At once ancient and modern, Britain's cosmopolitan capital has no formal center; each of its areas boasts its own style and atmosphere. Central London's royal palaces and grand hotels vie for the onlooker's attention with its majestic parliament building. The financial district--the City--has witnessed a flowering of daring and innovative modern architecture, which now mingles with the somber Tower of London and the greatest works of Sir Christopher Wren. The village atmosphere of Hampstead and Islington contrast with the 19th-century residential areas and museum districts of London's west. Watercolor painter Graham Byfeld set out to capture the essence of the city.His impressions are captured vividly in the London Sketchbook, and accompanied by writer Marcus Binney's engaging prose exploration of London's history, people, and architecture.

This lavish volume is the most comprehensive retrospective of the artists work ever produced. But what makes this book truly extraordinary are Wyeth's comments about each painting - an ' autobiography' , told through interviews with Thomas Hoving, that offers fascinating and sometimes unexpected facts about Wyeth's life and art.

《英国水彩画大师:透纳》是河北教育出版社出版。

埃贡.席勒，出生于奥地利的图尔恩，逝于维也纳。16岁的席勒考入维也纳美术学院，在克里木特指导下学习，并结识了科柯施卡。他的画最初受学院派和印象派影响，打下坚实的造型基础。当他结识克里木特和科柯施卡之后，作品具有明显的装饰风格，这表明他受到新艺术派——青年风格阿拉伯式图案的强烈影响。如果说克里木特的艺术是从象征主义走向表现主义，而席勒则已走进纯粹的表现主义天地。 席勒后期的艺术不仅受到瑞士的霍德勒影响，还直接受尼采和佛洛伊德心理学的启迪。他毫不掩饰地表现了那个时代人的心理和情感，他所描绘的人物和景物都不是静态的，无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态，生的欲望和死的威胁交织成可怕的阴影，始终笼罩着他的作品。他笔下的人物形体瘦长，那冷峻刚直的线条令人震颤，他强调形象清晰的外轮廓，喜欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。他除对人物表情动作的夸张刻画外，着意描绘人物神经质的情绪。为了创作他处于紧张不安的人物情态，他还深入到疯人院去研究精神病人的神态和动作，表现出一种类似哑语的动作表情，令人感动不已。 1915年第一次大战中他被征入奥地利陆军，他在军中仍继续作画，达到多产和高水平。他的艺术风格在表现派中是独一无二的。 《席勒油画水彩/环球美术家视点系列》编辑奥地利19世纪末20世纪初的著名表现主义画家埃贡·席勒的油画·水彩作品97幅，在序文中详尽介绍了席勒的生平，艺术特色及绘画理念，对当代多元化的美术发展趋势将起到丰富和推动作用。

此次的画集主打首次公开的作品《太阳的思念》，以及收录收入SHEL在各个阶段里包含和落落合作的文字配图《毁灭少年的诗》《四言之释》《不让喧嚣着地》等，乙一小说配图，新蕾封面，《钢琴师和他的猫》，绘本《梦想的种子》5年间最得意作品满载。

Ⅰ古风幻想畅销小说《浮生物语》系列连载四周年插画精选纪念，图解人、神、妖的悲喜故事，定格浮生里的那些感动瞬间。 ☆《浮生物语》原著小说自于《漫客小说绘》连载以来就吸引粉丝无数，赢得众多好评，是唯一挑战《龙族》的超人气作品。而该本插画选集，则是可纪念收藏的版本，也是作品连载四周年对读者的回馈之礼。 ☆《浮生物语》系列堪为近年来最美的古风动漫幻想小说，是关于妖怪的传说，更是对人生的参悟、人性的剖析和爱的描绘。画集精选百余幅杂志与单行本插画，特别收录四篇季节故事绘本，配以感悟文字，图文皆值得回味。 Ⅱ著名水彩插画家鹿菏首本个人纪念画集。 ☆该画集原著作者裟椤双树乃《漫客•小说绘》当家花旦，天涯莲蓬鬼话当红写手，更是国内著名的青春小说畅销名家，粉丝群庞大。 ☆绘画者鹿菏画风灵动柔美，优雅神秘，画面独特又具有强烈的个人特质和丰富的想象力。曾为众多知名青春杂志绘制插图和封面，经验丰富，具有较高影响力和读者基础。 Ⅲ超大规格，超多容量，超级精美，浮生迷必备收藏作品！ ☆画集由知音动漫图书•新阅坊策划制作，系属品牌重点图书。硬皮精装，超精美豪华印刷，全彩内页，最新工艺设计，更搭配有赠品，最超值的阅读体验。

