简媜至今在台湾和大陆已经出版了近二十种散文集，本书收录了简媜的一些经典散文作品。全书分为“原乡”、“梦土”、“情绳”、“行僧 ”、“诗课”五辑。自二十五年前出版第一部散文集，简媜便开始在散文沙场上南征北讨，创格不断。她先是以典丽繁复的辞藻歌咏青春；再调和空灵文字与禅宗境界，演绎人间之悲欢离合与缘起缘灭；又刻意溶解闽南方言于中文书写中，捕捉幼时乡村记忆，那母乡平原的神秘招引；以后又以虚构和纪实交织描摹都市诡异的胭脂体味；还有轻松的禅味小品《下午茶》，哲意盎然的《私房书》和《梦游书》，令人震撼的现代女子心情的《女儿红》和《红婴仔》，壮阔宏大的《海角天涯》……

峨眉街上的先知　騎樓下的傳奇 以哲思凝鑄悲苦的詩人－－周夢蝶 誌賀詩人九十華誕詩文集 在台灣的現代詩壇中，詩人周夢蝶是一個極具指標性與啟蒙意味的人物，至今近九十高齡仍創作不輟。名詩人余光中先生稱其為「對現實生活的要求，在芸芸作家裡屬他最低……一諾千金，不辭辛苦為朋友奔走，又不愧於儒家……更是娑婆世界最不自由的人，是常懷千歲之憂的大傷心人……」；1980年美國Orientations雜誌記者來台專訪詩人，以古希臘時期代神發布神諭的Oracle為喻，撰文者稱許他為「峨眉街上的先知」（Oracle on Amoy Street）；詩友們更咸讚周氏為「淡泊而堅卓的狷者」。周氏其人其作，都堪稱現代詩壇的瑰寶－－不論在生活或創作上，都持守其孤獨、潔淨的靈魂；文字純淨、簡約之餘更帶有諧趣，與紛陳人世進行深刻對話。他的詩作風格常從自我靈魂為起點，並引禪入詩，觀照生命、感悟自然萬物。 周夢蝶創作超過半世紀，詩作逾三百篇，唯遺珠不少，且早年出版詩集多已絕版，今適逢詩人九十壽誕出版詩文集予讀者珍藏，並向詩人致上最高敬意。 【周夢蝶詩文集】全集共三卷，詩集代表作二卷，散文集一卷，並附贈一別冊。 卷一 孤獨國／還魂草／風耳樓逸稿（已絕版之夢幻作品暨未曾出版之逸稿） 《孤獨國》：周夢蝶的第一本詩集，收錄60年代以前的早期詩作57首，表現「寧靜孤絕」之美，乃愛詩人心中的經典之作，1999年更獲選為「台灣文學經典」。 《還魂草》：周夢蝶的第二本詩集，呈現60年代接觸佛法後的轉變，以冷冽的摯情，創造渾濛的形象，其詩有情、有禪、有陷溺、有超越，最足以代表周夢蝶的特殊風格，也因此贏得最多讚譽，並出版英譯本。 《風耳樓逸稿》：收錄周夢蝶發表於各文學刊物但未曾集結出版之散逸詩作約六十篇左右，時間跨度極大，足以呈現詩人關注素材之漸次拉寬、表現手法之精進嫻熟，以及風格之發展變化，數量雖不算多，但重要性不言可喻。 卷二 有一種鳥或人（2009最新出版） 收錄周夢蝶2000年至今最新詩作。新世紀以降，周夢蝶雲淡風清，一派輕鬆自適，筆端轉趨詼諧幽默，唯詩心如泉汩汩不竭，繁複歸於簡約，詩心回到本然的純淨，流露天真幽默之「諧趣」。 卷三 風耳樓墜簡（2009最新出版） 收錄周夢蝶與友人、讀者往來之書信，及日記、手札、隨筆雜文等 別冊 周夢蝶先生年表暨作品、研究資料索引 收錄「周夢蝶先生年表」、「周夢蝶詩作、尺牘及短章小品索引」、「周夢蝶研究資料（評論、訪談述介）索引」

