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标签:艺术

  • 马格利特

    作者:(美)苏子.嘉贝丽克

    对于国内大多数的读者,马格利特似乎是个陌生的名字。但只要对超现实主义绘画有一定的了解以后,马格利特所描绘的奇诡神秘的画面便会令人惊诧――就超现实主义队伍中的一股魔幻现实主义趋势来说,马格利特无疑是这一趋势的一代大师。正如他说的那样:“心灵喜欢未知的东西,喜欢其意义尚未为人所知的意象,因为心灵本身的意义就是未知的。”在他看来,绘画是一种唤起心灵现实的手段,这超越了我们对现象世界的知识。在他的笔下便具有了原始、梦幻、性、神秘、死亡、儿童心理、荒诞、超越等多种意识和体验。有关他的生平与创作,在这本“国外现代画家译丛”之一的佳作里,将一览无余。
  • 西洋美术家画廊

    作者:(英)De Agostini出版公司

  • 世界名画家全集--蒙德里安

    作者:何政广 编

    20世纪几可抽象艺术大师蒙德里安,是荷兰三大画家之一。在经历了荷兰画派、印象主义及表现主义的洗礼后,于1917年创立风格派,发展出他独特的构图理念,将绘画的基本元素,结合几何图形的排列,建立起独树一帜的新造型主义艺术。在蒙德里安的几何画作中,多变的自然景象被带领到有限的造型表现中,使直线与颜色组合成大大小小不同的方格,产生富有节奏的画面。单纯的造型结构,诠释出主题的活力与律动,引导我们突破旧有形象的桎梏,释放我们的视觉,去发现生活真实的本质。本书对蒙德里安的艺术历程及新造型主义的绘画理念,加以分析和说明。深入浅出的文字配合蒙德里安的精彩画作,引导读者共享那以绘画为主导的新世界观,体会蒙德里安如何在自然与精神、物质与意识间寻求平衡,架构自由解放的乌托邦
  • 文艺复兴三杰画传

    作者:周时奋

    黑格尔老人曾有“熟知非真知”一说,他的意思是要提醒世人;我们对一些人事的了解,总以停留表面着居多,而缺乏一种寻根究底的本质上的把握。我想,大家有关文艺复兴时期的达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔这三位艺术大师的了解,大概就有类似的状况。应该承认,上述三位大师的名字都是许多人耳熟能详的,对于他们的生平以及代表作,大抵也都有一些依稀的印象,但如果要让某一位非专业的人士对他们的生平作一完整的介绍,或者将他们的作品加以深入评析,似乎又有些勉为其难。
  • 佛罗伦萨的美神

    作者:何政广

    《波堤切利(佛罗伦萨的美神)》:波堤切利是文艺复兴早期佛罗伦萨的伟大画家。受到当时人文学者思想的影响,波堤切利从新柏拉图主义中找到结合古典主义传统与中世纪潮流的方式,吸收了前人的雄伟气质,熔炼成内在自我的诗情,并与装饰味的曲线构成相配合,创造出独特的美的世界。波堤切利依循向来重视线条的传统来创伤,但注入了更多的动感与力度;他亦将色彩运用得极为灵活,利用耀眼的色彩反射,将轮廓线细腻地融入飘动的空气中,呈现出自然的精致再现。波堤切利的绘画追求无限妩媚的理想美,却又忠于现实;画中特有的忧郁气质,更展现了非凡的想像力与创造力。《波堤切利(佛罗伦萨的美神)》收录波堤切利一生精彩画作,并将其以局部的方式呈现,给读者一个近距离的窥探这位佛罗伦萨的美神的机会。
  • 石涛研究

    作者:朱良志

    本书是系统研究石涛的著作,通过大量新材料的发现,对石涛画学核心概念、《画语录》版本流传、传世作品真伪、石涛与禅宗道教的关系、交游行实等重要问题,做了细致的辨析,提出了值得学界重视的新见解。
  • 夏加尔与莫迪里阿尼

