音乐史领域通识经典，摇滚乐百科全书式著作

出版32年来7次修订，国内第一次引进

囊括500多支乐队、150多种音乐风格

200多位摇滚明星、135首名曲聆赏指南

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◎ 编辑推荐

☆ 摇滚乐经典通识读本，出版32年来一直是美国大学音乐标准教科书，了解摇滚乐入门必读

本书初版于1989年，是美国著名音乐教育专家凯瑟琳·查尔顿的代表作，一经推出即深受美国青少年欢迎，32年来不断修订再版，一直是美国大学音乐课程的教科书、资料书、通识读本书，深受广大师生好评。

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☆ 摇滚乐百科全书式著作，囊括150多种音乐风格，500多支代表性乐队，200多位摇滚明星，135首摇滚名曲聆赏指南，一册在手，全面掌握摇滚乐的风格与历史

《摇滚乐风格——从猫王到披头士》共有三条线索。第一条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆·库克到迈克尔·杰克逊、从猫王到鲍勃·迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的数百个摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部农场，还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯，还原到英国、牙买加，追根溯源；第三条是风格线索，囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类，从它的起源到zui当代的风格，从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚，再到21世纪的情绪硬核、另类金属、车库摇滚等，多达150余种。

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☆ 音乐通识读本，集摇滚发展史、摇滚风格探索、乐理分析、音乐欣赏、音乐社会学于一体，尤其适合系统性的学习。

凯瑟琳·查尔顿通过《摇滚乐风格》建立了一个由内而外的学习系统，从起源到zui当代的风格提供了一个关于摇滚音乐发展的全新视角。由内，作者带领爱好者深入摇滚乐的每一条历史脉络，追踪每一种风格的主要表演者，分析代表性/经典歌曲的节奏、速度、曲式到唱法、特点以及歌词背后的能指与所指；向外，提供延伸阅读的视角，在每一个年代以概览和年表的方式详细介绍历史和与摇滚相关的社会事件，建立其一个大历史和大社会的框架，通过这个框架来理解20世纪及以后的摇滚音乐风格。读者可以跟随本书的体例，循序渐进、分门别类聆听与思考，真正做到专业、专门、系统地学习。

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☆ 在保证专业性、系统性的同时，也饶有趣味性、可读性和实用性。

凯瑟琳·查尔顿对摇滚乐进行了清晰、全面、系统的解构，明确了若干影响摇滚乐发展的音乐风格，并讨论了这些风格中与摇滚乐相关的要素，旨在帮助读者增进对摇滚乐的乐理结构和文化根源的理解，促使他们能够了解这些根源与当今流行音乐的联系。为此，她在书中还设置了“聆赏指南”，细致讲解135首具有代表性的摇滚名曲，读者需仔细听节拍、速度、结构，了解每首歌曲的曲式特点、风格元素以及歌词的字面含义与象征意义，听辨和确认这些基本要素，进而理解这些要素是如何定义某一风格的特征的。每个章节的结尾，还有“问题讨论”等趣味互动版块，让读者带着问题聆听，有思考地聆听。

☆ 国内第一次引进，图文并茂，配有150多幅代表性乐队、摇滚明星照片，尽力还原原作语境

本书属全新第七版，首次引进国内。封面图为设计师原创手绘写意摇滚，在装帧上贴合现代摇滚风格。收录精美图片超过150幅。内文排版参照原版随文附图，符合读图时代读者习惯。

◎ 内容简介

《摇滚乐风格：从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作，聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格，为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索：第一条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆·库克到迈克尔·杰克逊、从猫王到鲍勃·迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部农场，还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯，还原到英国、牙买加，追根溯源；第三条是风格线索，囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类，从它的起源到zui当代的风格，从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚，再到21世纪的情绪硬核、另类金属、车库摇滚等，多达150余种。

作者凯瑟琳·查尔顿对摇滚乐进行了清晰、全面、系统的解构，明确了若干影响摇滚乐发展的音乐风格，并讨论了这些风格中与摇滚乐相关的要素，帮助读者增进对摇滚乐的乐理结构和文化根源进行理解的同时，促使他们能够了解这些根源与当今流行音乐的联系，并对20世纪及以后的摇滚乐风格有一个历史和社会的理解。

