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标签:摄影

  • 周海

    作者:周海 摄

    自由摄影师,1970年10月8日生于中国桂林。 1992年毕业于广西大学无线电工程系。 2001年6月摄影专题《工业·劳作》发表于台湾出版的《摄影家》杂志。 2003年8月4日摄影专题《工业·劳作》发表于纽约时报。 1999年4月在中国美术馆举办“工业·劳作”人个摄影展。 2001年9月在法国尼斯市举办工业·劳作人个摄影展。 2003年6月在北京百年印象画廊举办工业·劳作个人摄影展。 2003年8月在日本名谷屋参加2003亚洲摄影家联展。 2004年1月在美国缅因州贝茨学院美术馆参加从农村至城市——当代中国纪实摄影展。 周海的这个纪实摄影作品,开始于1997年,据他自己说至今仍然在继续着。在他自述中,他说他的这个摄影作品想“让更多的人关注到隐藏在工业背后的一面,产注到工人们的劳动和生存”。也就是说,他的影像想要言说的是“工业”这个抽象词汇背后的具体性与丰富内容。
  • 行行摄色

    作者:杨大洲

    《行行摄色(彩图本)》所拍摄的景色包括:拉卜楞寺 一个想去第九次的遥远地方;如歌的行板 小桥 流水 人家;大漠 胡杨 黑水城 沿着弱水的行走;不期而遇 和李白一起告别汪伦;司马台 长城是可以这样去看的;难忘坝上 那扎着金色头巾的白桦树;秋雨奉化 我是相信地灵人杰的;幻境四十三小时 走近罗布泊;黄岚梁 我把车开上了大兴安岭最高峰。
  • 摄影发烧友实战手册

    作者:林路

    这是一册从业余摄影通向专业摄影的辅助读物,适合已经具备一定基础的摄影发烧友阅读。   根据笔者在摄影教学中积累的经验:在入门阶段,摄影爱好者往往可以在短时间里获得很大的进步,但是在掌握了基本摄影技术和技巧之后,要想有新的突破似乎就变得较为困难;在向专业的摄影领域进军中,不仅需要持之以恒的毅力,更需要摄影名师的实践指导,恰到好处的点拨,往往胜过长时间的盲目摸索。由此出发,本书将大量散见于《美国摄影》、《大众摄影》、《摄影技术》、《户外摄影》等国外著名摄影杂志,以及专业摄影图书如《创意摄影进阶丛书》中的资料集中成册。全书选择了世界上数百位优秀摄影家的作品实例,剖析他们获得优秀照片的实际过程,穿插论述比较专业的摄影技术和技巧。   全书分成三个大部分:   器材篇——专业器材的特性与控制。该篇从照相机硬件入手,帮助大家深入了解专业相机的个性化特点,用好手中的照相器材,尤其是充分挖掘这些专业器材的潜在功能,在把握“好用、够用”的基本原则、以最少的投资获得最大效益的基础上,同时保持对新技术的追求热情和掌握能力。这些专业相机的使用技巧和特性把握,往往都是因人而异的,书中所介绍的专业摄影师的使用体会,只是给大家提供一个举一反三的活用空间,而不是生搬硬套。好在这一篇中几乎涉及了从135小型相机、120中画幅相机一直到部分数码相机的实例,因此具有比较宽泛的适应面。   技法篇——特殊技巧与创意空间。该篇在熟悉和掌握专业相机的基础上,针对具体的创意技巧,将摄影专业技术和特技融入创意的思维之中,帮助大家拓宽拍摄的思维方式,灵活运用各种技术的可能。从国外优秀摄影家每一幅潜心创造的优秀作品中,汲取其创意的精华和灵感,从而创造出属于自己的作品。希望大家在模仿的基础上,举一反三,使摄影的创意空间变得更为丰富多彩。   专题篇——专题摄影的分类与实践。 衡量一个职业摄影师的标准,不是看他是否能拿出一两张优秀的作品,或者获得一两个摄影大奖,而是通过他的综合实力.尤其是他对专题摄影的总体把握能力做出判断,如今具有多面手的摄影师似乎越来越少了.但是在专业题材的深度上,却涌现出更多优秀的摄影师,这也是时代进步和分工的需要。如何成为某一专题的拍摄专家,不仅需要长年累月的积累,也需要相当的专业实践技巧。该篇所介绍的各种专题摄影的拍摄方式,既可以为大家的发展空间作出一个参考的选择,同时也能帮助大家迅速登堂入室,迅速积累专题摄影的经验,适应一系列较高难度摄影题材的拍摄需要。   在阅读本书时,如果涉及基本的术语和概念,基本的技术和技巧,推荐阅读福建科学技术出版社先前出版的《摄影爱好者必备手册》。希望本手册可以成为你的良师益友,祝你早日在专业摄影的领域中自由翱翔。
  • 把照片卖个好价钱

