这是《野生动物在长春》系列漫画的第壹辑，共计二十五个小故事。文字内容为编剧史航发表在微博上的小小说，并刊发于《读库1006》。 史航给自己在长春的同学、亲人、老师、街坊都编了个小故事，用一百字左右勾勒描写——他写的不是段子，是日子，是他少年时惦记过的好梨好柿子。除了编故 事，每人头顶还加了个野生动物的名目，如同班上开新年联欢会，头顶戴个小麻雀或大灰狼的纸片。动物名是真的，人名也是真的，加一起反而超现实，就像“抹香鲸田发胜”和“大斑灵猫徐爱民”这样的组合。 曾在读库上刊发《踉跄画西游》的画家吕欣发大愿力——他声称自己的创作标杆是阿尔布雷特·丢勒，是彼得·勃鲁盖尔，是古斯塔夫·多雷，是图卢兹·劳特累克。他最终耗尽三年全身心的创作时间，以漫画的方式重新演绎。从动物形象到对话字体，从大场景到小衣饰，都藏着各种诙谐的细节，故事里的每位“野生动物”也都变得更加生动立体，呼之欲出。这套作品也堪称国内成人绘本石破天惊的标杆之作。 本书由读库出品，购买链接：https://item.taobao.com/item.htm?id=523806807699&spm=a310v.4.88.1

夏正正编著的《兔子什么都知道(叫一声我的名字好吗)(精)》是一些发生在时光森林里的故事。这片以胡萝卜为名的森林里住着许多只长着温柔的红眼睛的兔子。其中有深爱着彼此的兔小灰和兔小白，有互为冷暖的兔小冷和兔小暖，有忧伤的总是睡不着觉的兔小眠，有癫疯地每天想着逃离这个世界的兔小枫，有整天念叨着说要减肥但仍然舍不得抛弃胡萝卜的兔小胖。一只兔子所喜欢的：胡萝卜和白菜；小草静静生长的声音；一朵花努力展开自己时的姿态；从枝叶的缝隙间照进森林里的光；七月午后一阵突然袭来的凉风；轻轻落在小溪水面上的雨滴；冬天里的第一场雪；印在雪地上的两排小脚印；以及，另一只兔子的体温。

《我就是一个人》中的这位先生叫“一个人”，他喜欢一个人出发，一个人上路，一个人行走，一个人流浪。每当秋叶飘零，“一个人”便背起行囊，离开居所，一个人去找夏天。 书中的这位先生确实就叫“一个人”。“一个人”孤零零的，“一个人”一无所有，“一个人”惧怕寒冷，“一个人”喜欢夏天。“一个人”对世界上的一切都充满好奇。后来，“一个人”有了自己的家，老婆，孩子。可“一个人”还是忍不住：一个人出发，一个人上路，一个人去找夏天。 《我就是一个人》由国际安徒生奖获奖作家克里斯蒂娜·涅斯特林格撰文，插画家雅诺什绘图。两位大师级作者珠联璧合，讲述了一个以内心生活为题旨的故事。读至收尾，读者或许恍然大悟，“一个人”其实就是你我他，就是很多人——正如同一幅风景在不同人看来，已然幻化为很多风景。

窗帘吹开了，梦来了。害羞寂寞的小女孩跟着毛毛兔，在梦的梦里嬉戏……毛毛兔不说再见，就离开了寂寞的城市。口哨响起，蝙蝠侠黑狗出来了，小女孩又将拥有一场奇妙的旅行…… 《森林里的秘密》文字简洁而优美、温柔而深情，百读不腻。幾米没说什么秘密，读者却不由自主地，将秘密流泄在一次又一次的翻阅中。

《照相本子》，幾米是摄影师、主人翁、配角以及布景，他是谁不重要，重要的是他玩得很高兴，这种高兴揉合了许多种记忆元素，欢乐的、忧愁的、哀伤的……但这些记忆经过翻转进入书中，所以我们看到的已经不是幾米直接的记忆，而是经过转折后的动人，而这动人的画面揉合了我们自己的记忆，欢乐的、忧愁的、哀伤的……

