《一支给埃米莉的玫瑰:福克纳短篇小说(评注本)》精选了美国最为著名意识流创作大师福克纳短篇小说13部，其中包括其最具代表性的作品《一支给埃米莉的玫瑰》《熊》《两个士兵》《红叶》《干旱的九月》《夕阳》《曾经有一位女王》《带斑点的马》等。 《一支给埃米莉的玫瑰:福克纳短篇小说(评注本)》提供最地道的英文，最优美的译文，在每一篇小说之前，特别提供精彩独特的“导读”，旨在提供当时的社会语境及其与作者其他作品的内在联系，同时又表达出编撰者的强烈的阅读感受，做到与读者交流的目的。此外，原文中的注释，也就是注疑释典，是很见功力的工作。注释与导读比较起来，一个是放大镜，一个是显微镜，互为补充，相得益彰，让我们看到了作品的全貌。

西南交通大学外国语学院学术论丛之十一

你得找出自己的經驗。跨步出去－－盡你所能地到愈遠的地方去。嘗試與親友失去聯繫。在一個不熟悉的地方當個異鄉人。學習謙卑。學習當地語言。傾聽他們在說些什麼。──保羅•索魯 本書是保羅．索魯的短篇旅遊寫作文集，全書收錄了他從1985年至2000年所撰述的旅遊文字。他說：「我生命中有很長一段時間是住在不屬於我的地方，我一直是個不折不扣的異鄉人。」而他離家踏上異鄉的生命起點，就在他完成大學學業、加入和平工作團的那一天。這年他二十二歲，一九六三年，目的地：非洲尼亞薩蘭。在這片遙遠的熱帶土地上，保羅有一種賓至如歸的感覺，「地球上有一道裂縫從加利利海延伸到莫三比克海岸，而我就住在裂縫的邊緣，在尼亞薩蘭。……」這篇描述地球另一端的旅遊文章，正式開啟了他的作家寫作生涯。 遊子的行腳一經邁開，就再也停不下來。非洲之後，保羅又前往新加坡、英格蘭多塞特郡、倫敦、南美巴塔哥尼亞高原、中國、太平洋諸島等地，或長期居留、工作，或單純旅遊、泛舟。很長的一段時間，保羅完全處於失聯狀態，因為對他而言，這是邁向作家之路最好的途徑。「旅行，是一種從地平線消失的孤獨之旅……」雖然孤立疏離，思緒靈感卻份外清明。 旅遊了大半輩的保羅．索魯，在這本書中記憶著過往點滴，最終他明白，寫作之於他，就像是一條回家的長途之旅；繞了地球一大圈，遊子總會踏上歸途，不再當個異鄉人。 【好評推薦】 ‧他與奈波爾維繫三十年的友誼，他為波赫士朗讀，村上春樹翻譯他的作品。 ‧他是最會反思旅行的旅行家：保羅•索魯。 ‧旅人本質上都是樂觀主義者，否則他們絕不會到任何地方去。 吳繼文、邱一新、詹宏志、韓良憶鄭重推薦。

《哥特之魂:哥特传统在美国小说中的嬗变》内容简介：美国小说是以“哥特式”开始的，1798年出自美国第一位职业小说家查尔斯·布朗的《威兰》奠定了美国小说中的哥特传统，200多年来，哥特传统一直伴随着美国小说成长的每个阶段，并在美国文学发展的不同时期经历着不同的变化。《哥特之魂:哥特传统在美国小说中的嬗变》以美国小说中的哥特传统为研究对象，从对哥特传统的追根溯源开始，以纵、横双向展开研究，纵横双向并行，由点及面地铺开，立体地绘制了哥特传统自1798年至今两个多世纪以来在美国小说嬗变的轨迹。

《隔离岛》内容简介：66名精神病罪犯被关押于此，传言岛上正在进行种种人体实验。重重戒备之下，一个杀害了三个亲生孩子的女犯雷切尔，竟诡异失踪。联邦执法官泰迪的妻子死于一场离奇大火，纵火之人也被关押在此。泰迪奉命上岛寻找雷切尔的下落，并借机调查妻子遇难真相。他查遍全岛，意外发现岛上多出一份神秘档案，第67号！岛上所有秘密无不纠结于这个多出来的人。谁是67号？

