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标签:艺术

  • 英格玛·伯格曼

    作者:约瑟夫·马蒂

    《英格玛·伯格曼》讲述杂耍者伯格曼注定要与电影结缘。这门神奇的艺术通过光影书写动态,使缺席之物再现,使幻想成为真实,使梦境成为现实。他既说是也说非,祈求上帝的同时又辱骂它,冬天排戏剧,夏天拍电影,把最夸张的滑稽剧与最严肃的分析混杂起来,使相拥的恋人互相诋毁,又使真理从一切诡计中诞生。这个小丑却并非前后不一、摇摆不定,他用独属于自己的优雅将它们一一连接起来。他舞蹈,这是他的艺术和诗篇。
  • 拉斐尔

    作者:赖盛

    拉斐尔是意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一,与达·芬奇、米开朗琪罗并称意大利文艺复兴三杰。《艺术世界ABC:拉斐尔》将拉斐尔的创作生涯分为三个阶段:乌尔比诺时期、佛罗伦萨时期和罗马时期,以时间为顺序描绘了拉斐尔短暂而辉煌的一生,阐明了其创作风格的演变和形成,并对其各个时期的代表性作品进行了评析。书中还穿插了拉斐尔与米开朗琪罗的逸闻趣事。生动地展示了两位伟大艺术天才的个性。
  • 世界名画家全集--柯罗

    作者:何政广

    在法国艺术史上,柯罗是19世纪最出色的风景画家,与17世纪的普桑及克劳德・洛兰同称法国三大风景画家。柯罗一生努力不懈,致力于风景画,但是在人物画上亦有相当的造诣。对柯罗而言,肖像画才是真实的描绘,而人物画则是“想象的画像”,旨在表达画家心中的观感,传达诗般的意境。触轻盈、刻画细腻、情境优美;柯罗杰出的画作常被拿来与古典大师拉斐尔、林布兰特、安格尔等人相比较。本书完整地介绍柯罗的艺术与生平,带您共游大师画中的桃花源。
  • 为什么是马勒

    作者:Norman Lebrecht

    美国电影协会评分为最棒的25部电影中,有一半以上的配乐作曲师受到马勒的影响。“马勒这家伙是谁呀?”一位好莱坞制片甚至问:“我们可以找他来签配乐合约吗?” 他是唯一进入主流文化的交响曲作者,轻易就跨越了文化与政治的樊篱,在所有人心中召唤出共同的欢笑与泪水。不知为何,他总能对各种人产生影响。 为什么是马勒?为什么他的作品流行起来?究竟我们着迷的是他的音乐还是他本人?又或者,因为在当时的维也纳,从婚姻到军队等大小体制都面临时代挑战,一切都在改变,所以我们着迷的是那种与现在截然不同的文化大熔炉气氛?又或者以上三者皆是? 对某些人来说,他是英雄,但其他人只觉得他自我耽溺,不过无论是他本人或是他的人生故事,却无疑都让人惊叹不已。诺曼·莱布雷希特从自己与马勒的渊源谈起,细细爬梳所有与马勒相关的书籍、档案、口述资料,列示并探讨马勒作品与主要唱片录音,建构出马勒的一生,并阐述对于马勒现象的见解。
  • 动画人的生存手册

    作者:约翰•卡尼梅克 (John Canema

  • 世界十大建筑鬼才

    作者:王博

    建筑是凝固的音乐,是无言的史诗,它以一种深厚的艺术感染力量,传达出独具特色的思想文化内涵,成为人类社会时代精神的印记。自古至今,不同历史时期的建筑大师以他们近乎荒诞的天才手法,向世人讲述了一个个生动传奇的建筑梦想,而这个梦想的核心就是中国儒家哲学所提倡的“天人合一”。 他们是世界建筑史上十位颇具传奇色彩的建筑师,他们被称为“鬼才”,他们为艺术而奉献了他们的一生,他们用人类的智慧创造了奇迹般的人工“风景”,他们各自都开辟了某个建筑流派或成就了建筑艺术上的里程碑式功勋,他们是:济安·劳伦佐·贝尼尼,安东尼·高迪·科内特,法兰克·洛伊·赖特,德维希·密斯·凡德罗,勒·柯布西耶,阿尔瓦·阿尔托,乔尔恩·伍重,弗兰克·盖里,安藤忠雄,扎哈·哈迪德!
  • 塔岛野魂

