编辑推荐 1.约翰•伯格经典文集。本书精选约翰•伯格讨论摄影、绘画领域的评论文章二十三篇，其中专文论及保罗•斯特兰德、米勒、拉图尔、培根、库尔贝、特纳、马格利特、哈尔斯、贾柯梅蒂、罗丹等名家名作，可视为《观看之道》之后的进阶读物。 2.视觉文化必读文本。本书不仅是艺术评论文集，如同约翰•伯格的其他作品一样，本书也涉及艺术、文学、社会学、政治学、文化人类学、心理学等多个领域，如同梁文道所说，伯格在几个领域都是不可不读的大家，“他随便写一篇谈动物的文章（及本书中收录的《为何凝视动物》），也被人认为是新兴的文化研究领域‘动物研究’的奠基文献之一”。 内容简介 一个多世纪以前，动物与人仍在相互凝视，彼此确认，而今人们前往动物园观看一只又一只动物，只会感觉到自己的孤单；当我们看到麦卡林在顺化所拍摄的照片，我们看到的是战争被违背其本意地非政治化，照片变成了人类普遍境况的一项证据；库尔贝最早体认到的景物和声音是流水，以至于当他画穆提耶的岩壁，都如同池塘里映照出的风景……不同形式、不同对象、不同结果的“看”，似乎都可以找到某种宿命般的因果逻辑，如同作者在本书最后所说：“你眼前的原野，就如同你自己生活中的视野一般大小。” 这部批评文集分为三部分：首先以我们看动物的方式为切入点，回溯人类与动物漫长而悠远的关系，而这种关系，在当代资本主义社会中是永久地失落了；继之以对摄影功能的思考，与苏珊・桑塔格遥相唱和；最后则聚焦于艺术，谈绘画、论雕塑，从容游走于社会。心理与艺术各个层面，颇得瓦尔特・本雅明的遗风。 名人推荐 我尊崇并热爱约翰•伯格的作品。他为世间真正重要之事写作，而非随性所至。在当代英语作家中，我奉他为翘楚；自劳伦斯以来，再无人像伯格这般关注感觉世界，并赋之以良心的紧迫性。他是一位杰出的艺术家与思想者。论诗意，他或许稍逊劳伦斯；但他更机敏、更关注公共价值，风度气节亦胜一筹。他是一位杰出的艺术家与思想者。 ——苏珊•桑塔格 他不倦的窥探并非仅仅指向摄影与绘画，而是“观看”的诡谲。在我们可能涉及的有关观看的文献中，很难找到如此引人入胜的文字，这些文字有效化解了古典绘画被专业史论设置的高贵藩篱，也使照片摆脱过多的影像理论，还原为亲切的视觉读物。阅读伯格，会随时触动读者内心极为相似的诧异与经验，并使我们的同情心提升为良知。 ——陈丹青 撇开意识形态立场不谈，伯格目前在几个领域里都是不可不读的大家。例如艺术理论和艺术史，你能不看《观看之道》和《毕加索的成败》吗？假如你研究摄影，你能不读他的《另一种讲述的方式》吗？假如你喜欢当代英语文学，你一定会在主要的书评刊物读到其他人评介他的新小说。更妙的是，他随便写一篇谈动物的文章，也被人认为是新兴的文化研究领域“动物研究”的奠基文献之一。综合起来看，他就和苏珊•桑塔格一样，是那种最有原创力也最有影响力的公共知识分子；虽然不在学院，也不按学院的格式写作，却创造出了很多名牌大学教授一辈子也弄不出来的观念。而且他还要写得那么美，拥有那么多读者。反过来说，今天我们中国也很流行讲“公共知识分子”，但很惭愧，我们似乎还没有人及得上伯格这一流，还没有谁会有这样的知识上的创造力。 ——梁文道

草地，夜空，邮票, 马路上的一道道裂缝，肩膀—— 平常日子里的普通事物， 当我们去看——真正去看它们时， 我们能看出什么？在本书中， 詹姆斯·埃尔金斯教授邀请我们去观看—— 也许是让我们第一次看见周边的世界， 并获得令人屏息的发现。 本书把镜头推进到人们往往忽视或误读的日常事物（包括人工制品）中，告诉你从蝴蝶的翅膀可以知道它们的身份，无云的天空在日落时分会按照准确的颜色层次发生渐变，一座桥梁能揭示出人群与那个地方的关系，油画的裂缝可以告诉你它的年代，而马路的裂缝也告诉你一些秘密……以画家敏锐的眼睛和侦探家般的热情，埃尔金斯也考察那些复杂的东西，如佛教和印度教的曼荼罗、化学元素周期表、象形文字等，把世界变成了观察家的百宝盒。

