叶赛宁是俄罗斯的天才田园诗人，在世界许多国家也有很高的声望，其诗以忧伤的调子歌唱大自然绚丽的景色。本诗集是将早先出版的一百首译诗略作校订，又补充了十余首，并配以诗人及其家人、友朋的照片，诗人手迹，诗人故乡的风景画意，诗情画意，相映成趣。 叶赛宁，这位农民之子，乡村歌手，沙龙王子，以忧伤的调子歌唱俄罗斯的农村与大自然。在他身上，追求崇高的气质、卓越的诗歌才华和不可救药的流氓品性浑然一体。诗人的一生短暂、灿烂而又动荡、郁悒。 俄罗斯大文豪高尔基认为叶赛宁的诗奔放洒脱，光彩夺目，真切感人，是个风格独具、才华出众、造诣极深的俄罗斯诗人。 叶赛宁的诗应该用心灵去感受。他对大自然，对乡村，对农民天国，对古老罗斯的依恋是天然的，真诚的，深情的。 书中并配以诗人及其家人、友朋的照片，诗人手迹，诗人故乡的风景画等五十余幅，诗情画意，相映成趣。

这是一本宁静、恬淡、充满智慧的书。其中分析生活，批判习俗处，语语惊人，字字闪光，见解独特，耐人寻味。许多篇页是形象描绘，优美细致，像湖水的纯洁透明，像山林的茂密翠绿；也有一些篇页说理透彻，十分精辟，给人启迪。 这是一本清新、健康、引人向上的书，对于春天，对天黎明，都有极其动人的描写。这里有大自然给人的澄净的空气，而无工业社会带来的环境污染。读着它，读者自然会感觉到心灵的纯净，精神的升华。

《德国诗选》由上海译文出版社出版。

《假如给我三天光明》是海伦·凯勒最著名的一篇散文代表作。她以一个身残志坚的柔弱女子的视角，告诫身体健全的人们应珍惜生命、珍视光明，关爱人生、关爱他人。海伦·凯勒是美国20世纪著名的盲聋女作家和演讲者，她凭借坚强的意志考入哈佛大学的拉德克里夫学院，成为世界上第一个完成大学教育的盲聋人，曾被授予“总统自由奖章”，被誉为人类意志力的伟大偶像。

《天堂主题公园》是著名美国当代作家乔治·桑德斯的代表作之一。《天堂主题公园》是一部小说集，由《天堂主题公园》、《盲女温克》、《海橡树》、《“浮颇”的末日》、《不快活的理发师》、《瀑布》六个篇目组成。这部书中所表现的激情，思维的自由，想象的能力，以及它的趣味，都是令人极为羡慕的。是一部辉映现实意义的文化奇书。作家文笔平易近人却又美丽如织锦，叙述清晰圆融、朴素无华。

《完美的已婚女人》选收作者最具代表性的短篇小说十五篇。其中堪称中篇小说的《贝尔塔夫人》，讲述的是望族末代小姐贝尔塔所经历的一次颇具悲剧色彩的爱情故事；《我的葬礼》则以一个活人的荒唐葬礼为背景，刻画了一帮无耻政客们在这一公众场合装腔作势的丑恶嘴脸；《别了，“羔羊”！》描写的是一位破产农民被迫卖掉自己外号叫“羔羊”的心爱的母牛时，在两个孩子内心引起的悲哀情绪，此篇作品已成为西班牙传统教材的课文之一；《完美的已婚女人》却以揶揄调侃的笔触表明，最让丈夫忍受不了的，正是妻子的太过“完美”。克拉林善于捕捉口常生活中令人啼笑皆非而又富含哲理的戏剧性场景，抓住事物的细微之处，用夸张的笔调和形象的语言表达出来，往往产生以虚见实、微言大义的效果。

《汤姆·索亚历险记》是马克·吐温的四大名著之一。主人公汤姆是个聪明又淘气的少年，他讨厌“丑恶窒闷的楼房”里的生活和充满宗教虚伪的乏味教育，用逃学、恶作剧、结成“海盗帮”离家出走以示反抗。他大胆出庭证明了印第安·乔的凶杀罪，又和哈克找到印第安·乔藏在洞里的一箱黄金，成为远近闻名的冒险英雄。小说以其浓厚的深具地方特色的幽默和对人物的敏锐观察，一跃成为最伟大的儿童文学作品，也是一首美国“黄金时代”的田园牧歌。

The first volume of the classic adventures and misadventures involving the young vet, James Herriot, in the Yorkshire Dales from 1937 onwards.

