不同，中国的神是在祖先们口口相传中由人化身而成的，因此，中国神的队伍罕见的庞大杂糅，神的设定与人的生活劳作息息相关；也因此，中国神话包含着中国人的文化基因和密码。本书仿佛是镜头感十足的纪录片，生动、清晰地描绘出中国神的谱系，一步步带你追寻诸神的踪迹，追寻中国人的根。

镜子，从古至今都是人们不可或缺的生活用品。古人用镜，不仅以之映照妆容、装饰居所，还用它来寄托相思、辟邪祈福，更用它来比拟人物、譬喻德行。古人云：以铜为镜，可正衣冠；以古为镜，可知兴替；以人为镜，可知得失。可见，镜子在古代人们的生活中，不仅具有实用功能，更具有精神层面的特殊意义。本书挑选汉至唐代的铜镜，复原古人使用铜镜的方式和环境，将考古发现、古代文献、诗词、图像中的镜子融合在一起，为读者展现精妙的镜中世界。

这本书让你知道，兔子已经改变了世界。

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一本有关“古老物种”兔子的通俗小史，一切与兔子有关的知识、传说、人物、趣闻，尽在书中。天书《塞拉菲尼抄本》作者亲绘插画，独创神秘“兔文”，颠覆想象的极限。自古以来，兔子在许多文化中都被认为具有神性。无论野兔还是家兔都被认为是极为多产的动物，因此常与女性、繁殖、月亮等联系在一起，出现在世界各地的神话传说中。时至今日，这种影响依然存在。

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它是《爱丽丝漫游仙境》中沟通地上世界和地下世界的使者，是生活在魔术师帽子里的神奇之物，是复活节的象征，也是中国古典神话中生活在月亮上的物种。在这本书里，你会读到一切妙趣横生的与兔子有关的知识、传说、人物、趣闻，以及世界各地的兔肉美食历史。或许你会发现，不知不觉间，兔子已经改变了世界。

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★一本关于兔子的图文简史，考据古老物种的前世今生，深入剖析兔子对人类历史的深远影响：

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从《爱丽丝漫游仙境》中的白兔、中国神话中的玉兔，到兔八哥、兔子罗杰等形象，本书从符号学、神话传说、民俗、历史事件、虚构形象以及美食等诸多方面，系统讲述了兔子这一古老物种在人类历史长河中不可磨灭的影响。

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★天书《塞拉菲尼抄本》作者再现江湖：

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鹿易吉·塞拉菲尼与爱人联手，亲笔绘制书中插画，堪称艺术想象与现实的绝妙融合，再现《抄本》脑洞大开的创作风格。

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★独创无法破解的“兔文”系统，颠覆想象极限：

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塞拉菲尼运用兔子形象，为本书创造了独特的书写系统，完美诠释兔子的神秘特性，如《抄本》般无人破译，再现艺术家荒诞、诡谲的超现实主义幻想世界。

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★特别收录21例创意兔子食谱，步骤详尽简单易操作：

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记录古罗马、文艺复兴直至当今世界各地兔肉美食传统，深入解读每道经典菜品背后的文化与历史。

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★全书采用金色印刷，精致奢华，用纸考究，颜值超高。

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随书附赠兔耳书签，暗藏圆锥体和兔子在意大利语种的双关内涵。是赠品，也是艺术品。

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这是一本温情的书，也是一本记载思想的书。

日记的时间跨度从1969年至2009年，从五七干校到北京豆谷胡同，再到皂君庙，方竹用日记的形式还原了爸爸舒芜的音容笑貌和文学思想。

这既是一本生活日记——记录了爸爸的日常谈话和生动有趣的生活场景，又是一本文学日记——舒芜与女儿谈 诗，谈文学，讲世事，其思想闪光和文学色彩不时显露在字里行间。日记中穿插了作者经历中的人和事，时代、学界、生活琐事都能收入笔下，时详时简，有些仅仅是简单的几句，而正是这些“时间碎片”，形成了历史感，也从另一个角度展示了舒芜的人生际遇和思想轨迹。

《二十四节气志》是中国气象先生宋英杰潜心之作。凭借多年强大的专业积累和知识功底，他首次从气象大数据的角度，为我们解读二十四节气的文、理、古、今。读者不仅能看到传统节气知识，更能了解节气随时代的演变和发展。

几千年的节气文化，在今天发生了怎样的变化？

为什么“熬过了冬天，却差点儿冻死在春天”？

大寒、小寒谁更寒？大暑、小暑谁更热？

50年来，中国人名的变化竟然跟天气息息相关？

为什么实际温度是30摄氏度，体感温度却超过40摄氏度？

冯骥才为何说“女人的孩提记忆散布在四季，男人的童年往事大多在夏天”？

时光律动，草木枯荣，《二十四节气志》，为你讲述节气文化在这个时代的“未完待续”。

老子、庄子和《老子》《庄子》是中国道家重要的代表人物和经典之作，无论其人其文，无不华采丰高，慧见超俗。本书选取了治国与煮鱼、愚民之术、文明的苦恼、鱼乐园、蝴蝶梦、偷箱子的人等三十几个关于人生哲学的故事，涉及 “道”“无”“有”“虚静”等一些基本的道家思想。作者以冷静的智慧和诗性的笔触描摹出老庄的精彩境界，语言洗练，思理明晰，启人心智，益人见识。