《蔡康永的说话之道》是蔡康永的第一本实用书，在“说话”多年之后，首次尝试教人“说话”。本书开端康永哥便许下宏愿：这本书会令“本来已经很讨人喜欢的你，在未来变得更讨人喜欢”。《蔡康永的说话之道》包括40篇精彩短文，每篇都是让谈话变美的醍醐味，并配以熊宝绘制的令人喷饭的搞笑插画，如同蔡康永的主持风格一样犀利俏皮，饶有情趣。

《目送：龙应台“人生三书”之三》——21世纪的《背影》 + 感人至深的“生死笔记”+ 龙应台亲手摄影 + 跨三代共读的人生之书…… “有些路啊，只能一个人走……” 龙应台的文字，“横眉冷对千夫指”时，寒气逼人，如刀光剑影。“俯首甘为孺子牛”时，却温柔婉转，彷佛微风吹过麦田。从纯真喜悦的“人生三书”之一《孩子你慢慢来》，到坦率得近乎“痛楚”的“人生三书”之二《亲爱的安德烈》，龙应台的写作境界逐渐转往人生的深沉。 《目送》的七十四篇散文，写父亲的逝、母亲的老、儿子的离、朋友的牵挂、兄弟的携手共行，写失败和脆弱、失落和放手，写缠绵不舍和绝然的虚无。她写尽了幽微，如烛光冷照山壁。 这是一本生死笔记，深邃，忧伤，美丽。 龙应台说：“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默地告诉你，不必追。”

悲心不只是同情心，而是你深切体悟到：那个正在受苦的人，就是你自己。只有悲心，不语而深刻。 这不是一本关于佛理的书。但作者在变幻无常中，在人生的起起落落里，仿佛一一经历过佛陀证悟的瞬间。他一下笔，就是苍生，没有一行不是在写生命。让我们明白，原来感动可以不停留在落泪、煽情，更可以无关人间悲喜。他写生命的苦，写众生的多难，写文明的残忍……时时引你思考那些人生中不可不想之事。 随着本书，深深地往自己的内心世界瞧去，我们终于在慈悲里得到最深的安静；也在天地和众生面前，了然自己的苦，放下把自己看得太重的负累。

有感于坊间文学史类书籍的种种缺憾，台湾学者龚鹏程先生亲自执笔，为读者呈现一部中国文学史的最新学术论著。本书是一本独立的文学之史，说明文学这门艺术在历史上如何出现、如何完善、如何发展，其内部形成了哪些典范，又都存在哪些问题与争论，包括历代人的文学史观念和谱系如何建构等等。文学的观念史、创作史、批评史，也兼摄于其中。本书是对对过去文学史传统写法的重大革新——注意文学史实和历史诠释的区分，反对文学史写作的简单化，注重文学发展中多元异质成分的挖掘，尽力为读者还原一部真实的文学发展史。

在这本集三毛半生见解、智慧的小品里，三毛就《孩子》、《快乐》、《岁月》、《伤》、《自己》、《乐命》、《男与女》、《钱钱钱》、《爱情》、《人》、《无心》、《有意》、《如果》、《朋友》十四题，随而想这了一番。她一贯的文字魅力不在话下，再揉和她独具的特殊心灵，电光石火迸现般的奇想，每每一读，便有一种新趣，仿佛稍稍碰触到她独然世界的边缘。

写给读这本书的人 睡不着的感觉，还有受不了的感觉，常常使我能够、继续愉快的生活下去。 最让人入迷的事情，总是发生在某个睡不着、或者受不了的时刻—— 制造无数星球的宇宙爆炸。负载无数梦想的人间革命。 终于被找出来的一种疫苗。终于没忍住的一次射精。 一个说不出为了什么的吻。一本说不出为了什么的书。 一抹让你相信一切的笑。一滴让你放弃一切的泪。 说起来，都是烦恼的事情，但也都是我们愿意在这个世界上活下去的原因吧。 虽然这样说，毕竟也还有很多人，是永远睡得着、也永远受得了的。 这种睡得着、也受得了的人生，是不是也有让人入迷的可能呢？ 因为没有经历过，所以只能说：“不知道。”也没有兴趣知道。 以睡得着受得了，作为人生目标的人，不会是读者本书的人。 我们。 知道鼻孔永远挖不完，洗澡永远洗不玩得我们。 知道做爱有多狼狈、生小孩又有多狼狈的我们。 我们知道：每经过一次睡不着，每经过一次受不了，我们就偷偷的、更靠近了那个幸福一点点。 因为我们公然的分享着一个人生的秘密，我们就都窃喜着自己能睡不着的特权、能受不了的天赋。 我们起劲的互相挥舞着召唤幸福的旗语，以割双眼皮的方式、以飙车的方式、以疯狂乱买衣服的方式、以用破两层保险套的方式，以只吃蔬菜不吃肉的方式、以只抽大麻不抽烟的方式、以生第四个小孩的方式、以写一本书的方式。 都是召唤幸福的旗语呢。 睡不着的诸君哪。

