在美国，本书一直是高校摄影教材的首选，至今还没有任何一本教程能够像它这样全面和出色。 在摄影界，本书因其最完备的知识体系，最前沿的摄影技巧，最先进的编写理念，而被誉为摄影教学的“圣经”。 一张照片可以为你讲述一千个故事，但却不能告诉你它是如何拍摄的。《美国摄影教程》是亚马逊网上书店最热销的摄影类书籍，销量已超过110 万册。众多喜爱摄影的人从这本书开始，步入了摄影艺术殿堂。它不但能够帮助业余摄影爱好者提高摄影水平，还可以帮助专业摄影师把握摄影技术的最新发展动态。——摘自亚马逊网 这本教程知识覆盖全面，内容体系完整，近三十年积累和沿袭下来的教学理念和编写经验赋予了它强大的生命力。对初学者来说，它是一本循序渐进、深入浅出的向导；对从事摄影专业的人来说，它是一个不可或缺，得心应手的工具。——美国墨西哥大学教授吉姆·斯通 从各方面看，这都是一本值得摄影学习者认真对待的书籍。此书在强调摄影技术的同时，并没有偏废摄影文化及摄影史的基本脉络。仔细体会它所选取的图例，会启发你更多的创作灵感。 ——上海复旦大学教授顾铮 翻开这本教程，随处可见作者在编写过程中的细致周到与独具匠心：每个对开页都是一个完整的主题；每个主题都配有精心挑选的照片、精心设计的图表以及详尽的注释。如此的知识连贯和前后呼应，极大地方便了读者更好地掌握知识点并快速地查阅使用。——北京电影学院教授宿志刚 数码技术已经越来越广泛地应用到摄影领域。这本教程不但全面介绍了最前沿的数字影像技术，而且还把传统摄影与数字影像紧密结合起来，读者在阅读和学习过程中既能各得其所，又可相得益彰。 ——摄影艺术评论家鲍昆 该书在介绍摄影知识的同时，还启发读者从摄影所特有的角度去观察与思考，使摄影者领悟到如何才能进入更高的艺术境界。特别是“摄影家的创作经历”部分，从新闻摄影、体育摄影、广告摄影等诸多方面介绍了一些具有代表性的成功摄影家，读者可以了解、感悟他们对各种视觉元素的选择，拓宽创作视野。——自由摄影家陈长芬

本书是多肉达人二木的心血之作。内容涉及了多肉基本知识、选苗购买、日常养护、多肉品种图谱、繁殖技巧、多肉混植、DIY园艺小品等方方面面。实用细致又不失华丽，是一本全面精美的多肉百科全书。字里行间都能感受到二木用心呵护多肉的热情与执着，适合每一个“多肉控”。

能够揭开黑白摄影神秘的面纱，是困难的同时也是昂贵的．它需要多年的经验积累，在这里。李·弗罗斯特向你展示了他那些惊人的图片的制作过程，同时也将指导你不走弯路即可获得制作艺术黑白影像的方法。

《漫画达人!漫画人物的绘画技法与描红》内容简介：各位漫画达人们，你们还在为不知道怎样绘制个性鲜明的漫画人物而烦恼吗？《漫画达人:漫画人物的绘画技法与描红》将帮助你突破漫画人物绘制技巧的瓶颈，在描红的过程中潜移默化地学习人体特征以及漫画的基本要领，从每幅作品的练习与题后思考中逐渐掌握表现漫画人物的关键元素。

数码摄影师PHOTOSHOP魔法，ISBN：9787115170552，作者：（美国）Vincent Versace 著；袁鹏飞 译

《国际摄影基础教程·摄影用光》由英国资深摄影人、教育家和作家大卫·普拉克尔精心编著而成，并由欧洲著名艺术图书出版社AVA社授权出版。摄影用光是创作出优秀摄影作品的基础因素之一。本书共分六个章节，阐释了什么是光。自然光、有效光、摄影光线、控制光线和使用光线等诸多知识点，深入浅出地介绍了摄影用光理论及背景知识。为了便于理解，许多理论性的知识都被以图表形式清晰地呈现出来，每章中还附上专业术语表。此外，本书采用大量经典图片作为案例贯穿全文。书后还附有各摄影大师的联系方式及详细的摄影术语表。本书对摄影。设计及其他视觉艺术专业的学生及寻求摄影技巧和提高审美度的摄影业余爱好者来说具有广泛的参考价值。