《我想去看海•不一样的卡梅拉(套装全6册)(适合2-10岁阅读)》小鸡卡梅拉厌烦透了鸡窝里的平凡生活，她幻想着外面的世界。做一次长途旅行是她的第一个梦想，在海的另一边，她结识了火鸡皮洛克，并且把他带回了家，他们俩生下了一只粉色的小鸡——卡梅利多。卡梅利多的梦想就更多了，他想拥有一颗星星，可是却意外的结识了一群外星鸡……卡梅利多都还梦想和别人的家庭一样，有几个兄弟，可结果却来了个妹妹……有一天，鸡窝里发生了一件灾难性的事件，太阳不见了，卡梅利多的爸爸也将面临着失业的危险，卡梅利多决定要找回失落的太阳，挽救鸡群……整个故事内容极具创意，充满想象色彩，插图精美，小鸡卡梅拉和卡梅利多的形象惹人喜爱。 《我想去看海•不一样的卡梅拉(套装全6册)(适合2-10岁阅读)》系列绘本在亚马逊网站评为五星级童书，生动有趣的绘画也是该书的最大特色，是值得收藏的一套好书！ 《我想去看海•不一样的卡梅拉(套装全6册)(适合2-10岁阅读)》系列故事讲的是母鸡卡梅拉和她的儿女们卡梅利多和卡门的历险故事。卡梅拉家族里的每个人都是那样的与众不同。敢于幻想，更敢于去尝试别人不敢想的事情。书中充满了惊险的情节和法式的幽默。当然，也不乏那些捧着肚子哈哈大笑的段子。这套书的特点是那种小口袋式的，小32开，轻松、便携。每册文字大致在1500—2000字左右，阅读这套书，起步阅读的孩子很容易独立自主地从中获得自我的乐趣和完成全篇的成就感。 温馨提示：“不一样的卡梅拉”系列全六册，包括：《我想去看海》《我想有颗星星》《我想有个弟弟》《我去找太阳》《我爱小黑猫》《我能打败怪兽》。

《闲情偶拾》讲述了医生画家韦尔乔与甘肃诗人人邻合作的一本感人的图文小书。选取百张图画，分为“幽梦”“流逝”“谣曲”“咀嚼”“钟声”“羁旅”六部分。文字于画是非常到位的，却又若即若离，非一页图一页文的解说。字里行间散发着淡淡馨香，唯美而不失厚重，“哀而不伤、美而不艳”。并可见出周作人、丰子恺、阿成、阿城、汪曾祺等散文大家的影响。

我们知道，蓝色是天空的颜色，蓝色是大海的颜色，蓝色是我们生长的星球的颜色；蓝色深一些是给予天地安眠的黑夜，蓝色浅一些是万物生命的翠绿。“悲伤是饼干，安静地发霉。过三天它会变成漂亮的绿色霉斑，不能吃下它，也可以拍张照片做纪念。”当蓝色和饼干组合在一起，又会发生怎样的化学变化？《我的路3》就是蓝色的饼干，蓝色的童话，就是向不再相信浪漫、城堡、骑士和灰姑娘的所谓“成熟的大人”叙说一段成长的、爱情的、美丽的、忧伤的、浪漫的童话。 每一个人都在人生的道路上走着，有的人小心翼翼，有的人昂首阔步，有的人目标坚定，有的人步履维艰……惟一相同的就是大家的脚步被繁忙枯燥的现实生活所淹没，童话的弧线顺着戴着眼镜的男生的眉梢，滑过苍白忧郁的女生长长的裙摆边缘，从此之后王子和公主虽然摩擦不断却依然过着快乐而幸福的生活。 书中的主角是头戴礼帽的旅行者，他就像中世纪欧洲的吟游诗人，走过每一条街道，遇到千千万万的人，历经喜喜悲悲的故事，用足迹记叙成长、记载历史。向读者传递一些细小却真实的感动，一点一滴地，悄无声息地，当我们每一次驻足抬头望向天空，都会记起这些感动，记起蓝色的饼干，记起蓝色的童话。