一本关于字体／标志／常识／理论／讲谈／思考／经验／技巧的书籍

生活可以单调乏味到没有颜色，但自己的心灵一定要五彩缤纷。 涂绘是一个神奇的过程，当你的大脑厌倦了口头上的喋喋不休，涂绘不仅是一种很好的平心静气休闲方式，也是一种能够抓住一闪即逝的灵感的方式。很多读者在扔掉涂色笔的那一刻，都会为自己创造的世界目瞪口呆！（http://ww w.douban.com/online/11705094/ ） PICTURA神笔 涂绘系列是英国著名出版公司Templar2013年重磅推出的作品，一出版就风靡英伦三岛。此次引进出版的是第一辑，共分三册： 《怪物星球》：故事从一个蛋说起，金属、城镇、摩天大楼……于是有了城市。图绘的同时，读者会发现自己每一笔都在改变着自己的世界。 《漫游伦敦》：绘画就是用一根线条去散步，从出发的那一刻，它的脚步便不再停歇。白金汉宫、大本钟、圣保罗大教堂、伦敦塔……为这个古老而疯狂的城市涂上自己的颜色吧！你会发现自己的每一笔都在创造一个世界。 《巴黎漫步》：欢迎来到巴黎！一件件不可思议的艺术品在等待着你，凯旋门、香榭丽舍大街、卢浮宫、埃菲尔铁塔、巴黎圣母院……一个个都跑到你的笔下。上色？不上色？不妨随心所欲，这就是你的PICTURA，它只属于你！ ◆该套图书是2013年英国出版界的一个奇迹，它创造了五个“第一”： （1）第一本打破年龄限制的涂色书： 该书原版一经推出，立即风靡英伦三岛，在该书的Twitter上，你可以看到 数 万名5岁~50岁的热情粉丝的竞相留言，展示自己涂色完成的作品！ （2）第一本精细度突破想象的涂色书： PICTURA由包括皮克斯动画顾问在内的12位绘画大师倾力打造，对于细节的关注可以突破想象的极限，其对于想象世界的细绘堪比《阿凡达》对于潘多拉星球的创造！ （3）第一本可拉开的涂色书： 每册PICTURA均由8帧图样衔接而成，每帧图的内容可独自成帧，同时又有机相连，涂色完成后，读者可8帧全开，此时展现在你面前的，将会是一幅让你心驰神往的艺术品！ （4）第一本能让你减压的艺术心理涂色书： PICTURA系列作者的精细创作会让你在打开它的那一瞬间进入一个瑰丽真实的艺术世界，它能让你在整个涂色过程中逃离现实，吸走你所有的压力，激发你全部的创造力！ （5）第一本经读者创作后被收入大英博物馆的图书：涂绘是一个神奇的过程，当你的大脑厌倦了口头上的喋喋不休，涂绘不仅是一种很好的平心静气休闲方式，也是一种能够抓住一闪即逝的灵感的方式。很多英国的读者在扔掉涂色笔的那一刻，都会为自己创造的世界目瞪口呆！也有很多读者的涂绘被收入大英图书馆。

《当卢浮宫遇见紫禁城》依据《当卢浮宫遇见紫禁城》的纪录片脚本整理而成，共分12章，分别介绍了古代中亚、埃及、希腊、罗马以及中世纪文艺复兴等不同时空背景下东西方艺术的演进历史，穿插各领域专家学者的最新评析，同时也呈现了卢浮宫和故宫依托宫殿建筑设立博物馆的精妙构思与创意。 我们希望完成一次梳理，以中国人的眼光、现代的立场来叙述艺术与历史。面向东方与西方，包容共同与差异，展现交流与碰撞。从文物看文化，从文化思考文明，力图建造一条民族之间增进了解，各文明之间互相理解、互相尊重的道路。

