学问的气象，ISBN：9787510400575，作者：袁行霈 著

《佛像前的沉吟》是“皇帝作家”二月河最新力作，生活中的二月河有一点儿不修边幅随心所欲，似乎是经历过打的阵仗，看惯了春风秋月，古今多少事，都付笑谈中。因而，文章不着意于谋篇布局，更不雕凿文字，一任所见所闻所思，如水银泄地，行所当行，止所当止。

《雕花马鞍》是一首蒙古长调。作者的文风总是不急于行至目的，却缓慢于过程中的修饰性，像雕花马鞍并不服务于速度。收录在这个辑子里的作品包括《夏至》、《穿过我青春所有说谎的日子》、《聋天使》、《海平线》、《黑夜书》、《墓衣》、《铅笔》、《夜蛾之舞》以及《琥珀》，都是形式感相对一致的长文，供读者朋友们欣赏。

《人生的盛宴》主要分为无所不谈、谈古论今、闲情雅趣、人生滋味、文苑勺拾、山海游历、臧否人物这七辑，收录了他的论读书、古书有毒辩、从梁任公的腰说起、孟子说才志气欲、论性灵、我怎样买牙刷、论文艺如何复兴法子、老北京的精神、闲话说东坡等众多作品。林语堂先生的散文其实就是他自身生活的真实写照，在传统文人的一方面，他是个中规中矩的君子；而在现代文化的一方面，他又是一位不折不扣的绅士。他之倡导闲适幽默，其实正是在以“文”养“性”，又复依“性”为“文”，这种纯粹个人的修为，应当说跟一般文学史著述中的所谓背离时局或者帮忙帮闲之类实在没有太大的干系。 《人生的盛宴》是从林语堂大量的中文、英文中译本著作中有关人生、生活、文艺等方面的论著中选编而成的。从这些文章中我们可以较为集中地了解到林语对人生、生活、文艺的见解。

《江南不沉之舟》讲述了：地图深处，一个个图案精细，人影晃动的窗格，暗夜里衣袖和饰物的喧哗。祝勇，传统散文的叛逆者，新散文的探索者。《旧宫殿》：宫殿、谜案、死亡与爱，从一个古旧斑斓的夜晚出发，一直抵达我们的内心。

本书所记，不尽是风景，有对德国的文化、政治、历史的所见所思；不属于“高头讲章”的议论，只是随感式的语丝；所言不限于海德堡，但每个字都是作者在海城的两个客舍所写。如董桥在序中所言，那是“一段文化学术史，兼且游览政治社会之今昔风貌，其中温情所寄之处，更十足是一组杂事诗”。

本書為胡蘭成思想論叢，作者以其一貫的筆法風格、思想體系，寫世界文明與劫毀大自然的基本法則。

本书收录了作者三十余篇散文，内容广泛而生动，从西洋歌剧到京剧，从《同学少年都不贱》到《庄子》《文选》之争，从《红楼梦》研究到《柳如是别传》的出版纪实，从E.M.福斯特到劳伦斯，作者以其深厚的学养和优美的文笔为我们展现了一位文人丰富有味的精神世界。尤其值得一提的是作者的书评极富个人特色，他不同于国内外一般的职业评书家，他写的书评时时与散文合流，脱离了书评常有的框架，字里行间洋溢着他个人内心的冲动，而他深厚的学养又使得他评析指陈得当，因此他的书评本身就具有很强的可读性，令人信服。

让我和草木为友，和土壤相亲，我便已觉得心满意足。我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。当一个人悠闲陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像是在天堂一般。事实上，他那六尺之躯，何尝离开土壤一寸一分呢？ 人生在宇宙中之渺小，表现得正像中国的山水画。在山水画里，山水的细微处不易看出，因为已消失在水天的空白中，这时两个微小的人物，坐在月光下闪亮的江流上的舟里。由那一刹那起，读者就失落在那种气氛中了。

周国平的首部“出行哲思录”，极其真实详尽地记录了每一次远离国门的日子中的所见所闻所思所忆，再现作者执著而超脱的灵魂之旅。无论是花季还是老年，都能从他的文采和哲思中读取智慧和超然。

