《故宫明式家具图典》中故宫文化具有独特性、丰富性、整体性以及象征性的特点。从物质层面看，故宫只是一座古建筑群，但它不是一般的古建筑，而是皇宫。中国历来讲究器以载道，故宫及其皇家收藏凝聚了传统的特别是辉煌时期的中国文化，是几千年中国的器用典章、国家制度、意识形态、科学技术，以及学术、艺术等积累的结晶，既是中国传统文化精神的物质载体，也成为中国传统文化最有代表性的象征物，就像金字塔之于古埃及、雅典卫城神庙之于希腊一样。因此，从这个意义上说，故宫文化是经典文化。

《明式家具研究(精)》讲述了：杨耀先生（1902～1978）是我国研究明式家具的学者，对推动和组织家具的研究和设计工作做出了贡献。《明式家具研究(精)》选载他对明式家具研究论文五篇，包括明代室内装饰和家具、明式家具艺术、明式家具线脚等，并附有四十余幅精美的明式家具测绘图和二十余幅实物照片，可供家具研究及室内设计的参考。

本书有上百件明式家具的珍品照片，数十幅精美准确的测绘图纸，高水平的论文，是艺术与技术兼融的珍贵资料。

本汇集了作者四十余年的研究积累和研究精华，被公认为中国古典家具学术研究领域的一部里程碑式的奠基之作。其重要贡献有三：一为创建了明式家具研究体系；二为系统客观地展示了明式家具的成就；三是从人文、历史、艺术、工艺、结构、鉴赏等角度完成了对明式家具的基础研究。作者对其所收藏及其所见的具有很高文物价值和艺术价值的明式家具，全面、深入地进行了学术性的研究，并结集出版。

《明式家具二十年经眼录》作者伍嘉恩为香港资深中国古典家具收藏家，目前是明式家具高端收藏业中一位颇具影响的专业行家。本书以作者融收藏、鉴赏、研习于一身的独特视角，总结从业二十余年来经眼经手、几乎囊括所有门类的经典古典明式家具（以珍贵黄花梨材质为主）个例，分析家具结构造法与质料，联系明代生活背景及制造历史；更有趣的是，个例中往往迁及或有趣辗转或高潮迭起的收藏故事，皆为作者亲历，亦都一一收入附列于个例之后。 本书内容信息量广阔，与已有相关书籍相比，更囊括大量流散世界各地不为人知的明式家具经典个例，加之作者古雅的文风，以及古典明式家具与现代装帧完美结合的设计呈现，展卷而读，对个中好者而言将是一次别样的优美体验。 “在古典明式家具各种类中，挑选优秀上成的实例，略谈他们的造型与结构，设计变化，何为标准，何为特征，也说及传世品中哪种是主流，什么是稀少的品种。至于实例木材用料方面，主要是黄花梨，因为明末清初家具传世品，绝大部分是硬木造，而硬木制的家具，又以黄花梨木为主，其他硬木属少数。另外，在开篇与结尾就铺陈明式家具的中国与世界分布情况，及略谈他们的市场价值。 自1985年掀起中国明式家具热，在全球古董艺术中心，家具人开始举办或大或小各种明式家具活动，如展览、研讨会、拍卖会等。这些事宜，笔者不是直接参与，就是近距离观察，至少也得知事在进行中，所以文中也加插些这二十多年家具圈中的人和事，并在附录中以大事记式列出，做个记录。”——伍嘉恩

《明式家具珍赏》内容简介：一、本画册收录明式家具珍品共162件，主要分为文字论述（前言）、彩色图片反和图版解说三个部分进行介绍。全书彩图连局部特写332幅，家具实测图42幅，黑白图186幅。前言部分有插图52幅。二、收录之家具，先分类，后按器形之由简而繁，造型之由基本形式到成熟阶段来作次序，编排出各家具之图号。遇有因版面上的设计问题而引致家具不能按图号顺序载出时，仍以学术分类为主，宁跳号而不改图号。三、局部特写图均以①、②……为号，而实测图，则仅在主图说明文字后加（附实测图），而不再另编图号。四、前言、图版解说中的（图版1）、（图版2）……指彩色图版；（插图1.1）、（插图2.1）……指前言内的插图。五、收录之家具在图版说明中均已注明藏处，但为使读者更清晰地一览藏者及其收藏品，故在书末再附有《家具收藏者一览表》，以供参考和索引。

《明式家具研究》汇集了作者四十余年的研究积累和研究精华，创建了明式家具研究体系，系统客观地展示了明式家具的成就，并从人文、历史、艺术、工艺、结构、鉴赏等角度完成了对明式家具的基础研究。 朱家溍先生赞誉《明式家具研究》“是一部煌煌巨著”，“是一部划时代的专著”。 《明式家具研究》享誉海内外，被誉为明式家具的“圣经”，中国古典家具学术研究领域的一部里程碑式的奠基之作。

《仙骨佛心》一书是从明式家具、紫砂茶壶与当时文人间关系的角度审视明清文化的一部论著。全书共10万字，约200张图片。正如其副题所表明的那样，它不同于一般的介绍鉴赏明式家具和宜兴紫砂壶的书籍，而是关重论述明清文人与家具及紫砂壶的关系的著作。 全书既有随笔式的自由，又有理性思辨的逻辑。作为工艺美术，明式家具和紫砂茶壶为什么能达到功能性与审美性的高度统一，使得它们至今仍成为人们称道珍赏的艺术瑰宝呢？书中通过层层深入细致的分析，论证了明清文人为何钟情于家具和紫砂茶壶，使之从普通的实用器具上升到艺术范畴，并在其中展现出文人的精神理想世界。 由于作者本人擅长书画，具有亲身的创作经验和较高的艺术素养，因此能对明清家具和紫砂茶壶的艺术特征有精到的体认和概括，而且能旁搜远绍，追本溯源，将它们与中国整个艺术精神的传承发展联系起来。作者认为，明式家具、紫砂茶壶集中体现了中国的线条艺术特点，是继青铜文饰、玉器造型、书法、绘画之后，线的艺术在日用泥木领域的拓展延伸，同时也是当时文人的心灵世界与泥木世界的碰撞的产物。无论明式家具中的桌案几凳还是紫砂茶壶中的供春曼生，这种线条的独特和空间造型的丰富，正合乎了传统审美的内在规律；同时，诗化的生活和生活的诗化，使明式家具、紫砂茶壶合乎中国传统知识分子的审美目标。明式家具、紫砂茶壶的最大艺术魅力体现在它们简素空灵的追求，这既是他们性情深处超逸脱俗的心态的展现，也是我国"以线造型"的美术思想精髓的演进发展。这样，就令人信服地揭示出了明式家具和紫砂茶壶的素雅简练、流畅空灵所蕴含的无限丰富的艺术世界，它们决不是几件家具、几把茶壶而已。 这是一部有特色和创见的文化随笔。全书在编排上，选择了明式家具、紫砂茶壶中的典型器作为诠释，精当而且精美。