《Adobe Premiere Pro CS4经典教程》共分为21课，每课都围绕着具体的例子讲解，步骤详细，重点明确，手把手教您进行实际操作。全书是一个有机的整体，通过大量富有创意的项目，详细地介绍视频编辑的流程和细节，帮助您快速掌握软件的使用方法。《Adobe Premiere Pro CS4经典教程》除全面介绍了Premiere Pro CS4的操作流程外，还详细介绍了Premiere Pro CS4的新功能。书中给出了大量的提示和技巧，提高您使用Premiere Pro CS4的效率。无论您是视频编辑的新手，还是在视频编辑软件方面已有一定经验和水平的专业人士，《Adobe Premiere Pro CS4经典教程》都有适合您阅读的内容。如果您对Premiere Pro还比较陌生，可以先了解使用Premiere Pro所需的基本概念和特性；如果您是一位Premiere Pro的老手，则可以将主要精力放在新版本的技巧和技术的使用上。

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Perspective creates a sense of space, depth, and the third dimension within the limitations of the flat drawing surface. This unusually comprehensive handbook integrates extensive text with hundreds of labeled drawings and diagrams; each page covers a fundamental principle and includes relevant constructions. All aspects of perspective drawing are discussed, from diminution, foreshortening and convergence to distortion, measurement, and shade and shadow effects. Essential concepts such as horizon line, vanishing point, cone of vision, and picture plane are explained theoretically and illustrated in practical contexts, using both mechanical and freehand sketching techniques. With its step–by–step presentation of professional working methods and practices, Perspective Drawing Handbook is an essential text and reference for fine and commercial artists, architects, engineers, and interior and industrial designers. --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title.

本书是极负盛名的C语言入门经典教材，其第一版发行至今已有20年的历史。本书内容详实全面，由浅入深，示例丰富，并在每个章节后面附有部分习题，非常适合读者自学使用。除此之外，《C语言编程》一书对于C语言标准的最新进展、C语言常见开发工具以及管理C语言大型项目等重要方面，也进行了深入浅出的说明。

《英国皇家艺术学院基础摄影教程(第8版)》延续了之前版本的编排特色和语言风格，并在内容上进行了大量修订，是一本紧随时代和社会发展的摄影教程。书中系统、完整地阐述了摄影的各个方面，包括摄影的原理，胶片及数字相机，光线、镜头与成像的关系，各种镜头及相机附机，以及照明、构图、曝光和后期处理等内容。 《英国皇家艺术学院基础摄影教程(第8版)》采用深入浅出、简单易懂的写作方式，配以大量图例，形象生动地阐述了摄影基础知识。作为一本权威性的和享有良好声誉的摄影基础图书，它涵盖了全英摄影教程的核心内容，不仅能在创意摄影过程中激发你的灵感，而且对逐步提高你的摄影技法极具指导作用。 英国皇家艺术学院是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一，本系列图书在英国畅销近40年，在国内也是极具权威性的经典摄影教程。

《原动画基础教程动画人的生存手册/中青新世纪动画教材系列》由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德•威廉姆斯编著，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式，配合生动的插画图例，将动画绘制中的难点轻松化解，令人茅塞顿开。

《1416摄影辞典》以作者知名视觉博客——“1416教室”九年的写作内容为基础，以辞典的方式写作，梳理英文从A到Z的条目，内容涉及业界趋势、摄影史、摄影理论、作品评论、摄影师介绍、访谈。不仅如此，该书附加的“麻辣教室”部分从实用角度整合了如何拍摄、策划、定价、出版等问题，还附加了摄影书单、摄影作业等实例等，是高校摄影教育工作者旨在提高受众视觉素养的思考和经验汇总。

《剧作法》无论从哪方面来说都是一本新问世之作。其中没有哪一个比较大的片断曾经发表过，尽管书中偶然在这儿或那儿曾经插进了：但愿插得还不算生硬，某些我往年发表过的文章中的零星段落和辞句。在举例时，我力求尽可能选用已出版的剧本，以便学者可以自行查阅和对照我提出的论点。我所以在那么许多例子中都引用莎士比亚和易卜生，原因之一就在于他们是一般人最容易接触到的剧作家。

