《建筑:形式空间和秩序(第3版)》是建筑设计基础语汇的经典入门书，初版三十多年来一直广受好评，被誉为“建筑专业的圣经”。众多建筑专业师生、设计师皆从《建筑:形式空间和秩序(第3版)》中获得重要启发与设计灵感。全书内容涵盖了建筑历史、建筑理论和设计作品，堪称一部图文并茂的建筑百科宝典。这本经典的图解参考书有助于学生和执业建筑师理解建筑设计的基本语汇，在建成环境中检验秩序化的形式和空间。程大锦利用其个性鲜明的精美图画，展示了建筑基本要素之间的关系，这些关系已穿越时空和文化界限。通过浏览这些具有创造性的观念，《建筑：形式空间和秩序(第3版)》鼓励读者以批判性的眼光看待建成环境，促进更深层次地解读建筑。经过再次修订的第三版，对交通、光线、景观和基地环境等章节进行了扩展，除此之外还增加了环境要素、建筑规范方面的新观点以及有关形式、空间和秩序的当代实例。中文版的编译也根据最新的英文版本多次进行了修改，忠实体现了原书的图文特色。除了更新部分文字内容和增添插图，新版本还附有一张配套的光盘，通过程大锦教授创作的三维模型和动画，书中阐释的建筑观念更加生动地展现在读者眼前。

本书结合介绍非洲、美洲、欧洲、亚洲、自原始社会起、厉经古代、中世纪、资本主义萌芽时期，直到十八世纪出现的建筑典型实例，对国外建筑历史的发展，进行系统评述。全书资料翔实，图文并茂，简明扼要，是大专院校建筑专业重要的建筑设计、建筑结构工作的广大工程技术人员参考。

《设计与分析》一书内容共分6章，各章分别与以下这些设计因素有关：组织布局、实用功能、建筑结构、类型研究、背景环境及分析技巧。作者以时间为验证，介绍各种分析图，以求更深入了解建筑设计的过程。书中援引为例的图解多达百幅以上。

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本书围绕两条叙事主线展开，一条主线介绍了从金字塔到20世纪的世界标志性建筑，讨论这些伟大建筑的建筑形式和结构，用赫赫有名的例子说明建筑的重要特征，另一条主线则介绍了欧几里得几何、三角学、向量、二维和三维解析几何，以及微积分等数学知识。在作者旁征博引、娓娓道来的笔触下，这两条主线交织在一起，图文并茂地展示了彼此的互相影响，给人无限启发。本书的彩图集合了全书介绍的历史性建筑，是本书的快速导览。

《建筑设计资料集》(1)概揽古今中外建筑设计的各个领域；不仅与水、暖、电、卫、建筑结构、建筑经济等专业有着水乳交融的密切关系，而且还涉及哲学、美学、社会学、人体工程学、行为与环境心理学等诸多知识领域。

《建筑体验》作者拉斯姆森曾经写道：“过去，全部的社会部参与了住所和人们使用的工具和形式的形成，对场所、材料和使用的自然感悟造就了无名的建筑，这些建筑更是美的表现。如今，在我们高度文明和社会里，我们普通人居住和关注的房子完全丧失了品质。但是，我们再也无法回到那种自己控制下的手工艺式的老方法。我们必须通过唤起对建筑的兴趣、理解建筑师的所作所为，努力促进建筑的发展。能够胜任的专家级建筑师有赖于知识渊博的、愉快的业余群体，那些非专业的艺术爱好者。” 通过对几个世纪以来建筑实践的典型实例形象生动的说明，《建筑体验》一书试图传达出优秀设计，以带给人们充满智慧的惊喜。从茶杯、马靴、高尔夫球和潜水艇到帕拉第奥的别墅和圆明园里的喂鱼亭，作者为我们提供了达成优秀设计的非常规的途径。

《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料最为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之最杰出——精神之最富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱建筑的莘莘学子捧起这套书，共同聆听大师的演讲吧！ 本书适用于建筑院校师生及广大建筑师、城市规划师。

《建筑学教程2:空间与建筑师》进一步充实了《建筑学教程1：设计原理》，拥有深厚的内涵。《建筑学教程2:空间与建筑师》追溯了他近10年来的设计作品和设计思想，同时引证了许多艺术家、前辈建筑师、名家巨匠和其他同行的不朽之作。“空间”是《建筑学教程2:空间与建筑师》的核心议题，建筑师在实际工作中必然触及物质空间，以及人的精神、文化领域。

