欢迎来到相识电子书!

标签:艺术

  • 伊斯兰艺术

    作者:郭西萌

    伊斯兰艺术并非产生于荒漠的艺术。阿拉伯人所征服的很多地区,都曾经拥有辉煌的古代文明。这是形成伊斯兰艺术的充盈的底蕴。 因此,如果更确切地说,伊斯兰艺术不是阿拉伯艺术,也不是希腊艺术、波斯艺术、印度艺术甚或土耳其艺术,它是在多种自然环境和文化传统下,按照伊斯兰教严格的信仰,以保证其共同体的存在为必要条件,而形成的独立的艺术。 多元而统一是伊斯兰艺术最显著的特点,在伊斯兰世界演进的历史中,东西方各种早已高度复杂化的古代文明都成为后进社会的阿拉伯人不得不跨越的屏障。但是伊斯兰艺术的发展方向是相当明确的,在恪守朴素的伊斯兰基本信仰的基础上,对可调和的东西采取包容的态度。似乎这也正是伊斯兰艺术的本质。
  • 意大利艺苑名人传

    作者:(意大利)乔尔乔·瓦萨里著、刘耀春译

    乔尔乔·瓦萨里(Giorgio Vasari,1511-1574)是16世纪意大利著名画家和建筑师。1550年,他的鸿篇巨制《意大利艺苑名人传》问世,这是西方严格意义上的第一本艺术史著作,总共讲述了260多位杰出艺术家的生平及其重要作品,可以说是一本文艺复兴艺术家的百科全书。瓦萨里因此书而被后人誉为“西方第一位艺术史家”。时至今日,这部巨著仍是研究文艺复兴时期艺术、文化和社会的珍贵原始资料。该书中译本的问世必将对国内的艺术爱好者,以及从事西方文化史、艺术史和美学史研究的学者提供巨大帮助。
  • 西方现代艺术史――绘画.雕塑.建筑

    作者:[美]H·H·阿纳森 原,邹德侬,巴竹师

    本书原名为《现代艺术史》,根据内容译作《西方现代艺术史》。 本书中年代较多,并跨越两个世纪,本书是绘画、雕塑和建筑放在一起叙述的。某些名词各专业译法不同,有的在本专业中亦不统一,本书中尽量做到译法统一。 本书中绘画插图里没有注明画种的,均为布上油画。 黑白插图原编号延用不变,由于技术等原因仅删去部分插图及编号。 本书涉及到三门艺术和多种外语,所需专业知识及外语知识很广。
  • 中国石窟艺术总论

    作者:阎文儒

    序言中在耀县和麟县之间有一县名打不出来
  • 古代埃及和美索不达米亚美术

    作者:李建群

    本卷按照历史发展的线索叙述了古代埃及,美索不达米亚地区建筑、雕塑、绘画及工艺美术的发展。沿着尼罗河、幼发拉底河、底格里斯河荒凉而古老的遗迹,带领读者回溯几千年古代文明及历史的发展,解读神秘的古代艺术。
  • 英格兰和威尔士的古堡

    作者:克里斯托弗・西蒙・赛科斯,休・蒙哥马利-

    “你不可能再看到”,费迪南·蒙特在《每日邮报》上评论精装版的《英格兰和威尔士的古堡》时说道,“比这照片上更深情的英格兰乡村古堡,古堡主人那些声名远扬的怪癖也早已不复再现。”同时,国家信托基金会的格威斯·杰克逊一斯托普斯在《乡村生活》上发表评论,形容克里斯托费·赛科斯的照片是“名副其实的艺术品……他把那里的一切都拍得真实而充满诗意。” 这本书堪称描写乡村古堡的经典之作,如今它以平装再版,将英格兰威尔士的25座定时向公众开放的宅邸再一次呈现在大家面前。入选的除了查特伍思、霍华德城堡、布伦海姆、朗里特和哈伍德之类的名胜,还包括一些不甚知名的杰作比如特雷迪加、格雷姆斯索普、伯顿和布里克林。克里斯托弗·西蒙·赛科斯的照征成功捕捉了这些杰出建筑的楼上楼下的意蕴风情,而休·蒙哥马利一马森伯德清新随意的笔锋则集中在了家庭的逸闻野史上,正是他们创造了古堡,很多人至今仍住在里面。 《英格兰和威尔士的古堡》简精本展现了人类所能创造的视觉光辉的极限,并且呈现出这些古堡的现状:生机勃勃,在新千年伊始将古老的文明融入真实生活。 附180张插图。
  • 苏格兰的古堡