    作者:方华

    《夏加尔与莫迪里阿尼》介绍了夏加尔和莫迪里阿尼两位艺术家的家庭、学画生涯、遭遇、爱情、艺术作品和不同的追求,两位艺术家生活在同已时代,他们各自遵循着自己的本性顺其自然地发展,显示自身的魅力。
  • 绘画大师的心灵世界

    作者:临风

    本书从画家的信仰世界及所处的文化背景来探讨其作品和意义,涵盖从文艺复兴到20世纪西方美术史上的20多位重要人物及百余幅精美画作。全书共分为七个部分:文艺复兴三巨头——藏在表象后面的心灵;讽刺画与苦难——对人性和暴政的控诉;天才与罪人——伟大与平庸间的距离;画家与政治——让人沉醉、迷失的不只酒精;独树一帜的田园画家——在平凡和纯朴中走近上帝;叛逆的心灵与存在的焦虑——存在的“焦虑”是“信仰”的母亲;绘画与商业——苦日子过去了。透过大师们珍贵的作品,向读者呈现出五百年绘画艺术史的脉络,帮助读者探索他们的心路历程和信仰世界。
  • 安迪‧沃荷的普普人生

    作者:安迪.沃荷(Andy Warhol)

    ◆本書為三言社出版《安迪•沃荷的普普人生》新版書! ◆中文世界第一本安迪•沃荷自傳式語錄,現代藝術經典之作! ◆最原汁原味的普普精神,最驚世駭俗的大師語錄! ◆一代藝術大師對性、愛、美、藝術、成功的種種奇想! ◆美國作家楚門•卡波提(Truman Capote)重量推薦! ◆包益民、阮慶岳、梅丁衍、張照堂、辜振豐、馮光遠、黃心健、蔡康永、顏忠賢,藝文人士一致好評推薦! 從愛到性,從名到利,從可口可樂到瑪麗蓮•夢露,普普教主最玩世不恭、奇想驚世的前衛人生! 他是評論家口中「空無一物的本體」,是朋友眼中「灰姑娘與吸血鬼的綜合體」,是媒體報導「最會賺錢的過世名人之一」。 他是紐約社交圈的派對之王,是藝術界的普普教皇,是二十世紀的藝術巨星。他是安迪•沃荷。 普普藝術家安迪•沃荷暢談他對愛、性、工作、金錢、成功、紐約、可口可樂……等事物的種種看法。書中談及他的童年、赴紐約發展的歷程、六○年代藝術工廠的大張旗鼓、震驚社會的槍擊事件,以及周旋於時尚名人的派對生活。 字裡行間充滿玩世不恭的嬉笑怒罵,不按牌理出牌,非關藝術,卻流露最純正的普普精神。本書於1975年出版,被視為安迪•沃荷的非正式自傳,透過這本現代藝術的經典之作,讀者得以窺見一代奇才躍升美國當代傳奇的背後原因。他前衛獨特的觀點,帶給我們無比的娛樂性和啟發。 【安迪.沃荷語錄】 ◎愛 羅曼史難,但性更難。 ◎性 最刺激的事情就是「不去做」。 ◎工作 生下來就像被綁架一樣。然後被賣去當奴隸,不停地工作。 ◎藝術 賺錢是一種藝術,工作是一種藝術,而賺錢的商業是最棒的藝術。 ◎成功 在未來,每個人都能成名十五分鐘。 ◎美國人 美國人對賣東西興致缺缺――他們最喜歡做的事情是――買人,買錢,買國家。 ◎可口可樂 所有的可口可樂都很好喝。伊麗莎白•泰勒知道,總統知道,流浪漢知道,你也知道。
  • 提香:威尼斯画派大师