这本书,实际上是两本,一本是画,一本是诗,两者有相等的分量,而且互不相干.然而,你何以看到两个同龄人的奇妙相遇,他们有着如此相象的精神气质,同样高度的文化修养,同样精绝的表达方式,同样的卡夫卡式的忧郁低怀的调子以及陀思妥耶夫斯基式的热烈和阴暗.

關於《布瓜的世界》 這本書為什麼叫布瓜？ "Pourquoi"是法文「為什麼」的意思，讀音很像布瓜，幾米神來一筆地替自己的新書取了這個名字，才看完初稿，我就被傳染了， 張口閉口就愛問人：「為什麼？」 最不解的是為什麼小孩問「為什麼？」是天經地義，大人開口卻變成幼稚可笑？ 最離奇的是自以為知道的事，當別人一問「為什麼？」時，竟然都不懂了？ 對於《布瓜的世界》我只有一個疑問，為什麼幾米可以用一個「為什麼？」的主題創作一本書？「為什麼」真的那麼偉大嗎？ 作者簡介： 幾米，近年來國內最炙手可熱的繪本作家。1998年8月首度出版個人的繪本創作，1999年以《向左走•向右走》、《聽幾米唱歌》和《月亮忘記了》三部作品，展現出驚人的創作力和多變的敘事風格，後又以《地下鐵》、《照相本子》……等多本優質繪本在出版市場興起了一陣持續至今熱力不減的繪本創作風潮。幾米讓「圖像」成為另一種清新舒潔的文學語言，在他的作品裡營造出流暢詩意的畫面，散發出深情迷人的風采。目前擁有7= A5! 遞s受大家喜愛的作品，不只在國內出版市場締造出銷售二十餘萬冊的佳績，更賣出美國、德國、法國、希臘、韓國、日本等多國版權。

《照相本子》，幾米是攝影師、主人翁、配角以及佈景， 他是誰不重要，重要的是他玩得很高興，這種高興揉合了許多種記憶元素，歡樂的、憂愁的、哀傷的……但這些記憶經過翻轉進入書中，我們看到的已經不是幾米直接的記憶，而是經過轉折後的動人，而這動人的畫面又揉合了我們自己的記憶，歡樂的、憂愁的、哀傷的……