《长得逍遥自在心》特色一：

本书为复旦大学著名教授骆玉明趣谈老庄哲学之作，也是老庄义理入门读本。作者对古典文学的造诣深厚，博古通今，备受学界同仁和学生推崇。曾开设多门文学史课程，著有多部文学作品。精彩论述之中，能窥见骆教授的优秀学者之风。

《长得逍遥自在心》特色二：

《 老子》五千言，充满了冷静的智慧，也蕴含着谋略的机括；恣肆的《庄子》，则满载思辨的机智、诗人式的悲愤和放荡不羁的人生精神。老庄之外，笔谈之间；深沉之思，人生之叹！带领读者寻找生命的真谛，迈向精神的自由。

《长得逍遥自在心》特色三：

不同于晦涩的哲学、充满说教的励志学，本书用浅显的语言阐释深奥的道家思想，以冷静的智慧和诗性的笔触描摹出老庄的精彩境界和人生思考，启人心智，益人见识。尤其在浮躁喧哗的当下，静静品读，对于生命、生活，你会有新的感悟，遇见一个更好的自己。

《长得逍遥自在心》特色四：

封面采用明代著名画家沈周之画，与古典清新的文字相得益彰。精装32开设计，更显精巧别致之美。

《忆江南：湖山日历2018》是一本以江南为主题的摄影日历书。宋乐天持续十多年观察、记录、拍摄浙江，尤其是杭州西湖，其摄影作品独具风格，很受欢迎。本日历所选的377张摄影照片，是从她持续十年观察、记录、拍摄江南的数万张照片中精选出来的。

这本日历书以宋乐天的摄影作品为主体，以风光、物候、市民生活为中心，按照四季流转配图，同时配有部分文字，有话则长，无话则短，偏重文化介绍。它既是一本关于江南的摄影作品集，又具有日历的实用功能，还可以作为杭州四季旅游指南，兼具记事功能，可以满足读者多方面的需要。

《<最后的晚餐>为何是杰作——名画的诞生》从《圣经》中的七大经典主题，解读历代艺术大师之间的创意较量，以及名画中蕴含的丰富故事和文化内涵。

《<最后的晚餐>为何是杰作——名画的诞生》从对比中解读传世名作，揭示名画中容易被忽视的细节。历史上如此多的《最后的晚餐》，为何只有达• 芬奇的成为杰作？为希律王献舞换取约翰首级的莎乐美，是提香笔下被母亲利用的天真少女，还是莫罗笔下的蛇蝎美人？看似不经意的细节里，隐藏着画家对圣经经典题材的精妙诠释！无需专业的美术知识，在对历代名作的对比分析中，轻松看懂艺术大师的巧妙构思和神来之笔。

《名画中的小奥秘》从8个鉴赏角度，细致解说了隐藏在24位艺术大师画作中的深层奥秘，揭示意想不到的细节、历史关联和画家独具匠心的巧妙构思。

维米尔在画中人物的瞳孔中添入了什么，使《戴珍珠耳环的少女》中的瞬间回眸成为经典？《蒙娜丽莎》背景的那条神秘水流，如何形成了画作蕴含的永恒魅力……你所熟知的艺术作品中，原来隐藏着这么多丰富的线索和故事！

在各个时期的画家笔下，夏娃是人类堕落的象征，而当你站在高更的《芳香的土地》面前，丝毫感觉不到夏娃的忏悔和羞耻之心，除了浓浓的异国风情，还有原始的生命力带来的震撼；众多印象派画家一度将黑色剔出了调色板，而雷诺阿却巧借黑色展现出高雅的都市之风……

被野心和欲望扭曲了内心的蛇蝎美人，被政治利益裹挟身不由己的王室女性，美德与勇气兼备的名门之后，光彩照人、魅力四射的沙龙女主人，名画之下除了美貌，还有勇气、智慧、欲望、阴谋、爱而不得……《名画中的女人》详细解读24位历史上的传奇女性，撷取相关的历史著作、人物传记、戏剧、诗作，还原画作的历史背景，解读名画背后的阴谋、背叛、爱而不得、生离死别……

戈雅为西班牙王室绘制的《卡洛斯四世和家人》中，王后站在中央傲视众人，身为国王的卡洛斯四世却退居右侧，这是为何？被拿破仑加冕后的约瑟芬正值人生巅峰，而在当时的肖像画中，约瑟芬周身却弥漫着一种清冷寂静的忧郁氛围……高阶秀尔从画面中的表情、环境、铭文和配角等细节，将画家的巧妙构思和创作意图娓娓道来。

