《全彩图解源氏物语》插图全面收录已有800多年历史的日本国宝——《源氏物语绘卷》。同时完全收录该绘卷的绝美复原图，该复原图的绘制是日本近年来最重要的文化复原工程。插图中另有大量日本历史上的珍品级花卉、人物、风景图。现代图解手法全面展现小说中看不到的方方面面，带给你无限惊喜！ 世界上最早的长篇小说——300年后方有《神曲》、600年后有《哈姆雷特》700年后有《红楼梦》。亚洲文学十大理想藏书——与中国的《红楼梦》、《唐诗选》、《阿Q正传》等并列为世界公认的亚洲文学十大理想藏书。日本古典文学之泰斗——日本人尊之为古典文学之泰斗。辞典举例，大都首先引用此书中语。 《源氏物语绘卷》复原图 《源氏物语》中的出场人物关系全景画卷 编者序流传千年的爱之物语 导读 上卷 第一回：桐壶 第二回：帚木 第三回：空蝉 第四回：夕颜 第五回：紫儿 第六回：末摘花 第七回：红叶贺 第八回：花宴 第九回：葵姬 第十回：杨桐 第十一回：花散里 第十二回：须磨 第十三回：明石 第十四回：航标 第十五回：蓬生 第十六回：关屋 第十七回：赛画 第十八回：松风 第十九回：薄云 第二十回：槿姬 第二十一回：少女 第二十二回：玉■ 第二十三回：早莺 第二十四回：蝴蝶 第二十五回：萤 第二十六回：常夏 第二十七回：篝火 第二十八回：朔风 第二十九回：行幸 第三十回：兰草 第三十一回：真木柱 第三十二回：梅枝 第三十三回：藤花末叶 下卷 第三十四回：新菜 第三十四回：新菜续 第三十五回：柏木 第三十六回：横笛 第三十七回：铃虫 第三十八回：夕雾 第三十九回：法事 第四十回：魔法使 第四十一回：云隐 第四十二回：■皇子 第四十三回：红梅 第四十四回：竹河 第四十五回：桥姬 第四十六回：柯根 第四十七回：总角 第四十八回：早蕨 第四十九回：寄生 第五十回：东亭 第五十一回：浮舟 第五十二回：蜉蝣 第五十三回：习字 第五十四回：梦浮桥 流传千年的爱之物语 世界上最早的小说，当数1000年前的《源氏物语》。 日本历史上最有影响力的小说，当数历经千年而不衰的《源氏物语》。 “物语”一词源自日本平安时代，意为故事。《源氏物语》这部诞生于1000年前平安时代的故事小说，以一种贵族化的华丽、唯美的“物哀”，以及史学家般的恢弘，向我们讲述千年前的日本风情和流传千年的爱恋故事。1010年《源氏物语》成书，此后300年方有《神曲》，600年有《哈姆雷特》，700年有《红楼梦》。它的超前和宏大，让日本民族整整骄傲了十个世纪。同时，在日本史上，也没有哪一部作品像《源氏物语》这样，历经千年而仍家喻户晓，甚至影响到整个日本民族的文化根源，称之为“文化之母”、“民族之魂”也不为过。 《源氏物语》诞生的平安时代是贵族的时代，也是女性文学——物语的时代，这就使它既有贵族的优雅华贵，又有女性的细腻婉约。同时，作者紫式部对日本史的熟稔，也使得作品带有史诗般的宏大和纪实般的深刻。《源氏物语》向我们讲述了平安时代背景下，以源氏为主的上下四代人的爱情悲剧：源氏一生追求完美的女性，先后与后母藤壶、六条妃子、葵姬、夕颜、紫姬、明石姬、三公主等不同身份、地位的女子结合或者交往，最终在他最钟情的紫姬去世后，感悟到人生的无常、幻灭，从而出家隐遁。围绕在源氏等男子身边的众多女子，她们的嫉妒与怨恨、生死悲欢，也令人潸然泪下。 爱情故事发展的同时，也展开了一副平安时代的社会风貌和贵族们华丽而奢靡的生活画卷：恢弘如天皇行幸的仪仗、源氏出行的排场，优雅如贵族娱乐中的音乐、书法、绘画、下棋、和歌等；风俗如蹴鞠、竟射、踏歌、祓禊、偷窥式的恋爱、走婚式的婚姻，以及男女的成人礼“冠礼”、“着裳”仪式等；时政上展现了以左大臣和源氏为首的一派，和以右大臣和弘徽殿女御为首的一派的政治争斗，宫闱政治、政治联姻层出不穷；同时，对京都、须磨、明石、宇治等地的四季景观描写，也在诗文和故事情节的交相辉映下令人陶醉，感叹日本民族的“物哀”之美—触景生情、情景交融，伤感樱花之早凋、秋色之渐浓如人生之幻灭。 这种包含了“同情、感伤、悲叹、爱怜”等情绪在内的“物哀”，在《源氏物语》中表现得淋漓尽致。“物哀”不仅浸透了随后的众多文学作品，而且支配了日本人精神生活的诸多层面，可以说，《源氏物语》奠定了日本民族千年来的“物哀”审美观。 2008年是《源氏物语》诞生一千年周年，日本举行了隆重的“《源氏物语》千年纪”活动，同时，日本天皇宣布11月1日成为日本的“古典日”。值此纪念，我们也隆重推出了这本《全彩图解源氏物语》，以飨读者。 作为首次以图文书的形式展现《源氏物语》之美，本书除了保留其古朴典雅的文字风格同时，无论是在插图、版式上，还是在图解手法的运用上，都力求能够完美展现日本民族的“物哀”之美。可以说，只有图文并茂才能展示《源氏物语》那如画卷般的唯美。 首先，本书使用了各种日本国宝级绘画作品，从图片到版式，设计唯美。国宝级阵容的插图包括：平安时代“绘卷双壁”的《源氏物语绘卷》《信贵山缘起绘卷》、安土桃山时代的巅峰之作《洛中洛外图》和《洛外名所游乐图》、江户时代的植物画至宝《花木真写》、《源氏香之图》和众多歌川派浮世绘风景，以及1999年轰动日本的文化修复工程“《源氏物语绘卷》复原图”。这些绘画时间跨越800多年，风格包括了大和绘、屏风画、花鸟绘、浮世绘，直至现代日本的绘卷复原手法。通过版式上对这些唯美的图画巧妙搭配，向读者系统地展现出日本千年来的“物哀”审美历史。 其次，运用现代图解手法，生动展现了千年前平安时代的生活风貌和不为人知的细节。对于遥远千年前的平安日本政治、文化、婚姻、风俗，以及平安时代美女的标准、“偷窥”式的恋爱方式，我们使用浅显易懂的文字和图表，结合丰富精彩的国宝级绘画，给读者以简明扼要的解析。同时，很多隐藏的、游离的细节，我们也挖掘出来，如日本假名文字的由来、唐朝文化对日本的多方面影响，以及对人物和情节发展的深层次解析，使读者能够从细微处着眼，更深入地了解一个与现在不同的日本。 现在，就让我们翻开《源氏物语》，去品味平安时代的日本那华丽、唯美而感伤的“物哀”画卷吧！

