《猫典》是纯种猫的图解百科全书，爱猫人士的必备。在《猫典》中，超过340幅美妙的猫咪图片，向您展示70多种不同的猫咪。蕴含了每种猫咪的迷人细节，突出了最重要的性格特征、重要提示以及不寻常的特点。顽皮、恬静、神秘、妩媚……猫总能激发人们的兴致，有时甚至是一种崇拜。

建筑摄影师盖瑞·科佩罗著述的这本教程，就如何拍摄高质量的照片这个问题为建筑师、室内设计师、工程师、建筑遗产保护人员、专业摄影师和所有对建筑摄影感兴趣的人提供了指导。本书开头部分介绍了相关的基础知识，讨论了诸如器材和设备的购买，相机、胶卷和照明的技术因素，以及为出版所作的相关材料准备等问题。本书还进一步介绍了一些较为复杂的内容,如中型相机和大型相机、外景拍摄，以及建筑摄影师的暗室。该最新增订的第三版新增了三章内容，着重论述了数码摄影的世界，从数字图像的作用。数码相机到扫描、打印和数字图像增强处理，以及特网上电子营销等方面介绍了相关知识。这本实用教程还配有上百幅彩色和黑白照片加以说明，是建筑摄影方面的权威性著作。 　　本书的目的是为建筑摄影提供一本紧凑、信息丰富的手册，给那些需要出色的室内和室外建筑照片的人们提供一些帮助。不论那些照片是由专业摄影师或是业余摄影师拍摄的，都能对您了解一些基本的摄影技术和摄影过程有所帮助。通过对摄影师的思想和作品的探索和欣赏，您可以学习到专业人士的工作经验，并且体会到摄影的乐趣。 　　本书可供摄影专业学生及爱好者参考。

First published in France in 1958, then in the United States in 1959, Robert Frank's The Americans changed the course of twentieth-century photography. In 83 photographs, Frank looked beneath the surface of American life to reveal a people plagued by racism, ill-served by their politicians and rendered numb by a rapidly expanding culture of consumption. Yet he also found novel areas of beauty in simple, overlooked corners of American life. And it was not just his subject matter--cars, jukeboxes and even the road itself--that redefined the icons of America; it was also his seemingly intuitive, immediate, off-kilter style, as well as his method of brilliantly linking his photographs together thematically, conceptually, formally and linguistically, that made The Americans so innovative. More of an ode or a poem than a literal document, the book is as powerful and provocative today as it was 50 years ago. Published to accompany a major exhibition at the National Gallery of Art, the San Francisco Museum of Modern Art and the Metropolitan Museum of Art, Looking In: Robert Frank's "The Americans" celebrates the fiftieth anniversary of this prescient book. Drawing on newly examined archival sources, it provides a fascinating in-depth examination of the making of the photographs and the book's construction, using vintage contact sheets, work prints and letters that literally chart Frank's journey around the country on a Guggenheim grant in 1955-1956. Curator and editor Sarah Greenough and her colleagues also explore the roots of The Americans in Frank's earlier books, which are abundantly illustrated here, and in books by photographers Walker Evans, Bill Brandt and others. The 83 original photographs from The Americans are presented in sequence in as near vintage prints as possible. The catalogue concludes with an examination of Frank's later reinterpretations and deconstructions of The Americans, bringing full circle the history of this resounding entry in the annals of photography. This richly illustrated paperback edition of Looking In: Robert Frank's "The Americans" contains several engaging essays by curator Sarah Greenough that explore the roots of this seminal book, Frank's travels on a Guggenheim fellowship, the sequencing of The Americans and the book's impact on his later career. In addition, essays by Anne Wilkes Tucker, Stuart Alexander, Martin Gasser, Jeff L. Rosenheim, Michel Frizot and Luc Sante offer focused analyses of Frank's relationship with Louis Faurer, Edward Steichen, Gotthard Schuh, Walker Evans, Robert Delpire and Jack Kerouac, while Philip Brookman writes about his work with Frank on several exhibitions in the last 30 years. This paperback edition also reproduces many of Frank's earlier photographic sequences, as well as all of the photographs in The Americans and selected later works.

寂静·幻象：叶锦添个人作品集，ISBN：9787541035043，作者：叶锦添

The Dutch saying, "a Jan Steen household," originated in the seventeenth century, and has come to refer to a home in disarray, full of rowdy children and boisterous family gatherings. The paintings of Steen, along with those of other Dutch and Flemish genre painters, are the direct inspiration behind the layered, domestic scenes of Julie Blackmon's photographic work. Raised as the oldest of nine children, and the mother of three herself, Blackmon takes an approach to her work that is at once autobiographical and fictional. According to Anne Wilkes Tucker of The Museum of Fine Arts, Houston, Blackmon has "taken a subject that is ripe for cliche--mother photographing children--and through the subtle, digital manipulations, the use of color and highly graphic images, she's given it humor and edge and taken the subject somewhere fresh."