    作者:(英)蒙哥马利-马森伯德 西蒙

    本书在苏格兰众多出色的古堡中挑选了25所气派而又富有传奇故事的宅院进行了介绍。从严格意义上来讲,古堡是大家族的宅邸,所以书中不但描写了这些宅邸的建筑风格,苏格兰历史上的大家族也是主要的陈述对象,书中也有相当的文字是来介绍这些宅邸所属家族的传奇甚至血腥的家族故事。可以说这些古堡既反映了几个世纪以来苏格兰建筑的进化与演变,也是苏格兰松散的编年史。最重要的是书中所列出的大量的、精美的原始照片比文字更能体现宅邸的精神和风貌。对喜爱文化、历史、旅游与建筑的读者来说,这本关于苏格兰古堡的书,实为一本视觉与精神的盛宴。
  • 中国美术字史图说

    作者:李明君

    本书内容包括:新石器时代陶器刻绘符号——我国文字装饰美化的原始萌芽、商及 周初图形文字——青铜器铭文中氏族徽号的美术化、秦汉时代篆书美术字——文字全方位美化时代的硕果等。
  • 人类的艺术(上下)

    作者:(美)房龙

  • 印象派绘画史(全二册)

    作者:[美] 约翰·雷华德

    这是一批不怎么受命运青睐的人。他们诞生在19世纪中期的相同年代,有过相同的遭际,并且与同样的反对力量斗争过。他们偶然聚在了一起,接受了共同的命运,正如他们接受了外人赐给的嘲弄味十足的名字“印象派”一样。他们的名字是莫奈、雷诺阿、毕沙罗、德加、西斯莱等。《印象派绘画史》引用了翔实的史料,生动地勾勒出了他们完整的思想轨迹和生活形态,并为我们展现了他们在痛苦砥砺之后绽放的一朵朵艺术奇葩。
  • 全球人文艺术通史(第二版)上下

    作者:【美】杰内达·勒布德·本恩顿

    《全球人文艺术通史(第2版)(套装上下册)》是美国培生教育出版集团于2005年出版的《艺术与文化:人文学科导论》一书的汉译本。英文原著是美国高校广为采用的大学通识教学用书,也是美国培生教育出版集团一版再版的畅销书。该书之所以有此非凡的影响和不俗的绩效,乃是这家出版社下功夫、花力气组织众多专家和教授,并历经十多年才“磨一剑”的精品力作。
  • 美第奇阴谋

    作者:(美)彼得·沃森 赛西莉亚·托德斯基尼

    这本书写的是艺术、艺术引发的激情,以及这些激情可能导致的犯罪。具体地说,它关注的是远古时期的美妙雕塑和古希腊、伊特鲁里亚时期精雕细画的古董器皿,这些艺术品能传达关于世界古典文明数不胜数的信息,而这些正是西方文明的基础。同时,这本书也揭批了那些非法盗掘这些珍贵古董并偷卖出境的邪恶阴谋。它以毋庸置疑的笔墨,首次证实了许多享有盛誉的博物馆和最著名的收藏家,他们持有的很多古董其实就来自非法盗掘,并经历了古董商、博物馆负责人、拍卖行等多个邪恶的黑手而流转。这个阴谋引发了意大利警方艰苦卓绝的调查和侦探工作,导致了一系列前所未有的审判,并从根基上动摇了考古学和古董交易世界。
  • 珠翠光华

    作者:黄能馥,苏婷婷

    本书是一部图文并茂的中国首饰发展简史,从中国首饰文化的起源、形成、发展、演变等为线索,分发饰、耳饰、手饰、臂饰、冠饰、带饰、佩饰等九个类别,介绍了首饰的功用、材料、工艺、礼仪内涵等多方面情况,每一章后并附有质材介绍小文。
  • 敦煌壁画故事与历史传说