    作者:曾长生

    《提香》:提香发迹于16世纪的意大利威尼斯,擅长以色彩来建构气氛,传达感觉,不论是大胆奔放或优雅柔情,都能给他的作品注入跳跃的生命力。他是第一位将色彩当成主体表现的艺术家。提香的画作带有明亮的色彩与生动的光影,画中的人物有精力与尊严,显现了人类复杂的个性与情绪。随后几代的艺术家们都极欲模仿其《酒神》的醉人色彩,又忘情于《戴荆棘的基督》中的激情力量。他的感性之深,见解之自然,实有助于创造一种有别于现实主义的独特艺术,为艺术之美带来了新的内涵与诠释。提香罕见的创造精神,为人类艺术史开发出全然不同的新世界。
  • 一槌定音

    作者:陈东升

    1993年,陈东升创办了经营中国文物艺术品为主的综合性拍卖公司——嘉德国际拍卖有限公司;如今二十年过去了,嘉德成为拍卖行的领头军,享誉海内外。这二十年里,嘉德经手过大量稀世奇珍、国之瑰宝,不但使其商业上获得巨大成功,更推动了文化、艺术的发展。 书中作者回顾二十年来,嘉德成长的风雨历程。其中既有个人创业时的艰辛与历炼,收藏界的奇谈轶闻,名家大师与珍奇异宝的故事,也有作者商海沉浮里的感悟,以及对文化、艺术、商业、人生等方面的看法与思考。 本书是作者第一本带有自传性的著作,所述之事真实、生动;从中既可读到作者的商业操守、文化艺术的理念,做人做事的准则;也可领悟嘉德二十年来成功的因素及作者个人的成功之法。"
  • 东不成西不就

    作者:王小慧

    本书是著名旅德摄影家、国际艺术家王小慧与众多人物的访谈录。 包括哲学家周国平,著名主持人杨澜、鲁豫,美国媒体人南希以及世博建筑师们等。 王小慧在书中畅谈自己的创作观、哲学观与人生观,全面展现了一名国际级摄影家、跨界艺术家的艺术世界与精彩人生
  • 安迪·沃霍尔:永不结束的15分钟(汉英对照)

    作者:(英)尼科尔林

    安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1928—1987) 被誉为20世纪艺术界最有名的人物之一,是波普艺术的倡导者和领袖,也是对波普艺术影响最大的艺术家。沃霍尔摧毁了“艺术”形象的等级制度,取消了规定“艺术”的专横界限,他沟通了阳春白雪和下里巴人两种艺术。 安迪•沃霍尔有一句妙语说:“未来每个人都能出名15分钟”,之后他又说,“每个人都可能在15分钟内出名”。但就其对当今艺术的重大影响而言,他自己的15分钟还远未结束。 我无法告诉你什么是波普艺术:它只是把外面的拿来放在里面,或者把里面的拿来放在外面,将平常的事物带到家里.波普艺术是给每一个人的,我不认为艺术是给少数人的。 《思想者丛书》是一套有着深邃的科学与人文思想的丛书。丛书中既有伟大人物的介绍,也有对经典著作的解读。涉及杰出哲学家、科学家、艺术家及文学家的生平事迹,他们的时代背景、重大成就,特别是他们的思想(作品)的形成和发展过程,以及他们对其所处时代与人类文明进程的影响。 本书为该系列丛书之一,主要介绍了安迪·沃霍尔生活的时代背景、主要思想,相关重大事件及其对人类文明进程的影响;介绍了安迪·沃霍尔的代表作,以及该作品的创作缘由及其影响;以审慎生动的方式来研习该作品的言论;解释关键术语及概念;援引简洁易懂的实例;提供深入探讨的问题。 读者在阅读过程中可以了解他的奋斗阅历、成功经验、切身体会以及对事业、对人生的执著追求,因而可以得到更多的启发,吸取更多的科学精神和人文精神的养料。对青年读者来说,会起到励志的作用,使得今后在自己的成长过程中,会时时感到这些潜移默化的影响;而对中老年读者来说,也可以对比自己的事业和人生经历,获得新的感悟。
  • 你不可不知道狂想的达利