时间之书 里尔克 现代译丛 方思 译 １９５８年三月二十五日出版 To the mature age 序 自从我开始介绍里尔克，这位被誉为德文诗中自歌德以来最重要的诗人，自从我开始以文章与翻译（诗与信札）介绍里尔克给我国读者，迄今已逾六个整年。《时间之书》（Das Studen-Buch）内的诗之译介，则始于民国四十四年六月。那时，《时间之书》却直至去年晚秋方才试译。我的心灵已恢复其微妙的均衡，可以感知一叶之落与一羽之重而仍保持其宁澄平静，似乎我正步入一个新的收获与丰美的果实的时季。以此欢欣遂油然从我的内心流出，如乳色的温泉。 创造恒为一种愉乐，处于人生的中点，我以一向从事于 创造工作为慰，亦以继续从事于创造工作为勉。有人说人生如攀越山岭，中点即在顶峰，往后即为下落之路。我却视人生为长远的征途，向前愈迈进一步，地平线的辽阔即愈展示于我眼前。人生的中点就是一个新的起点，再出发，不断向上，往前征服更广的空间。 我对里尔克的专一的欣赏，体验与研究，以及加以译介，给与我不少益处。茨威格，又一位奥国作家，说过："而若进入，我被请对一位已然对他自己的道路未曾确定的年轻作家给与忠告，我会试图劝服他首先为某些较伟大的艺术作品服务，或用描述的方式，或取翻译的方法。在所有这种自我牺牲的服务中，对于一位初学者有比较在创作中更多的安全，而凡以一种专一的精神所完成的事物，决不会是徒劳的。" 里尔克所给与的是深度以及平衡，对所处理的种种加以约制，获致微妙的定匀。里尔克教人建筑，不是宫殿，不是摩天大楼，而是精致的别墅，其每一块砖每一片瓦每一寸地基，都是最佳最优美的工作。为了获致如此卓越的艺术，里尔克学会了无比的忍耐。他亦有所师承，他效法罗丹，伟大的雕刻家。一九零四年五月十二日里尔克写给路·安特兰亚莎洛美的信中说： 艺术是一漫长的终身道途，而当我想及我迄今所以成就的是何等微小与发育不全的，此成就之（好似一手宽的半耕的田地）不能维持我，遂非可惊之事。"计画不会结果，过早播种的谷不会茁长。但忍耐与工作是真实的而在任何时刻可以转变成面包。'必须恒在工作，'罗丹告诉我，……不断工作而信任它，就是它，这是我从他的伟大的而且以伟大的方式显示人看的榜样所正学得的，就同我正从他学得忍耐…… 且看诗人自己如此说及他的作品： "啊，那些在年青时写的诗不值得什么。应当终生（可能的话，悠久的一生）等待，而且聚焦甜蜜与光，于是最后他可能写下十行好诗。因为诗不是，如人们所想象的，仅乎感情而已（这些来得足够迅速）；它是种种体验。要写下一行诗，应当见许多城市，人们，以及事物；他必须学的道路……通至久已先见的别离的……通至孩提时代的……通至双亲的……通至海上的日子的……通至旅途的夜晚的……而必须有血多爱情之夜的回忆，没有二夜是相似的……以及产褥中的妇人的哭喊的回忆……必须曾在濒死着的身旁坐过，必须曾坐在已死者的身旁，在一间有着开启的窗户的屋子中……但仅乎有着回忆仍是不够的。必须能忘记他们而有大大的忍耐，直至它们复又来临……而当它们成为我们体内的血液，以及顾瞥与姿态……于是第一次在一个稀有的时刻，一首诗的第一个字会升起来而且出来……" 里尔克为了专一，在从事创作时常喜连日独处，从或一犬都不欲其在身旁。瓦莱里拜访里尔克于姆楚特（Muzot）之古塔以后，为其极端的岑寂所惊，写信给里尔克说： "我认为这种与世隔绝为几乎不可能的；在如此密切与寂静相亲近中，无尽的冬季……亲爱的里尔克，你对我看来似乎闭锁于纯粹的时间中，而我为你恐惧那一种太千篇一律的生活所有的透明，这种生活让死亡太明显地照耀外表相同的一个个日子的序列。" 灵感来时里尔克即一挥而就，一系列的诗于短期内写成。在此以前则为无比的忍耐与等待。这种循环成为里尔克写作的特色。《时间之书》分三部：一、《僧侣生活之书》，作于一八九九年九月二十日与十月十四日之间，正当他第一次去俄国归来不久，在许玛根道夫写成；二、《朝圣之书》，作于一九零一年九月十五日至廿五日，系于他与路·安特兰亚莎洛美在柏林逗留，第二场去俄国，回归许玛根道夫，以及于一九零一年春与克莱拉·凡斯霍夫，罗丹的学生，结婚之后，在凡斯透凡特写成；三、《贫与死之书》作于一九零三年四月十三日与二十日之间，彼时他已经有了一个女儿，去过巴黎，结识了罗丹，并避居于维亚雷乔，该第三部即于此意大利中部的城市写成。 一九一一年春里尔克答复一位女学生问及《时间之书》的源始，他在巴黎写下： "……我正忙于其它事务。于是，在清晨醒来，或在夜晚当你能听见寂静的时候，在我心内即升起--过去有时亦如此--从我自身出来的字语，似乎就是，祈祷，倘若你愿意如此相称的话，就是祈祷--至少我以为它们是祈祷，……" 里尔克在好几封给友人的心中都提及这些祈祷。《时间之书》，只当视为一些列的对神的诉告，方才具有确切的意义。对于一位于此诗集中发现无穷意义的人，固然如此；而对于一位本无所觉于此诗集的意义的人，这就是赋予意义的线索。在这些诗中，里尔克被目为一位神的寻求者。他的神被人视为实系艺术家的神，人类心灵的创造。以"你，神啊我的紧邻"开始的一诗，以及，尤其，以"你将如何，神啊，当我逝去？"开始的一诗，即可证之。但我却认为这里所表现的神与基督教的实不冲突。