《摄影的诀窍》是摄影畅销书作者杨品以自己多年的摄影创作实践和丰富的摄影教学经验为基础，以具有实践性和启发性的“摄影的诀窍”作为全书的主线，把枯燥的摄影知识和复杂的摄影技术变成一个个实操性非常强的诀窍，让初学者真正体会到学习摄影可以这么简单和有趣。如何培养发现美的眼睛，如何发挥出镜头的最大潜力，为何大光圈镜头通常要缩小半挡光圈使用，为何拍摄的天空不蓝，为何绿色不绿等这些初学者经常遇到的问题，在本书中作者都做了精妙的回答和解读。 书中的一个个“诀窍”会让读者的摄影学习兴趣变得浓厚，看完每一部分内容，都会有立即动身去实践的冲动，让读者真正地学会摄影，爱上摄影，享受摄影的乐趣，真正地把摄影还给大众。

《Photoshop CS4 摄影师专业技法》源自专业摄影师的宝贵经验，作者Martin Evening是一家位于伦敦的摄影工作室的摄影师，长期与顶级Photoshop大师保持紧密联系。他从专业摄影师的角度阐述了各种图像处理技法，同时介绍了各种Photoshop功能的工作原理，帮助读者深入认识Photoshop CS4，从而做到举一反三，更高效地使用该程序。该书自面世以来，一直在Amazon.com网站稳居摄影师数字图像处理图书的十强宝座，被《Computer Arts》誉为该类图书中的“圣经”。 本书包括15章。首先阐述了Photoshop CS4新增功能、用户界面、首选项设置和显示器校准；接下来探讨了各种图像处理技法，包括Camera Raw、颜色校正、图像修饰、黑白效果、图层效果和滤镜等；最后讨论了色彩管理、打印输出、Web输出、图像管理和Photoshop自动功能。 《Photoshop CS4 摄影师专业技法》重点介绍摄影师感兴趣的主题，是数码摄影师必备的参考资料；普通Photoshop用户也将从中学到大量的图像处理技法和Photoshop CS4使用技巧。

《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》内容简介：你是一名初级摄影师或是一名业余摄影爱好者吗?如果想提升个人的摄影技术，那么《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》再合适不过了。这里有许多精彩的方案可以指导你发展个人的摄影风格，并且自信地用视觉化的摄影语言表达自己。 通过《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》可以了解目前摄影的概况，并学习不同摄影题材的拍摄技巧。每个摄影题材都附有精心设计的练习，教授如何应对千差万别的拍摄场景。书中还介绍了摄影发展史、摄影理论方法和摄影器材使用技巧方面的内容，如黑白摄影、闪光灯摄影、夜景摄影等，帮助你重新整理摄影的专业知识。此外，《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》指导你使用各种工具编辑和展示作品，同时带你关注摄影产业中极具竞争力的就业机会。 《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》的每个练习都有详细的标题，便于你快速查找自己关注的问题，学习感兴趣的内容。思路清晰、讲解详细的文字搭配经典的摄影作品范例，这种讲解方式贯穿全书，引导你更加轻松地理解专业内容。 当你读完《摄影师完全手册:必学的150个摄影技法》，你会发现这是一本非常实用的摄影技术参考书，甚至可以成为摄影专业技术宝典。

《Ricoh GRD：极致的浪漫》被GRD的用户奉为最佳学习教程，作者阿默再接再厉，在第一本书的基础上，推出本书：《Ricoh GRD：极致的浪漫2》，跟使用GRD的朋友们一起分享更多精美的图片，更有深度的使用技巧与经验。 本书是一本详尽解析了Ricoh GRD使用秘技的摄影书，包括光圈、快门、白平衡、拍照模式等摄影要点与技法。在本书中，作者阿默用轻松平实的语言完美展现GRD令人惊艳的图像感受。透过本书，激发内心深处的感动，让每一格深刻画面，静静诉说人间的风景。重要的是，通过一台相机，传达了摄影的本真属性，那就是对生活的记录与对自我的表达。 本书适合Ricoh GRD 的用户，也适合所有使用便携数码相机的摄影爱好者。