    作者:中华世纪坛艺术馆

    编者在整理中华世纪坛艺术展出的达利精品的基础上编辑此书,介绍了达利的生活和艺术,使读者能比较深入地了解达利的思想之谜和他在无尽想象力下产生的艺术品。   在超现实主义艺术中,达利创造了一种荒诞的、怪异的画风,而其题材往往与人的生命意识中神秘的一面,诸如生死、性爱、变态、对宇宙的想象等有关。他注重超现实主义中受激情引发的灵感性他作方法,并将其转化成流动的过程。也就是说,他将自己的主观弃想输入到他表现的客观物象之中,或将自己怪诞的主观臆想替代客观物象;他发掘荒诞意识后面和深处的意义。他把自己的创作过程称之为“偏执狂的批判方式”。形成达利独特画风的原因很多,其中包括他幼年时代受到的虐待而存于他内心世界试图反抗的心理,他个性中具有的“人格自大症”,他对充满着浪漫激情文化气氛的故乡加泰隆尼亚的无限痴迷,对西班牙“新艺术”建筑大师高第将现代与民族、民间艺术传统加以神奇结合的他作的崇拜,他或多或少受到毕加索、米罗的影响,还有更重要的一点;他善于和敢于标新立异的胆识……
  • 安迪·沃霍尔与约瑟夫·波依斯

    作者:杨孝鸿

    活霍尔与波依斯是一对西方艺术明星。 他们每一次的出场问是引起各种媒体与激情观众的围攻,他们的人生扑朔迷离、异彩纷呈,他们思想激进、艺术手法标新立异,分别代表了欧洲与美国对现代艺术观念的不同阐释。 自从现代艺术胜利以后,艺术获得了另一种身份,什么都可以成为艺术,波依斯就是这样的一位艺术家,以至于即使是用油画布和油画颜料的创作也不能用传统的绘画概念加以定义,而只是一种拼贴的前卫艺术,安迪·沃霍尔实现了这种艺术方式。
  • 真实的幻觉

    作者:董诗兵

    《真实的幻觉:毕加索画传》内容简介:在所有的艺术门类中,东西方文化交流融合障碍较大的,无疑是美术和古典音乐。就像我们很难有耐心欣赏西方交响乐和歌剧一样,我们也搞不懂那些“不知所云”的美术作品画的是什么,更不可能对那些色彩、造型怪异的画派产生好感。 天才的达·芬奇、孤僻的塞尚、疯狂的梵高、怪诞的达利…… 他们的人生背后隐藏了孤傲、偏执、冷漠,还是愤怒、扭曲、仇恨?为什么乱涂乱画也价值连城?为什么草稿也受人追捧?为什么未完成的作品也成为艺术杰作?为什么恶评如潮的作品几年后突然升值?他们还有哪些我们不知道的秘密?我们怎么样才能看得懂他们的艺术?所有这一切,在董诗兵编著的《真实的幻觉(毕加索画传)》中一一解答。 达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗、毕加索、达利、梵高、高更、雷诺阿、马蒂斯、马奈、德加、莫奈、塞尚、提香,14位艺术巨匠人生轨迹全记录;全角度解析,局部图解,2000幅世界遗产级名画欣赏指南,揭示其传世恒远的价值。
  • 画未了

    作者:郑重

    林风眠(1900-1991),生活了将近一个世纪的光景,林风眠的艺术生涯可以说是20世纪中国艺术发展的缩影。林风眠对中国绘画和西洋美术都有非常深刻和独特的理解,在近代中国美术史上深有影响。他的理论立足于振兴中国艺术;他的主张顺应历史潮流,主张中西艺术取长补短相互沟通,构筑起富有时代性、民族性、个性的艺术,都为艺坛所称道。郑重老师在《画未了》的资料收集过程中,觉得林风眠的一生是在被误解中度过的,所以他写的传记采取客观谨慎的态度,着力于把事情说清楚,注意历史的真实,包括对林风眠持支持或反对的人和事都做真实的记录,而没有评判是非。
  • 安迪·沃霍尔