《女儿红》为简媜一九九一至九六年间创作之结集，与同时成书之《胭脂盆地》互补构成，而题旨与表现方法各异。此书探索女性之内在世界，听其声，窥其情，以介乎散文与小说之体裁穿梭今昔各种女性面貌之间，坚持自我之性别典型，追踪，寻觅，以其不畏缩，犹疑，遂能发现并摹写个中充沛之壮丽与高贵。 2011年1月版封面（09版与11版均有货，除封面外，内容均一致，两种封面，随机发货）：

这些生命美丽的记忆，在别人看来，可能没有价值，在我，不如不去想它价值不价值的问题，自由得像空气一般去写我真挚的心灵吧！ 孩子真情流露的时候，好似总是级着你们，你们向我显明最浓的爱的时候，也好似恰巧都是一次又一次的背影。

“右手写诗，左手写散文”，这是文坛对台湾著名学者余光中公认的形容。而今，余老又用他的左手为读者奉献上一道精神大餐，散文集《左手的掌纹》选其作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制；有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格。这些散文或记海外见闻，或写读书杂感，或写域外游踪，或写人情世故，或抒思乡怀人之情，内容广泛，不拘一格，编选者从余光中散文创作的整体性和多样性出发，整体勾勒出这位活跃在当代世界华文之林中的文学巨擘，从浪迹天涯到誉满中外的人生轨迹与心路历程，集中展示了余光中散文创作的多方面的艺术才华。这些散文随笔，叙事抒情议论自成一家，激情奔放，叙事精当，思路开阔，人情练达，知识渊博，读来美不胜收