克里斯托弗·亚力山大是美国杰出的建筑理论家。由他领衔撰写的《建筑模式语言》一出版就受到建筑界的广泛重视和高度赞誉，并对建筑业产生了深远的影响。 《建筑模式语言》别出心裁且有根有据地描述了城镇、邻里、住宅、花园和房间等共253个模式，提供了一幅幅设计、规划、施工等方面的崭新蓝图，构思新奇，妙想迭出，不同流俗。 作者写道：“我们深信无疑，本语言要比一本手册、或一位教师、或另一种可能的模式语言略胜一筹。这里的许多模式看来在今天和以后的500年间将成为人性的一部分，成为富有人情味的行动的一部分。”诚如美国《建筑设计》一则评论所说：这也许是20世纪出版的关于建筑设计的最重要的一本书了。 这本书的生命力在于“以人为本”。它是此书的主题思想，像一条鲜艳的红线贯穿始终。各模式的字里行间洋溢着浓浓的人情味和对人的无微不至的关爱，如保护生态环境，如何绿化美化城镇和住宅，反对建筑风格的千篇一律，鼓励人际交往，强调人、社会和自然环境三者的和谐统一，等等。

建筑的复杂性与矛盾性，ISBN：9787508433462，作者：（美）罗伯特·文丘里

赫曼·赫茨伯格（Herman Hertzberger）的建筑作品在世界范围内受到广泛的青睐。在这本根据1973年以来赫茨伯格在代尔夫特科技大学（Delft University of Technology）授课内容编写的专著中，建筑师把本人的设计作品和构思时的设计理念用文字的形式进行了表述。本书涵盖广泛的主题和众多的项目，汇集了大量的实践经验和对建筑物用途的评价。该书1991年在荷兰初版以来，多次再版，并已在德国、意大利、葡萄牙、日本，以及中国台湾等国家和地区出版。 在世界建筑中，科技的进步推动了建筑的发展。通常科学、技术创造了惊人的成就，也成为人们最关心的因素。今天建筑业成了万物发展的晴雨表，从中很容易看到人们的需求是什么。另一方面，我们仍在追求一种建筑——一种不受地域或时间限制的建筑，从而不断地影响着人们的家庭生活工作，使之丰富多彩。《建筑学教程：设计原理》一书追溯了人们最基本的生活环境。然而面对建筑承担的大量责任，这种“回归本体的建筑”却总是太容易被人们忽视。每一次，我们的目标都是创造一个令人满意的环境，即适于人们使用的、舒适的环境，使人产生宾至如归的感觉。

《建筑的七盏明灯》是罗斯金的一部有关哥特式建筑的杰作，享誉英美艺术界，为好几代人评判艺术价值提供了标准。该书阐述了建筑的七大原则：“牺牲原则”、“真理原则”、“权力原则”、“美的原则”、“生命原则”、“记忆原则”和“顺从原则”，为二十世纪的很多建筑和设计提供了灵感。此外，罗斯金认为建筑是从先辈手中继承下来的东西，并映射出先辈生活的景况。这种思想对当今的建筑保护有着深远的影响。

从建筑上看林徽因，林徽因仍可算是才女林徽因，也可以看到作为学者的林徽因。她与梁思成先生一起倾其毕生精力，研究中国的古建筑，梁思成终于写成《中国建筑史》，而林徽因的对建筑的理解与卓见，散见各处，无从得见。本书即弥补了这一遗憾。《林徽因文集 建筑卷》是她建筑学方面的第一本集子，其价值在于弥补了中国建筑学和中国建筑史学上不可或缺的重要一页。林徽因是中国国徽、中国烈士纪念碑的直接参与和设计者之一。书中收编了她有关建筑考古、考察的报告及随笔杂谈共计三十万字，展现了中国女建筑学家的英华才貌。同时还收编了林徽因及与亲朋好友的个人、合影、编年写真照片近200帧。从这些作品中，我们可以了解林徽因作为杰出女性的不平凡的一生。