主要内容包括：什么是构图；不同视觉媒体中的构图；构图与影像画幅；构图中的线条等。

随书附赠光盘中特别收录了大量体现剧作技巧的经典动画片段，供课堂教学分析和读者自学使用。资料珍贵，具有非常高的实用价值。 　　读者对象：动画、漫画、游戏及相关专业高校师生；动漫游戏设计及制作人员；动漫游戏及相关产业投资人；动漫游戏相关媒体记者编辑及评论人、动画专业入学及考研必备用书。 　　剧本，一剧之本，剧本的创作直接关系影片的成功与失败。《影视动画剧本创作》是动画专一的必修课、核心课。本书系北京电影学院动画学院优秀青年老师创作，既保持了传统剧本创作的系统性，又在动画剧本方面有许多创新和突破，是一本难得的影视动画剧本专著本书主要包括以下三个方面内容： 　　理论性：在影视剧作的大框架中，系统地讲授动画剧作的基础理论，包含了动画剧作的基本概念，对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析，让读者对动画剧本的内涵和特性有更为清晰的认识。 　　实践性：通过对经典商业动画片进行案例分析，深入具体地讲授动画剧本创作的技巧。好的剧本不仅需要灵感，也需要相应的剧作技巧。本书在这方面提供了许多实战技巧。例如围绕“如何塑造鲜明的动画人物”，“影院动画和电视动画片创作规律的异同”等具体切实的命题展开教学，解决创作的实际问题。不泛泛空谈，而让读者具正地掌握创作技巧，学会如何写剧本，能够真正开始创作专业的动画剧本。 　　资源性：本书在讲述动画理论时，选取一些优秀动画片进行实例分析，从动画观众的定位，动画市场的需求，动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔读者视野的同时，深入分析作品内部的创作思路和构成方式，是一本实实在在的“创业分析的册”。 　　随书附赠光盘中特别收录了大量体现剧作技巧的经典动画片段，供课堂教学分析和读者自学使用。资料珍贵，具有非常高的实用价值。

《摄影技艺教程》的第一版自1989年11月问世以来，历经十六载，再版五次，受到了广大读者的热烈欢迎，至2005年，总发行已达50万余册。摄影是一门随科学技术的发展而不断更新自身内容的学科，最近数码相机已逐步在我国推广、普及，作者针对这一发展趋势，在第五版中重写了数码摄影方面的实用知识，详细地介绍了数码摄影中所涉及的数码相机、扫描仪、打印机与电脑图像处理的实用性能与技术。

漫画是通过图像和文字来表达的艺术，而分镜头表现在漫画创作中起着重要的作用，它将故事发生的顺序、作者的观察角度、事物之间的关联和虚实关系，以及故事的节奏和情绪完美地诠释出来。本书针对漫画创作中最重要的一项工作——分镜表现手法进行了全面的介绍，内容包括漫画中“页”的概念、分镜头的三大特点、镜头角度对读者视觉的指引作用、镜头距离的配合使用及效果、画面焦点的定位、镜头移动对于切割画面的作用、漫画分格的技巧、漫画中声音的表现手法、各种效果线的灵活运用，以及22个分镜头技巧。 本书图文并茂，结构清晰，具有实用性和可操作性强的特点，非常适合于动漫爱好者、插画爱好者，以及相关专业的学生和工作人员阅读，也适合动漫相关专业作为培训教材。 目录 1　　漫画分镜头基础知识 第一课　漫画分镜头的特点 页的概念 漫画的运动和声音 漫画分镜头的其他特点 第二课　漫画分镜头术语及基础知识 镜头角度 镜头距离 实用镜头效果 画面构图 镜头移动 漫画分格术语及基础知识 漫画对白框和对白运用基础知识 漫画效果线基础知识 2　　漫画分镜头技巧 第三课　分镜头技巧 学习分镜头以前要知道…… 分镜头技巧①：关于故事脚本的转化 分镜头技巧②：分镜头的疏密分布 分镜头技巧③：分镜头格子的编排原理 分镜头技巧④：分镜头格子的视觉力度 分镜头技巧⑤：把握篇幅的变通 分镜头技巧⑥：信息量的缩放 分镜头技巧⑦：场景切换与视角切换 分镜头技巧⑧：漫画格子的变通 3　　你所不知道的分镜头技巧 第四课　分镜头其他技巧 设计分镜头的顺序 对白框的位置 阅读顺序与文字的关系 音效字的阅读顺序 对白框的尺寸 出格的位置设计 轻轻松松画背景 漫画格子的延伸力度 角色的对峙 格子的切分 使用排线表达心理的技巧 用倾斜和变形拒绝死板构图 眼神是关键 4　　补充知识 第五课　漫画原稿尺寸 B4尺寸原稿纸规格 A4尺寸原稿纸规格 漫画原稿纸使用实例 跨页的画法 结语