“表现不可见物”是列奥纳多的梦想，这个文艺复兴时期的巨匠，科学与技术的艺术家，擅长刻画人物心理，入木三分地描绘纪间万象。为了能理解他的作品，超越神话和秘闻、 传奇和修辞，需要有这部包罗万象、比任何时候都更为现实的跨学科著作的新颖的演绎，亚历山德罗·韦佐西，最为著名的列奥纳多研究者之一，引领我们从艺术家遗留下来的无数手稿和文件中追寻大师足迹。这次探险将向我们展现真正的列奥纳多，一个千头蛇式的人物。 已确定的列奥纳多作品，从《博士来拜》到《蒙娜丽莎》；其画室或列奥纳多画派的作品；临摹作品；绘在手稿或单张纸上的素描；机械与建筑设计图；写有反镜式字体的地图和手稿。拥有超过230幅插图。

《伽利略：揭开月亮的面纱》是口袋本彩页图书《发现之旅丛书》中的第35本，本书在读者面前展开的是一幅巨大的历史画卷――17世纪意大利伟大的天文学家伽利略的一生及其生活的时代、场景、人物、科技、宗教、风俗、道德等等。

提香是16世纪初享誉世界的意大利画家，演绎了近一个世纪的绘画神话，从来没有一个画家能象他那样，在绘画史上如此声名显赫。提香对作品开价奇昂。从《圣母升天》到《查理五世的肖像》，无不令欧洲宫廷和教会头面人物慕名到提香的画室求画。提香也因此享尽了人世的荣华富贵。本书叙述简单明了，收有100多幅精美的插图，资料翔实，译文流畅，是世纪出版集团出版的《发展之旅》丛书中的一种。 1576年提香去世，享年99岁。一个世纪的绘画神话，在妻尼斯度过的一生，让他和天子诸候一样，熟尽了人世的荣华尊贵。从《圣升天》到《哀工督的圣母》从勾画威尼斯人的肖像到描绘查理五世的真容，欧洲宫廷和支委会头面人 物的慕名来到提香的画室，只为求画一幅。大卫·罗桑德赞美提香；“当我们痴迷于绘画艺术，为画中的每一抹笔独倾例，当我们沉浸在点点滴滴的色彩营造的绚丽多画面中，为作品中跳跃生命感动时，我们就已提香的艺术，当作了领悟的绘画艺术的要旨。

公元前334年春天，22岁的马其顿国王亚历山大，率领五万大军入侵小亚细亚，征服波 斯，直抵阿富汗与印度。十年岁月，万里征途，亚历山大未能融合东方与西方，却为希腊世 界打开了道路。

《达尔文:进化论之父》简介：1859年，英国博物学家查尔斯·达尔文在《物种起源》一书公开发表他的理论：生物遗传变异通过自然选择进行。物种不是固定不变的，而是根据适者取胜的法则进行变异和进化。这是一场革命：造物主的思想被打破。随之，在自然界，上帝创世的计划垮台了。维多利亚时代的英国由此沸腾。对于达尔文的进化论，有人赞同，有人反对。1871年，达尔文发表《人类的起源》，把人归类为动物系列。原来，人与猴子上样，都是出自共同的祖先，但完善了社会本能和智力，并从完善选择的行为中给社会带来以下益处：教育、权利、社会行为和利他主义行为，保护弱者和穷人。哲学家和认识论专家帕特里克·托特将这位进化论的奠基人、和平主义思想家、杰出的道德宗谱学家的人生及其主要著作做了详尽的诠释。

三处乡土，数不尽的海岸：米罗热爱加泰罗尼亚和他家乡的红土地；巴黎，是他的舞台，他登上宝座的神奇地方，那里有他的诗友；马约卡，大地母亲，灿烂天空下的松树和角豆树。他曾经到达艺术的所有彼岸，勘探它所有的内陆腹地：野曾派，立体派，“细节”写实主义，梦幻绘画，粘粘画，诗画，书籍插图，雕塑，陶艺。这是孤独寂寞又色彩缤纷的缓慢之旅，远离各派运动和理论。在这本书中，霍安·彭耶-米罗和格洛丽亚·洛利维耶-拉奥拉对此作了描述。缓慢之旅九十年而及终点，顽强的工作和纯粹的魅力，最终混合在令人目眩的斑斓色彩之中。

《马蒂斯杰出的色彩大师》简介：马斯作为自己品的第一分析家，一直固执不对自己作任评价。他说，他的那些回忆并非是精层面自己的绍。其传记常常就在画室门口暂停了。在那里，时间从创作的钟面上悄悄滑过，点慢慢移到涂得鲜红的墙土，移到闪着荧光的作品。然而有这些正是他的心思所在。大片的红色、蓝色、线条抛起的作和用同种颜色绘出的形象中闪烁的光芒，所有这些与幸福如此接近的创，并非为了造就理想而圣洁的境地，而是为无止境的工作开拓广阔空间。通过工作，马蒂斯一生都寻找使奢华变得简化的方法。格扎维埃·热拉尔就带我们走进了这样一个丰富而又明亮的世界。