2008年，生活在日本东京的一位建筑设计人士（曾被大学理工科退学），极具天才的B型血人，在身边一群极富个性、才华洋溢的B型死党的帮助下，以Jamais Jamais这个连性别都保密的笔名完成了《B型人说明书》。 在这本书的背后，有着一个令人动容的故事。 要知道，在日本，对血型的迷信已到了不可思议的程度！人们谈恋爱要看对方血型，招聘要参考血型，就连幼儿园分班也是根据血型……凄惨的是，最受歧视的是B型！ 什么不靠谱啊，做事情吊儿郎当啊，没有集体协作感啊……什么坏词儿都通通堆到B型人头上。倒霉的日本B型人，尚未进入情场和职场，就已经被红牌罚下！ 谁说B型人这么恶劣？才、不、是！ 身为B型血人的Jamais Jamais，是一个极富个性的天才B型人；而他/她身边的朋友，也是各具个性、富有创造性。通过观察自己和他人，Jamais Jamais总结出：那些陈腐观念，通通都不是真正的B型特征！ 于是，他/她用一种别开生面的方式——说明书，来表述了自己心目中的B型人。没有干巴巴的理论分析，也没有引经据典。而是将B型人视为一种生物机器，详尽解析其个人基本操作、与他人的外部接触、兴趣、特长等各种设定，工作、学习、恋爱等程序设计，自我崩溃时的故障，日常记忆的内存，以及最后B型血性格的自我检测等，数百条说明选项，一目了然。

