写在前面|王受之： 其实，我这辈子都在讲设计的故事，只不过以前老在讲台上讲，很少通过书的方式和大家讲。现在就想和大家通过这本薄薄的书来讲故事。如果大家每天读一两页，也就是每天听我讲一个故事，说不定一年下来，也知道好多新的事情呢。每天读书一两页．要花多少时间呢?读得快的人大约就是四五分钟的样子，读得比较仔细、比较慢的人最多也不过10分钟，如果能够在565天都坚持这个习惯，那一年就扎久实实地读?一本书，积少成多、集腋成裘，总有些所得的。我自己现在还能记得住的大部分重要的故事和常识，都是在16岁到30岁之间读的，当时有点囫囵吞枣．没有人指导，乱读。其实，一个17岁的毛孩子当时哪里能够理解吉朋的《罗马的兴衰》，或阿拉贡的《共产党S》，即便当时比较流行的玛雅可夫斯基的构成主义诗也并不懂得如何欣赏，尤其量能够记住拜伦、济慈，布朗特、霍桑、高尔斯华绥的一些皮毛。但不管懂不懂，只是喜欢读，经年累月，即使在农村插队、在工厂做工，无论多累，还能坚持每天看上个把小时。当时并没有什么计划(其实，也轮不到我能有什么计划，除了毛选，新华书店卖的书可真不多)，到得了手的书都读。没有想到，那些零零星星读的东西，居然有些就入了脑，现在还有印象。与美国同事聊天的时候，大凡涉及这些方面，还能够应答。当年不经意地一点一滴地积累了有关苏联、东欧的文化知识，使我在这些方面的常识上要比不少同事了解得还多一些。谈到肖斯塔科维奇、贝拉巴托克的音乐时，可以说出个道道，在谈肖洛霍夫、昆德拉的时候，也不至于太白痴。就是在我自己写作的时候，也能够比较容易把经典著作的一些精华提炼出来运用，每到这种时候，我真是感谢自己当年那股读书的劲头，也相信积少成多、每日读书的作用。年轻的时候，我的确有股牛劲儿，决心要读好多好多的书，做个有文化的人，自己定下指标，要按时完成。我在1963年考上当时叫做武汉师范学院附中的高中部，现在改名为湖北大学附中了。以我自己的感受，读大学附中有两个独特的好处，一是每年都有一些大学毕业生来当老师，年龄比我们这些高中生大不了多少。他们带来了新的思想和兴奋点，对我们来说，的确是鼓励和刺激；第二就是大学图书馆常常将那些藏书册数比较多的书拿些到附中图书馆来，因此我们学校的图书就比一般中学图书馆来得丰富，特别是文史哲方面的书。

北欧文化有种很特殊的味道。美国洛杉矶艺术设计学院终身教授王受之用独特的见解和宽阔的视野角度、深入浅出的笔触，将北欧本身的设计及其文化品味从赞叹近乎于崇拜。 当今世界文化最具影响力的地方之——北欧，这本书将从它独特的设计、生活、建设及历史等各方面去深度解读它的魅力所在，阐述它影响着世界文化潮流的焦点所在。 在我们外人来看，北欧设计都非常好，但是要很费力才能分辨它们之间的差异。北欧设计评论家安尼·斯滕罗斯曾经说：在北欧国家中，丹麦人比较“南部”化一点，芬兰人则有点“东方味道”，挪威人是“北派”，而瑞典人则基本是中坚。冰岛人自有一套，谁也不属。这本书将从北欧独特的设计、生活、建设及历史等各方面去深度解读它的魅力所在，从而阐述一个将德国严谨的功能主义与本土手工艺传统中的人文主义融会在一起的斯堪迪纳维亚设计。

《Paris NOTES.巴黎手记》是作者在巴黎的一些札记的速写的集合。这些年来，因公因私，经常出入巴黎。有时候在博物馆泡半天，有时候就到里沃利大街的英文书店淘书。带上数码相机、速写本、钢笔、手提电脑，把所见所闻记录下来，就慢慢成一本书了。因为就是自己的看法，不是一本旅游手册，也不是巴黎正传，个性很强，还是很有趣的。