"In me are the memories of a boy's life, spent in that realm of enchantments. These are the things I want to tell you...."Robert McCammon delivers "a tour de force of storytelling" ("BookPage") in his award-winning masterpiece, a novel of Southern boyhood, growing up in the 1960s, that reaches far beyond that evocative landscape to touch readers universally."Boy's Life" is a richly imagined, spellbinding portrait of the magical worldview of the young -- and of innocence lost.Zephyr, Alabama, is an idyllic hometown for eleven-year-old Cory Mackenson -- a place where monsters swim the river deep and friends are forever. Then, one cold spring morning, Cory and his father witness a car plunge into a lake -- and a desperate rescue attempt brings his father face-to-face with a terrible, haunting vision of death. As Cory struggles to understand his father's pain, his eyes are slowly opened to the forces of good and evil that surround him. From an ancient mystic who can hear the dead and bewitch the living, to a violent clan of moonshiners, Cory must confront the secrets that hide in the shadows of his hometown -- for his father's sanity and his own life hang in the balance....

《希腊神话故事:英雄篇(名画全彩版)》译者尽可能地将一些主要故事情节的出处，分别注在版面的空白处，以便读者查考。主要参考书《伊利亚特》、《奥德赛》、《埃涅阿斯》、《古希腊悲剧喜剧》、《书藏》、《希腊罗马名人传》、《神谱》、《变形记》等分别来自译林出版社、商务印书馆、人民文学出版社和中国对外翻译出版公司的版本。这里有一点需要着重说明：这些所引用的文字皆是原文，即使一些令人费解的地方也是全盘照搬。