罗丹用粘土、青铜和大理石，雕塑了激情、痛苦、情思和余年，也雕塑了频繁的城市和超越的悲剧。 本书介绍了世界近代艺术泰斗罗丹，是一本内容翔实的人物传记。 本书融艺术与专业知识于一体，还有艺术家精辟的独特论述，给人以百科全书的深刻与通俗读物的亲切。本书编辑观点新颖，图片丰富精美，让读者既可配合正文同时理解，又可单独欣赏。本书分为两大部分，彩页是正文，记史叙事，追本朔源；黑白页是文献与传记。选辑古今文章，呈现多角度认知，是爱艺术的读者的必读参考书。

“《戛莱特街的磨坊》一作是出自深切观察兼具明亮氛围之完整写照；露天聚全中的舞曲、谈笑、阳光、尘烟所构成的炫目景象——脸颊的兴奋之情、姿态的随意自然——某个节拍让那些粉红、浅蓝、深蓝、灰暗裙摆随之忽转，忽停——一阵激情中，有疑云笼罩，有欲焰奔涌，是欢喜也是倦意——，那是抒情曲中拥有纤细脸庞、多情手势、轻佻态度的可怜女主角们，或活泼或慷懒，表现出希望、陶醉、漫不经心和百般无聊。”

该书内容包括法国大革命之子、权力的获得、现代法国的缔造者、战争之神、没落五章。书后附有“见证与文献”、“拿破仑年表”等内容。

《海妖的歌》是发现之旅丛书之一。《海妖的歌》是以画册形式阐述海妖这一传说中动物的读本，从关于这一传说的古希腊故事入手，阐述其在文学作品的形象、其见证与文献等。《海妖的歌》主要内容：“海里有三种女妖，其中前两种的上半身是女人，下半身是鱼，第三种的上半身也是女人，下半身是鸟。 三个不同的海妖会同时唱歌奏乐。第一个吹响号角，第二个弹拨竖琴，第三个则展现媚人的歌喉。海妖的歌悦耳动听，聆听者无不急切地凑上前去。 待有男人中计，她们就使他们神志恍惚，等他们彻底昏睡过去，就杀死他们。”

《莎士比亚：人间大舞台》是莎士比亚那个时代的缩影。”莎士比亚的戏剧既是宏伟的画卷，画下权力及其仪式的历史，也是活的记忆，记下酒店、工匠铺子和伦敦街巷多彩多姿的面貌。在他笔下，民众的鲜活泼辣。颠倒了上层社会的形象。他也是满怀激情的旁观者，见证了帝王将相在这广阔凄婉的世界舞台上，亮丽却无奈的演出。 本书是《发现之旅》彩图丛书中的第37本。

《瓦格纳:世界终极的歌剧》内容简介：他的一生屡屡处于崩溃的边缘，每回都是冥冥中的命运之神奋力解救了他。当德意志被一个躁动、神秘、工业化的摩登世界唤醒之时，他将十九世纪的音乐素材搜寻殆尽，一心只想能创作出一部艺术杰作，把民族起源的那些神话故事传说，搬上他的剧院舞台。

本书系《发现之旅》丛书之一。与同期出版的《莫奈》、《雷诺阿》同为介绍19世纪印象派人物的绘画大师。他使用多种方法做画，尤其是擅长色彩画。本书图文并茂，琳琅满目，展现了他60年的创作生涯中，对技法无尽的好奇，对新的表达方式的不断追求，就像一首一目了然的锦延旋律。德加说：“我想要光芒四射又保持神秘。”他的确光芒四射，但通过他画中的芭蕾舞女演员，赛马骑士，以及女人的各种生活方式与动态又保持神秘。如浏览完全书，此感觉会油然而生。

成为音乐家以后，耳朵却聋了：贝多芬，音乐史上最富悲剧色彩的灵魂， 命运之神对他是如此严酷，但贝多芬超越残疾，走过历史的狂风暴雨、 维也纳人文世界的骚动，及一生的坎坷行程，以伟岸的英雄意志、强烈而博大的感情、创新的音乐语言，他成为浪漫主义音乐之父。

1905年，著名的专业期刊《物理年报》上刊登了三篇论文，探献计献策了一个全新的主题：狭义相对论在后起中出现了一个方程式，作者是26岁的年轻人，伯尔尼专利局的小职员阿尔值特·爱因斯坦。15年后，实验确认了此项理论，天文学家证实了相对论，开启20世纪最伟大的神话之一。作者重新追溯到一位特殊人物的生命历程，他的人生只有受到一句格言的影响，那就是“思考的乐趣” 　　本书包括：理解与激情；物理学危机；充满奇迹的1905年；物质·时间·空间；善用盛名；孤独的长者；爱因斯坦的遗产等内容。