    作者:吴应骑

    在美国纳佛大学的艺术学课堂上。肯迪教授正在讲授法国印象派画家高更的生平及艺术成就,用索尼投影仪在放高更生平的有关资料……。 2004年11月4日在纽约苏富比的一次拍卖会上,高更、莫迪里亚尼和蒙德里安三位大师的印象派作品和现代艺术品创下此类拍卖的新记录,总拍卖额超过1.94亿美元。共有61幅油画和雕塑品在这次拍卖会上亮相,最终48件作品被买走,总拍卖额超过1.94亿美元。从1990年至今,这是印象派作品和现代艺术品在苏富比的拍卖会上交易额最高的一次。此次拍卖最大的亮点是高更1899年创作的帆布油画《母性》,这幅画以3920万美元的高价被买走,创下了高更作品拍卖价格的新记录。本书描写了一个艺术殉道者高更传奇的一生。
  • 世界名画家全集丛书

    作者:何政广 主编

    《世界名画家全集丛书》包括: 《达达超现实大师——恩斯特》 《达达与超达达的画家——毕卡比亚》 《机械审美绘画大师——莱热》 《墨西哥壁画大师——里维拉》 《空间主义大师——封达那》 《美国滴彩画大师——波洛克》 《形而上派绘画大师——契里柯》 《法国印象派异乡人——盖尔伯特》 《墨西哥传奇女作家——卡洛》 《活动雕塑大师——考尔德》 《美国写实人像大师——伊肯斯》 《奥弗斯主义绘画大师——德洛内》 《抽象画第二代大家——德·斯塔埃尔》 《野兽主义绘画大师——弗拉曼克》 《至上主义艺术大师——马列维奇》 《现代心灵描绘大师——培根》 《描绘现代生活的画家——霍珀》 《美国新通俗写实画家——格兰特·伍德》 《野兽派回归写实画家——德朗》 《立体主义绘画大师——格里斯》,均使用同一ISBN。
  • 不存在的維梅爾