最后的罂粟　　bkbk505412 前言： 冷冰川说，这次合作是我们们迄今最亲密的接触。 第一次接触是名年前，我出《声音的重量》，封面用了冷冰川的画，那时开始注意这个闪烁着几分寒气的名字，猜想有这名字的该是怎样一个人，后来发现《读者》杂志不止一次地用他的画作插图，又买到他的画册。江苏美术出的，叫《冷冰川》的世界》一直珍藏，再后来就认识了冷冰川 我意外于冷冰川的质朴可起——与预先的想像不问。我们已经习惯了根据一个人的身份来定义他们的外形在我们的想像里干部、知识才子、商人、画家早就戴上了各自的陆警像中药区于各归其类，绝不能混淆如果一个画家外表与官员无异或者一个知识分子长得像商人肯定会引起我们的感官不适。 有人说，作家绝对不能长得漂亮，长得漂亮了肯定写不出好又章画家呢，外形不能正常，正常了就不是好画家． 很传神，但并不可靠。 三与朋友相识一交往的细节，我常常忘得一干二净剩下的只是一种感觉，仿佛一个故事没有过程，只有结局。所以我和冷冰川的交往过程很短结局很长。 冷冰川很安静。 他的画很细，那似乎不该是由人来完成的，如果说是上帝惜用了他的手，那是对他的吹捧，至少那些细如发丝的线条应该是由机器完成。我只愿面对他绘画的结果而不愿面对过程——是不忍。采风时和他“同居”，他开始画画，我就睡觉醒来时他已结束工作、每个夜晚他的刀刃都要经过一次历险——他的作品都是一次性完成不能修改刀锋的丝毫慌乱都会使他前功尽弃。他握刀的姿势有点像外科医生他胸前的黑纸上到处是一触即痛的敏感神经。 我喜欢冷冰川的果断。 冷冰川果断地说 我不可能很完美，你想连我犯错误的乐趣也抢走么，我的缺陷是我个性的一部分，我的缺陷你都无法学到。 与名字相反，冷冰川的画让我找到了南方——感官上的南方。看不出明确的地理位置，但每一片丰腴的叶子都暗示着它们‘亏阳光的联系。冷静的刻刀下，呈现出一个情欲旺盛的世界。每一个细胞都在膨胀。他的黑白画不仅包含着绚丽耀眼的色彩与光芒而且包含着喧哗的众声像陈丹青形容的，疏阔、明朗、幽深、响亮。 冷冰川的画如黑夜，为我们的梦游提供方便、每个人都有可能情不自禁被它们裹挟而去。那诱惑来自睡梦中的少女。她们的梦境写在她们的脸上。 冷冰川的画令我感受到双重梦境。 冷冰川又说 美丽的作品（包括爱情及所有的艺术）多少都含有几分误解，或至少是幻觉。没有误解和幻觉；艺术、爱情会存在吗。 很久以后，我发现冷冰川差不多每本画册的名字都相问——《冷冰川的世界》。 每逢出书，他都要从上次的书中抽掉不满意的册页更换以更好的作品。画册仿佛游动的画展，他在其中不断地调整。他以此来保证每一本新集在品质上都超越前者，并可望在谢幕时出一本最理想的画册。 汪家明先生刚到三联书店我和冷冰川就与他巧遇。我建议冷冰川在三联出一本书——不是画册——有图画，有文字。 搬起石头砸自己的脚，好的建议马上变成我自己的繁重的工作。读画是有趣的，写画就变得艰难。第一年没有动笔第二年写了一点，被电脑病毒一网打尽，现在是第三年。三万字写了三年。我写得最慢的一本书。 冷冰川不催，他一年只画十张画。 我们俩比慢。 自由有时是最大的限制。这本书写得辛苦，汪先生的宽容是原因之一。自由有时会使我失去言说的必要。 自由导致失语。 画如梦，不可解。我惜画说了点自己的话与画无关，或有关。 但愿是误解。 二00四年七月二日深夜 后记： 跋/冰冷川 几年前，当我和祝勇在某个无不良印记的春夜聊到这本“情色”读本的时候我就猜到祝勇无论怎样用他的力量都写不到那个流水落花的地方。果然祝勇只写到他的矜持就“不爱真理了”。 祝勇是个严肃的人。他从不在自己的生活里找灵感他似乎是离人群很远，但他的所思所想却离人越来越近——我也不在自己的生活里找灵感，但我直接从生活找动人的细节画得越深入越让我读清楚内心。所以我的作品细节结实，繁复，含有轻微的催情成分——但它的抚慰是真诚的，只使人迷醉，没有毒素。其实我与画中的人儿都没有什么享乐“我”和“她”只是展示一种对自由的个人化的造型一种素朴的性命的滋味；一切不过是“人”性情中的即兴之作。但它的妙处，在于这种不着边际 的对自由和情色的心花顿发的机锋唱答——事实上祝勇在他用情的文字里也常常唤醒我们的自由的醉意。 祝勇是个明白人。他的深省与惊醒，冰冷又敏感很适合他文字里叛变的气质——我也算个明理的人，但我创作中是不讲理的，我随心所欲地表达——我拒绝承前，又不想超过任何人，不用世俗的见识，也不用理性判分。所以我只是个流浪者，靠直觉创作的流浪者，不停地接近“心”的灾难。祝勇笔下的分寸和他的身体的分寸是平实典雅的，从没有怪诞的表情。但他的明晰思辨，简明直接，像老刀手。看祝勇和他的文字，我们像遇见一个陌生人，他周身散发着一种孤冷，使人在熟悉的情境中生出疏异之感。而祝勇呢，就是凭惜这种疏异感建立了他与人与历史的渊源关系。 祝勇是个内向的人，有像森林一样漂亮的沉默，他的森林里有着无人能识破其底蕴的坦诚和隐衷…… 祝勇是个充满信念的人。对他不了解的人只能窥见他的力量的很小部分…… 祝勇还是个有文字洁痹的人从他干净的文字里见得到他清洁灵魂的影子。实际上，很难准确地评说他的鲜活的文字也难三言两语说清他作品里的庄重、沉着的声音——他用灵性和睿智的深度解释了自己的思考和自己在历史中的声音——这些矜持的声音和思考感动了我们孤独的回忆，像深深地在我们心里埋下的诗句。埋下了，就是栽种的意思。