赖声川导演推荐！ 是什么样的课堂，让苹果、谷歌、哈佛商学院、梦工厂、北影、上戏、CCTV《谢天谢地你来啦》节目组、果壳网争相采纳？是什么样的课堂，让赖声川导演、乔布斯教主都一致推崇？答案是：即兴表演艺术。 即兴表演兴起于美国，却影响了整个世界。作者Patricia是斯坦 福大学最能启发学生灵感的戏剧老师。《即兴的智慧》就诞生于斯坦福大学的课堂，书中的十三堂即兴表演课，更像是十三条人生哲理。它传至世界各地，如英国、德国、韩国、日本、意大利、墨西哥和南美洲。现在，它来到了中国，也是中国目前唯一一本关于即兴的作品。作者Patricia曾为Google、苹果、惠普、IDEO、Adobe、甲骨文、GAP、美国大学生发明者和创新者联盟（NCIIA）等多个组织做过创意培训课程。 如今即兴表演不再只属于专业舞台：它被企业家采纳，用来培养员工的团队意识和创新能力；它被设计师采纳，用来启发灵感与创造力；它被心理学家采纳，用来帮助内向、羞涩、孤僻的人；它被教育工作者采纳，用来开拓学生的潜能与专长；它被禅学、灵修者采纳，用来寻找自我、开启正念；它被家庭主妇采纳，用来发现生活中一切细微的美好…… 人生就是一场即兴演出，随时可能意外结束。除了那些必须严格按照剧本表演的人，每个人的一生都是在即兴发挥中度过的。既然我们都是人生舞台上的即兴演员，为什么不演得更专业一点？即兴表演是一个比喻，是一种途径，是演员和音乐家几个世纪来一直在使用的技巧，是每个人可以学习和利用的生活方式，是开启正念和潜能的钥匙。 我强烈推荐即兴剧，给那些希望“创意团队能合作，合作团队有好创意”的组织。 ——Randy Nelson 前皮克斯（PIXAR）大学校长 现任梦工厂“艺术发想与训练”总监 你无法置信这些训练如何改变了一个团队的合作方式。 ——David Skelly 《玩具总动员2》助理艺术指导 《怪物公司》《汽车总动员》编剧之一 正如 Patricia所说“人类生来就是即兴演员”，即兴表演就是这样一种强有力的训练工具，帮助人们勇敢地进入到没有计划脚本、无法预先准备的境地，在全身心的投入、相互的合作中激发灵感，创造出种种意想不到的结果。 ——彭勇文 上海戏剧学院艺术教育副教授、博士 在美国，哈佛、斯坦福等商学院早已开设了即兴剧课程，皮克斯动画和众多美剧的剧组也采用即兴剧的方法来集体创作。即兴剧早已形成了相当活跃的国际社区，中国也逐渐加入进来。感谢作者和出版社把这本好书带给大家，欢迎更多来自各行各业的人们，一起加入我们这个欢乐的即兴剧大家庭！ ——沈飞 Eric Shen 飞来即兴剧场创始人 无论是电视节目、企业培训、剧场演出，还是兴趣小组，都只是即兴表演的外在形式，它天然是一种生活哲学。从降生开始，我们每个人便开始将“即兴”的生活哲学应用到生活中，没有任何一件事是有剧本的。从这个观点上看，每个人都是天生的即兴演员，而《即兴的智慧》则是一本十分宝贵的经验手册。愿每位读者都能通过《即兴的智慧》演好人生这场即兴大戏。 ——李新 鲜榨喜剧创始人 祝贺你拿起了这本书。简单地说一句“Yes”，你的生活就会变得更加轻松、更加快乐、更加美好。试试这本书，打开你的心扉，接受新的思想。当你选择对生活说“Yes”的时候，一切困难就会迎刃而解。现在请放松，让Patricia 用令人愉悦的文字伴你度过接下来的旅程。加油！ ——Curt Mabry 上海芝麻控创始人 Patricia是斯坦福大学最能启发学生灵感的老师。过去的28年中，她让数以千计的学生脱胎换骨。在这本《即兴的智慧》中，她告诉我们，人生就像在骑自行车，你总会有些许不平衡，还有些许不安全，而人生的精彩就在这寻求平衡的过程中。读完她的书，你会感觉内心有那么点悸动，想要起身即兴一番：说Yes，犯个错，开怀大笑……做些自己都不曾认为做得到的事情！ ——Charles Junkerman 斯坦福大学教务负责人暨推广教育学院校长 我亲历过Patricia 的魔法课程，观赏过她的即兴演出。她的学生不叫她“老师”，而是称她为“女神”！我很庆幸，她的智慧不再是小众的福音，随着《即兴的智慧》的出版，所有读者都能受益。 ——Philip G. Zimbardo 《心理学与生活》作者 刚读几页，我就忍不住想推荐这本《即兴的智慧》。“它改变了我的人生”这话真的不是吹嘘，我可以按着圣经发誓。 ——Nina Wise 《A Big New Free Happy Unusual Life》作者 看过《即兴的智慧》后，我惊愕不已：原来即兴剧中还蕴藏着幸福人生的谜底。这份智慧原来如此简单：如果你想获得当下的幸福，就勇敢地接纳当下发生的一切吧，说句“Yes”，你就会发现不曾意料过的美好。这真的是一本充满智慧的书。 ——Norman Fischer Everyday Zen Foundation 创始人