约翰福音第十五章第五、六节："我是葡萄树，你们是枝子。常在我里面的，我也常在他里面，这人就多结果子；因为离了我，你们就不能做什么。"而若没有枝子，葡萄树即无从发扬其生命。神是身躯，则我们为其肢体。没有身躯肢体自将干萎；而依藉肢体，方能工作。里尔克的这些诗，表现诗人之于神密切相迩，携手同工，亦表现了诗人对人之尊严与责任心的自觉。 你将如何，神啊，当我逝去？ 当我，你的水壶，碎成片片？ 当我你的饮料，成为腐臭或已干竭？ 我是你的衣，你所从事的行业 你失却你的意义，倘若将我失却。 ………… 你将如何呢，神？我在焦急。 里尔克另外有诗全为赞美神而作，以"啊，告诉我们诗人，你做什么？--我赞美。"为第一行而开始，而以"因为我赞美。"为终结。正如任何信神的人一样，诗人赞美神。感恩的心，是真正的爱的开始。 据我所读的看来，里尔克的宗教诗（倘若可如此称呼的话），实超弗朗西斯·汤姆普森与霍普金斯而上之。有所信的人，固然可充分了解、体验；而一般读者，亦自为他的思想的深沉感受的真切与多面的敏锐，亦自为他的特色独具的声音所感动。 怎样时间俯身向我啊 将我触及 以清澈的，金属性的拍击！ 读者的感觉真是战栗着，被触及这清澈的，金属性的拍击！ 然而这种题材在中国诗中，似为新的对象。实则观念与信仰，皆与情感密不可分。一位真正的诗人的感性，必然如此。而诗为全人格的表现则观念、信仰与情感皆有所流露，自不足奇。再，我们亦常对观念或信仰有所动于情感。观念与信仰的字语又可作为譬喻之一种，有时与意象的运用实异曲而同工。诗的领域之推广，于此有甚大关系。 "挖出我的双眼，而我依然能见你"，以这一行开始的有名的诗在作为《时间之书》的一首看来自是对神的寻求之有力表现，但此诗本为路·安特兰亚莎洛美而写。一首诗本身即是一个存在，故其意义多端，亦因读者而异。但对一是所有的种种感应，宜受支持整个诗的结构的意义间架所控制与限制。意义使情绪获得确切的面貌。意义间架自涉及一诗中各部分之含义与相互关系的审查，而此意义间架对了解一首诗之情绪的结构乃为必要。除非读者知道一首诗是关于什么的，他若受感动即属无所为而感动，浮泛而且空洞，不了解此，则没有具有含义的感情，而一诗之意义多端的说法亦即不再合适。 里尔克的诗以难懂著称。其标点使用甚为特别，与一般用法有殊。（今译时尽量依循原诗之标点，间有变更，行内之标点尤然。）里尔克的诗之难懂，可自《新诗集：第二部》句子译成意思恰正相反！他的诗之所以难懂，有时与其所用譬喻，以及所用譬喻间常有所省略有关。他又常于一诗中运用好几个譬喻，其意义所取之方向各别，或且似为矛盾。于是我们眼前跳动着形形色色的譬喻，各自放射异彩，我们遂目为之眩。他在一诗中藉僧侣之口对神祈祷："你们行走似许多闪光的鹿，而我是黑暗，而我是森林。"他感觉在他身中经过，就如群鹿跃过森林之黑暗。下一首诗中他又说，"因为什么是教堂与修院，当它们浮现而且升起，它们只是竖琴，音调曼妙的慰安者，而已半为济度的人们之双手在国王与童女之前拨动它们。"这首诗是晨祷，故森林显然呈现其棵棵树干：树干对于闪光的鹿就如竖琴的弦对于乐音，就如升起的教堂与修院对于祈祷的众手。但他的长处之一即在于其譬喻。它们决非托在后面的像尾巴，又非勉强凑上已使诗"美"的，像雪莱在《云雀颂》一诗中所为。里尔克的譬喻使人目为之眩，然一加注视，即见其闪耀真正的光彩，确切而妥适。 我未将《时间之书》全译，亦以因此不能将一些至美的诗介绍于国人为憾。（容有机会当在续译。）翻译时得到区女士的英译之助极大。译里尔克须对文字有极大的把握。我以无此把握而自愧。因此对好几位友人常有所请益。打扰了他们，我深以为歉，而承他们不吝指教，则我永远铭感的。原诗于以"而毕竟，虽然每人勉图从自己挣脱"开始的一诗中，于第四行之"ALLES LEBEN WIRD GELEBT"，又于以"你决不会忧惧，神啊"开始的一诗中，于第四行之"MEN"，第五行之"WOLLEN"，与第廿九行之"HABEN"，每一字母均用小的大写字体，翻译中即用黑体字排印。我译的时候，押韵全依原诗的模式。（其实译诗首重节奏，即使依了原诗的模式押韵，所押之韵与原诗中的自不相同，给予读者的感受亦自有殊异。）因此更增加翻译的困难。一时之译，速则一小时有余，缓则三、四小时以上，且以后常一改再改以致三改。试译而遭遇极大阻碍，似乎无法克服时，心中真有绝望的感觉，但仅仅一刹那而已；凭藉自信，终究觅得解决之道。而想及麦金塔尔亦常失望于里尔克诗中的文字，心中的负担遂决轻减。而每当我发现此翻译工作真是坚决万分，每当我见到因此而来的种种麻烦，每当我念及此种工作没有分文金钱的报酬，我感谢神：我所从事的是诗，而非其他；因为诗是最佳的训练，使人忍受寂寞，默默无闻，甚或误解，而作为艺术，对人苛求最多。 布根女士说，里尔克的诗"是精神，现代的精神所发出的呼喊，此精神终于发现一条超越当代的现实世界所隐藏的焦虑无望之路。以之迎受这些诗的热诚，在一个当辩证法的唯物主义普遍为人接受的十年间（指三十年代），足够证明精神方面兴趣的一切痕迹犹未自现代的意识中擦抹净尽。"倘若拙译（其实仅乎原诗的苍白的面影而已）能助人们在精神上有所觉醒，那么我的工作即非没有任何报酬的了。 戊戌二月长沙方思记于台北