    作者:強納森.羅培茲 Jonathan Lop

    ★艾倫坡年度最佳犯罪實錄獎 ★美國國家藝術寫作獎銀牌 沒人比我更了解維梅爾。 ──亂世的偽畫專家,凡‧米格倫 1920年代的畫商,幾乎個個懷抱發現維梅爾的美夢入眠。發現一幅畫作、並經證實為維梅爾之作,幾乎像是戰時藝術世界裡的聖杯。《蕾絲女工》、《微笑的女孩》、《以馬杵斯的晚餐》、《基督與淫婦》……就是在這樣的氣氛下混入真跡的。 這是部騙徒的傳記,主角是繪畫界的天才雷普利。 1945年,二戰結束之際,權傾一時的納粹將軍赫曼.戈林因屠殺猶太人而遭拘捕。同時期被補的還有另一名嫌犯,荷蘭畫家凡.米格倫;他因為出售荷蘭十七世紀畫家維梅爾的作品給戈林而被控叛國。作品來自何處?銷售黨羽是哪些人?凡.米格倫歷經數週監禁仍堅決不透露實情。最後,經連夜拷問,他緩緩轉過身來說:「是我做的,是我畫的。」 在等候紐倫堡大審的戈林,聽說自己那幅維梅爾作品是假畫,一時嚇到發愣,「彷彿他首次發現世界上確實存在著邪惡」。同時傳來的驚人消息是,《以馬杵斯的晚餐》,維梅爾筆下的知名傑作,鹿特丹博伊曼斯博物館的鎮館之寶,同樣是偽作。 這是二戰結束後,荷蘭畫家漢.凡.米格倫(Han van Meegeren)所招認的黑暗內幕,他不但沒有通敵,反而擺了納粹一道。大師名作頓時成了贗品,而通敵罪犯也瞬間翻身成為全民英雄。 事過境遷,在21世紀的今天,任何人看過維梅爾真蹟與凡‧米格倫的偽作,都能分辨高下。然而為何世人一眼就看破蘭妮.萊芬斯坦的政治偏好,凡‧米格倫卻能騙過納粹、藝術史家、美術館與整個時代?他是如何一舉逆轉藝術潮流,在一個藝術品可以大量複製的時代,反其道而行,塑造一則又一則的名作神話,造就他成功的贗畫事業? 最引人入勝的微型藝術史,藝術的社會性最透徹之研究! 高明的視覺藝術、對歷史的善用與擅用。凡.米格倫遁入歷史的狹縫,編造一整齣瑰麗的情節,不但細膩推敲每個銷售環節並精選指標性人物,更成功掌握群眾心理、投合群眾期待。一幅偽作的成敗,並不在於是否忠於久遠以前的風格,而在於煽動當代心智的成效,讓所有人都寧願相信他的偽畫是維梅爾真跡!凡.米格倫的事業說明了,所有視覺效果皆脫離不了脈絡,只要懂得掌握視覺語言,便能夠掌握視覺效果! 二次大戰前後藝術界最精采的攻防,一名編造歷史、嘲弄藝術,甚至博取了眾人同情的世紀大騙徒。他是藝術市場的影武者,商賈、納粹、藝評家全讓他玩弄於股掌;他是尼采式的隱身超人,偷偷在畫布上移植歷史、變造過去。他為維梅爾的繪畫生涯創造了一個虛構的聖經主題時期,操弄藝術史家來炫耀他們的知識。 凡.米格倫,最受爭議的畫家,他的一生織就了這齣涉及藝術史、犯罪集團和二次大戰的世紀大戲。 最高明的騙術,是讓無數世人心甘情願成為你的幫凶!
  • 德拉克洛瓦艺术日志

    作者:[法]德拉克洛瓦

    德拉克洛瓦(1798-1863)是法国浪漫主义运动的大师。他于1822-1824 年和 1847-1863 年间的日记,首次问世于1893年,由保罗•弗拉和雷内•比约从其日记底稿,即他各式各样的笔记本和零散的纸片中辑集而成。后来又做过缜密的校订。对于艺术家和艺术研究者而言,这本书最令人感到兴趣之处,就是可以从中了解德拉克洛瓦的创作门径和他在技法上的经验和成就。特别是在了解德拉克洛瓦的思想和性格特征方面不可或缺的材料,无一遗漏。
  • 阴阳界:胡金铨的电影世界

    作者:吴迎君

    本书是国内外全面解读胡金铨执导电影的第一本著作,立足对胡金铨电影的影像解读,结合胡金铨本人一手论述资料,总体揭示胡金铨在中国两岸三地政治分置和文化对峙的现实语境中,通过电影书写追索人的精神家园的根本追求,并具体落实在胡金铨电影内在的美学、家国、信仰三重观照上,而其中贯注着胡金铨所代表的“南下影人”一代人的疏离他者并自我疏离的悬置性精神处境。 书稿通过“总-分-总”式章节总体结构(导论,第一至五章,结语),由总体到局部,整部书稿是一个完整的统一体。同时,本书始终注重将电影的影像元素分析和思想阐述结合而论,既在避免纯技术分析,也在避免纯理论玄谈。 本书资料较为丰富翔实,通过各种途径搜寻香港电影资料馆、香港中文大学图书馆、匹兹堡大学图书馆、法国高校图书馆等港台和英美法的一手资料,在此基础上展开对胡金铨电影的全面分析。
  • 萨尔瓦多·达利