《世界绘画经典教程：水彩奶奶Cathy Johnson的清新手绘教程》由深受绘画爱好者喜爱的“水彩奶奶”凯茜·约翰逊编写。《世界绘画经典教程 水彩奶奶Cathy Johnson的清新手绘教程》没有按照常理安排章节，但书中涉及的内容多种多样，是作者多年绘画经验的结晶。“水彩奶奶”在书中亲切地通过自己的绘画感受，向大家介绍了最适合作画使用的纸张和颜料，方便读者在众多画材中果断作出选择。此外，书中介绍的绘制技法既有湿画法、干画法等常用技法，也有用旧笔刷实现的喷画法，这些技法的介绍对读者在绘制过程中帮助很大，有助于其创作出多种绘画效果。《世界绘画经典教程：水彩奶奶Cathy Johnson的清新手绘教程》前面的章节将向你展示如何捕捉单体静物，例如一棵树的形状；你还将从书中学会如何绘制春天的鸟儿栖息之地——盛开的野花，如何绘制昆虫，以及那些常见的景物。阅读本书，你会发现如何在素描和水彩画中完美地呈现心中所想。 下面就跟随“水彩奶奶”的脚步，开启手绘大自然笔记之旅。

水彩大师永山裕子中文首部简体版水彩画集 全面呈现美的瞬间，留下永恒不灭的水彩记忆 .................. ※编辑推荐※ ☆ 日本水彩大师永山裕子首本中文简体版水彩画集，带你领略无处不在的美——盛放的鲜花、旅行的风景、旧日的摆设，精美的民族服饰，那些出现在我们 日常生活中的美好事物和难忘记忆，皆可入画！不论你是否学习过绘画，也不论你现在的水彩技艺是否高超，这些作品中呈现出的美的瞬间一定能直击你的灵魂，让你在落笔之处感受到生命的脉动和万物的魔法，如同经历一场奇妙的旅行。 ☆ 不仅有精美的作品可供欣赏，作画理念和技巧介绍也一样不少——本书中所有的作品都是由作者精心挑选，艺术水准极高。在书中散文诗一般的优美语句中或多或少提到的水彩理念和技巧，别具一格，发人深省。不论是专业水彩画家还是插画师都能从书中多样的作品中获得灵感和启迪。 ☆ 集中展示水彩大师永山裕子的80余幅精美的水彩画作品——本书共分五大章节，涵盖花卉、风景、人物等几大主题，让你在轻松愉悦的欣赏过程中，不知不觉地学会如何发现美，潜移默化地掌握表现美的技巧，激活潜在的艺术才能，从而在日常的生活中发现更多美的素材，创作更多美的作品！ .................. ※内容简介※ 带你进入一个由日本水彩大师创造的如梦如幻的光色世界！ 本书精选了日本水彩大师永山裕子80余幅代表性作品，部分作品还附有细节展示，在这本书里你可以从一幅幅精美的斑斓水彩画里感受到流动在纸面上的诗情画意。此外，本书中还呈现了作者在创作过程中使用的一些独特技巧和心得感悟，相信无论是业余水彩爱好者还是专业的水彩画家，都能从本书中获得美的感动和启迪，从而更加享受水彩画创作的乐趣。