    作者:[美] 约瑟夫·D. 凯特纳二世

    安迪•沃霍尔(ANDY WARHOL,1928—1987)对艺术界产生了重要的影响,他预示着我们对大众传媒形象的视觉感知会发生根本性的转变。在对名望和财富的追求中,沃霍尔把自己也塑造成一个大众传媒的超级明星。本书对沃霍尔的整个艺术生涯作出了一个全面的评述,主要探讨了他从20世纪50年代的商业插画家为创作起点,到60年代的波普明星,从70年代上流社会的肖像画画家,到最后的十年间,把艺术创新和创作中令人惊叹且精妙绝伦的多种创作技巧加以融会贯通的创作历程。通过研究沃霍尔的工作室—著名的“工厂”的发展变化,以及他在电影和大众传媒“偶发艺术”领域的各种尝试,旨在对这位有划时代意义的艺术家的生活和创作进行一个完整的介绍。
  • 无码:艺术大师的秘密生活

    作者:[美] 伊丽莎白·伦迪

    【内容简介】 著名画家真实生活大揭秘,完全“无码”的生活轶事 也许我们应当庆幸,艺术大师的生活都不曾平淡无聊 在一次与高更激烈争吵后,文森特•梵高拿起剪刀,割下了自己的耳垂。后来,梵高搬到了巴黎附近的一片麦田边。画下名作《麦田群鸦》一个月后,梵高举枪自杀了。 可如果你认 为梵高悲惨至极,那你一定不了解爱德华•蒙克。蒙克童年,家人不是过世就是发疯。可在他的画布上,主人公却从不逃避,直面恐惧,对着血红的暮光发出了一声有力的尖叫。 在那些流芳百世的惊世之作背后,身负盛名的艺术大家到底在过着怎么样的生活?读了这本书,也许下一次你去博物馆参观时,会对墙上的名画多几分更立体的认识。当然,别让这些小小的故事,阻碍你欣赏艺术——虽然它们都是事实。 「未读•文艺家」倾力巨献 莎士比亚和巴尔扎克的文豪光环背后有什么神秘的往事?文森特•梵高直接吃颜料管里颜料有什么后果;米开朗琪罗的体味太重,连助手都无法接近是怎么回事?音乐大家瓦格纳有异装癖,喜剧大师卓别林不爱洗澡是不是真的? 伟大的作家是否就该一本正经吗?伟大的艺术家难道一定狂放不羁吗?伟大的音乐家是否总是充满了激情?伟大的电影人都一定是怪才吗? 当然不是,“秘密生活系列”分为《无码:艺术大师的秘密生活》《笔误:文学大师的秘密生活》《跑调:音乐大师的秘密生活》《穿帮:电影大师的秘密生活》四本,每本都以独特的角度切入,为读者历数了大师们不为人知又让人大跌眼镜的“黑历史”,娓娓讲述了那些耳熟能详的名字背后隐藏着的许多令人咋舌的秘密,以及老师们不敢告诉你的大家逸事。 读完这些或有趣,或惊悚,或古怪,或无语,读完这些绝对真实的一手资料,你会发现这些大人物的生活,可能比他们的作品还精彩。
  • 达利图传

    作者:谢玉凤

    本书采用“以图读传”的形式,辅以专题,名人名言栏目和附录,精选300余幅与拿破仑紧密相关的各类图片,以简洁大方的版式将图片与文字有机结合,再现拿破仑的传奇人生,人格魅力,心路历程,雄才大略以及文治武功。全书整体节奏张弛有度,以拿破仑一生中出仕,蛰居,辉煌,衰落直至不朽的起伏历程为主旋,图文编排为和声,为广大读者提供了一部可视的“英雄交响曲”,使读者看到一个全新的产体的拿破仑,并从中获得丰厚的历史知识和深刻的人生借鉴。