    作者:中华世纪坛艺术观 编

    《萨尔瓦多·达利》主要内容:在超现实主义画派中最为轰动的人物是西班牙画家萨尔瓦多?达利(SalvadorDali,1904-1989)。他的显赫声名似乎与其自我推销的天赋有非常密切的关系,在一般人看来,他的文章、他的口才、他那荒诞不经的行为和怪异的相貌,甚至他的胡须都比他的绘画更引人注目。他的绘画是一种伪装的梦境与幻觉,充满着性、死亡、变态和非理性等主题,而他的行为本身也构成了超现实主义的景观。人们可以对他的自我推销和吹嘘的本领抱怀疑态度,但无法否认他那种超乎常人的想象力,以及由这种想象力所创造的画面。
  • 米罗

    作者:米罗

    三处乡土,数不尽的海岸:米罗热爱加泰罗尼亚和他家乡的红土地;巴黎,是他的舞台,他登上宝座的神奇地方,那里有他的诗友;马约卡,大地母亲,灿烂天空下的松树和角豆树。他曾经到达艺术的所有彼岸,勘探它所有的内陆腹地:野曾派,立体派,“细节”写实主义,梦幻绘画,粘粘画,诗画,书籍插图,雕塑,陶艺。这是孤独寂寞又色彩缤纷的缓慢之旅,远离各派运动和理论。在这本书中,霍安·彭耶-米罗和格洛丽亚·洛利维耶-拉奥拉对此作了描述。缓慢之旅九十年而及终点,顽强的工作和纯粹的魅力,最终混合在令人目眩的斑斓色彩之中。
  • 罗兰·巴特自述

    作者:[法] 罗兰·巴特

    这本书的内容包括三部分:《罗兰·马特自述》、《作家索莱尔斯》和《偶遇琐事》,原为独立的三本书。 《自述》是作者为“永久的作家”丛书写的一个非传统意义上的自传体文本,它以片断的书写方式和按片断题名的字母顺序进行排列的形式,为读者组织了一部时间错位、事件凌乱、内在逻辑无序的“奇书”,作者力图以片断来解释言语活动,通过语言的随意性排列来探寻语言符号的深层寓意。《自述》中包含了作者对其个人生活、审美理想、哲学观点等各个方面的论述。
  • 塞尚书信集

    作者:[法] 约翰·雷华德 编

    《塞尚书信集》内容简介:塞尚,法国现代绘画之父。从他的绘画土壤里滋长、盛开的现代绘画大师不可胜数,马蒂斯、毕加索即名列其中。然而,塞尚有生之年都在顽强地坚守并不为人理解的绘画理念,顽强到决绝,甚至不惜与年少时的好友左拉断交。 《书信集》收录塞尚不同人生阶段的重要通信,以零落的篇章连缀起塞尚的一生,呈现出一个鲜活、真实的塞尚:踌躇但不甘于平庸,焦虑但对艺术满怀热望,狂躁但执着地表达自我。《书信集》里挣扎的塞尚远比完美的塞尚可爱。 也许,最令我们惊讶的是,他对文字的热情。他一度痴迷于作诗。他的文字比画炽烈,字里行间,闪现的不只是画家的内心,还有他在不断作画中耗尽的生命和生命燃烧时留下的光芒。
  • 弗里达

    作者:海登·赫雷拉

    《弗里达:我不画梦,我画我的生活(典藏版)》为弗里达传记。弗里达作为画家,她善于将自己的情绪和经历深深的植入艺术里,所以她的画总是那么特别,那么个性化,在视觉上相当深入。她的作品就像她的人生一样,有着一种艺术的紧张和力度,因而能紧紧抓住观众的心。
  • 手塚治虫 原畫的秘密