译者的话： 厄内斯特·海明威（Ernest　Hemingway，1899—1961），是蜚声世界文坛的美国现代著名小说家，以“迷惘的一代”的代表著称。他的风格和文体独具一格，在欧美风靡一时，很有影响。一九五四年，海明威荣获诺贝尔文学奖。 海明威生于芝加哥伊利诺斯奥克派克一个医生家庭。他喜欢打猎钓鱼。小时候常常跟父亲到密执安的瓦伦湖去度过夏季，养成对户外生活的爱好。一九一七年，中学毕业后，海明威当上堪萨斯城《明星报》的记者，受到严格的新闻记者职业训练。第一次世界大战时，他由于眼睛有病不能参军，便志愿参加美国红十字会的医疗队，当了一名急救车的司机。在抢救伤员中，他身负重伤。伤愈后，他从意奥前线“光荣归来”，成为一时的“英雄”。 战后，海明威以加拿大多伦多《明星报》驻欧记者的身分侨居巴黎并积极参加以格特鲁德斯坦恩为首的文学创作团体活动，正式开始了他的文学创作生涯。他刻苦学习写作，潜心研究怎样使用最简洁的语言，怎样写得精炼含蓄，逐步形成自己的风格，二十年代，他除了写短篇小说外，先后出版了两个长篇：《太阳也升起来了》（1926）和《永别了，武器》（1929）。这两部作品是海明威早期创作中的两部代表作。前者描写一群参加过欧洲大战的青年流落在巴黎的情景。他们精神苦闷，生活漫无目的，成天喝酒，钓鱼，看斗牛，有时堕入三角恋爱，发生无谓的争吵。他们形迹放浪，心里咀嚼的却是莫名的悲哀。这种彷徨、空虚的情绪引起战后不少年轻人的共鸣，使作者成了“迷惘的一代”的代言人；后者以作家的亲身经历揭露了帝国主义的战争宣传。美国统治阶级在大战开始时，坐山观虎斗，同时向交战国双方提供武器，但他们眼看自己的利益受到侵犯时，便撕下了和平的假面具，声言要“拯救世界民主”，拣起“神圣”、“光荣”、“牺牲”等口号，诱骗美国青年到欧洲战场去充当炮灰。海明威对这种宣传极为反感，他通过主人公的内心独白说：“什么神圣、光荣、牺牲这些空泛的字眼，我一听就害臊”，“我可没见到什么神圣的东西，光荣的东西也没有什么光荣，至于牺牲，那就象芝加哥的屠宰场，不同的是肉拿来埋掉罢了。” 二十年代末，海明威回到美国，居住在弗罗里达州，并以此为据点进行广泛的游历：去西班牙看斗牛，非洲打猎，古巴钓鱼。在这个时期里他写了不少短篇小说，反映了钓鱼、狩猎、比拳、斗牛等生活，创造了刚毅不屈，视死如归的“硬汉”典型。 三十年代中期，西班牙内战爆发，海明威四次赴西班牙。他不仅仅是个战地记者，而且是西班牙共和政府的热情支持者。他的剧本《第五纵队》（1938）与小说《丧钟为谁而鸣》（1940）都是以西班牙内战为背景的。 第二次世界大战期间，海明威是个勇敢的反法西斯战士，他曾在古巴创立一个反法西斯的情报中中心，并用自己的游艇来诱捕德国潜艇。接着他又作为随军记者去欧洲参加了不少军事行动，例如解放巴黎的战斗。战争期间海明威曾来中国访问。 第二次世界大战结束后，海明威定居古巴。一九五二年，他发表以古巴渔村为背景的中篇小说《老人与海》，获得了一九五三年美国普利策文学奖和一九五四年诺贝尔文学奖。《老人与海》描写一个古巴渔民圣地亚哥连续八十四天没有捕到鱼，好容易捕到了一条大鱼，却被鲨鱼吃掉。故事寓意是人在同外界势力搏斗中终归失败，这是海明威的一贯主题，但《老人与海》增添了新意，即老人在同鲨鱼搏斗中表现了非凡的毅力。小说中有句话足以概括作者的思想：“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，但他的精神是不可战胜的。” 海明威成长的年代，正是资本主义日趋没落的年代。这种时代的特点，使海明威的思想呈现出复杂和矛盾的状态。他既看见了资本主义世界的解体和所谓西方文明的堕落，但又不能从自己狭窄的视野中找到出路，因此眼前感到一片迷茫，而被人称作“迷惘的一代”的主要代表。海明威的作品内容，除了他所喜爱的钓鱼、狩猎、滑雪、斗牛以外，最常见的主题就是对普通人的真诚和勇敢的歌颂，也就是面对死亡而毫无惧色的形象。在他看来，人生不过是一场悲剧，而人的唯一的价值和出路就是面对死亡，无所畏惧。因此，他笔下的人物常常是“硬汉”，但又往往是孤独和绝望。 在艺术手法上，海明威用对话的简洁、明快、有力，修辞的干净，韵调的自然，形成了独特的创作风格。海明威使用的语言和刻划的形象鲜明具体，但是他的主题却含蓄隐晦。初读他的作品，似乎一目了然，但细心阅读，又不免感到寓意深远。他曾经把自己的作品比作漂浮在海上的冰山，露出水面的只有八分之一，还有八分之七深藏水下。 因此，深沉含蓄是海明威写作的一个突出特点。 海明威的散文风格朴实无华，简明清新。一九五四年授予他诺贝尔文学奖时，就特别强调他独创一格的现代散文的叙事能力。 海明威的艺术描写也有明显的局限性，他不善于展开广阔的社会生活描写，人物缺少多方面的、丰富的性格特征。 由于世界观中的矛盾，同时疾病严重，海明威于一九六一年用猎枪自杀。 本书作者卡罗斯·贝克（1909——）是新泽西州普林斯顿大学的文学教授和法学博士。他是第一个全面研究海明威及其著作的权威人士。一九五二年，他写了一本关于海明威的书《象艺术家那样进行创作的人》。卡罗斯贝克自一九六一年至一九六八年，整整花了八年时间才写完《海明威传》。作者进行了广泛、深入调查，获取第一手资料，并充分利用书信、回忆材料、传记文献和文学研究及评论，叙述了海明威的生平和创作。在叙述作家的生平和创作的同时，作者还介绍了海明威的家人、朋友以及同他有过交往的人；介绍了海明威的主要作品产生的时代背景，写作过程以及当时社会对这些作品的反应。本书材料丰富而翔实，描述别开生面，饶有情趣。它不仅能帮助一般读者了解海明威的生活经历和创作上的成功经验，对于深入探讨和研究海明威其人以及他的创作思想和艺术也有一定的参考价值。 本书根据美国第斯格出版社一九八○年五月第一次印刷版书译出，是该社出版的《名人生平》丛书之一。 林基海 1984年10月，长沙。

