本书系统地阐述了西方戏剧自古希腊、罗马时期，经中世纪，文艺复兴直至20世纪的发生、发展历程，共分22章。全书以西方戏剧的历史沿革为纲，对重要作家、作品都有深入的论述，内容全面，条理清晰，具有很强的科学性、系统性、理论性及可读性。本书既可作为高校戏剧专业的教材使用，亦可供普通读者阅读。

《西欧戏剧史(套装上下册)》主要内容简介：十七世纪的戏剧、十八世纪的戏剧、十九世纪前期的戏剧、十九世纪后期至二十世纪初期的戏剧、二十世纪前期意大利戏剧、表现主义戏剧、超现实主义戏剧、二十世纪前期西班牙戏剧、二十世纪前期英国戏剧等。

“剧作家是生成的，而不是学成的。”这句常言承认剧作家至少要具备其他艺术家的一个条件，即天赋，但却企图否认他要受建筑家、画家、雕塑家、音乐家所应受的艺术教育。可是剧本审查者收到的剧本有两类：一类是写得还够格，但在主题和处理上去是老一套；一类是某些方面虽然新颖有趣，可又写的太糟，不能上演。“前几年，异常萨法奇先生在《文人》杂志上，以《剧作家的美国》为题写道：这个问题，审阅剧稿的导演和经理一致同意于否定的答复。在每天收到邮寄而来的剧本中，只有个别剧本里找得出若干实例可说明它对于编剧科学还有一点儿知识。几乎所有的剧本都显得极矫挨造作，非常缺乏称为人情味的物质。

《空的空间》主要内容：戏剧理论的内涵，是对戏剧的发展规律、基本要素、艺术特征和社会功能等总体性问题的认识，以及对戏剧创作各个环节的深层的探索。戏剧理论的内涵，为戏剧的美学思想和创作法则提供了科学的阐释。囚此，理论对戏剧的发展，无论在宏观上还是在微观上，都不惟具有认识价值，而且具有实践意义。

《西方戏剧理论史(全2册)》为教育部人文社会科学研究2003年度（博士点基金）项目成果。《西方戏剧理论史(全2册)》是自古希腊至当代的西方戏剧理论的通史。自20多年前余秋雨先生《戏剧理论史稿》以来，国内迄无这方面的完整专著，这部通史当可填补这一空白。

宫宝荣先生八十年代在法国取得戏剧学博士学位后，长期从事 法国戏剧教学，九十年代再度赴法专题考察法国现当代戏剧。本文是他积十余年潜心研究而成，资料翔实，论述精到，在法国现当代戏剧的分期及戏剧本体研究方面多有独到、创新的见解。本书的出版将填补我国迄今在法国戏剧研究领域的一个空白。

该书是德国当代著名文学理论家斯丛狄（Peter Szondi）的代表作，描述了欧美现代戏剧形成的关键时期，从形式入手勾勒出一条基本线索，在文论史上得到一致的好评，迄今为止已被译成15种语言。 图书目录 译者序 从一本小书看文论的转折引言 第一章 戏剧 第二章 戏剧的危机 第一节 易卜生 第二节 契诃夫 第三节 斯特林堡 第四节 梅特林克 第五节 豪普特曼 过渡章 关于风格变化的理论 第三章 挽救的尝试 第一节 自然主义 第二节 谈话剧 第三节 独幕剧 第四节 狭小性和存在主义 第四章 解决的尝试 第一节 自我式的戏剧艺术(表现主义) 第二节 政治轻歌舞剧(皮斯卡托) 第三节 叙事剧(布莱希特) 第四节 蒙太奇(布鲁克纳) 第五节 戏剧不可能之戏(皮兰德娄) 第六节 内心独白(奥尼尔) 第七节 作为表演组织者的叙事性自我(怀尔德) 第八节 时间之戏(怀尔德) 第九节 回忆(密勒) 不是结束语关于1963年的重版 译后记

本书着重介绍德国的表现主义戏剧，以恩斯特-托勒尔与格奥尔格-凯泽的作品在表现主义戏剧中的重要地位为主。由于德国表现主义戏剧在人的观念上有新意，语言简练，在莱因哈特等几位著名导演支持下，逐渐形成与众不同的表现主义的演出风格。有位批评家将它细分为三种类型：1，精神型；2，狂喊型；3，自我型。 本书以托勒尔的《变形》和《群众与人》等的演出为基点，完美地展示了上述的不同风格。随着表现主义戏剧的诞生，新的舞台技术也应运而生，包括对新的舞台表现技巧的推动与发展。本书是研究德国当代戏剧的一部详备的参考读物。

三册： 1.现实主义与自然主义 2.象征主义、超现实主义与荒诞派 3.表现主义与叙事剧

戏剧是现实的折射，百年来戏剧舞台上一如现实世界经历巨变而光怪陆离。数百名戏剧历史的创造者在本书中依次出场，为我们展现一幕幕前卫戏剧的经典画面。让我们一起回顾这些已成为经典的“前卫戏剧”：《马拉／萨德》（彼得・魏斯）、《愤怒的回顾》（约翰・奥斯本）、《房间》（哈罗德・品特）、《莎乐美》（王尔德）、《乌布王》（雅里）、《密室》（萨特）、《等待戈多》（贝克特）、《女仆》（热内）、《六个寻找作者的剧中人》（皮兰德娄）、《推销员之死》（阿瑟・米勒）、《欲望号街车》（威廉斯）、《动物园》（阿尔比）……