本书英文原版自1989年初次出版以来，历经七次修订，是了解摇滚乐的百科全书。

本书透过十二个本地有名的香港歌手或组合（TWINS，王菲，郑秀文，刘德华，梁咏琪，郭富城，张学友，容祖儿，谢霆锋，陈慧琳，黎明，杨千嬅），以解释属于我们的流行文化现象，从而具体地勾划出香港流行音乐的面貌。 其中比较有意思的是，通过对流行歌手的歌路转变和社会身份的提升的分析，指出大众文化与精英文化，中间并没有绝对的隔阂，而是在一定条件下可以互相转换，即文化的品味具有流动性；另外，还有对青少年文化的肯定，以及对成年人社会固化的思维与价值观的某种程度的质疑（因为他们随着时间和年龄的变化而逐渐落后于时代）。

█编辑推荐： ★一部时尚百科全书揭秘千年流行密码； ★一百则词条，涉及历史、艺术、文化、时尚、旅行、美食……词条故事化，网罗各种逸闻趣事，可读性强； ★词典式体例，赋予每一种流行元素鲜活的生命，述说它们的缘起、逸事，以及流传…… ★覆盖上千年的社会审美进化史 ； ★陆智昌担纲设计，突出优雅经典之气质，精装呈现，收藏价值高 █内容简介： 时尚专栏作家杰西卡悉心精选100则古典流行文化的词条，以诙谐的笔触、富有想象力的描绘，以及有据可依的历史考证，撰成一部时尚小百科全书。其中收录了优雅、稀奇、平凡、有趣之事，勾勒格调为何物，成功融合古怪与实用，将艺术、时尚、饮食、旅游、居家、园林等领域的流风变化分以条目介绍，是一本目光独具的导览之书。所收条目以数则轶事贯串，烘托历久弥新的美感泉源和妙趣横生的历史，向我们展示了一幅时尚演变的古典风情画卷。 █媒体及专家评论： 妙不可言的讴歌，颂赞日常的优雅，一则又一则的轶事，指点世人再不显眼的平凡之处，也找得到非凡的美。全书蕴涵无限的可能，将我们的生活妆点得更为有趣。读完之后，放眼身边的一切，全都有了崭新的美感。 ──莎拉‧杰西卡‧帕克（Sarah Jessica Parker，美国热门剧集《欲望城市》女主角） 富含美感的奇书。每一则故事──不论是羽毛球的起源还是文艺复兴时期的助兴开胃菜──一概逸趣横生，读来兴味盎然。一经翻阅，便不忍放手。 ──托瑞‧勃奇（Tory Burch，著名时尚设计师） 詹金斯机敏地选中了那些稀有而又很少有人想到的珍藏，又带有一丝朱莉·安德鲁斯在《我所钟爱之物》（音乐之声里的插曲）里敏锐的感性……《古典时尚考》中的奇思妙想能够填满你一整座城堡，值得珍藏。 ——《纽约时报》 这是不同寻常、俏皮、怪诞之物的展柜，展示者投入满腔热情进行调查，又兴致勃勃地展示于此……书里有很多乐趣可以取悦哪怕是最厌世的人，尤其是以全新的角度来看待一些我们已熟知的艺术品。 ——《华尔街日报》 詹金斯带领读者踏上了一次异想天开的旅程……她的目标是完成一套能表现万物之美的收藏，有趣、买得起，并且如通常的杂物志那样：古怪。在这里她做到了，这本书不仅仅吸引人，还会让人上瘾。……书中列举了大量的参考文献，因此如果对书中提到的无数话题中的哪一个感兴趣，本书也可以作为研究路上的一个不错的起点。 ——《丹佛邮报》 本书是一本流行索引，关于你应该知道却从不知道的100件生活中美好的事——从花边内衣和香槟到野餐到荡秋千。 ——Glamour（英国高端女性时尚周刊） 这本精美、雅致的书完全就是一部关于时尚的微型百科全书，书中探究了几乎所有的东西，从羽毛球的起源到折纸艺术到路易十四对巴氏梨的喜爱。 ——《娱乐周刊》