作者是1994年诺贝尔文学奖获得者。作者在中译本序中说：“论述了我一生的主题的，则是《冲绳札记》。”这是一本长篇随笔，作者设图在书中思考这样一些的问题：所谓“日本”这个近代国家是如何形成的？近代化的结果让它在世界，特备是在紧邻诸国中，居于怎样的存在？它真强大吗？日本人真正吸取了战败的悲惨教训了吗？于是，作者把焦点转向冲绳。那个叫琉球的国家是如何被纳入日本的？作者写了日本近代化历史中冲绳和冲绳县民与日本和日本人之间的关系，特别是在日本的侵略战争中作为日本唯一的地面战场的冲绳遭到美国袭击的冲绳战；他还论述了作为美军基地的冲绳以及由美国返还的冲绳县民在战后的续存状态。书中，作者不断追问：“何谓日本人？能不能把自己变成不是那样的日本人的日本人？”这种“黯淡的内省”却被日本政治右翼批判为“自虐”史观。《冲绳札记》并因此被推上审判庭。

《村上朝日堂日记:旋涡猫的找法》是作者在美国写的，主要是写美国的电影、马拉松、爵士乐、邮购、猫（16篇中有7篇提到猫），还通过丢车遭遇对美国人口诛笔伐。从警察到保险公司女职员，在村上笔下都成了马虎、拖沓甚至以刁难人家为乐趣的负面角色，惟独对那只其貌不扬的名叫彼得的猫温情脉脉、情有独钟…… 中国人一般都以为村上压根儿没来过中国，其实并非如此……

收有“温泉通信”、“伊豆姑娘”、“初秋山间的幻想”、“土地和人的印象”、“临终的眼”、“话说信浓”、“我在美丽的日本”等散文。

《你看起来好像很好吃》由北京少年儿童出版社出版。 以前，以前，很久以前，在一个晴朗的日子里，山嘭嘭嘭地喷火，地咚咚咚地摇晃。就在这个时候，甲龙宝宝出生了。霸王龙看到孤独的甲龙宝宝，流着口水，正要猛扑过去，就在这个时候……看看小甲龙和粗暴可怕的霸王龙温馨的故事吗！

《我在美丽的日本》一书将川端康成独特的风格：幻想的感觉、幽情的哀伤、玄妙的余韵，这种日本传统美的文学特色尽情揽入。在他的美文中传达出人的主观精神境界和气韵，极富感染力。川端从自然美学观出发，在描写具体、细致、纤巧，并抹上更浓重更细腻的主观感情色调。他写自然事物注重内在的气韵，在其上发现自然事物的美的存在。并将自然与人的感情、与民族精神文化发生联系，使自然事物充满着人的灵气。其中《我在美丽的日本》、《美的存在与发现》、《日本文学之美》是他的讲演，全面系统地论述了日本文学的传统美，成为川端康成的日本美论、日本艺术论，构成了他的独特的美学理论体系，在川端文学中独放异彩。

本书是《地下》的续集，亦为根据录音整理的采访实录。继采访东京沙林毒气事件被害者之后，作者又于1997年对多名奥姆真理教原信徒进行采访，了解邪教组织的内部情况和信徒的精神世界，提出疗救的主张。 绝大部分篇幅是原邪教成员口述的邪教黑幕，与《地下》同样详细逼真，触目惊心。 寻求疗愈的他们为何制造了“地铁沙林”这一毫无救赎可言的无差别杀人事件？他们为何难以在现世中正常生活？他们追求的梦想国到底在哪里？ 直面奥姆信徒进行的彻底访谈，和河合隼雄先生之间的不设防对话实录，揭示现代社会包裹下的内心阴暗的一面。