《青色风景》是东山魁夷画文集色之风景三部曲之一。 翻开《青色风景》一书，围绕青色世界的憧憬之旅，让我们与画家在色彩的丛林中同度静谧的时光。青色风景，橙色风景，以及白色风景。 《青色风景》由青岛出版社出版发行。

水色斑斓，心花烂漫。 有一些无法用言语表达的美是可以用画笔描绘出来的。看着这个世界的所有美好在你手中蜿蜒流转，是一件多么奇妙与美好的事情。 本书作者丹青用手中的水彩画笔，带你进入色彩斑斓的水彩世界—这里有“花”样年华，海的礼物，点心和饮料，多肉和瓶花，还有属于你的一片小小花园。书中所选的案例十分精美并非常适合教学，读者可以利用本书中的案例作为平时练习的范本。除了技法讲解，本书还展示了作者精心拍摄的植物照片，以供读者绘画时参考—只有了解绘画对象，才能将其表现得淋漓尽致。 跟随丹青，你不仅可以学到专业的水彩画手绘技法，还能从书中领悟作者热爱生活、用心感受生活的积极态度。 【编辑推荐】 本书由微博知名多肉及水彩画博主song丹青编著，作者不断在微博上展示部分画作内容，受到众多粉丝的追捧和好评。 书中展示多达40多个水彩绘制的案例，每个案例都十分精美并且绘画要点的概括十分精辟，非常适合教学，同时读者可以利用本书中的案例作为平时练习的范本。 除了技法讲解，本书还展示了作者精心拍摄的植物照片，以供读者绘画时参考—只有了解绘画对象，才能将其表现得淋漓尽致。 由于作者非常热爱植物，对植物的了解深刻，所以其绘制出来的水彩画更是栩栩如生，每幅作品不仅仅表现的是植物的美感，更体现了作者对生活的热爱。

编辑推荐： 1.生活已经很难了，就别再假装无坚不摧了 2.网络爆红小幺鸡超100万点击率治愈系漫画首度公开 3.一本让你在难过时笑得出声的漫画书，有点妖气但无比真诚 无坚不摧的人类都爱看：大象、牛轰轰、伟大的安妮倾情联袂推荐 内容简介： 绘本开山作以“爆笑怀旧”为主题，内容囊括大家熟悉的生活桥段勾起读者回忆的绘本题材，怀旧而不伤感，延续小幺鸡的COS，恶搞风格，各种乱入，各种共鸣，博君一笑。 网络爆红卡通形象小幺鸡，以跳艳舞出名。身段不错有腰有臀，爱穿越爱幻想，经常COS各类卡通名角，一脸的贱像，喜欢落井下石……在困难和危险到来之前，还算是只正义的鸡，之所以颜色这么深，是因为他有着腹黑的心理。偶尔还会卖卖萌，装清纯，不过很快就原形毕露了。 这只小幺鸡以其独一无二的猥琐、无厘头、贱贱的形象在网络急速走红，QQ表情、动态图、视频等受到了广大网友的喜爱和追捧。在兔斯基之后，这是“又贱又撩人”的第二代接班人，而且这种带着一点周星驰式的恶搞，如花般雌雄难辨的雷人，还有一本正经的冷幽默，是目前微博乃至整个网络流行的新趋势。 媒体评论： 伟大的安妮说： 小幺鸡是我看过最贱最好玩的鸡了！ 每个动作都销魂无比让人心旷神怡！ 心情不好的时候看到它会笑出声来！ 牛轰轰说：据说每个人心里都沉睡着一只犯贱抽风的马里奥小黄，它的亲妈苗小茜会让它在某个夜深人静的夜晚，或者在你某一次卫生间蹲坑中突然醒来，让你的笑点变低，让你的室友觉得你有蛇精病，那么恭喜你，你成功和蛇精病作者苗小茜成为病友，祝你们早日康复！ 大象说： 妙趣横生的一本贱漫画，生怕这个神经兮兮的小鸡随时从书里蹦出来。