十里桃花染云崖，相思载道暮枫华； 拾遗捡珠执帷幄，刻香镂彩承绮霞。 诗词歌赋纺旧帛，经卷绫罗布紫阁； 是以墨意解红尘，洞窗书梦窥此涧。 ENO.出道十年，丹青垒堆，墨宝留芳。尤以笔下悠悠古意，令人印象深远，经久难忘。 十载春秋，说长不长，说短不短，刚刚好看一半这万里河山，刚刚好博古意留所窥一斑。 《墨涧花》，收集了她历年手绘古风作品，精心遴选集大成之作。那些渗入纸间水彩色，仿佛浸染了世间灵气，真正散发出轻薄、通透、清亮的光晕。蕴蓄的，是永远追求尽善尽美的真性情。 出道十年 至臻典藏 继《空蝉与诗》之后，ENO.何何舞再度操刀装帧设计 全程监修 以最挑剔的眼光 最独到的见地 诠释最完美的古风雅意

如烟雨六月中泪般清澈的湖，如你眼角眉间淡淡的慵懒。阿亚亚全新水彩风画集《眼里眉间》延续以往清冷朦胧、温润而明媚的风格，在晕染开的水彩墨迹中与你静看光影斑斓下透着细碎明媚的梦境 。以女孩、动物、少年、梦境为主题，在清新的水彩中渲染出一个氤氲的幻镜。 《眼里眉间》集合了绘者近年来的插画佳作，除了发表在《新蕾》《花火》等杂志上的插图，还收录了全新尝试的绘本《种子》以及未发表过的插画作品。

作为一位爱花之人，从不经意的花卉写生到一张张根据古典诗词意境演绎的仕女插画，呀呀在这本全新画集《花•女词》中呈现出更多的与自然、传统相结合的特点。画集按中国传统节气的排列描绘了杜鹃、牡丹、荷花、茉莉等近四十种写生花卉图谱，呈现出古典端正的美好花颜。更根据优美的古典诗词意境绘制了相应的花之仕女图，包括《海棠依旧》、《永劫之花》等畅销小说封面。画集中还收录了平时写生心得以及详细绘画工具和作画教程。

该图书为四季花卉绘本读物，融实物图片、水彩绘画、清新文字于一体，描绘了四季花卉的宜人和清雅，发掘了它们的人文寓意，令人赏心悦目，体现了一种闲适清逸的人文情怀。 ※ 豆瓣人气水彩植物插画师人五，编著的植物主题绘本，画风清新纯美、干净鲜研。曾为华语界知性散文家苏岑散文集《世上没有人比你更重要》一书以及中国国家地理出版社《地道风物•广西》配图。 ※ 圈中有诸多绘画爱好者粉丝的悬铃老师参与本书的撰写配文，娓娓道来她与这些花儿邂逅的时光故事。 ※ 装帧特色：裸脊锁线装，经典竖排版式，内文精致特种纸四色印刷，为爱书的你倾心打造。

《水彩画工作室2》主要在阐述如何提高绘画技巧，如何使适用范围更广的方法及如何帮助读者达到更满意的绘画效果。《水彩画工作室2》通过从一种新的角度来审视现用的工具，材料和颜料，以开始介绍新的或更先进的方法。