流行文化虽然早已在古代和早期资本主义社会出现，但其盛行以及在社会中的普遍化和渗透，则明显是近半个多世纪以来的事情。当代经济的全球化趋势，更使流行文化成为无所不在的政治经济文化力量。
本书从哲学、心理学、社会学、人类学、政治学、语言学、符号论等多学科的角度，对流行文化进行了研究和理论总结，紧密结合不同时代不同国家和地区丰富而多样的具体现象，对流行文化进行了观察和经验分析。本书涉及流行文化的结构特征、流行文化在社会生活各个领域的表现形式，以及流行文化与人们心态和精神状况的紧密关系，全面而深入地探讨了流行文化的性质及其运作逻辑。 本书作者旅居法国巴黎二十余年，身处西方文化基本理论最重要的发祥地，同时也是当代流行文化最主要的发源地。思想土壤和生活旋律相结合，使得作者既能与当代最著名的思想家频频切磋学问，又得以在空间上最近距离地观察和体验流行文化，从而使这本创新研究的流行文化社会学著作，兼备了扎实深刻的理论基础与新鲜生动的资料例证。

世纪末城市：香港的流行文化，ISBN：9780195868883，作者：洛枫著

《不懂流行文化就不要谈创新》内容简介：牛仔服制造商李维•施特劳斯公司错过了“嘻哈”浪潮，他们没意识到那些穿着宽松牛仔裤的孩子们代表着一个全新的市场机会。如果他们能关注美国文化的形成，原本应该能发现这个赚钱机会的。李维•施特劳斯并非个例。太多公司把文化解读外包给了趋势猎人、流行观察者、营销专家或者咨询公司，有时候，甚至得靠年轻的实习生。李维•施特劳斯为此付出的代价是数十亿美元，而其他美国公司的损失无法估量。至于得到的教训？那就是企业需要一个新的职业——首席文化官。首席文化官不能固步自封，而需要有丰富的想象力、敏锐的洞察力及果断的决策力。首席文化官的专业能力将帮助企业在市场信号最微弱的时候，预先发现即将到来的变化。纵观目前的社会导向，是将社会文化向商业文化靠拢，所以才会有“娱乐至死”的种种怪现象；而作者通过剖析那些成功的商业案例，告诉我们成功的商品制造和营销宣传应是从商品向社会文化贴近，向人类的精神家园靠拢。

《滚石30：1981~专辑全记录》收录了滚石唱片自1981至今共计1200多张专辑封面图片，百张珍贵从未曝光过的艺人宣传照片、新闻资料、幕后拍摄制作花絮照片；珍贵绝版1976年及之后所出版的滚石杂志封面和内页；李宗盛、陈升歌词及传真手稿；滚石1986快乐天堂演唱会企划手稿；过往滚石员工所提供珍贵工作证、历史照片、滚石文具、滚石相关商品等历史宝盒；以及滚石大事记。

Now, with Think Like a Freak, Steven D. Levitt and Stephen J. Dubner have written their most revolutionary book yet. With their trademark blend of captivating storytelling and unconventional analysis, they take us inside their thought process and teach us all to think a bit more productively, more creatively, more rationally—to think, that is, like a Freak. Levitt and Dubner offer a blueprint for an entirely new way to solve problems, whether your interest lies in minor lifehacks or major global reforms. As always, no topic is off-limits. They range from business to philanthropy to sports to politics, all with the goal of retraining your brain. Along the way, you’ll learn the secrets of a Japanese hot-dog-eating champion, the reason an Australian doctor swallowed a batch of dangerous bacteria, and why Nigerian e-mail scammers make a point of saying they’re from Nigeria. Some of the steps toward thinking like a Freak: First, put away your moral compass—because it’s hard to see a problem clearly if you’ve already decided what to do about it. Learn to say “I don’t know”—for until you can admit what you don’t yet know, it’s virtually impossible to learn what you need to. Think like a child—because you’ll come up with better ideas and ask better questions. Take a master class in incentives—because for better or worse, incentives rule our world. Learn to persuade people who don’t want to be persuaded—because being right is rarely enough to carry the day. Learn to appreciate the upside of quitting—because you can’t solve tomorrow’s problem if you aren’t willing to abandon today’s dud. #该内容由淘宝网-乐读书屋提供#http://l-books.taobao.com/