    作者:沙武田

    敦煌莫高窟是古丝绸路上一颗璀璨的艺术明珠。在中国西部的茫茫沙 海中,闪烁着绚丽夺目的光彩。莫高窟自公元366年创建以来,经过一千多 年的连续开凿营造,至今保存洞窟492个,彩塑2200多尊,壁画45000多平 方米。 本书主要阐述了敦煌的神话传说、敦煌本地的佛教故事、敦煌社会历 史故事、敦煌历史人物故事、敦煌石窟故事、敦煌近现代故事、敦煌学故 事、敦煌壁画本生故事、敦煌壁画因缘故事、敦煌壁画佛传故事、敦煌壁 画佛教历史故事、敦煌壁画瑞像故事以及敦煌壁画经变故事。
  • 清明上河图的故事

    作者:杨新 等著

    《清明上河图的故事》对海内外《清明上河图》研究专家的论文进行了精心的编排,图文并茂的对关于《清明上河图》的点滴细节进行深入的挖掘整理,以全新的视角呈现给读者一个走进《清明上河图》的机会。《清明上河图的故事》不仅有引领读者走入《清明上河图》的美文,细节放大的图版,让读者看到一个更为清晰的《清明上河图》。更有专家学者从不同角度的分析论证,展现给读者一个未曾了解的《清明上河图》,一个最熟悉也是最陌生的《清明上河图》。
  • 圣彼得大教堂

    作者:[英] 凯斯·米勒

    圣彼得大教堂,历史、艺术和信仰的璀璨圣殿。无数游人在此徜徉,为卡诺瓦、米开朗琪罗、贝尔尼尼等大师的艺术杰作而惊叹,为其巨大、精美和古老而神迷。作者层层剥开这座千年古迹,陈述其丰富艺术历史内涵。无论你是来朝圣、审美还是猎奇,都会在此得到满足。
  • 中国艺术与文化(插图修订版)

    作者:[美]杜朴,文以诚

    ◎文化视野下的妙笔勾勒 七千年中华艺术指掌图 ◎巫鸿、郑岩、安家瑶、朱青生联袂推荐 ◎芝加哥大学、斯坦福大学、华盛顿大学等美国多所院校指定教材 [内容简介] 《中国艺术与文化》自2001年初版以来,已被芝加哥大学、斯坦福大学、华盛顿大学等美国多所院校采用为教材。2006年,作者在初版的基础上进行了修订,在保持通俗 易懂的风格基础上, 更能迎合读者对新知的渴求。 以往艺术史教材多以类别如山水画、书法、陶器等为纲,本书则打破国内编写此类教材的窠臼,以中国人所熟知的朝代入手,兼陈这一朝代或阶段的社会背景、宗教等信息,还原艺术本身的历史场景,使其具有更多的社会性。本书以开放的视野,为读者提供一窥中国艺术与文化的门径,知其梗概,启发志趣,在吸收借鉴西方学者的研究视角的基础上,最终形成自己对中国艺术文化史的认识。 同时,本书实现了历史文本和图像的完美融合。作者精心挑选358幅图片,随文配图,间以考古和风格分析等多种方法相结合,达到图为文之辅,文为图之质的境界。中译本挑选书中的精美图片作为彩插,相信读者必将为那流光溢彩的艺术之美所折服。 [推荐语] 杜朴、文以诚合著的《中国艺术与文化》在内容上比以往的中国美术史教材有很大扩展,而且在写作和阐释方法等方面也有开创之功。两位作者都是研究中国艺术的专家,因而他们撰写的篇章综述学界成果、征引晚近的考古发现,并富于原创性。此书有两个显著特点:一是把7000年的中国美术史置于社会、历史、政治、礼仪和宗教等一系列“原境”中考察。其着眼点超越了对艺术美和形式发展的单纯介绍。二是全书基于对中国美术的新界定:不仅涉及属于社会高层的礼仪重器和文人书画,也涵盖大众视觉文化;不仅讨论艺术的形式表现,也介绍艺术生产的技术和方法。许多美国大学选用此书作为教材,我在教学中也深感其丰富内容和细致分析有助于提高学生对中国美术史的理解。 ——巫鸿,芝加哥大学讲座教授、美国文理学院院士 百年来中国考古的发现和研究奠定了中国美术史的基础,也不断修正改写以往学者对中国美术史研究的结论。《中国艺术与文化》一书是美国权威学者对中国美术考古成果的最新全面审视,并从独特的文化视角阐述艺术品的内涵及其产生的社会背景。该书中译本不仅可作为我国艺术史专业的教材,而且对于喜爱中国历史与文化的读者而言,也是一部图文并茂、耳目一新、值得阅读的佳作。 ——安家瑶,中国社会科学院考古研究所研究员、中国文物学会副会长 本书以西方的眼光和国际的立场对中国文化与艺术进行了一次通盘的陈述。对于生在其中的国人来说,借此可以反观自我的文化,也可以重新思考西方和东方的观念差异造成的理解上的差距。差距产生了特殊的美感,也隐含了有意或无意的误读。在此不仅读到知识,更能读到见识,见识帮助我们了解其他文化的人对中国文化的认知和评价。 ——朱青生,北京大学艺术学院教授 这部书的行文灵动巧妙,举重若轻地处理了许多复杂问题,十分富有个性。尤其值得肯定的是,……这部书并不是灌输常识和提供背诵条目的手册,而是通向新问题和新研究的入口。这也是我喜欢这部书的一个原因。 ——郑岩,中央美术学院人文学院教授