只要发现自己的第一本书 便可以由此延续下去，从而创建成一个平台 读书人、小说家、诺贝尔文学奖得主　大江健三郎的读书讲义 一半是写作人，一半是读书人，生活与读书是如何连结起来的？ 度过只是写作的人生，只是读书的人生， 世界的小说家大江健三郎，有着全部爱书人共同的「瘾头」。 好奇图书馆另一头的那个人正在读哪本书，趁隙跑去记下打开来页面上的那句诗； 害怕忘记今天读了什么，笔记一本写完一本，至今仍不间断； 他读过的书，红笔蓝笔、纸页上画满重点，读起字典更不输看小说的疯迷； 背诵所有喜欢的句子，希望跟自己喜欢上的书的作者成为朋友。 大江健三郎读书、写作一辈子的个中滋味，尽在这本──读书讲义。 因着发现这些书，与这些书邂逅相遇，我觉得写出自己所发现的这些书的那些人，都是自己真正的老师。这是我人生中最大的幸运。──大江健三郎 大江健三郎／萨依德　一生的阅读，一世的朋友 特别收录《“晚期风格”之思想》──全面阅读萨依德 大江健三郎的读书笔记── 阅读某一本翻译作品。 ◎用红蓝两色铅笔将书中自认为确实精采的部分以及不太理解的部分一一画上线条，如果是稍长一些的段落，则用线条圈起来，这就是我的作法。至于画线的铅笔，我之所以觉得至少须要两种，是因为要用其中一种颜色的铅笔，将感佩之处以及兴趣浓厚之处画上线条，这是一种肯定的行为。 我并不是「非常自然地开始写小说」那种类型。 ◎我总是首先阅读外国的小说以及论文，在此过程中对其文体产生兴趣。尤其是每当阅读外国诗歌时，我总会萌发这样的念头，于是绞尽脑汁创造出自己的日语体，因而我的文章被人说为疙里疙瘩、难以阅读。我认为这种说法是完全正确的。 即便现在，我们这些纯文学小说家的日子过得也不算轻松啊。 ◎尤其那些青年作家就更不容易了，似乎大家都甘愿忍受那种痛苦、忍受着那一切而生活而写作小说，以这种态势设法向社会推出自己。然后，便写出一本几乎没有畅销前景的作品。至于我，尤其在这种时候，首先就会阅读威廉．布莱克的作品。于是，我便开始思考如何才能对应这一切。 所谓读书，并不是被提供信息这种层面的活动。 ◎通过读书可以让我们知道，写出那书的人的精神是在如何活动，一个人的思考又将使其精神如何发挥作用。读者将借此发现这一切，感觉到现在的自己遇见了怎样重要的问题。也就是说，我们也将能够遇见真正的自己。

《男人这东西》：“渡边淳一•两性关系读本”之一。作者从自身的感性经验出发，以医学和心理学作为理论基础，详尽剖析了男性从少年期到壮年期的生理与心理发展历程，他们在社会角色与情感生活中所呈现的与生俱来的优势与弱点，以及因此而导致的两性在价值观、情爱观上的歧异和冲突，旨在帮助男性更正确地认识自己、女性更深入地了解男人。 《男人这东西》是渡边淳一的“男性自供状”，也是他最畅销的作品之一。

村上春树的随笔系列之一，文章记录了他本人的一些生活琐事和平时的一些思想感悟，与小说不同，是完全生活化的，对于喜欢村上并想了解村上的朋友是个不错的选择。 本书有92篇短文组成，内容涉及日常生活的小事、趣事，以及对一些生活现象的看法。

日本对中国古典文学的学习与研究已有一千多年的历史，到了近现代，《论语》、《史记》以及杜甫、李白、白居易、王维、孟浩然等人的诗歌，仍然一直被选进日本初高中的国语教材。中国的古典作品，早就成为了日本文化中不可分割的重要组成部分。而我国对日本古典文学的翻译、介绍、研究，却还处于起步阶段。这种局面，不利于两国人民的相互理解与文化交流。我们从事日本古典文学教学与研究的人，有责任将日本古典文学名著介绍给中国读者，为中日文化交流做出应有的贡献。 本书按中国读者的欣赏习惯，将每首原歌翻译成五言诗。除此之外，为了保留日本和歌的原貌，最后还有现代风格的五句形式的译诗。100首和歌每首都有原歌、现代日语译文、词汇与语法、汉诗翻译、作者介绍、文学鉴赏、现代诗翻译。我力求优美而忠实地将日本古典和歌的风貌传达给我国读者。