书是金性尧先生考评三国的历史随笔文集，对三国前后一些著名的人物和事件进行了点评，包括“曹操心事”、“三国风云”、“绝代美女”三大部分。作者史力深厚，根抵于“论从史出”的传统，所谈又多是人们耳熟能详的题目，于细微处著墨，却总能涉笔成趣，评品古今得失，英雄美人，豪杰枭雄，千古风流，尽入彀中，正是“古今多少事，都付笑谈中”。
本书2002年曾经在台湾出版繁体版，并被评为当年台湾“国家图书馆”的代表性图书，经多方推荐现首次和大陆读者见面。

说起《语丝》，于今已经隔了三十多年的光阴，在中年的人听来，已有生疏之感，更不要说少年的朋友了。但是提及鲁迅与“正人君子”的斗争，却以这为根据地，所以一说它的历史，也不是没有意义的事吧。 “五四”原是学生的爱国政治运动，由大学生开始，渐及中小学，末了影响及于工商界，要罢市罢工表示援助，这才算顺利成功，没有什么牺牲。这件事表面上是结束了，影响却是很广大，浸渗得很深，接着兴起了所谓新文化运动，这名称不算怎么不恰当，因为它在文化上表现出来，也得到不小的结果。这以前有《新青年》和《每周评论》，差不多是孤军奋斗，到了五四以后才成为“接力战”的状态，气势便雄厚起来了。《语丝》乃是其中的一支队伍，可是要说它成立的缘因，却非得从《晨报副刊》讲起不可。 鲁迅逝世二十周年纪念的前后，有好些讲《语丝》的文章发表，就我所见到的来说，写得最好的要算章川岛、孙伏园，他们都是参与这刊物发刊的事的。《晨报》本来是研究系的政党机关报，但是五四时期也相当援助这个运动；孙伏园因罗家伦关系进了《国民公报》，后转入晨报社，主管第五版，登载些随感杂文，鲁迅也时常投稿，很有点新气象。孙伏园后来主编新增的副刊，益得发挥他的编辑手段，声价日增，鲁迅有名的《阿Q正传》，就是在那上边上发表的。可是后来孙伏园被排斥去职，由陈源的友人徐志摩继任，于是《晨报副刊》全然改换了一副面目，差不多成为《现代评论》的日刊了。 孙伏园失了职业，于他固然很是困难，但不久由邵飘萍请去，担任《京报副刊》的编辑。可是以前在《晨报副刊》写文章的人终有点不平，计划自己来办一个小刊物，可以自由发表意见。查日记一九二四年十月二十四日项下云：“下午至东安市场开成北号楼上，同玄同、伏园、川岛、绍原、颉刚诸人，议出小周刊事，定名曰《语丝》，大约十七日出版，晚八时散。”十一月十六日项下云：“下午至市场赴语丝社茶会，至晚饭后始散。”那一天是星期，可见后来《语丝》是改在星期出版了。同人中本来还有刘半农、林语堂、俞平伯等人，那一天不知何以不见。记得刊物的名字的来源，是从一本什么人的诗集中得来，这并是原就有那一名话，乃随便用手指一个字，分两次指出，恰巧似懂非懂的还可以用。这一个故事，大概那天与会的人都还能记得。至于第一期上的发刊词，系大家叫我代拟，因为本来说不出一个什么一定的宗旨，所以只好说得那么笼统，但大体上也还是适合的。到后来和《现代评论》打架的时候，《语丝》举出两名口号来：“用自己的钱，说自己的话”，也还是同样的意思，不过针对《现代评论》的接受官方津贴，话里有刺罢了。 《语丝》的文章古今并谈，庄谐杂出，大旨总是反封建的，但是等到陈源等以“正人君子”的资格出现，在《现代评论》上大说其“闲话”，引起鲁迅的反击，《语丝》上这才真正生了气，所以回忆《语丝》这与“女师大事件”是有点分不开的，虽然后来在国民党所谓清党时期也很用了一点气力。陈源的文章说俏皮话的确有点工夫，就只可惜使用在斜路上，为了替代表封建势力的女校长说话，由俏皮而进于刻薄卑劣，实在够得上“叭儿狗”的称呼，但是如果不是鲁迅的这枝刚强有力的笔，实在也不容易打倒他。我自己就曾经吃过一个小亏。有一次陈源对有些人说，现今女学生都可以叫局。这句话由在场的张定璜传给了我们，在《语丝》上揭露了出来，陈源急了，在《现代评论》上逼我声明这话来源，本来是要据实声明，可是张定璜竭力央求，不得不中止了，答复说出自传闻，等于认错，给陈源逃过关了。张定璜与“正人君子”本来有交情，有一个时期我也由他的中介与“东吉祥”诸君打过交道，他又两面拉拢，鲁迅曾有一时和他合编过《国民新报》的副刊，也不免受了利用。上边所说的声明事件，川岛前后与闻，在张定璜不肯负责证明陈源的话的时候，川岛很是愤慨，那时语丝社在什刹海会贤堂聚会，他就要当场揭穿，经我劝止，为了顾全同事的面子，结果还是自己吃了亏。女师大事件也是一个大事情，多少有些记忆，但是参与的人现在健在，比我更知道得多，也更可信，所以我还是以藏拙为佳了。