我说人生哪，如果尝过一回痛哭淋漓的风景，写过一篇杜鹃啼血的文章，与一个赏心悦目的人错肩，也就够了。

這一次，不談書，不寫導讀，還原為散文家唐諾自身。 近取諸身：哥哥、同學與編輯； 遠取諸物：富翁、網球手與拉麵師傅。 深度就在表面，名字即是實相。 是最具企圖，也最深情的一次命名。 這一次，將以下身分打碎和泥重塑：編輯、球評、推理小說導讀、業餘古文字愛好者、專業讀書人、博學雜食者、小說家的教練、大導演的諍友……，還原為書寫者唐諾自身，專注如刺蝟，通達似狐狸，言志兼抒情，雄辯亦溫柔。在台灣，很久沒有看見這種「強悍而美麗」的大散文，旁徵博引卻不枯燥乏味，冷眼嘲諷底下有著一副熱心腸，時而深沉曲繞，不厭其煩再三辯證；時而直抒胸臆，用起大白話，字字句句鑿進你心坎底。 這一次，不談書，不特地談一本書；不評論作家，不為他人作嫁；不依傍一種主義，不主張一樣學說；主角不是班雅明、不是卡爾維諾、不是朱天文，也不是波赫士（雖則總如暗夜中忽明忽滅地螢火蟲縈繞不去），眾神退散，撥雲見日，走來的是這樣一個謙卑之人：「是為了看懂，多看懂一些，而不是成為。」──〈棋士〉。 這一次，是唐諾最無邊界、無框限的一次書寫。雕刻時光，近取諸身：如〈哥哥〉、〈同學與家人〉、〈少尉〉、〈編輯〉、〈小說家〉。 「我們這些可能是最後一個世代還擁有成排兄弟姊妹的人，不會不知道如今所謂的兄弟姊妹大致是怎麼回事，比水濃比水密度高的東西遍地都是，大家就別裝了吧，通常幸福無間的時日不會長過童年，如同梅特靈克的青鳥般是某種無法存活於現實天光和人生真相的東西。隨著各自童年結束，接下來便是一晃幾十年逐步淡漠稀薄下去、行禮如儀但毋甯只是義務的拖行歲月，最終正式斷裂於父母親的衰老死去，彷彿父母是水落石出之後僅剩的聯繫，這共有的源頭一旦消失了，我們也就回復成無關係的人，並偷偷在心裡鬆了口氣。」──〈哥哥〉 「書籍這麼個寒傖的行業，會在其末端呈現著如此繁花盛開的驚人模樣，我想不出來有其他任何一個領域，能如此深如此廣同時如此多樣如此精密──人類的思維，包括每一種想法，每一個念頭，每一次夢境，管它多細瑣、多奇怪、多私密、多不合時宜，乃至於多幽黯恐怖邪惡，你在世界其他任一個領域任一個角落就算不危險，也無不撞得鼻青眼腫，便只有在書籍這個世界中，每一種你都有機會找到實踐的可能，有機會碰到某一個還肯一試，並負責編好它、送它到讀者面前的傻編輯；也就是說，除了你自己容量有限又時時遭受遺忘威脅的記憶力之外，如果說這個世界還有一處可容身可收存可展示的地方，並鄭重相待，那必定是書籍了。」──〈編輯〉 觸類旁通，遠取諸物：如〈富翁〉、〈醫生〉、〈主播〉、〈神〉。 「我想人長得太好看，在人人稱羨同時必定是很辛苦的，是上天一個不懷好意的祝福，特別是在如今這個鋪天蓋地獵殺俊男美女的時代。如今，美麗已不只是要件了（你會唱歌而且你必須美麗，你會鑑識凶器上的微量DNA而且你必須美麗云云），美麗還單獨成立不必再配備其他任何能力，也就是說，你什麼都不必做不必會，你就每天廿四小時在那裡美麗就行了。這其實就是今天台灣所謂『名模』的真正定義，她們不是歌手、不是演員、甚至不用走伸展台（台灣沒什麼時裝工業可言），她們就只是自身的存在而已，存在即真理──很抱歉，這讓我又忍不住想到錢鍾書，《圍城》，寫方鴻漸從歐陸回國的船上，長日漫漫窮極無聊，他們為那名成天穿著泳裝賣弄風情的可敬女士取了個綽號就叫『真理』，因為『真理是赤裸裸的』，但仔細想想這不太對，決定改稱呼她『局部的真理』。」──〈主播〉 「看守生死的界線，不等於就是人生命和死亡的詮釋者指導者，一如哨兵不自動等於哲學家，這樣的誤會對雙方大家都不好。醫學，最終是一門專業手藝；醫生，是修護者而不是建造者。不要惑於語言的暗示性，修護工作不見得比創造工作不高貴，事實上，它更綿密更時時發生，要談公益性，它也更能實質幫到更多急切的人更富光輝，因此，更需要專注不是嗎？就像葛林筆下那位讓他都折服的麻瘋病醫生柯林。」──〈醫生〉 多識草木蟲魚鳥獸之名，彷彿各行各業，百工技藝之浮世繪，如：〈拉麵師傅〉、〈棋士〉、〈書家〉、〈網球手與吟遊詩人〉 「甚久以來，我一直無法妥善解釋自己一個童稚味十足的心理，因為羽生而學將棋，因為吳清源而下圍棋，因為費德勒而看網球，因為愛因斯坦而讀物理學，因為波赫士而讀詩，還有賈西亞．馬奎茲（或直接就是《一百年的孤寂》）之於小說，李維－史陀之於神話學云云，我總是因為目睹著某個神奇的人、神奇的事物從而進入某一領域展開學習。」──〈棋士〉 「六百到一千二的價格限定，進一步蒸發掉夢的胡思亂想多餘成分，濃縮出夢樸素、辛勤、真實不欺、因拉麵而拉麵這部分；驅走了表演者，留下了拉麵師傅──我們看哈利．溫斯頓的珠寶店，皇宮一樣門口站著警衛，店裡四時清涼無汗如佛家的不思議之國，店員永遠比顧客多，也通常比顧客優雅美麗，夢在此地有無盡寬敞舒服的空間可伸展可徘徊；但一家做得下去的拉麵店需要川流不息的顧客，爐子煉獄之火般永不熄滅，甩麵水讓兩腳站立之地永遠濕漉漉的，接近我們所說的水深火熱，各等各色的人壅塞大聲講話還在門外排隊，工作跟打仗一樣，不，跟打仗不一樣，士兵要戰火完全停歇才清理戰場並把大部分工作留給大自然自己分解，拉麵店是一邊打一邊得搶時間收拾滿桌油膩狼藉的盤碗，夢在此地匆忙、費力、狹窄而且揮汗如雨。」──〈拉麵師傅〉 馬奎斯說：「這個世界太新，很多事物還沒有名字，必須用手指頭去指。」 書寫者唐諾，用其堅定不懈的筆，一一為我們指出「世間的名字」，深度就在表面，名字即是實相，是最具企圖，也最深情的一次「命名」。