本书是“发现之旅”中的一种。儒勒·凡尔纳素有“科幻小说之父”之称，一生创作的科幻小说多达六十余部，其中《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》和《神秘岛》更是海洋小说中的杰作，闻名遐迩的三部曲。这些作品被译成多国文字，并屡次被搬上银幕，在世界上广为流传。大师的神来之笔，循循善诱，引导读者上天、下海、周游地球，去认识神秘莫测的未知世界。读者在叹为观止之余，自然也想了解作者。本传记图文并茂，图片近200幅，生动地介绍了法国作家凡尔纳的生平。 自19世纪初以来，资产阶级以金融业和工业为武器获得了权力。从1851年开始，一位作家尝试着通过谱写新型神话来让人们永远记住这种发展进步。对新大陆的发现、对其他民族的认识、科学的作用、教育的普及、孩子的道德教育，这些就是成长中的共和国的价值标准。在那个世纪最大的出版商赫泽尔的支持下，儒勒·凡尔纳冷静地塑造了一个现代英雄的形象，描绘了一个与新时代人类相应的世界。让-保罗·德奇斯将重现这样一位只身独处各种思潮风起云涌中的人。

外祖母是秘鲁的女权先驱，父亲是爱好旅行的自由新闻作家，这样的背景似乎注定了高更一生追求简朴漂泊的生涯。少年时代开始，他就怀着热带国度的乡愁，在哥本哈根、阿望桥、马提尼克、阿尔勒之间流浪。1891年他毅然离开文明世界，前往原始的大溪地。“我离开是为了追求平静，为了摆脱文明的影响。我只想创造简单的艺术。”这位“不情愿的野蛮人”于1903年5月8日逝于马克萨斯群岛。 　　好几世纪以来，选择做个艺术家单纯只是子承父业的传统。未来的画家自孩童时期起，便呼吸着粘合剂和松脂的熏味。家族负责他的学徒训练。他的第一个画室通常也在家里。但从18世纪末浪漫时开始，渴望做艺术家成了一种反抗之举、一种逃避、一种非常独特的自我实现的方法。塞尚（Cezanne）和马奈（Manet）均属此例，高更也不例外。 　　当高更出发前往南太平洋时，他寻求的并不是田园隐居生活，而是一种崭新的灵感，如同兰波所说的，“一场古老飨宴的钥匙，”通往被遗忘湮灭的宗教和传统的奥秘，并发现伟大的原始神话。 　　但他所发现的真实塔希提，却也过于西化和文明化，令他大失所望。高更利用半世纪以前，由一位帕皮提行政首长雅康－安托方·莫朗乌（Jacques-Antoine Maerenhout）所出版的民族学调查报告《大洋洲之旅》，作为他一些最著名绘画的来源。他也藉由此书，于1892到1893年间，画出《毛利的古老信仰》的墨水和水彩草稿。 　　他在其中讲述阿瑞洛的故事。传说这群波利尼西亚的男性神祇和女性神祇，居住在博拉·博拉岛上。

《圣埃克絮佩里:天使与作家》简介：“我从六岁就开始写作。让我写出书来的并不是飞机。我想，如果我是矿工，我会努力从土地中汲取教益。”可以看出，《 南线邮航》、《夜肮》、《人的大地》和《战地飞行员》是在天空中构思的书，是一个飞行员讲述的飞行员们的生活，是执行飞行任务过程中的记录。通过驾驶飞机，安托万·德·圣埃克絮佩里拥有了翅膀；通过写作，他为他在万里高空的同伴们代言。流亡到纽约后，他带着关爱创造了一个来自另一个星球的人物，他自己画出了这个一头乱蓬蓬金发的人物：小子。娜塔丽·德瓦利埃向我们揭开了圣埃克絮的两张面孔：天使，邮政航空公司的飞行员，新机型的试飞员，2/33侦察部队的战地飞行员，1944年7月消失在地中海上空的飞行员：生前只有五本书出版但从未停止过写作的作家，留下了大量书信和在新闻报刊上发表的文章，通过这些，他证实了他所处的时代的动荡。 飞机，飞行员，朋友；从天空俯瞰的大地，从大地仰望的天空；一个他忠贞不渝的家庭：手稿，书，充满幽默或带有感伤的图画；画中的小王子和他的星球；非洲，美洲人，战争。《圣埃克絮佩里:天使与作家》以一百六十件资料展现了安托万·德 ·圣埃克絮佩里的传奇。

本书是法国出版的畅销世界的文化类丛书“发现之旅”中的一本，介绍了世界近代著名音乐家巴赫的一生经历及其音乐成就。