《朗格汉岛的午后》作者村上春树，写起小说来那么异想天开的村上春树，自己身上也有这么多匪夷所思的故事：他爱从事宾馆窗口俯看女高中生上学；他老是把牙膏挤在梳子上刷牙；他顶喜欢画地图；他比较喜欢搜集男用内裤；他要破开万元大钞付零钱时，总是买一盒剃须膏；他刚结婚时穷得连钟也没有，只好去500米外的香烟铺看时间……读过《夜半蜘蛛猴》、《象厂喜剧》那两本带彩图的幽默小小说吗？这回，彩图还是那样的彩图，画家还是那位画家，小小说虽然换成了小小随笔，可幽默的风格依然一成不变，而且——村上春树是幽了他自己一默。

印度，这个古老的国度，充斥着太多的神秘，也与我们华夏民族有着千丝万屡的联系——有着几千年的政治、经济、文化、宗教等方面的交往。与我们一样，印度有屈辱的近代，在风风雨雨中走到了今天。而她的民族风情、宗教文化、经济政治等等到底是一个什么样子呢？ 日本著名舞台设计家妹尾河童情趣盎然的印度游记。在游走印度的途中，他以别样的好奇、韧性和深究底里的脾性边走边看边绘，展现一个另类日本人眼中的印度建筑、宗教、历史和文化。其独特细致的文字和绘画让你身临其境。

大江健三郎的作品在中国受到广泛的喜爱和阅读，因为其作品表现了对社会、历史、国家、民族、心灵以及青少年成长的思考和关怀，体现出知识分子的社会批评、文化批评与良知，还因为他对中国以及中国文学所怀有的诚挚而善意的关心。 本书分身为两个人物，在一场洪水把村庄和山下的村落、小镇、城市隔绝开来期间，兄弟两人(哥哥是旁观者，弟弟则是一个行动者，戏仿式(porody)地重新发动在东京未能实现的革命，或许也可以说他是一个表演者)共同经历的悲剧过程。在小说里，兄弟两人重返几年前离开的故乡，乘坐巴士在森林里长时间穿行的情景，极富象征意蕴。他们自己并没有意识到，但那分明是向神话般的地下世界--黑夜与死亡的世界--坠落。兄弟两人将要回归的"场所"，正是将近一百年前发生过重大社会事件--农民暴动、给他们的父祖们带来家族悲剧的地方……

日版的《聊斋志异》 现代怪谈之文学鼻祖 西方人透视日本之镜 《怪谈·奇谭》共收录五十五篇怪谈故事，皆为小泉八云根据日本古典文学名篇所作的复述与改写，采自《卧游奇谈》《夜窗鬼谈》《十训抄》《今昔物语》《雨月物语》《古今著闻集》《百物语》《新撰百物语》等诸多日本古籍，这些黑暗中或孤独或寂寞的故事，深得日本文学之三昧。《怪谈·奇谭》是日本历史的间接体现，同时也承载着东方共有的文化美感，全书所呈现出的东西方文明交融的美学境界，具有极高的欣赏价值和认识价值。书中配有小泉遗稿中其手绘插画及多幅日本名家浮世绘作品，令此译本弥足珍贵，实乃收藏佳品。

★ 就像爱一样，好音乐永远不嫌多 ★ 小林秀雄奖 获奖作品 ★专家与业余人士、创作者与欣赏者之间，其实隔着一道高墙。但我觉得这未必是敞开心胸对话的障碍，最重要的是找出一条越过这道墙的路。——村上春树 —————————————— 享誉世界的音乐大师和名满天下的作家相遇会 聊些什么？ 就是这本小泽征尔与村上春树一起写成的，六堂关于古典音乐、关于人生的“公开课”。 从日本神奈川到东京，从美国檀香山到瑞士日内瓦湖畔，在日内瓦驶往巴黎的特快列车上……历时一年，从秋到夏，在暖茶与点心陪伴的午后，小泽征尔与村上春树一边欣赏古典音乐，一边畅谈音乐、文学与人生。 —————————————— 我入行时还是单身，一周领一百美元, 根本无法维持生计。我在纽约租的第一套公寓是半地下的。早上起床打开窗户，就能从窗口看到行人的一双双脚。（小泽征尔） 世界著名指挥大师小泽征尔先生，无论在我音乐启蒙阶段还是职业生涯阶段，都是一位精神偶像，他是我成长中的导师。（李云迪） 本书的内容非常具有深度与广度。不仅是音乐迷，相信文学迷们也会很喜欢。（新潮社）