    作者:雅各布斯 编

    本书所讲述的关于专业摄影师的经营之道和巧妙的经营策略,将帮助你走向成功。本书会为你提供有关摄影作品的定价、报酬的策略性谈判、使用适当的合同格式和维护版权利益等方面的丰富信息。本书介绍的方法和技巧来自于多种渠道,包括对一些专家的采访。所有这些信息都将有助于提高你的经营手段。 上述一切都蕴含在对摄影的广义理解中,即以“大视野”将摄影工作视为一种经营活动。也就是说,在你整个的职业生涯中,你要利用商业规则去与你的客户谈判,去销售你的作品和推销人自己。使用“大视野”中阐述的知识是你最可靠的选择。依靠它,你将会有一种舒适的生活,并且使自己成为一个同时具备创造力和商业头脑的摄影师。 请阅读一下本书的目录。对于你想进一步了解经营方法,可找到相关章节,熟读并掌握。这本书包括了有关经营不同类型摄影作品的基本原理、方法和技术,并添加了许多新的内容。
  • 世界摄影经典.静物

    作者:狄源沧

    在摄影的各个门类里,静物摄影难度较大,也最费功夫。风光、人像、纪实、新闻,不管怎么说,总有一个现实的“目的物”。静物摄影的构图,全靠作者来“无中生有”,自己构思组合画面。所以静物照片最能显示摄影师的真正水平
  • 经典相机与大师杰作

    作者:林路

    《经典相机与大师杰作》以国外著名摄影家的创作为主线,融合摄影器材知识、摄影技术技巧和摄影观念思维的摄影书。
  • 镜头说话

    作者:卢北峰

    最近,《北京青年报》著名摄影记者卢北峰写的《镜头说话》让读者看到北青报的一段发展历程,给人们提供了一部认识媒体人工作状态的参考文本。 几年前,卢北峰被诊断为肝硬化,他不想把自己用特殊的眼睛看到的世界遮蔽,于是动了写这本书的念头。在《镜头说话》中,卢北峰讲述了自己从摄影的门外汉到痴迷再到专业的过程,让大家看到一个媒体人在本职工作中的韧性,并依托在北青报的背景,帮人们记起近年来发生在我们周围的许多往事。在卢北峰的记述里,摄影记者是用镜头记录下发生周围的大事小情的,这中间的“拼、杀、冲、抢”,需要的是眼光,更需要执著精神。 (北京晨报记者 孙红)
  • 世界传世广告摄影(全4册)

    作者:刘艳娟

    吸引眼球是商业宣传的最大目标。生活中在一个被广告所左右的时代,常常被创意精彩的广告所打动。广告摄影以其极具震撼力的创意、极具表现力的色彩,改变了生产的命运,同时改变了人们的观念。 经典传神的广告摄影是艺术与技术的完美结合。,以少胜多,将最具特性的东西展示出来,给人们留下过目不忘的深刻印象。广告摄影就是通过卓越的影像文化,传达信息,出色地服务于商业。 《世界传世广告摄影》按服饰、化妆品、珠宝、药品、香烟、科技、公益、食品饮料、影视、娱乐文化休闲、交通、科技、公益、企业形象等共十二类,精心遴选近千幅最具想象力和创造力的广告摄影经典之作,代表了当今的世界广告摄影的最高水平。
  • 丹青和影像