《弗兰肯斯坦(全译本)》主人公弗兰肯斯坦是一位从事人的生命科学研究的学者，他力图用人工创造出生命。在他的实验室里，通过无数次的探索，他创造了一个面目可憎，奇丑无比的怪物。开始时，这人造的怪物秉性善良，对人充满了善意和感恩之情。他要求他的创造者和人们给予他人生的种种权利，甚至要求为他创造一个配偶。但是，当他处处受到他的创造者和人们的嫌恶和歧视时，他感到非常痛苦。他十曾恨一切，他想毁灭一切。他杀害了弗兰肯斯坦的弟弟威廉，他又企图谋害弗兰肯斯坦的未婚妻……弗兰肯斯坦怀着满腔怒火追捕他所创造的恶魔般的怪物。最后，弗兰肯斯坦和怪物一起消亡。

《皮兰德娄:中短篇小说选》打破传统的插图形式，将作家与作品、历史与现实有机地链接。大量珍贵的图片，展示历史风貌，评析作品特色，揭示作家个性。现代派文学的先行者，皮兰德娄的创作极为丰富。有短篇小说三百多篇，长篇小说七部，剧本四十多部，诗集七卷。在二十世纪的头十年他主要写小说，小说创作使他蜚声文坛，一九一0年以后转入戏剧创作，剧作达到最高成就。 “皮兰德娄代表了二十世纪二十年代思考的一代，不仅是他本国的，而且是整个西方世界思考的一代．这一代是受弗洛伊德影响的第一代人，是开始重新估价现代环境中的个性之谜的一代人。”皮兰德娄的作品里着力刻画一个荒诞不可知的外部世界与一个充满种种焦虑的现代人的内心世界，以及两者之间的冲突。