  • 明清皇宫陈设

    作者:王子林

    本书是一部专门研究原状宫殿陈设方面的资料性学术著作。作者王子林为故宫博物院资深研究人员,擅长紫禁城风水和原状宫殿陈设等方面的研究。《明清皇宫陈设》一书是王子林先生多年从事保管整理原状宫殿陈设研究的又一成果,本书按照原状宫殿的功能进行了系统、科学、清晰地分区阐述,并将书中所录的陈设档按照室内和器物所在的空间次序进行整理,详细地记录了明清宫殿的陈设特点及其用途。全书共分为十个章节,并分门别类地介绍了明清室内的摆放特点及各种功能和用途。文中涉及前朝的陈设、后宫的陈设、几暇临幸之所的陈设、潜邸的陈设、太上皇宫的陈、皇太子宫的陈设、祭祀斋戒之所的陈设、佛堂的陈设、道教宫殿的陈设及宫殿里的特殊陈设。内容丰富多样,脉络层次清晰。全文从微小的细节入手,探究于史料,章法严谨,是一部学术价值较高的,具有工具书特点的图书。书中整理了故宫博物院独有的陈设档等第一手资料,还配以高清晰图像,适合高阶历史爱好者、专家、学者作为资料参考阅读使用。
  • 艺术的故事

    作者:[英]E.H.贡布里希

    《艺术的故事》是艺术书籍中最著名、最流行的著作。它概述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程,出版50多年来,一直是这一领域无可匹敌的入门书。全世界不同年龄不同背景的读者通过贡布里希的讲述认识了这位真正的大师,他把知识与智慧结合起来,以其独特的天赋,直接地传播了他本人对艺术作品深切的热爱。 《艺术的故事》因其平实简单的笔法、叙事清晰的技巧而受到持久的好评。贡布里希讲述他的写作目的是:“在大量炫赫的作品中,为丰富的人名、时期和风格找到浅显易懂的秩序来。”他为视觉艺术注入心理学的洞察力,他让我们知晓艺术史就是“各种传统不断迂回、不断改变的历史,每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”;是“一条生动的链条,将我们身处的时代与古埃及时期联系起来”。这部经典著作,以其新的版本焕往辉来,仍是艺术领域新来者的第一选择。
  • 水陸神全

    作者:李信军 主编

    北京白云观位于北京西边门外,坐落在中国这座古都城之西部。千年岁月的积淀,使得白云观早已成为一处有着深厚历史文化底蕴的宗教圣地。她古老悠远,壮丽巍峨,观内收藏有大量的道教经籍和古文化的文献资料,可以说也是一座道教文化博物馆。 目前白云观现存水陆画已经出现了许多不容乐观的情况,由于年代久远以及虫蛀、受潮等原因,许多水陆画作品都出现了不同程度的破损情况。画布腐蚀、残缺、色泽脱落,画心残裂,绢质酥朽,并且因保存不善,卷面出现污渍、生霉、捲折、碎裂、颜色返铅等现象。有些作品甚至整个画面业已变质,捲舒失宜,致使难以展轴的情况。