本书以平实的语言，从语言、词汇、书写规则、语法、外来语等角度，全方位地阐述了日语的有趣及精彩之处，并将它生动地展露在读者面前，读者甚至从中窥见日本人的民族心理和思维习惯。作者以发生在日本人日常生活中的事例为依据，将日语和其他语言做对比，把隐藏其中的奥秘娓娓道来。

作者吴军曾在清华大学就读和任教，之后在美国约翰·霍普金斯大学获得博士学位，又因事业有成而成为该校工学院的董事，得以多年来参与美国名牌大学的管理，并且将女儿培养进入麻省理工学院。作者以他和女儿走访过的英美十几所顶级大学为样本，结合他多年来对美国高等教育的系统研究，以及访问这些大学教师和校友的第一手资料，加上自己的深入思考与独到感悟，精心写就《大学之路》。

在书中，作者阐述了英美著名教育家的教育理念，系统地介绍了英美名校的特色和差异，比较了中美两国在教育上的差异，并且结合自己的亲身体会，对年轻人给出了自我发展的建议。作者与美国许多大学有着密切联系，还介绍了美国名牌大学在招生中许多不为人知的细节，并重点解析了其中一些潜规则的历史成因和申请者可能有必要采取的对策。

作为一名事业有成者，作者详细阐述了教育在人生中的重要性，并特别强调人生是一场马拉松，教育乃终身学习，而并非以获得一个名牌大学学位为终结。对大学教育这一严肃话题，作者以一种轻松自在的方式娓娓道来。上册主要介绍了英美大学的教育方法、办学理念和招生特点。下册作者则以半游记的形式，带领读者走访十多所英美名校，既让人如身临其境，又通过一个个实例帮助读者了解各个名校的特点。本书对教育工作者、家长和学生以及留学机构都有一定的借鉴和参考价值。

“每天认认真真、郑重其事地生活，就一定能触碰到人生中的幸福。”

秉承着这样的期许，2004年早春，料理家飞田和绪、摄影师公文美和、造型设计师久保百合子、编辑高桥良枝在饭间的一次谈话，成就了《日日》这样一本以料理、器物与旅行为主的生活美学刊物，继而有了《日日款待帖》这本十周年美食合辑。

亲友间的饭局多充满乐趣与细节中体现的默契之幸福，《日日款待帖》则是将这些微小幸福通过一道道简单的料理送至你手中。

三位料理家飞田和绪、细川亚衣、坂田阿希子与编辑高桥良枝的菜谱大公开，也来为你的家人和朋友精心准备日日的款待吧。

【日本人气生活美学杂志《日日》创刊10年美味合辑】

在日本与台湾广受喜爱的《日日》，以料理、器物与旅行为主，为读者带去诸多美好生活态度，《日日款待帖》作为创刊10周年的美味合集，包含让人大呼过瘾、垂涎欲滴的料理，轻易上手、幸福满满。

【78道精选料理的悉心款待】

集结78道精选自《日日》杂志美食专栏的料理，奉上三位料理家与作者的悉心款待。

随书扑鼻而来的是飞田小姐厨房里木鱼花高汤的味道、细川小姐厨房里好闻的橄榄油气息、坂田小姐厨房里黄油的香味，以及《日日》主编高桥良枝厨房里伴着友人欢声笑语的幸福之味。

【在日常生活中，寻找微小的幸福】

每一道精心准备的食谱，伴以与美食、生活息息相关的故事，成就料理时的心意，也从中得到对生活的细致观察，寻找到日常生活中的微小幸福。

★《中国纪行》一书是日本建筑学巨人伊东忠太进行建筑考察旅行后出版的《见行学纪》中的中国部分。作者通过观察、描绘，记录了作者在中国考察时的各种所见所闻。

作者通过文献研究法、考察实测法和文字考证法，按照不同地域，对中国建筑、水文地貌，以及人文风貌都进行了深度考察和研究。书中有大量作者实地拍摄或手绘的建筑及构件图片共计百余幅，涵盖了地图、建筑临摹、风景草绘、实物素描等。这些手绘图细致入微，内容丰富。更重要的是，多数建筑已经损毁于战乱及自然灾难之中，很多建筑现今已不复存在，书中所引用的多数文献内容也已经难以再现。这些珍贵的资料，对了解和研究我国建筑的历史、美术和工艺有着重要的参考价值。这本书能够保存至今，是难得的中国建筑文物的记录。

敦煌莫高窟是中国古代艺术的宝库，完整保存了自北凉到元代绵延一千余年的佛教石窟艺术，至今仍有492座洞窟存留壁画及彩塑。本书旨在以一座曾令张大千、常书鸿、董希文等艺术家为之动容、潜心临摹的北魏经典洞窟为例，引领普通观众去了解敦煌石窟的历史文化与艺术成就。