李君维先生不滥情，不空发议论，不妄加评判，他的喜怒哀乐在淡雅舒展、行云流水般的文字中自然而然地流露。他写大学同学同时又是张爱玲好友的炎樱、写旅美作家董鼎山、写“小报大王”唐大郎，都是视角独特，情趣盎然，而且具有很高的史料价值。他的《张爱玲的风气》、《 中的太太》等一系列谈论张爱玲的文字，不但文笔隽永，更是“张学”研究史上不可多得的珍贵文献。他对现代时装颇有研究，这不但体现在他的小说里，也反映在他的散文里，《穿衣论》、《沧桑话旗袍》诸篇娓娓道来，妙语如珠，堪与张爱玲的名作《更衣记》媲美。 总而言之，读《人书俱老》中的散文足以长人见识，启人心智。 李君维，笔名东方蝃蝀，1922年生于上海，早年毕业于上海圣约翰大学文学院，抗战胜利后先后担任上海《世界晨报》、《大公报》记者、编辑之职。在董乐山、董鼎山兄弟影响下，他走上了小说创作之路。作品散见于《小说》、《生活》、《文潮》、《幸福》、《宇宙》等刊物，其中一部分结集为《绅士淑女图》（上世纪八十年代末上海书店出版社曾影印出版这本被收入到魏绍昌先生主编的“海派小说选辑”之中）。上世纪五十年代以降，君维先生迁居北京，“海派”成了“京派”，小说家成了电影刊物编辑家，从此金盆洗手，在中国文坛上销声匿迹多年。直到改革开放以后，君维先生才“重操旧业”，先后在上海《新民晚报》连载长篇《名门闺秀》（原名《芳草无情》）和中篇《伤心碧》。但因均署了真名，没有读者会联想到今日的李君维就是当年的东方蝃蝀。由于种种原因，东方蝃蝀被遗忘了。直到整整五十二年后的1998年，钱理群、温儒敏、吴福辉三位合著的《中国现代文学三十年》（增订本）出版，君维先生和他的小说创作才正式进入文学史，书中是这么说的：“兼有通俗、先锋品格的作家，……尤其是东方蝃蝀，仅一册《绅士淑女图》，用一种富丽的文字写出十里洋场上旧家族的失落和新的精神家园的难以寻觅，文体雅俗融洽，逼似张爱玲，透出一股繁华中的荒凉况味。东方蝃蝀在意像的选择和营造方面，也和张爱玲一样与现代主义相通”。 值得一提的是，本书中《张爱玲的风气》、《穿衣论》、《（太太万岁）中的太太》等几篇发表于上个世纪四十年代的文章均是中国现代文学研究专家陈子善先生在故纸堆中发掘出来的，此次一并收入书中，尤为珍贵。另外陈子善先生还为此书撰写了六千字的长序予以推介。 本书在编辑过程中，始终与李君维先生保持着密切的联系，并由作者校阅两遍，陈子善先生校阅了一遍。另外，书中三十余幅插图大多是老照片，尤为本书增色。

收集在这里的基本上都是闲文。除了所写系人生琐事无关家国大业外，更在于文中几乎无处不在的闲情逸致。把善于消闲概括为“士大夫趣味”未必恰当，只不过文人确实于消闲外，更喜欢舞文弄墨谈消闲。谈消闲者未必真能消闲，可连消闲都不准谈的年代，感情的干枯粗疏与生活的单调乏味则可想而知。有那么三十年，此类闲文几乎绝迹，勉强找到的几篇，也都不尽如人意。说起来闲文也还真不好写，首先心境要宽松，意态要潇洒，文章才能有灵气。大文章有时还能造点假，散文小品则全是作家性情的自然流露，高低雅俗一目了然。当然，比起别的正经题目来，衣食住行、草木鸟兽乃至琴棋书画，无疑还是更对中国文人的口味。即使是在风云激荡的二十世纪，也不难找到一批相当可读的谈论此类“生活的艺术”的散文小品。