    作者:郭傑偉,范德珍

    本書英文原著榮獲入選2012年克朗茲圖書獎(Kraszna-Krausz Book Award),此獎專門頒發給影像藝術類的傑出著作。 《丹青和影像:早期中國攝影》探究攝影如何傳入中國和中國迎來攝影術期間的文化轉變。書中文章論述中國改革家怎樣看待攝影和它在中國普及流行的經過,並從全新角度仔細審視圖像資料。本書深入研究肖像、風景和全景照片的內蘊,披露常被掩蓋的相關事實。《丹青和影像:早期中國攝影》嶄新地從歷史脈絡看最早期在中國出現的攝影師。郭傑偉、范德珍、胡素馨、黎健強、巫鴻和葉文心的文章趣味盎然,結論獨特,發人深省。
  • Lightroom行摄修片宝典

    作者:刘中

    《Lightroom行摄修片宝典(第2版)》以实例为载体,讲解Lightroom(简称LR)软件的核心功能,以及各种类型RAW照片的后期处理思路与方法,并且加入相关的行摄提示,是一本集旅行体验、拍摄提示和后期修图处理知识为一体的教程。   全书分为“基础篇”、“风光篇”、“人物篇”和“黑白篇”四大部分,数码后期资深专家刘中老师与知名旅行作家康丹(网名:43辞职去旅行)联手写作,让读者在品读美文的同时,学到专业的实用技术。   《Lightroom行摄修片宝典(第2版)》适用于摄影师和广大影友,也可用于高校课堂教学。
  • 数码单反拍摄误区与实拍技巧

    作者:黑冰摄影

    《数码单反拍摄误区与实拍技巧:人像篇》是一本综合了拍摄人像时会遇到的误区,以及相对误区而言的正确解析的书籍,此外,还加入了拍摄技巧、对比示例等内容,主要目的是帮助各位读者避免再犯与书中错误例图同样的问题,以便更快速地提高拍摄水平,从而拍出更加精彩的照片。《数码单反拍摄误区与实拍技巧:人像篇》基础理论章节涵盖了器材准备、曝光设置、用光、用色、构图和美姿等理论基础知识,另外,《数码单反拍摄误区与实拍技巧:人像篇》还增添了十几个个以场景为主题的拍摄,带领读者发现生活中的摄影场景。在实拍章节中还针对纪实、儿童和情节等题材进行了深度讲解。重点介绍了在拍摄人像时常用的各类技巧,并展示了在拍摄时最容易出现的拍摄误区,以及这些误区出现的原因、纠正方法和运用正确技巧拍摄后的效果等,便于读者进行对比学习,使各位读者在学习摄影的道路上少走弯路,避开摄影误区。
  • スクールガール・コンプレックス(女子校) SCHOOLGIRL COMPLEX 3

    作者:青山裕企

    女の子は謎。女の子同士はもっと謎。内緒話のボディ・ランゲージ。 ちょっと怖い、でも見てみたい、女の子だけの閉ざされた世界── 写真集として異例のベストセラーとなっている「スクールガール・コンプレックス」、その第3弾のテーマは(女子校)です。 白昼夢のように幻想的で生々しい、この魅惑的で危険な聖域を、こっそりのぞいてみませんか?
  • 中国国家地理自然百科系列:探险

    作者:罗伯特·克兰西

    《中国国家地理自然百科系列:探险》由多位知名专家合力撰写,以精巧的构思还原人类惊心动魄的探险史。从赤道到南北极,从深海到太空,全景展示生活在世界各地的人类子民的生活方式与独特风情,以及人类探索未知世界的动人勇气。 “这既是一部有关决断意志、英雄主义和逆境生存的动人故事,也讲述了文明邂逅带来的利益与灾难。这部传奇由众多杰出的男人与女人所造就,他们的惊人成就与冒险精神,迄今仍鼓舞着我们当中的许多人追慕效仿。” ——本书前言
  • 苏州河

    作者:陆元敏

    《苏州河(英文版)》是关于苏州河的摄影集。苏州河是吴淞江进入上海市区段的俗称。在任何正规文件中,苏州河的大名还是叫做吴淞江。据上海市档案馆研究员马长林介绍,苏州河属于太湖水系,上海开埠前,苏州河一直叫吴淞江,只是上海开埠后,由于外国人发现可以乘船从这条河到苏州,所以叫它为苏州河。但是中国官方资料一直叫这条河为吴淞江,所以吴淞江这个大名一直没有改变。不过根据习惯,以北新泾为界,吴淞江上游称为吴淞江,当地百姓也是这么称呼的,而北新泾以东为吴淞江下游,进入上海市区,上海人称之苏州河。
  • 摄影师的眼力