这些年来，北京城市发展带来的巨大变化的确让人震惊：前30年中，有好多国家机关建设了“大院”型的小区；1959年为庆祝建国十周年建造了十大建筑和改造了长安街……近几年来，特别是获得奥运会举办权以来，北京的建设速度可谓世上绝无仅有，高楼林立，道路伸延，公共建筑越来越宏大，城市的改造也越来越快……

精彩摘要： 大凡讲到意大利设计，人们脸上都会流露出一抹轻松的微笑来。如果看到巴托里设计公司（Bartoli Desing)的作品．那微笑就会更加灿烂了。我在学院开的一门课是”娱乐设计概论”。课堂上有学生问道：“日本动漫画和美国动漫画最本质的区别是什么？”“最大的区别可能在于美国的动漫画是大军团，大公司合作的结果，目标是利润巨大的市场：而日本的动漫画是很个人化 的创作。因此更加具有创作上的个人色彩，更加具有强烈的个体风格，也更加具有市场的弹性。”我说。我想这一说法。也可以应用在美国产品设计与意大利产品设计之间的区别上。意大利设计公司都不大。往往是三两个人的组合，他们设计的作品也往往没有采用美国那种大规模企业生产的方式，而有点作坊生产的意思，批量不大．但是却讲究设计细节。巴托里的设计，走的是一条很雅致的风格路线。在某种程度上更接近斯堪的纳维亚国家设计的有机形式，但是色彩就丰富得多了。而且在有机形式的使用上，也更加具有娱乐色彩，更加有趣。北欧的有机现代主义，往往比较严肃，不苟言笑，而意大利的设计，却是神采飞扬，充满欢乐的。比如这个公司设计的“塔克塔门把手”(Tacta door handler，for Colombo Design)、叫“云”的可以堆砌的塑料椅子(CIoud armchar Segis 1999)．不但流畅优雅．并且价格并不高。把价格低廉的塑料产品通过设计而赋予高贵的感觉，是意大利设计的突出能力。说他们“化腐朽为神奇”自然有些言过其实，但是通过设计将普通的物件变成走俏的商品．则真是他们的独门功夫了。巴托里说：我们喜欢设计一些友善的、不唐突的作品，放在那里总是能够让你找到感觉，(we like to design friendly，non-obtrusive products，which you feel might always have been where you place them)。话讲得很孚实，其实要做到可不容易。巴托里设计公司是由卡罗·巴托里(Carlo Barto)在1963年建立的意大利设计公司，基本上是个家族公司。意大利好多公司，包括时装企业范思哲、普拉达等等．都是家族企业，意大利人在这方面有点像中国人。巴托里公司的设计领域很广，以家具和家庭用品为中心，也扩大到建筑设计、室内设计等多个方面。他们的设计获得过很多重要的奖项，卡罗本人曾经获得米兰设计三年展的最高奖项——金罗盘奖(Compasso d’Oro)，该奖在设计界就好像是奥斯卡奖在电影界的地位，显示了巴托里设计的实力。

融汇古今，打通中外，带我们进入了一次文化旅行。从苏州园林到皖南民居，从上海的石库门到岭南的“四园”，甚至一直到法国的凡尔塞宫和美国纽约的第五大道，如数家珍，娓娓道来，其结构、其情趣、其精神，统统贯穿到住宅文化的总体历史中。更为可贵的是，该书一改建筑专著的枯燥乏味，以随笔的形式以小见大，平中见奇，深入浅出，体现了一个学者对中国建筑的哲思。

《世界现代设计史》共分九章，对世界现代设计史的源流、发展及现状进行通论式的阐述，描述世界现代设计史上的各个时期重要流派、重要人物、重要作品，展现世界现代设计史的基本轮廓、构建基本框架。