本书说起来也很老套，无非就是说服读者最终相信一件事：大众文化在最近的30年里，总体发展趋势更复杂、更有益于挑战智力。尽管很多评论家认为，现代的大众文化进入了最低端，正变得越来越“弱智”（用乔治·威尔的话说“这个日益幼稚化的社会”），而我却看到了一番进步的景象：大众文化正越来越成熟，一年比一年更需要人们投入更强的认知力。不妨把这种现象看成是一种积极的“洗脑”：虽然那些使我们沉迷的大众娱乐经常被人鄙视为无用的垃圾，但它们却正稳健地、几乎是潜移默化地使沉迷者的头脑更加敏锐。我把这种向上的趋势称为“睡眠者曲线”，取名自伍迪·艾伦（Woody Alien）导演的科幻电影《睡眠者》的一个经典片断：一组从2173年来的科学家很惊讶地发现，20世纪的人们竞然不懂得奶油派和奶油软糖的营养价值。

《中国流行文化三十年（1978-2008）》讲述的是近三十年来中国的流行文化变迁故事。流行文化是都市里的民俗事象，是时代的文化标签。改革开放的三十年来，中国真正进入了一个“时尚的时代”，—个流行文化蓬勃发展的时代。几乎每隔三四年，就会有新的流行文化出现，人们的服饰打扮、娱乐休闲乃至审美情调就会有翻新的潮流。从邓丽君到周杰伦，从《小花》到《非诚勿扰》，从《一口菜饼子》到《闯关东》、从《熊猫百货商店》到《真功夫之奥运在我家》，从喇叭裤到唐装盛行，从大哥大到3G手机，从286电脑到双核PC，从潘家园日货市场到苏富比秋拍，如烟的青春往事，如歌的岁月行板。

本書是第一本從文學角度分析粵語流行曲詞的專書，兩位作者均是粵語流行曲詞研究的專家。 書中收錄歌詞共58首，俱屬粵語流行曲各個時期及重要詞人的代表作品，具一定的文學價值，相信讀者可藉此拓闊文學的視野，也對香港流行歌詞有更深的體味。 在多篇賞析文字裡，兩位作者還披露不少詞人原來的構想，又或鮮為人知的創作背景，饒富趣味，有助加深讀者對作品的認識。

本书是一本北京酒吧指南，它将带你走进几乎所有有意思的处所；或者说是一本平面设计的实验图鉴，一本视觉摄影集，它用镜头记录的风情万种足可以让人醉倒游吟。而且，本书更像是一本北京酒吧夜生活的蜕变写真，以闲文与摄影相得益彰的表达方式，集合时尚另类元素，再现了酒吧扎堆儿的三里屯、后海、朝阳公园、798等地区的灯红酒绿中的欢娱与寂寥。

三十年间，一次决定中国命运的会议让冰河缓缓解冻，大众文化开始生长起来—— 一位叫邓丽君的台湾女歌手带着她的天籁之音悄然来袭，各种大众文化热潮自此一发不可收；柔靡轻款的歌声未息，香港的声画让佛家少林寺开创了数十年的视听武打之风。 一种叫“朦胧诗”的文学体裁席卷全国，一代青年都是文学青年；让人如痴如醉的《霍元甲》、万人空巷的《上海滩》，开拓了民众精神世界新的疆域；金庸的“成年人童话”在有华人的地方数十年不衰，琼瑶的小说竟成“爱情教科书”。 一个“新民俗”——春节联欢晚会，承载了多少人的文化记忆；王朔的文字，让人知道崇高可以挖苦，高尚可能可笑；席慕蓉的清浅诗行滋润了多少人的心灵，由北向南辐射的“汪国真热”竟以笑柄煞尾；余秋雨由万众仰首的文化大师变成了对世故文人的“千年一叹”；“全民选秀”造成的电视传播业奇观…… 《流光如梦》通过唤醒曾让我们沉醉的记忆，检视三十年来伴随国人心智开放、成熟的种种文化现象与文化心理。