仓鼠叫爱德华•汉姆斯特。这是主人给命名的。它只活了一岁。这一年里，它用极其智慧的思想和幽默的语言，记录和丰富着它短暂的一生。当然，谁都知道，这是主人的思想和智慧。作为日记，思想是不用遮遮掩掩的；文字自然轻松、生动、活泼。展开一个只有一年的生命，浓缩一年中的思想，是件有意义又不是趣味的事情。说它有意义，是指他的生命短暂，但是他认真地关注生命，享受生活，并且记录下生活中的点滴感想，留给人们一份日记形式的思想记录。睿智不显张扬，思考而不浮躁。这是目前我们所缺的和所需的。更何况，很有权威的漫画家是这本书的作者，使爱德华的形象活灵活现，一副淡定、睿智又不是幽默和一点调皮的样子呈现在书里。

“中国漫画大师”张乐平任动画电影造型设计；《三毛流浪记》高清动画版首次与读者见面，中国唯一高科技数字原图制作，一个笑中带泪的流浪故事，一部让所有善良人共鸣的永恒经典；原国家新闻出版总署署长宋木文亲笔作序推荐。 教育部语文新课标必读书目 《三毛流浪记》唯一高清动画版在中国首次出版 中国的“三毛”是永恒的 家喻户晓的传奇人物 震撼人心的艺术魅力 触动心灵深处的同情与悲愤，激荡内心强烈的共鸣，莫忘历史，再现经典 自三毛形象问世60多年以来各种连环漫画单行本近50种，累计印数达1千万册以上，各种版本的漫画版更是层出不穷，而本套《三毛流浪记》不同于以往的四格漫画形式，采取了图文并茂的设计方法。 画面空间感更强，故事结构更加完整细腻。这也是张乐平先生留给世人的唯一一部动画，张乐平任动画造型设计，亲自作画。 动画片《三毛流浪记》以漫画形象三毛为原型，运用了三毛漫画的很多原有情节，同时，设计了更为丰富的场景，故事结构更加完整。张乐平以机智的笔触，精心地结构了一组一组笑中带泪的画幅，描写了瘦削矮小的三毛孤苦伶仃，四处流浪的悲惨生活，并将他乐观幽默而又不畏强暴的性格表现得淋漓尽致。 内容提要 《三毛流浪记》是我国漫画大师张乐平的惊世之作，这部不朽的作品曾在我国产生过巨大的影响，作品的主角三毛是我国几代读者所熟悉所喜爱的人物。 三毛曾五次被搬上银幕和荧屏，舆论界认为其堪与卓别林的《寻子遇仙记》媲美，在中国电影史上占有重要的地位。 1984年，由张乐平先生亲自担任造型设计的动画片《三毛流浪记》问世，受到了广大观众的热烈追捧，许多人都说：“我是看着三毛的故事长大的”。这是张乐平先生留给我们的唯一一部动画版的《三毛流浪记》。 张乐平被人们誉为“三毛之父”，他笔下的三毛形象表达了人民大众的思想感情，赢得了一切善良人们的共鸣，真正成为中国家喻户晓的艺术典型。1992年9月27日张乐平因病久治无效与世长辞，身后留下了不朽的三毛。 这套根据《三毛流浪记》动画片改编的图画书，使用张乐平先生的绘画原作精装制作而成，供读者永久珍藏。