《收藏家》主要内容：国会议员在庆祝荣升白宫众议院院长的酒会上被窗外飞来的子弹击中，随即国会图书馆古籍书阅览室主任在古籍图书储藏室突然身亡，紧接着，主任的邻居、国防武器承包商同样被窗外飞来的子弹击中，死在自己床上。更让人吃惊的是，古籍书阅览室的一个常客也随即遇害。原来这一切都是西格雷夫斯的杰作，这个前CIA雇员以前为政府杀人，现在为金钱而杀人…… 《纽约时报》最畅销文化解密小说！鲍尔达奇“悬疑热”持续升温，畅销作家蔡骏倾力作序推荐！ 点击链接进入英文版： The Collectors

The great rooms caused so much poetry and history to press upon him that he needed some straying apart to feel in a proper relation with them, though this impulse was not, as happened, like the gloating of some of his companions, to be compared to the movements of a dog sniffing a cupboard. It had an issue promptly enough in a direction that was not to have been calculated.

十四行诗，又称“商籁体”，发源于意大利，流行于十四至十六世纪文艺复兴时期的欧洲大陆。其语句整齐、短小精悍、格律严谨、富于音乐效果，内容以歌咏爱情为主。十六世纪中叶传入英国，不久便风行于英国诗坛。 莎士比亚是英国十四行诗的代表人物，他的诗打破原有诗体的惯例，独树一帜，被称为“莎体”。《十四行诗》以吟咏缠锦悱恻、坚定执著的爱情为主，被誉为“爱情圣经”，在莎士比亚的著作中占有重要的地位。