This book is a revised and enlarged version of the original maquette for Josef Koudelkas book Cikani (Czech for Gypsies), prepared by Koudelka and graphic designer Milan Kopriva in 1968, and intended for publication in Prague in 1970. However, Koudelka left Czechoslovakia in 1970, and the book was never published in that original form. Koudelkas stark images depict the poverty and clannishness of Gypsy life, but he does not present their situation as a social problem that should somehow be fixed. Instead, he shows the Gypsies as perpetual outsiders, and their lives as a primal mix of glee and wonder, sorrow and mystery. This extended version of the seminal 'Gitans, la fin du voyage' consists of 109 photographs taken between 1962 and 1971 in what was Czechoslovakia (Bohemia, Moravia and Slovakia), Romania, Hungary, France and Spain. Sociologist Will Guy, author of the text that accompanied the first publication of Gypsies, has contributed an updated essay, tracing the migration of the Roma from their original homeland in northern India, to their current status one that continues to be contested internationally.

《美国摄影用光教程（第4版）》全面介绍了光线的性质和用光原理，书中的案例技巧不仅仅讲解该如何去做，还从专业的角度指导你如何理解用光，如何识别和判断拍摄对象及场景条件，根据拍摄需求驾驭所能用到的光源、反射类型、光位设置及辅助器材。书中除了讲解拍摄静物、肖像等题材的用光技法，还针对经典难题（拍摄金属和玻璃制品）给出完整、多样的解决方案。此外，介绍如何应对恶劣光线条件，以及通过改善光源质量和后期处理来解决遇到的用光问题。 《美国摄影用光教程（第4版）》通俗易懂，原理和技法并重，是一本不可多得的摄影用光指南，适合摄影师以及摄影爱好者阅读，也可作为摄影艺术专业课程的教材。

《SONYα NEX-5数码微单超级手册(附盘)》，本书是一本生动详尽的NEX-5数码微单相机实战指南。

曝光：很簡單，不是嗎？不就是光圈、快門和 ISO 感光度－－但實際上並不簡單，卻只會愈來愈複雜！ 曝光：很複雜嗎？其實並不然！－－只要你能將曝光的控制回歸到最簡單、最基本的原則，所有的問題就可以迎刃而解了！ 曝光：真的有那麼重要嗎？－－該如何獲得正確的曝光，永遠是絕大多數攝影者最關心的話題！ 因為最簡單，所以最重要！－－完美的曝光是攝影成功的首要條件，它絕對是值得你花時間一探究竟的主題。 暢銷書作者麥可．弗里曼 (Michael Freeman)，繼《攝影師之眼》之後，再一次精心擘畫的年度代表作！ 促使我提筆寫下這本書的原因之一，是數位攝影在曝光上所需考量的因素, 遠比傳統底片機來得複雜多了！坦白說，在網路上有很多宣稱曝光秘技，看起來既難懂又令人費解，而且大多都來自 『非』 專業攝影人士的說法。 從本書的角度（或是說從我的觀點）來看，『曝光』絕不僅是撥動轉盤、按個按鍵而已 －－關鍵在於你該如何掌控光影，並了解該如何呈現你所想要的那個畫面！ 有人說在拍照時，你用的是另一雙攝影眼，但想拍出好照片，你還需要懂得如何掌控 ”正確的曝光” ！ 超Easy！曝光流程分解圖，立刻判斷曝光上的任何問題。 曝光技術面－19種影響曝光因子逐一探討。 12種曝光情境－用個案 (Case Study) 圖解完美曝光技巧。 曝光創意－19種創作風格, 傾囊傳授大師級的獨門經驗。 數位曝光技法，成就最完美作品的不傳之秘。 書籍示範案例，可上網連結欣賞、比較曝光差異。

纪实摄影的特点是真诚和直白地记录生活中的瞬间。在本书里，著名纪实摄影师斯蒂芬妮•卡拉布莱斯•罗伯茨将带领读者探索如何拍摄纪实摄影照片，指导读者形成自己的摄影风格。在本书中，作者本人和八名用影像记录世界的、经验丰富的摄影师，展示了他们艰辛的创作过程和杰出的摄影作品。

《卡什肖像经典》内容简介：初识优素福•卡什是在20世纪90年代。我有幸与这位大师面对面交谈。卡什专注的布光风格、选择的相机类型和胶片尺寸深深吸引了我，这一切让他有别于其他任何一位肖像摄影师。当时我在渥太华的卡什工作室里，买下了第一幅卡什的照片——一幅24寸的雅克•库斯托（Jacques Cousteau）肖像。由此我开始了“卡什全景”的探索，先后从卡什本人手里买了36张照片。 我的卡什收藏品不同于任何私人或画廊藏品，在近20年的收藏中，我收集了超过1000幅照片，据我所知，其中一些从未公开发表过；2000多件藏品中，如限量版书籍、私人信件、圣诞卡、首日封、报纸杂志访谈和影室样片，多数都有卡什的亲笔签名，还包括今天很难找到的一次性照片。20多年来，我对卡什内心情感的探索一直在进行着，时至今日仍不间断地从各种渠道收集卡什的相关藏品。