画家冷冰川有一幅黑白的画叫《阳台》，阳台一角上，植物都长得肥硕可爱，簇拥着两三张同样是圆圆胖胖的椅子。画面无人，但坐在其中做点什么或什么都不做的舒服程度可想而知。朋友沈君说，他家的阳台就是这般模样。花事繁盛的时候，沈君在笔记中细细描述：“三月第十四天，阴午，杜鹃花开一百零九朵”；新买的百合“硕大而清香的白花谢了又开，今又有两花一苞矣”；而一盆繁密肥壮的不知名植物“像盛唐之后的晚唐余韵，但更应该说是像遗音重响，除肥茎和花盆可赏外，因了小小花叶的生机，遂觉生意可人”……有的花还拍照留念。 不知道沈君是如何保持他的闲情逸志的。和多数人一样，从学校出来，做一份平常的工作，侍奉双亲、应酬亲友、结婚、带孩子，这几年又先后两次买房装修，搬家折腾。一般家常男子负担的压力和琐事，他一样也不少。可是他没有渐渐变成发胖、脱发、言语无味、晚上把孩子哄上床就坐在电视机前打瞌睡的人。沈君一如从前地买书看书，写下一叠一叠的读书笔记，其中大多是他的买书记录和读书心得，也有时事评论和日常的喜乐。笔记里还配着相应的图片、照片，心爱的书画印刷品及藏书票，非常赏心悦目。沈君把这戏称为“书房活计”。每隔一段时间，就可以读到沈君一本厚厚的书房札记，那些密密麻麻的文字，即使不经大脑随手写出也要耗费大量的时间和精力，何况沈君是把这“活计”做得情文并茂的，这对于一个白天坐班，下班又有家累的人并不是一件轻松的事。沈君把现实的杂务和心中的世界平衡得很好，旁人看得轻松，其实他一定有自己不为人知的挣扎吧。但我没听他抱怨过，只是时常听他说又看了一本好书，种了几株好花，听朋友说了什么贴心的话，一再在笔记里看到他对好人美文的感动，对生活越来越宽的心怀。 有人说一旦成家立业，俗务缠身，就成了折翅的鸟儿，再也别做飞翔的梦。其实那是他们就此懈怠下来的缘故，时间久了，慢慢就忘了曾经翅膀一扇，风和云在耳边呼呼掠过的日子。沈君平时也是脚踏实地，不见羽翼的吧。然而在那些偶尔卸下日常生活重担的时刻，他便飞起来了，凭借心中的一双翅膀，在一本书的字缝里，在一支烟的工夫里。 折翅的鸟一样可以以心飞翔。 这是一本斑斓的书。 斑斓的南方：南亚与南欧的树阴、淡酒、海中发光的鱼、雨中的小花、发出蝴蝶气味的蓝色阳光、风流的闪电……为灵魂披上了明快而又恍惚的颜色。 斑斓的美术：西风、冬阳，连接着春天的窗子；蓝遇上了红之后，你听得见灵魂在此生的冷月下被轻轻敲打。 斑斓的散叶：季节流转中的寂寞与温暖，天涯海角中影子与夜晚相逢，留下一些失望的信，一些无法写下的记忆……幽暗与鲜明，就这样交织出动心的光色。

《中国后花园》收录了四十余篇散文随笔；新作三十多篇，旧文五、六篇。即《苏州色》、《苏州闲话》、《苏州女人》、《中秋节的食物》等。

这是一位大师笔下的人生。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述丰子恺自己亲身经历的生活和日常接触的人事。从他的作品中，读者可以了解到他那丰富的生活经历，看到他所接触的多姿多彩、纷繁复杂的人事，感受到他那浓厚的生活情趣。

这是作者作为“现行反革命”狱囚，于1975年3月-1978年10月在北京K字楼看守所和北京第一监狱所见所闻的真实记述。它生动细致的展现了监狱的日常生活和形形色色的囚犯遭遇，在身份、经历各异的这个特殊群体中间，在看似荒诞离奇、黑色幽默般的故事背后，折射出“文革”末期普遍的微妙的社会心理和高压、混乱背景下的人情世故，是一份既真实、又具深刻洞察的历史记录。