诺贝尔文学奖得主海因里希∙伯尔最伟大的寓言作品， 闻名世界50余年，影响几代成人与儿童。 【编辑推荐】 《聪明的渔夫》原著是德国诺贝尔文学奖得主海因里希∙伯尔最伟大的寓言作品，在全世界流传了50余年，影响了几代成人与儿童。半个世纪以来， 这则故事不仅被改编成各种小说和动画作品，还被许多学校列入语文教材和必读书目。它渐渐从最初的成人世界走进儿童的视野，成为了一种具有启迪意义的生活哲学。 这是一则关于虚荣和野心的幽默故事，也是一场围绕金钱与幸福的哲学探讨。大人与孩子都值得一读。大人从中可以换个角度看待这个快节奏、高消费的社会，重新认识生活的本真意义。孩子通过它可以认识未知的成人世界，这样他们才会在释放天性的过程中变得强大，知道如何远离循规蹈矩和墨守成规，知道如何保持幽默感来获得快乐。 《聪明的渔夫》是第一部关于与这则寓言的漫画绘本，由安古兰国际漫画节最佳青年漫画家埃米尔·布拉沃配图演绎。作品以全画幅和分框连环画的形式交替叙述，既凸显了内容的韵致节奏，又增添了新的幽默和趣味。值得一提的是，绘者在故事最后留出的两个空白页和隐藏在护封背面的全景式插图也是本书的点睛之笔。 本书还授权西班牙、意大利、德国、丹麦、土耳其、巴西、俄罗斯等国，畅销全球。 【内容简介】 一位衣衫褴褛的渔夫， 一个穿着考究的游客， 两人对生活持有完全不同的态度， 但一个本真的问题却将他们连结在了一起…… 在一座安静的海港边，一位老渔夫正在安然午睡。这时，走来了一个充满好奇心的游客，他吵醒了渔夫，并提出了一堆能够赚钱的主意：“如果您能多出几次海，您就能捕到更多鱼，买到更多的船，甚至还能建一家罐头食品厂，开一家属于自己的海鲜餐厅……”最后，渔夫会这么做吗？ 将此书献给热爱生活的你，努力追梦的你， 不断寻求幸福和寻找自我的你！ 【推荐】 这则故事创作于大发展大繁荣的年代。五十年后的今天，它却仍能以敏锐的视角引人深思，探索生活的意义、生命的意义，以及人们在社会中追求的位置和扮演的角色。 ——RICOCHET儿童文学书评网 想要激发宝宝的批判精神，这本书是个不错的选择。再说，给宝宝讲诺贝尔文学奖得主创作的故事，可不是经常能遇到的美事！ ——法国亚马逊读者 这本书很适合应用于小学的哲学启蒙探讨。传统的绘本常常无法吸引八岁以上的孩子，而本书采用的连环画形式则打破了这一“文化壁垒”。 ——意大利亚马逊读者

《陪安东尼度过漫长岁月》收集了作者安东尼在《最小说》上刊登过的部分散文，以及50%以上的最新作品。安东尼以一个普通男生的口吻，讲述了从20到23、从大学到工作、从国内到国外的真诚记载。其中既有生活的零散片段、自言自语，也有对生活的感悟。以时间为载体，散文为格式，将日记、随笔，甚至是墙上的便条联系到一起。带领每位读者陪安东尼度过遥远的旅行、孤独的时刻，以及漫长的岁月。 插画家ECHO配以温馨童话般的绘图，充满童幻色彩。