糖衣與木乃伊 「我看到的這雙眼睛…」：《明室》裡的小王子肖像 一段引言的秘密 費里尼的機械娃娃之舞 手之頌 歷史，藏在照片裡的衣褶內… 舒曼的《黎明頌》與冬園相片 攝影與巴特心目中的俳句 照片：俳句或兒歌？ 照相機的比喻 納西斯自戀倒影：圖像的指涉性本質 記憶之城：羅馬與龐貝 攝影的奇遇（或歷險） 巴山夜雨：照片裡外的時間 雨果的浪漫家庭寫真集 淺談波特萊爾與攝影 「請容我恭敬地獻上我這誇張的人像」 與孤兒川端康成無緣的雙親照 拼貼家族：十九世紀歐洲的老相簿 看老照片想故事 幸福常在……鞋盒裡的廢紙片 誰怕拍照 韋洛妮的裹屍布 奇怪的照片小故事：《攝影小史》

假杂志出版社（JZZP）的第四本画册，有幸与曾以作品《诗山河考》引摄影界内外人士侧目的塔可合作，为其量身制作了这本全新作品集《塵芥集》。维摩诘经曰：须弥藏芥子，芥子纳须弥。书中收录的是塔可于创作和生活中撷取的吉光片羽。宏大的历史地标与细琐的现实生活微缩成了书中的点滴油墨，纳虚无万有于盈盈片纸之中。所谓，窥一石可见太华千寻，凝一水则能悟江湖万里。鉴于这个系列的特点，我们采用了散页、折页、拉页等方式来呈现，共有45张照片，88页，外加一张印在硫酸纸上的跨页。 塔可自述： 我們在生活中經歷的無數瞬間，如同散落的灰塵與草籽，如此的不起眼。很少有人會意識到，這些比微小還要微小事物與比瑣細還要瑣細的瞬間其實是最貼近我們生活本身的，當中蘊含著樸素的美麗與關照我們心靈的力量。這些照片，如同一顆顆用影像拾取並放大的灰塵與草籽，生活本身便構成了它們的全 部意義。

"National Geographic: The Photographs" presents an amazing collection of award-winning "National Geographic" magazine photographs, the facts behind them, and the inside stories of the men and women who took them. The images capture rare moments in nature and the lives of animals, along with defining events in the lives of people everywhere. Many earlier pictures place the new ones in perspective, illustrating how the "Geographic" has created a unique photographic approach and maintained its tradition over decades, while evolving in response the changing realities that the photography documents. Five chapters cover the Society's major themes: wildlife on land and underwater, cultures in the United States and around the world, and science - from astronomy to archaeology to the human senses. On page after page, stunning images reveal the skill and imagination of Geographic's photographers. Accompanying the images are the photographer's accounts of adventures in the field - sometimes humorous, sometimes terrifying, always vividly compelling. Author Leah Bendavid-Val writes about the photographers' achievements from technical, journalistic, and artistic points of view. An introductory chapter chronicles the evolution of photographic principles at the "Geographic" and the visionaries who believed in the revolutionary idea that photography had the power to tell important truths about the world.

这是一本摄影师站在摄影的角度解读数码相机说明书的书。 本书共分12个章节，几乎涵盖了数码相机说明书所有的菜单。叙述的方式打破了以往先看说明书，然后再照着菜单去拍摄照片的枯燥模式，而是从欣赏摄影作品着手，在提高你摄影兴趣的基础上，引导人们如何去读、去用说明书以及怎样操作菜单。本书的特点是每个章节都附有大量的作品图片，图片带有拍摄参数，简明扼要的拍摄创意以及摄影技法。除此之外，拍摄图片所涉及的菜单选择、功能操作都附有十分清楚的数码相机截屏图和深入浅出的细致讲解。书中还介绍了许多实用的摄影基础知识，例如拍摄人像、风景的景深控制；最佳光圈与感光度的优化组合；曝光原则“宁欠勿过，白加黑减”在各类场景中的实际运用等。 本书是一本方便、快捷操作数码相机的“工具书”，特别适合初拿相机的摄影爱好者学习。同时，对需要特殊技巧拍出与众不同作品的摄影师亦有参考作用。