水彩大师永山裕子告诉你画出斑斓水彩的终极诀窍！ 零基础轻松入门,学习水彩不再难！ ................... ※编辑推荐※ ☆ 以最轻松的方式带你走进水彩世界，画出最绚丽的水彩作品：想学习水彩，却不知道从何下手，连线条也画不直，更不知道如何取形。这是初学水彩者常常遇到的一些问题,如何解决这些初学者常见的问题，这本书告诉你答案！初学者不仅可以从本书细致的步骤解析中直观地学习一幅水彩作品的创作过程和基本的水彩创作理念，并且可以以本书中的作品为参照做临摹练习，在轻松愉悦的氛围中掌握艺术的诀窍。 ☆ 专业插画师、水彩艺术家的必备参考书：本书中所有的作品都是由作者精心挑选，艺术水准极高；本书中提到的水彩理念，别具一格，发人深省；步骤讲解深入浅出，清晰明了。不论是专业设计师还是插画师都能从书中多样的图案中获得灵感和启迪。 ☆ 本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。本书共分四大章节,从生活中常见的水果、蔬菜和杯瓶器皿入手，讲解通俗易懂，帮你轻松入门，举一反三，变身水彩达人。一起来激活潜在的艺术才能，制作独一无二的水彩作品吧！ ................... ※内容简介※ 本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该如何认识水彩画和如何描绘水彩画给予指导，让读者即使是从零开始学习水彩画也会非常轻松。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。通过学习本书，初学者很快就可以掌握描绘水彩画的技巧，画出美妙的水彩画了！

《植物的水彩极致表现》是一本以植物为主题的绘画书，由法国知名插画家阿加特?埃弗曼编写。全书通过5章内容，介绍了如何通过观察来绘制美丽的植物，讲解方法简单、易懂。首先，通过将植物进行分解，将不同部分的花和叶对比，来引导读者应用正确的观察方法和绘制技法；接着介绍了不同环境中的植物的特征绘制技法；最后介绍了如何通过不同的元素表现主体和绘画中需要避免的错误。 《植物的水彩极致表现》的内容既简单又丰富。读者不仅能学到素描与水彩的基础知识，还能帮助读者通过书中技巧点拨学会正确的观察方法。《植物的水彩极致表现》不仅适合插画爱好者阅读，还适合绘画初学者和喜欢绘制植物的手绘爱好者阅读、参考。

NY: St. Martin's Press, 2002. 2nd. Oblong 4to (11-13" wide), 95pp, color and b&w illustrations, cloth. Fine/Fine.

Discover the Joy of Art Journaling An artist's journal is a powerful creative tool, offering you a safe place to experiment, explore, consider and improve. Artist's Journal Workshop provides all the guidance, structure and inspiration you need to create a meaningful art-journaling practice. Starting with the question, "What do you want from your journal?" you'll build a sound journaling concept that will serve your unique creative needs and give you the freedom to practice, play and develop as an artist. Featuring rich visual examples on every page, you'll receive continual guidance and inspiration from: 27 international artists who share pages and advice from their own art journals More than 25 hands-on exercises to help you personalize your journal while developing new ideas and techniques Journal pages featuring travel sketching, nature studies and celebrations of daily life Prompts for visually commemorating life events and milestones Support for working through creative doubts and blocks A range of artistic styles and perspectives to study and admire Instruction for trying your hand at new methods and materials This is the perfect opportunity for you to begin realizing your artistic potential--one page at a time. Begin the journey today!

為植物畫像一直是作者林麗琪的生活重心，透過一幅幅精美的植物畫，以及一篇篇淡雅的生活隨筆，分享的是作者獨特的自然觀點和生活美學。自然調色盤調和了心靈和大自然，處處流露出生活的真滋味。 以第一次探索的眼光來欣賞這座充滿熱情、蘊藏著驚豔與表情豐富的境地，隨身帶著速寫本散步，記錄了樹林下落葉堆冒出的新芽、山徑旁樹木上美麗的斑點或是纏繞樹幹的爬藤、鮮美的果實，觀察自然的動靜，學習樹林裡奇妙的事物，並寫下自己的心情。坐在臨窗充滿自然光的畫桌前，一邊畫圖還可以觀賞陽台上種植的花草，以水彩筆沾染顏料塗抹，將喜愛的景象一點一滴描繪在畫紙上，隨著自然更迭的腳步來作畫，就像品嚐當季的新鮮食物般美好；描寫自然，讓生活變得真實而滿足。如果畫畫途中遇上疑問時，只須走進山林，回到畫面的現場尋求解答，豐富的自然生態賦予繪畫的生命。