威廉·豪夫(1802—1827)是19世纪德国浪漫派重要作家，尽管一生只活了25个舂秋，可留给后人的作品却是不朽的，他创作的小说和童话被译成世界上数十种文字，其中许多还被改编成歌剧、电影，成为人们绘画的题材。本书采撷了豪夫的七则中短篇小说，按创作年代排列。开场篇《小矮子木克》是德国家喻户晓的名篇，讽刺和鞭挞统治者的愚蠢和贪婪；中篇小说《艺桥情影》讲述大学生弗勒本和美貌绝伦的女丐约瑟芬之间凄婉曲折的爱情故事：小说《幻想》记述作者及朋友间放荡不羁、纵酒取乐的滑稽行为，对世界、人生及艺术进行批评，给人启迪，发人思索；《冷酷的心》、《年轻的英国人》等其余各篇是惊险离奇的故事，都给世人心中留下不可磨灭的印象。

《心智:大作家访谈录》内容简介：人们都说我生活在一个自由的国度里，我定会得到完全的自由。我的意思是说，我将获得思想和精神上的独立，我认为这也是我们的责任和义务。

“突然长大”也许是一件残酷的事，但总有一些美好的东西会陪伴我们。 《影子森林》获得2007年“雀巢儿童图书奖”的金奖，并且获得英国童书桂冠水石堂奖的提名，获得the Carnegie 奖的提名。主要讲一个小男孩塞缪尔，父母遭意外事故死亡后，和妹妹一起从英国来到挪威的阿姨家居住，在那里有一片禁忌的森林，里面有各种离奇恐怖的事物。塞缪尔和妹妹误入其中，经历了一番冒险，才终于回归家园。 影子森林，一个不能随便穿越的地方。一场突如其来的灾难夺走了塞缪尔和玛莎的父母，玛莎从此失去了她的声音，不会流泪也不会微笑。他们飞往挪威和姨妈住在一起，那是一个恍若隔世的地方，玛莎无意间闯入被视为禁区的影子森林。 在森林里的历险中，塞缪尔和玛莎终于意识到，自己不能继续藏匿在伤口中生活，“突然长大”虽然非常残酷，但总有一些美好的东西能陪伴他们度过。今天的家其实是用昨天的石头砌起来的，不知不觉中，他们和姨妈之间建立起来的亲情，以及大自然中各种生灵的魔力为他们重建了一个温暖的家园。

本书是作者最著名的文集之一，它不仅是一本论述摄影的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的互相影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖，精彩纷呈，使人目不暇接。

《名作名译:叶甫盖尼•奥涅金》是普希金最重要的作品之一，也是俄罗斯文学上的一部杰作。它以诗体长篇小说的形式，塑造了奥涅金这个贵族“多余的人”的艺术形象，描出了农奴制时期俄国社会各个阶层的广阔的画面。是俄罗斯文学上的必读作品之一。

这是一场十二岁男孩和一个连环杀人恶魔之间的危险游戏。 每天放学后、每个周末，无论烈日炎炎还是浓雾重重，十二岁的斯蒂文•拉姆都在埃克斯穆尔高地上不停挖掘。当他的同学们都在忙着交换足球贴纸的时候，斯蒂文却有着一个目标，就是将纠缠他们一家的幽灵埋葬，这个幽灵就是他从未谋面的舅舅比利。比利十一岁时失踪，并被认定死于一个专门奸杀儿童的连环杀手阿诺德•埃夫里之手，而尸体至今未被找到。 只有斯蒂文的奶奶不相信自己的儿子比利已经死亡，她仍旧日复一日站在早已支离破碎的家门前等着他回家。 斯蒂文决心找到比利的尸骨，以填平自己家庭那道黑暗的裂痕。于是他写信给狱中的埃夫里，询问他比利尸体的下落。 一个绝望的孩子和一个无聊的囚犯之间的猫鼠游戏开始了。但当埃夫里发现信是来自一个十二岁的孩子时，他有了一个疯狂的想法……