《去伦敦上插画课》透过两位作者巨细靡遗纪录每一次作品的完成，她们真诚坦白的分享经验，提供宝贵而实用的演练阶段，让我们看到创意发想背后的原貌，更看到挑战每一项作业的过程，这是一张通往学习国度的登机证，带上它，可以让你更勇敢知道自己的下一步该怎么走！ 她们决定放手一搏！ 一个是自由工作者，正在思考未来应该怎么做？ 一个是职场上已经相当有成就的艺术总监，因为对插画以及动画的疯狂喜爱，来到伦敦。 还没开始上课就先收到像一首诗一样的暑假作业：选一个电影片段+ 一段声音+ 一张图+ 一段文章，这些片段如果是夹克的话，你会怎么表现？ ( 这是从来没遇过的习题！ ) 学校不用选课，也没有主修副修必修，不管自己想做什么都没关系。( 虽然有无限自由的选择，但却也让人有无限的慌张！ ) 上素描课老师在画架背后大喊，不要停下来，再多画一点！放下你自己，再疯狂一点！ ( 到底要多疯狂呢？ ) 为什么每一次看画展时，画家的发想草稿还有研究笔记本被特别摆出来？ ( 那不是把自己模仿的轨迹公开让大家知道吗？ ) 梦想是伟大的，可是每天花18 个小时沉浸在影印存盘修稿，完成2000 张分镜图，承诺出书的出版社可能3 年后才会履行合约，画的黑狮子要改成黄狮子，回国之后会有工作吗…… 插画是一门艺术，一门兼具着感官触觉与生活品质的独特艺术，这类艺术可谓遍布生活的各个角落，形色各异的书中，商场宣传位置，各类公交场所等等。本书是两位韩国作者赴英求学之旅的经验分享以及心灵感悟。 与其说这是一本异国插画学习指南，倒不如说这是一本引领个人发展的指引之作。不管你致力于哪一个行业从事哪一种职位，你真正喜欢你现在的工作吗？未来的发展方向是什么？你心中一直向往的是什么？ 如果你喜欢画画，或者有出国求学的打算，通读这本书，可能对于你来说会有很多专业领域上的收获，以及出国学习的指导。如果从事的工作跟画画毫无关联，同时你也未必对画画有多大兴趣，通读这本书，你将会有一种前所未有的启发，或许这本书可以彻底改变你的现实状态。

为什么中国文化会产生这样的园林？ 中国的园林何以成为读书人性格的写照？ 在本书中，作者从古代绘画、赋文、器物以及现存名园中，寻找园林精神的蛛丝马迹，勾勒出中国园林思想的发展脉络，也映射出中国文化内在的矛盾与张力。

杜尚一生除一本棋书外从未著书立说，他的存在却影响了20世纪整个西方现代艺术的发展，在本书中，杜尚罕见地敞开心扉，同卡巴纳聊及他的艺术和生活，回顾他的作品和经历，在这里呈现的，是一个完整、自由而独特的人。杜尚一生致力于消除艺术与生活的界限，本书所记录下的访谈，或许可以算作他的又一件作品，如同他信手拈来的现成品，如同他的每一次呼吸，这件作品不事雕琢，却必将影响深远。 杜尚的出现改变了西方现代艺术的进程。可以说，西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的西方艺术，主要是沿着杜尚的思想轨迹行进的，因此，了解杜尚是了解西方现代艺术的关键。 杜尚一生除一本棋书外从未著书立说，在本书中，杜尚罕见地敞开心扉，同卡巴纳聊及他的艺术和生活，回顾他的作品和经历，本书可谓最权威的关于杜尚的文本，中文版由美术史专家王瑞芸翻译，更附有近七万字的对于杜尚和美国现代艺术的介绍。

是谁在最不合时宜的时候坚守对琴的挚爱？又是谁在古琴文化再度高热的今天平心静思？ 谁在弹琴，为谁弹琴，为何弹琴，如何弹琴？ 这部关于琴的记忆之书，由蜀中二十位琴人的口述，及五位琴人的回忆文章而构成。在百年家国巨变的洪流中，他们的生命轨迹或必然、或偶然地与琴有了交集；在这丰富的人生的土壤中，便生发出许多琴的故事、琴的思考。 愿它与百年琴坛留住一隅西蜀之声，记下民国至今跌宕起伏的蜀琴命运。

本书是国内最资深、前卫的艺术批评家王春辰先生为当今国内艺术批评界贡献的又一部力作，由作者近年来的随笔集合而成。本书敏感地反思并重估了当代艺术、绘画、水墨、影像、艺术史观五个主题，将对当代艺术的价值和发展产生影响。