    作者:史林平

    《摄影师的眼力》作者为著名风光摄影家,中国摄影家协会会员——史林平先生。该摄影师在构图方面有着很独到的见解,《摄影师的眼力》是继2011年推出《构图决定一切》之后的又一本力作。全书分为上下两篇。上篇从观察的角度介绍了4种观察事物的方法与技巧,配合实景图片详细叙述了如何用思想、创意和镜头去观察。下篇从构图的角度教你从4个方面着手怎样做到看得到就能拍得好。全书共选取100多幅风景与人物场景,与读者分享观察、想象以及拍摄的乐趣。每幅图片都配有详细的说明与分析,包括拍摄思路分析和技术技巧等。除此之外,还附有作者常用的二十余款相机与镜头的使用心得。 考虑到数字技术在摄影中占有越来越重要的地位,《摄影师的眼力》还详细列举十多种摄影师必备数码后期调图案例。例如接片前期拍摄与后期制作技巧、多次曝光、高动态影像合成(HDR)、数码后期“三板斧”、锐度调整等,并附有截屏,通俗易懂,便于读者快速掌握。 在书中作者还与读者分享了自己的宝贵经验,系统、精辟地阐述了创作数码摄影佳作的关键技能,讲解了数码摄影观察与构图,向读者传授创作数码摄影优秀作品的关键技能与心得。书中阐述了传统意义上的拍摄构图,以及应用数字图像编辑技术的新的构图方式;指导读者如何发掘最佳拍摄地点来创造拍摄佳作的机会;使用实际拍摄工作中的实例,用示意图的方式详细讲解了如何及为什么能够成为好的作品。 无论是职业摄影师还是业余爱好者,都能从《摄影师的眼力》学到摄影的精髓,进而掌握拍摄优秀作品的关键技能。
  • Kinfolk Volume 7

    作者:Various

  • 风光的内在

    作者:戴维·沃德

    《风光的内在:摄影师的洞察力与灵感(典藏版)》是英国风光摄影大师戴维•沃德的沉思之作。论述摄影技术层面的书籍,市面上并不缺乏。然而,尽管没有哪位摄影师会否认掌握摄影技术的重要性,但是,他们中的大多数也一定会同意这样的观点,即:再完美的技术,也不过是实现目标的途径而已,技术并非目标本身。而摄影的真正乐趣,实则源自利用技术手段,实现更为精深、更具创造性目标的过程。 在《风光的内在:摄影师的洞察力与灵感(典藏版)》中,著名风光摄影家戴维•沃德首先探讨了什么是——或者说什么应当成为——所谓的摄影目标,以及实现这些摄影目标的具体方法。戴维•沃德精选了一系列自己创作的引人入胜的大画幅风光照片。借助这些照片,他对以上这些关键问题进行了深入探究,并由此创作出这本内涵丰富且深刻、超越了那种教人“如何拍”的手册型入门书的专著(当然,书中也确实包罗了大量实用的摄影建议)。沃德在书中所探究的问题,是旁人少有涉及的,而且这些问题也是为每一位有追求的摄影师准备的。
  • Garry Winogrand

    作者:Greenough, Sarah; O'

    Widely regarded as one of the most important photographers of the 20th century, Garry Winogrand (1928-1984) did much of his best-known work in Manhattan during the 1960s, becoming an epic chronicler of that tumultuous decade. But Winogrand was also an avid traveller and roamed extensively around the United States, bringing exquisite work out of nearly every region of the country. This landmark retrospective catalogue looks at the full sweep of Winogrand's exceptional career. Drawing from his enormous output, which at the time of his death included thousands of rolls of undeveloped film and unpublished contact sheets, the book will serve as the most substantial compendium of Winogrand's work to date. Lavishly illustrated with both iconic images and photographs that have never been seen before now, and featuring essays by leading scholars of American photography, "Garry Winogrand" presents a vivid portrait of an artist who unflinchingly captured America's swings between optimism and upheaval in the postwar era.