在俄亥俄州小镇的一次毕业典礼上，五个好朋友将名字的首字母组合“ABCDJ”永远地刻在了纪念碑上。几十年来，不管相隔多远，他们都会时常保持联系。 杰克是格林最好的朋友，自幼儿园时起就已如胶似漆，他们一起闯祸、一起学习人生，最后不得不分隔两地。当格林得知杰克身患癌症的噩耗时，他和其他三位好友抛开一切，再次聚到一起，陪伴杰克度过人生最后的时光。格林和杰克一起在这个小镇上漫步，重拾童年的点点滴滴：他们曾在学校的食堂偷吃鸡肉；在那家逼仄的餐厅里共进无数次午餐；同桌的他们因为太要好而被老师强行分开……如今，五人都已步入花甲之年，一起面对过人生数不清的逆境，而这一次将是最艰难的。 本书将由奥斯卡获奖影片《大河恋》（1992）的编剧理察德•福来登伯格执笔改编成电影。

《狄俄尼索斯颂歌》是尼采精神崩溃的前几天,亲手编定的最后一部文稿， 令尼采忧虑的是某种“世纪之交”的症状再次来临，继宗教改革和“思想界的平民主义”之后，“现代性”旗号下前呼后拥的文化“世界主义”大有把知识界弄成“五光十色印象”大卖场的危险。现代人对“真理”的理解离希腊人奠定的基础已经太远了。 尼采认为诗不可没有韵，但主张用韵自由，并批评普拉滕和荷尔德林的诗韵律过于齐整，缺少飘逸之气。尼采诗艺娴熟，至少《狄俄尼索斯颂歌》在现代性与传统之间不让人觉得复古，而大胆以概念入诗，雅词俗词一起登堂入室，令人想到希腊抒情诗第一人阿基罗库斯不拘一格的诗风。

西班牙书作家费里克斯·J·帕尔马运用古典科幻小说笔法写就的杰作。小说共有三条主线，背景设定在威尔斯的《时光机器》出版之后，时间旅行已然成真。透过穆雷时间旅行公司的安排，旅客可搭乘火车，穿越时间缺口，来到公元两千年，目睹幸存的人类在薛克顿将军的领导下，与凶残机器的最终决战。这是穆雷公司唯一能找到的未来时间点。

梦开始于一五一七年三月，西班牙探险家发现墨西哥的阿兹特克帝国。这次发现引发了一次世界上最惨绝人寰的征服之战。最终墨西哥的印第安文明遭遇灭顶之灾。从此以后就是长达几个世纪的殖民统治，在印第安奴隶的辛勤劳作下，在对这片土地上的奇珍异宝的掠夺中，这个西方霸权国家得以存在至今。 墨西哥之梦，提出了我们的现代文明急需面对的一个问题：如果没有发生这次毁灭，如果印第安人没有保持沉默，如果现代社会的暴力没有摧毁这种神奇和光明，我们的世界该是什么样？

《仲夏夜之梦》是威廉·莎士比亚青春时代最后一部也是最为成熟的喜剧作品，同时也是威廉·莎士比亚最著名的喜剧之一。整部戏剧情调轻松，总的来说就是一个“乱点鸳鸯谱”的故事。剧中有穿插了小闹剧当作笑料，即众工匠为婚礼所排的“风马牛不相及”的喜剧以及排戏经过。《仲夏夜之梦》没有什么深远的社会意义与内涵。它所包含的，只是纯净的快乐，仿佛是一部戏剧的狂欢，中间也掠过一丝爱情所固有的烦恼，但亦是加以欢乐化、喜剧化的。