《日本现代文学的起源》并非学院派式的文学史专著，而是理论批评随笔的结集。1980年出版之后，至今已再版25次，成为后现代批评经典著作。作者通过对文学现代性的批判来剖解现性，分别探讨“风景”、“内心”“自白”、“病态”、“儿童”及“叙述方法”等日本现代文学独有特性的形成过程，挖掘文学现代性的起源提示现代文学与现代民族国家的共生关系。 现代文学一旦确立了自身，其起源便被忘却。忘却的结果就使得人们相信这一文学的基本观念具有历史普遍性，这一普遍性也就获得了不证自明的霸权地位，由此排斥任何“非现代性”的事物，对任何前现代的事物进行肆意的分割、颠倒和重组。

《源氏物语》是日本古典名著，被誉为日本物语文学的高峰之作，有日本《红缕梦》之称，它比《红缕梦》问世早七百余年，是世界第一部长篇写实小说。作者紫式部的名字，不仅永载于日本文学史册，而且享誉世界文坛，1964年联合国教科组织将她选定为“世界五大伟人”之一。 “日本古典名著图读书系”一幅接连一幅地展现了日本古典美的世界、日本古代人感情的世界、日本古代历史画卷的世界。观赏者可以从中得到人生与美的对照！可以从中诱发出对日本古代的历史想象和历史激情！ 从“日本古典名著图读书系”中，可以形象地观赏这几度彩虹的美，发现日本美的存帮，得到至真至纯的美的享受！ 　　日本的所谓绘卷，是将从中国传入的“唐绘”日本化，成为“大和绘”的主体组成部分。丰富多彩的绘画，可以加深“物语”的文化底蕴，立体而形象地再现作家在文本中所要的美的情愫。而“词书”则反映物语的本文，帮助在“绘卷”中了解物语文本。这样，既可以满足人们对文本的审美需求，也可以扩大审美的空间，让人们在图文并茂的“物语绘卷”中得到更大的愉悦，更多的享受，更丰富的美之宴。 　　《源氏物语图典》规模宏大，它不仅将各回的故事、主人公的微妙心理和人物相互间的纠葛，还有人物与自然的心灵交流，惟妙惟肖地表面在画面上，而且将《源氏物语》的“宿命轮回”思想和“物哀”精神融入绘画之中，将《源氏物语》文本审美的神髓出色地表现出来，颇具优美典雅的魅力与高度冼炼的艺术美。 《源氏物语》在艺术上是一部有很大成就的作品。它开辟了物语文学的新道路，使日本古典现实主义文学达到一个新的高峰。这部作品是以源氏及其岳父在大臣为代表的皇室一派同以弘徽女御及其父右大臣为代表的皇室外戚一派之间的权力斗争和爱情故事，描写当时贵族社会政治的腐败、生活的奢侈和一夫多妻制下妇女的悲惨命运。比较完整地反映了平安王朝贵族阶级个方面的生活。故事涉及4个朝代，历时80余年，出场人物400余人。小说对这些人物描写得细致入微，表现了各自的性格特色和复杂的心理。《源氏物语》以散文为主，插入近八百首和歌，歌与文融为一体，行文典雅，笔意缠绵，富有日本民族古雅的风格。

“无论是什么样的人，上天都必然赐予他一项出类拔萃的才能。”这句话像小林校长常常说的“你真是一个好孩子”一样，深深地影响了小豆豆的一生。 长大后，小豆豆开始寻找最适合自己的人生方向：她学过芭蕾、绘画、单杠、英文打字、训犬、服装设计、变魔术、骑马、跳水、打网球……虽然一件一件都失败了，但她妈终坚信“我一定会有一项适合自己的才能”而不断地挑战下去…… 本书讲述的便是小豆豆在成长过程中闹出的许多笑话，这些常人觉得应该做好却被小豆豆“搞糟了”的故事，在作者自嘲、调侃的文字中，我们不仅没有读到她丝毫的气馁、自怨，也不仅仅是好笑，感受更多的是她纯真、善良、积极、乐观的天性。 《丢三落四的小豆豆》记录了小豆豆长大后的故事，这些常人觉得应该做好，却被小豆豆“搞砸了”的事，虽然看似好笑，却折射出小豆豆天性中纯真友善、乐观积极的光辉。