胡颖的设计涉及房地产广告、商业logo、网站视觉、字体、书店、杂志、图书等诸多领域。这本书就是他关于设计的经历与思考记录。书中收录了胡颖具有代表性的设计作品及对每件作品设计理念的释注与解说，对他的设计生涯、成长经历进行了梳理与总结。作为一名设计师，他不仅设计了这本书的内容，也设计了这本书的呈现形式。

《橙色风景》是东山魁夷画文集《色之风景》三部曲之二，在色彩的丛林中，画家使得失却的风景复苏过来。那里有青色风景、橙色风景，以及白色风景。在绘画中，既有对北海道纯白桦林等自然美景的欣赏，也有对德国汉萨古城吕贝克等历史古迹的追忆。每幅画都配有作者清丽优美的文字。

这本书是安格尔的主要艺术学说和思想的汇集，包括三大主要内容，一是其艺术思想，包括论艺术的美、谈素描、谈色彩等重要内容；二是其书信摘抄，收录他写给友人的一些信件；三是同时代人对安格尔的评价。书中还包含了近200幅安格尔的重要作品。内容丰富，基本全面反映了安格尔的艺术思想和艺术探索。

《水墨北京》一书作者，著名画家乔得龙游历中国各地，以中国传统的水墨结合西洋笔法，创作了表现中国各地万千景致的画作。《水墨风情系列:水墨北京》在收入这些画作时，还辅以画家专门撰写的旅行日记，介绍各地风土著名画家乔得龙深入北京的胡同和四合院、名寺古刹，以中国传统的水墨结合西洋笔法，创作了表现北京独特文化内涵的珍贵作品。这些非常精美的画作曾在香港和澳门展出，引起轰动。《水墨风情系列:水墨北京》在收入这些画作时，还辅以画家本人的笔记、著名作家老舍的作品选抄，文图相得益彰。人情、历史文化知识和旅行趣事，文图相得益彰。 海报：

读图时代已然来临,我们却未必读得懂“图”：为什么蒙娜丽莎长着男人的脸部轮廓？为什么时尚杂志上多是女人的侧面全身照，而男人则是脸部照？宋徽宗的“瘦金体”中是否蕴含其命运秘密？朱元璋到底是丑是美？古典油画的裂纹里，有多大学问？近几年，视觉文化研究蔚然兴起，成为了文化、学术界的前沿热点。本书正是回应这一文化热点的产物，全书立足于缤纷图像，融通前沿学理，以博返约，教会大家读图，读懂图像背后看不见的“秘密”。

风靡欧美、首次引进，国内第一本关于禅绕画的手绘书！美国亚马逊网站艺术类图书销售排名第一！《每天一幅禅绕画》是一本精美的互动图书，旨在通过绘制重复的线条、图案、圆圈和形状来进行艺术冥想。 在42天的练习中，你除了可以学会如何创作禅绕画之外，还能了解禅绕画与其他艺术形式、手工艺相结合的混合媒介作品，如珠宝、纺织品、装饰品以及其他小物件等。 请一起拿起笔，在6周的创意绘画课程中，放松身心、提高注意力、拓展创造力、激发无穷灵感！

“琴况”，即琴（琴音、琴乐）之状况、意态（形）与况味、情趣（神）。徐上瀛根据宋崔尊度“清丽而静，和润而远”的原则，按照唐司空图《二十四诗品》，把音乐的主要特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则。

探访法国美食文化风景　发掘其中隐藏料理美味 《寻味法国：摄影师的美食之旅》一书以旅法多年的作家、摄影师彭怡平特有的视角，图文并茂地介绍了法国传统美食艺术、改变法国料理的厨师们、法国各类餐厅，以及法国不同区域最具代表性的料理，展示出法国料理的真正魅力，带领读者在欣喜于丰盛料理的同时，更讲究法国美食那激发起各个感官的美感，乐于与亲朋好友共聚一堂，共享珍馐美味。

杨照介绍了自己喜爱的100首西方古典乐曲，包括晶莹清响的钢琴独奏曲、深沉隽永的大提琴曲、层次丰盈的小提琴协奏曲等等，他通过长年积累的音乐深度，书写乐曲创作故事、时代背景和乐段精华，让人得以感受音声下的丰富与感动。 作者自幼学习小提琴和乐理，又将各领域的知识带入音乐，结晶为一篇篇精简迷人的短文，通过独特的切入点，透过历史听音乐，字里行间闪耀着智慧光芒和独到的见解，足以燃起所有读者对每首乐曲无限的好奇和遐想。