《古典与现代艺术书系》共计10册：《希腊艺术》、《罗马风艺术》、《哥特艺术》、《拜占庭艺术》、《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》、《人体艺术》、《从格里柯到戈雅》、《印象主义》。《古典与现代艺术书系》涵盖了西方艺术史从辉煌的古希腊、罗马时期，经伟大的文艺复兴时期一直到19世纪末的印象主义的多种艺术风格。《希腊艺术》、《罗马风艺术》追溯了西方艺术史辉煌的源头，《哥特艺术》向读者展示了万物濒于幽暗的中世纪时期神学艺术的光辉，《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》则再次让读者重温伟大的人文时代—文艺复兴时期西方艺术史的那个巅峰时刻，《拜占庭艺术》则以基督教世界的眼光审视了来自拜占庭王国—这个基督教眼中的民教世界里艺术的神秘与幽微……。透过本书系营造的穿越时空的艺术隧道，您可以尽情领略西方艺术的迷人魅力。本书系沿着西方艺术史的主干脉络对世界艺术与建筑艺术进行了梳理，不仅对艺术风格进行了详尽的分析，也对艺术与其他领域之精华相结合所产生的近代影响进行了深入的探讨，作者均为世界相关领域的顶级专家。本书具有很高的权威性和可读性。本书作者向我们展示了13~14世纪间哥特艺术的发展及其对后世的广泛影响，并以生动活泼的语言向我们展示了这一代表形式，所及范围从英伦到欧陆，从南部的西班牙到北部的斯堪德纳维亚。

★ 视觉享受：配合不同时期的建筑作品搭配有百余幅全彩图片及精彩跨页 ★ 专业性：书中所有建筑作品均配有翔实的建筑项目数据及珍贵的平面图、剖面图。 ★ 完整度：日本日经BP社日经建筑为读者汇总迄今为止有关内藤广的所有专访及谈话内容 本书将建筑类专业杂志“日经建筑”迄今为止所刊载的内藤广专访、谈话、标志性建筑物的竣工报告等新闻报道以及新作，分门别类重新编排，集结成书。书中所收录的建筑作品的时间跨度很大（1990年至今），作者将其根据时代特色分为“海博时期”“牧野时期”“益田时期”“走向土木”四个篇章，带领读者逐步走进内藤广的建筑世界。此外，在“特别对话”一章中，内藤广更是与加贺田正实、大川郁夫、冈村仁、太田理加等人开诚布公地就施工、结构、住宅设计等问题进行了深度探讨。 从2001年开始，内藤广执起教鞭，对东大学生宣称“不教授前卫”，而只教授布局及素材的物性等“永不变化”的东西。比起教授表面化的流行趋势，教授这样的内容更需劳心费力。百事缠身的内藤广，为何如此认真地对待学生们呢？那是因为，内藤广坚信建筑是原动力，坚信年轻人拥有改变社会的力量。 2011年春，内藤广告别东大的讲台，回归建筑界！

本书是一本关于中国古代建筑历史的理论著作，简要而系统地叙述了我国古代建筑的发展和成就，并引证了大量的文献资料和实物记录。 我国是一个地大物博，历史悠久的文明古国。我们的祖先给我们留下了丰富多彩的建筑遗产。中国古建筑在世界上形成了独特的建筑体系，在世界古代建筑史中占据着重要的地位。 本书简要而系统地叙述了我国古代建筑的发展和成就，引证了大量的文献资料和实物记录，文字简要，叙事详明，资料图片丰富，附图质量较好，有不少资料是过去未曾发表的，在目前同类书和资料中是较好的一部，对建筑历史研究工作和建筑教学工作都具有参考价值。

《自然的建筑》是隈研吾从对20世纪的建筑反思出发，通过对建筑史的回顾、梳理，并结合自己的建筑实践，对混凝土、天然素材、自然的建筑等问 题进行了深入的思考。在一个广阔的背景之下，探讨了日本建筑的特点及意义，对于木材与环境问题、和纸建筑的环境负荷、环境技术与文化等问题做了探讨。

《安藤忠雄连战连败》是安藤忠雄继《安藤忠雄论建筑》一书后，根据其在东京大学建筑系讲课内容整理而成的又一部具有影响力的著作。安藤忠雄是一位靠自学成才的世界建筑大师。他曾获得一系列重要世界建筑奖项，设计的工程遍布多个国家和地区。"安藤神话"曾一度风靡全球建筑界，引起了业内人士的广泛关注。本书中，安藤回顾了其过去多年的工作，叙述了在困难面前的挑战和奋斗，面对多次挑战建筑竞赛的"失败"，安藤没有向困难妥协，以其非比寻常的勇气和信念，不断向建筑挑战。书中反映了安藤对建筑设计工作的执著追求和契而不舍、百折不挠的精神。这是一部对年轻人具有启发意义的、难得的好书；特别是对青年建筑师和建筑系学生而言，具有重要的借鉴意义。