从荔园、歌厅、红馆到全世界的舞台，重组「香港女儿」的传奇一生，重访香港流行文化的光辉岁月，重溯香港独特的本土历史。这是第一本关于梅艳芳的评论集，亦包括独家深度访问，受访者包括关锦鹏、许鞍华、杜琪峰、张学友、郑裕玲，许冠文，黎小田，刘天兰，郑丹瑞等，谈论梅艳芳的演技、角色、专业精神和他们的合作经验。梅艳芳的形象、音乐与电影标志了香港一个可一不可再的精彩时代。此书由不同领域的学者及评论人撰稿，从不同角度讨论梅艳芳的演艺成就、社会意义、文化价值，从性别政治、流行文化、明星研究、九七政治、身份认同及香港电影发展等不同议题切入讨论。 《最后的蔓珠莎华：梅艳芳的演艺人生》 二○一三年是梅艳芳逝世十周年。十年以来，从坊间、传媒到学术界对梅艳芳的讨论，早已超出对一个已故巨星的纯粹怀念。不少人指出，梅艳芳的形象、音乐与电影的代表性，标志了香港一个可一不可再的精彩时代，是港式流行文化及香港人身份认同不可或缺的部份。 在音乐方面，梅艳芳歌路纵横，形象百变；她有「东方麦当娜」之称，同时大量改编日本歌曲，又翻唱国语老歌，但在挪用其他地方的元素之同时，梅艳芳却建立个人风格──那是香港溷杂文化的代表。在当过多届歌后、唱片销量及演唱会均破纪录的背后，梅艳芳身上铭刻了香港文化。 电影方面，除了曾是影后、香港片酬最高的女星外，她也是少有游走不同电影类型而都获得肯定的香港女演员：文艺片《胭脂扣》、喜剧《审死官》、动作片《东方三侠》都非常成功。这跟她舞台上的百变形象有关，也跟当时香港的外向型文化特质关係甚大。 这书的目的并不只是让人更了解梅艳芳，而是从她身上了解整个香港文化的独特性。本书旨在对梅艳芳作深入的评论及赏析，尝试深入浅出，并以多元角度讨论。 －独家深度访问： 访问曾跟梅艳芳合作的音乐製作人、导演及演员，包括黎小田、伦永亮、关锦鹏、许鞍华、许冠文、许志安、郑裕玲等，谈论梅艳芳的歌唱技术、舞台风采、角色演绎、专业精神等，娓娓道来他们与梅艳芳的合作经验，釐清坊间对梅艳芳的不实传闻。 －邀请不同领域的学者及评论人撰稿： 由不同作者从不同角度讨论梅艳芳，例如从性别、流行文化、明星研究、九七政治、身份认同及香港电影发展等不同议题切入。 －随书收录 梅艳芳逝世当年，各届人士纷纷撰文悼念，道出她对整个影坛、歌坛及社会的影响与价值，此书重新收录当中部份文章，当中包括张五常、李碧华、陶杰、张敏仪、吴霭仪、黄霑等人的文章。 (此书作者收益扣除基本开支后作慈善用途) 这本书有很多不同人士的访问，受访者全部都是曾经跟梅姐有交集的，音乐上的拍档、电影上的拍档、人生上的重要人物(母亲、朋友、歌迷等)，还有学术性的评论文章和纪念文章。 你会知道很多梅姐的幕后故事和成长点滴，会知道很多她的优点和小小缺点。你会知道她为身边的工作夥伴、亲人和朋友，带来了什麼影响。 你会知道一个有血有肉的梅艳芳 没有什麼? 绯闻、八卦、是非 通通没有

★ 一部关于名牌的经典书。 ★ 揭露奢侈品牌黑暗内幕的第一书，一部诙谐幽默、见识广博的社会史。 ★ 本书历数了奢侈品在20世纪巨兽般的崛起、扩张、普及的过程，也揭露了如今奢侈品行业的暴利源头。 ★ 本书既受到奇幻、幽默作家的热烈推荐，也得到严肃作家的亲睐；它总是被时尚编 辑所引述，被时政记者所推崇。 ★ 娱乐界、时尚界、新闻界的必读经典，电影明星、流行歌手、国际名模的贴身读物。 ★一切从你迈出的第一步开始。穿着深色西装、戴着无线耳机的男人安静地为你拉开厚重的玻璃门，店里鸦雀无声，装修时髦但充满极简主义风格，强调铬黄等中性色彩。身段苗条、话语轻柔的女店员在热情恭候顾客光临，小聚光灯把商品打磨得像件艺术品。就像一个编织得过于精美的梦境，除了最后的刷卡、签名可能会让你惊醒。 你可能负担不起造价200万人民币的定制晚礼服，但你可以花300块选一支口红，或者花2000块拥有一个钱包，上面同样有Chanel、Dior、LV的精致LOGO。 你可以说，这也是小小的奢华梦。但，这离奢华的本义有多远？ ——《南方都市报》编辑 米亚