《读中文系的人:真是想你知道,文学是永恒感人的》共收二十二篇长短不等的文章，作者把它们分为三类：第一部是分文随笔类；第二部是赏析评论类；第三部是近年来翻译《源氏物语》的相关文章。作者之所以把这三种类型不同的文章收在一起，乃是因为尽管内容性质有别，却都是读中文系的人始终努力用功的三个方向。每个方向又与在台大读中文系的那一段日子有深厚而又温暖的关联，因此书名也已《读中文系的人》命之。

宏志的文字现在才在这里出版，虽然耽搁太久，总算让我长出一口气。 ——阿 城 詹宏志是当代极少数能写明朗文章的人之一。明朗的魅力，绝不抽象，将复杂的来龙去脉说得有趣、帅劲，令人神往，他是此中高手。 ——朱天文 我和宏志各有各的“动物领域”，同一代人，相与三十载，能够成为渐行渐近的朋友是不容易的事，关键在于我们都还保有一点不堪凑附热闹的好奇心，在惯于接触种种未必能和正常人交换心得的琐碎知识之际，相濡以沫也许正是难得的缘法。 ——张大春 这些作品当然可以让大陆读者一窥詹宏志那百科全书般的知识配备与无线电望远镜似的敏锐触角，也当然能够略显这位绝代才子的蕴藉光华；我唯一担心的是，这就够了吗？到底要怎么做，才能让大陆读者明白：没有詹宏志，就没有今天的台湾？ ——梁文道 年岁渐长，记忆发酵。 穿越时间与空间的旅程，往事纷至沓来。詹宏志搜索自己的生命经验，企图从灵光一闪的画面中，建立起私密的个人史。 书分两辑：辑一是生命时间轴下的凝思与追忆，捕捉各个成长阶段难忘的人、事、物，情与景；辑二则是旅程地景上片刻的忘我与不可忘怀，记述游历世界各地如日本、欧美等地的趣闻与所思所感。

《最好的时光》是朱天文二十余年来为电影所写各类文章之全面结集，同时也是多方位完整记录侯孝贤作品的重要电影史文献。一方面，这本书包括了台湾著名电影人侯孝贤的所有电影作品的文字资料，可以作为他电影成就的直接文字记录。另一方面，朱天文以小说、剧本、评论、谈话、随笔等不同形式来记录侯氏电影的点滴，也是作家朱天文的一本另类文集。

《淡江记》的文笔雄劲到都豁出去了。冈洁喜说雄劲二字，近来我从书法才体会得了笔姿的雄劲。《淡江记》则有司马相如赋的雄劲。天文与司马迁，贾宝玉，张爱玲都是多爱不忍，而司马迁贾宝玉与你又都是自身参预在内的，惟独爱玲是旁观者。爱玲小说中人物的美处都是有限制的，天文笔下的人物则虽如凡凡等，在那一节里都是绝对的。爱玲如神看世人，天文则参预其中，自身与凡等人皆在那一节里成为神仙。

本书选收了几百篇励志短文，即《人就这么一辈子》、《读书如交友》、《桥》、《百尺竿头》、《生与死》、《限度》、《一封信》、《春联》等。

这是蔡康永在节目搭档小S怀孕期间，以和小S未出生的宝宝聊天的语气写作并结集出版的随笔集。篇篇短小精湛，充满着智慧与禅机，早已超越了对特定人和物的看法，而上升到了对人生的感悟。 蔡康永对生活的态度，有时轻松有时庄重；蔡康永看见的世界，有时荒谬有时缤纷。透过蔡康永最深情最温柔的文字，你将发现，原来人生是这么精彩好玩的！