    作者:手塚 production

    手塚治虫80周年紀念,珍藏手稿初公開─── 想要知道手塚治虫的漫畫何以能稱霸日本漫壇,甚至被譽為「漫畫之神」的原因嗎?答案就隱藏在他的原畫裡!只要一窺本書,收穫盡收眼底!! 藉由珍貴的「第一手原畫」與「作廢原稿」,觀察〝漫畫之神〞奮鬥的痕跡! 沒想到為了完成作品中小小的一格畫面,竟然要重畫那麼多次……透過放大及透射光攝影,可以清楚的看到修正的每一個過程。手塚的漫畫,同時也訴說著「修正」的歷史!全書共分7大章節,從序章:何謂漫畫的「原畫」開始,到「手塚漫畫」的完成過程、色彩的魔術師、各種的修改、前情提要與人物介紹、剪刀與漿糊的藝術、消失的原畫,加上穿插著小單元:原畫的副產物、及作品解說等等,讓讀者們徹底了解何謂手塚治虫原畫的秘密。 本書中所揭露的漫畫作品,包括『罪與罰』『三眼神童』『MW』『阿波羅之歌』『火之鳥』『燈台鬼』『原人伊西的故事』『神奇獨角馬』『阿常』『人間昆蟲記』『虹之序曲』『神奇妹妹』『電影萬歲』『森林大帝』『車手』『怪醫黑傑克』『佛陀』『原子小金剛』『神奇少年』『三個阿道夫』『寶馬王子』『我的孫悟空』『狼人傳說』『多羅羅』『英雄修馬力』『W3(三神奇)』『超級太平記』『風介風雲錄』(註:標有紅色者為東販已出版過的作品,而標藍色者則為預定2008.10 ~ 2009年間要出的)。
  • 莫扎特的成败

    作者:(德)诺贝特·埃利亚斯,米歇尔·史洛德

    当社会学家碰到音乐家,会碰撞出什么火花呢?当犹太裔的社会学家倾听日耳曼音乐家的音乐,会是什么光景? 且来看看这本社会学大师写音乐大师的奇书:长寿却饱受流离之苦的埃利亚斯,用社会学来研究短寿却享尽身后盛名的莫扎特。 本书阐明了天才发生的内因和外因,是音乐社会学与文化社会学的重要作品。 这是一部音乐社会学的名作,是一本社会学大师写音乐大师的奇书,本书洞察莫扎特介乎天才与小丑间的悲欣人生的同时,也深入了社会学大师埃利亚斯广阔的思想世界。
  • 马蒂斯杰出的色彩大师

    作者:热拉尔

    《马蒂斯杰出的色彩大师》简介:马斯作为自己品的第一分析家,一直固执不对自己作任评价。他说,他的那些回忆并非是精层面自己的绍。其传记常常就在画室门口暂停了。在那里,时间从创作的钟面上悄悄滑过,点慢慢移到涂得鲜红的墙土,移到闪着荧光的作品。然而有这些正是他的心思所在。大片的红色、蓝色、线条抛起的作和用同种颜色绘出的形象中闪烁的光芒,所有这些与幸福如此接近的创,并非为了造就理想而圣洁的境地,而是为无止境的工作开拓广阔空间。通过工作,马蒂斯一生都寻找使奢华变得简化的方法。格扎维埃·热拉尔就带我们走进了这样一个丰富而又明亮的世界。
  • 世界名画家全集--莫迪利阿尼

    作者:何政广

    “蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了36岁。他出生于罗马犹太名门,一生追求礼赞生命与情爱,犹太人特有的敏感及意大利艺术的传统与根源均影响他的画作及石雕作品。他的作品几乎全为人物,鲜少风景,尤其写活了沉湎于情爱中、不愿正视现实的女性,她们多半是长颈、小唇,有着椭圆形蓝眼睛及修长柔美的身躯。 本书叙述了莫迪利阿尼的生命历程及艺术道路。他是尼采的化身,是被友情与爱包围的王子。对于他画作中主观变形手法及在雕刻上的成就,均有详细说明。另外还有当时巴黎名作家、诗人考克多所写的《蒙马纳斯的莫迪利阿尼》,以及莫迪利阿尼的书简及年谱,和200多幅图版对照,真正让我们看见什么是“人生短暂、艺术永恒”的不朽真谛。